Haiku piešinys pagal literatūrą. Gražiausios tercetės, parašytos rusų moksleivių pagal klasikinius japonų haiku

Skaitymo laikas: 4 minutės.

Haiku piešimas žmogui gali būti viena iš gilių ir aktyvių meditacijos rūšių, o aktyvia meditacija turime omenyje tą savęs jausmą, kuriame, nors ir nardome savyje, tai darome ir norėdami kažką duoti išoriniam pasauliui. Aktyvios meditacijos metu visos mūsų mintys, emocijos ir siekiai yra nukreipti į ką nors. Kai piešiame haiku, mūsų meditacija nukreipta į vidų, nuramindama protą, bet taip pat atverdama mūsų širdį dėkingumo išraiškoms. Norėdami suprasti, kad jūs iš tikrųjų turite sielą, suraskite dvasingumą kitu aspektu. Pirmiausia galite jį rasti, pavyzdžiui, haiku, o tada savyje. Galite įvertinti haiku dizaino tobulumą, kuris visiškai nesusijęs su jokia technine puse – apie tai gali įvertinti tik išoriniu turiniu besirūpinantys žmonės. Todėl raskite savyje (savyje) tobulumo ir stenkitės jį tobulinti diena iš dienos. Piešimas kaip meditacija yra gražus, nes tai nėra...

Haiku piešimas žmogui gali būti viena giliausių ir aktyviausių meditacijos rūšių.

O aktyvia meditacija turime omenyje tą savęs jausmą, kuriame, nors ir nardome savo viduje, tai darome, be kita ko, norėdami kažką duoti išoriniam pasauliui. Aktyvios meditacijos metu visos mūsų mintys, emocijos ir siekiai yra nukreipti į ką nors.

Kai piešiame haiku, mūsų meditacija nukreipta į vidų, nuramindama protą, bet taip pat atverdama mūsų širdį dėkingumo išraiškoms.

Norėdami suprasti, kad jūs iš tikrųjų turite sielą, suraskite dvasingumą kitu aspektu.

Pirmiausia galite jį rasti, pavyzdžiui, haiku, o tada savyje.

Galite įvertinti haiku dizaino tobulumą, kuris visiškai nesusijęs su jokia technine puse – apie tai gali įvertinti tik išoriniu turiniu besirūpinantys žmonės. Todėl raskite savyje (savyje) tobulumo ir stenkitės jį tobulinti diena iš dienos.

Piešimo kaip meditacijos grožis yra tas, kad jo nereikia vertinti pagal tai, ar jis pakankamai geras kaip pats meno kūrinys.

Haiku piešinys turi kilti iš tavo pasąmonės, iš tavo sielos – taigi tai gali būti tik tavo dvasingumo išraiška – ir iš tavo paties.

Atminkite, kad piešiate haiku ne tam, kad taptumėte dorovingesni ar paveiktumėte savo savijautą. Piešiate tam, kad suvoktumėte, jog jau esate dorybinga prigimtis.

Pažvelkite į pieštus paveikslėlius – įkvėpkite to, kas ten pavaizduota, kokią aurą neša, ir prisiminkite, kad jis ten išliks amžinai, nes gimė jūsų gerų vidinių minčių pagalba.

Haiku piešinys savotiškai yra jūsų esmės esmė ir jūsų vidinio „aš“ atspindys.

Piešimas kaip meditacija gali būti savotiška dieviškumo išraiška, graži epitafija. Galbūt iš pradžių to nesuvokiate, bet laikui bėgant suprasite, kokia yra tikroji tokių piešinių paskirtis. Ir šis tikslas yra paprastas ir tuo pat metu aukštas - tai yra savo dieviškojo prado suvokimas. Atitinkamai, kiekvienas haiku dizainas yra dieviškumo, kurį nešiojatės savyje, apraiška.

Atsiminkite, kad viena iš mūsų kančių priežasčių dažnai yra tai, kad nenorime ar bijome žiūrėti į savo pasąmonę – nes ten mus gali sutikti kažkas negatyvaus, blogio, nuodėmės ar agresijos... Todėl galvojame apie bet ką, apie utopinius dalykus, apie skridimą toli, toli ar apie ką nors kita – ir visa tai užuot atlikus absoliučiai būtiną skrydį į mūsų pasąmonę, kad pamatytume savo esmės gelmę. Tačiau šio nuotykio baimė yra klaidinga. Ji remiasi tik kliedesiais – juk mūsų sielos viduje yra tik geradariai ir tobulos mintys, ir taip yra todėl, kad mes patys esame įsikūnijusi Meilė. O kai piešiame haiku ir medituojame, pamažu tampame vienu žingsniu arčiau tos šerdies – tos didybės, kuri mums iš pradžių buvo suteikta gimstant.

Svarbu haiku piešinius piešti susikaupus ir užmerktomis akimis – ir tai, ką piešite vėliau, jus visiškai nustebins. Tokiu atveju pamatysite, kokie nepaprastai gražūs piešiniai, kaip puikiai lape išdėstytos linijos, tobulas jų spalvų balansas.

Šių piešinių lape ir ramybė, ir harmonija persipina tobula tvarka.

Pačios linijos yra tobulos, o apskritimai yra laisvi ir išbaigti. O atmerktomis akimis vargu ar kurtume tokius gražius paveikslus, nes atviros akys neprisideda prie tikros laisvės žiūrėti į mus supantį pasaulį ir į savo pasąmonę.

Pabandykite nupiešti tokį paveikslą vieną kartą – ir nepatikėsite, kad nupiešėte patys – taip dažnai nutinka žmonėms. Mūza padės jums nupiešti tai, kas jus tikrai džiugins, linijomis ir vaizdais, tarsi juos jūsų pasąmonėje sukūrė kažkas kitas, o ne jūs.

To paslaptis paprasta: kai užmerkiate akis, jūsų „ego“ išnyksta į antrą planą ir suteikia didžiulę vietą jūsų Mūzai. Tuo pačiu metu susikoncentruojate į savo rankos „šokį“, į momentinį impulsą ir negrąžinate minčių atgal, ir nežiūrite į ateitį, o tiesiog egzistuojate čia ir dabar.

Piešdamas haiku tampi vienu su pieštuku, rašikliu ar dažais – ir tada gimsta Tiesa...

Įrašo peržiūrų skaičius: 191

Irina Klimina

Sveiki visi!

Vaikai mėgsta piešti. Jie taip pat mėgsta kurti. skirtingos istorijos apie tavo piešinius. Pabandykime sujungti šiuos du punktus. Bet mes nekursime veltui.

Vaikai neįprastai geba emocingai reaguoti į žodžius ir poetines eilutes. Prisiminkite, kaip kūdikis nurimsta ir užmiega nuo paprastų lopšinės žodžių... Pažįstu vieną nuostabų vaiką, kurį K. Čukovskio poezija akimirksniu užmigdė.

O kaip vaikai klauso pasakų! Tiesa, jas skaityti reikia ir meistriškai, nes balsas (tembras, intonacija) gali ir žavėti, ir atstumti.

Šiek tiek išsiblaškome... Ar pastebėjote, kad vaikai pamokos pabaigoje visada nori papasakoti apie savo piešimą? Tačiau, kaip taisyklė, istorija yra labai žodinė, ir vaikui sunku pabrėžti pagrindinį dalyką. Pradėjęs pasakoti istoriją jis dažnai taip nusivilia, kad net gali atitrūkti nuo pačios paveikslo temos... Ir nusprendėme vaikus supažindinti su nuostabiais japoniškais eilėraščiais, telpančiais vos į tris eilutes.

Ar girdėjote apie haiku (haiku? Tai japoniški lyriniai tercetai, išsiskiriantys ypatingu trumpumu ir savita poetika.

Trumpumas daro haiku panašius į liaudies patarles. Kai kurios tercetės populiariojoje kalboje tapo populiarios patarlės, pavyzdžiui, poeto Basho eilėraštis:

Aš pasakysiu žodį -

Lūpos sustingsta.

Rudens viesulas!

Kaip patarlė tai reiškia „Atsargumas kartais priverčia tylėti“.

Tačiau dažniausiai haiku labai skiriasi nuo patarlės savo žanrinėmis savybėmis. Tai nėra didaktinis posakis, trumpas palyginimas arba taiklus sąmojis, bet vienu ar dviem potėpiais nubraižytas poetinis paveikslas. Poeto užduotis yra užkrėsti skaitytoją lyriniu jauduliu, pažadinti jo vaizduotę, o tam nebūtina piešti paveikslo visose jo detalėse.

Haiku yra panašus į tapybos meną. Jie dažnai buvo tapyti paveikslų temomis ir, savo ruožtu, įkvėpdavo menininkus; kartais jie tapdavo paveikslo komponentu kaligrafinio užrašo pavidalu. Kartais poetai griebdavosi vaizdavimo būdų, panašių į tapybos meną. Tai, pavyzdžiui, Busono tercetas:

Aplink pusmėnulio gėlės.

Vakaruose teka saulė.

Mėnulis kyla rytuose.

Kartais visas haiku yra išplėstinė metafora, bet ji tiesioginė prasmė dažniausiai paslėpta potekstėje.

Iš bijūno širdies

Bitė lėtai iššliaužia.

O, su kokiu nenoru!

Basho sukūrė šį eilėraštį, palikdamas svetingus savo draugo namus.

Apie ledo ritulį galima kalbėti labai ilgai. Bet, manau, jei kažkam įdomi ši tema, tiek parduotuvėje, tiek internete galima rasti nuostabių japonų poezijos pavyzdžių, kuriuos perskaitę tikrai nepamiršite. Tiesa, jos negali būti skaitomos priepuoliais, tam reikia vienatvės ir tam tikro laiko. O daugeliui iš mūsų tai aukso vertės...

Haiku skatina lėtą skaitymą, siekiant geriau pamatyti poetinį vaizdą ir pajusti žodžiuose įterptą mintį. Kaip bebūtų keista, ledo ritulys yra gana suprantamas vaikams, o gal net labiau nei mums, suaugusiems, nes jų pasaulėžiūra vis dar yra atvira viskam, kas nauja ir nėra užpildyta klišėmis ir įvairiais apribojimais. Vaikai geba subtiliai pajusti žodžių ir eilučių grožį, o kartais geriau už mus supranta keliais trumpais žodžiais perteikiamą emocinę būseną.

Haiku su ryškiais, poetiškais vaizdais puikiai tinka tapybai kaip temoms. Ypač jei tai susiję su sezoninėmis temomis. Haiku gali puikiai papildyti kalbos raidos ir pasakojimo pamokas.

Kita darbo su haiku kryptis – tercetų kūrimas. Užtikrinu jus, tai labai įdomu ir įdomu. Tik trys eilutės turėtų perteikti mums nuotaiką ir jausmus. Atrodo taip lengva! Bet jo ten nebuvo…

Arba galite derinti tapybą ir haiku, kai pagal baigtą paveikslą komponuojama tercetė. Vaikams ši veikla labai patinka. Juk poezijos rašymas – irgi žaidimas. Be to, vieni vaikinai greitai perprato poetinės formos bruožus, o kitiems prireikė daug daugiau laiko...

Taigi, vaikų supažindinimas su haiku padeda:

- plėsti vaikų supratimą apie japonų kultūrą;

Gramatiškai taisyklingos kalbos formavimas, pažintinis domėjimasis žodžių daryba; gebėjimas kalboje perteikti įvairias objekto, veiksmo, kokybės, santykio būsenas;

Lavinti vaizduotę, loginį ir asociatyvų mąstymą, emocinį reagavimą į žodžius ir kalbą apskritai;

Puoselėti meilę gimtajai kalbai, jos vaizdingumui, išraiškingumui ir grožiui.

Jūsų dėmesiui pristatome nedidelę mūsų piešinių ir jiems skirtų haiku parodą, sudarytą vaikinų.

Vaivorykštės šalis

Susitinka su Pegasu.

Jis skrenda vaivorykštės link!

Anna B. Vaivorykštės šalis (vaško kreidelės)

Už lango žvaigždės ir mėnuo...

Raudona katė svajoja

Kada ateis Naujieji metai...

Raudona katė apžiūri eglutę (akvarelė, vaško kreida)

Ledas šviečia ir blizga.

Padėjau piniginę ant suolo.

eisiu dabar...

Liudmila A. Istorija čiuožykloje (guašas)

Sniego seneliai iš sniego.

Mes juos pagaminome!

Naktimis jie atgyja.

Kirilas Ch. Snieguolės (akvarelė, vaško kreida)

Mėlyni varpai

Jie yra vazoje.

Mano mama juos labai myli.

Sergejus K. Gėlės mamai (akvarelė)

Graži muzika…

Šokėjai scenoje!

Jie sulaukia plojimų ir gėlių!

Masha P. Pramoginiai šokiai (akvarelė)

Jaunas ąžuolas

Linksmai sveikina

Rožinis saulėtekis...

Daša D. Pasakojimas apie medžius

(akvarelė)

Senas medis

Atsisveikina su rudeniu.

Liūdnas…

Dideli lašai

Lietus mane pasiveja.

Aš bėgu namo...

Ira N. Lietus (anglis)

Didelė katė

Pasivaikščiojimas mūsų kieme.

Kur jos namai?

Galia V. Katė pasivaikščioti (anglis)

Saulė, drugeliai ir gėlės

Jie mums šypsosi.

Tai yra džiaugsmas.

Danil V., Dasha D. Koliažas „Padovanosiu pasauliui šypseną“ (akvarelė, vaškinės kreidelės)

Tai, ką aš vadinu haiku piešiniu – vieno įkvėpimo piešiniu – yra meditacija, aktyvi meditacija, kuri gali būti labai gili. Tuo ir skiriasi aktyvi meditacija: taip, mes pasineriame į save, bet darome tai norėdami ką nors duoti išoriniam pasauliui. Mintis, ketinimas, noras visada nukreipti į ką nors. Duoti – reiškia mylėti ir dėkoti mamai, atsiliepti į iš jos kilusią meilę, apdovanoti ją už tai, kad visada jautėtės mylima, atsakyti jai tuo pačiu jausmu. Į vidų nukreipta meditacija nuramina protą, bet neatveria širdies. Neužtenka galvoti, kad esi dėkingas. Turime tai parodyti atvirai. Reikia dėkoti.

Kad suprastų, jog žmogus turi sielą, jis turi rasti dvasingumo kitame. Ieškokite to haiku, tada savyje. Įvertinkite jo tobulumą, visiškai nesusijusį su technine puse, pagal kurią vertina tik bedvasiai žmonės. Vietoj to, atraskite tobulumą jį sukūrusioje Dvasioje, kuri esate jūs.

Nustokite vertinti, ar jūsų piešinys yra pakankamai geras. Piešinys kilęs iš tavo Tobulumo, todėl gali būti tik dvasingumo, tai yra tavo paties, išraiška. Piešiate haiku ne tam, kad taptumėte dorybingi, o tam, kad suvoktumėte, jog jau esate. Pažvelkite į paskutinį paveikslėlį, kurį nupiešėte, ir supraskite, kad jame yra Gėris, kuris išliks su juo amžinai, nes jis gimė iš jūsų dorybės.

Tu esi Dievas; tu esi Tobulumas. Išmokite pasitikėti Mūza. Tiesiog leisk jam prasiskverbti į tave, nebijok. Tu esi Dievas; tu esi Tobulumas. Tegul visa tavyje esanti meilė išsilieja į pasaulį. Manau, kad tai vienas iš labiausiai paprastus būdus pažink savo mūzą ir išmok ja pasitikėti. Be pasitikėjimo nėra meilės, nes mylėti reiškia pasitikėti, net kai esi labiausiai pažeidžiamas.

Vaizdo suvokimas

Kiekvienas paveikslas yra rasos lašelis, atspindintis pasaulį iš kitokios perspektyvos, tai tavo esmės kvintesencija, tavo vidinio aš išraiška.Kiekvienas paveikslas yra epitafija, dieviškumo išraiška. Galbūt to dar nesuvokiate, bet pamažu suprasite, kad tokių piešinių tikslas – suvokti savo dieviškąją kilmę. Ir kiekvienas piešinys yra dieviškumo, kurį nešiojatės savyje, apraiška.

Viena iš mūsų kančių priežasčių yra ta, kad nenorime žiūrėti į savo vidų, nes ten gali būti nuodėmė ar blogis. Taigi mes svajojame nuskristi į Mėnulį, leistis į bet kokią kelionę, užuot padarę patį nuostabiausią atradimą – pažvelgę ​​į savo esmės esmę. O šio nuotykio baimė paremta kliedesiais, nes mumyse yra tik Geradarys ir Tobulumas, nes mes patys esame įsikūnijusi Meilė. Su kiekvienu haiku dizainu tampame vienu žingsniu arčiau šios šerdies, arčiau didybės, kuri mums buvo suteikta gimstant.

Pažvelkite į paveikslėlį priešais save. Supraskite, kad tai yra Dvasios, Dieviškumo, gyvenančio jumyse ir kiekviename iš mūsų, apraiška. Išmokite gerbti savo piešinius, kiekvieną atskirai. Pajuskite savo akių judesį, slystantį per piešinį – pajuskite jų šokį. Pereikite pirštais per nupieštą paveikslą, stebėkite, kaip jų judėjimas virsta šokiu. Pažvelkite į savo vidų ir pamatysite, kaip Mūza be pertraukų šoka meilės šokį. Žavėkis tuo, ką sukūrei – sugerk per tave atėjusią meilę savo kūrybai. Juk tu esi Meilė, tu esi Grožis, tu esi Tobulumas.

Ką daryti su piešiniu

Nereikia saugoti savo paveikslų. Jei tai, ką sukūrei, pagerina gyvenimą ir suteikia meilės, tai yra toks pat puikus kūrinys, kaip ir bet kuris Rembrandto, Durerio ar Turnerio paveikslas. Pagrindinis meno tikslas, tikroji jo egzistavimo priežastis yra būtent tai. Kitu atveju, kad ir koks techniškai idealus jis būtų, tai tik puošmena.

Jūs neturėtumėte laikyti savo paveikslų ir tikrai neturėtumėte kabinti jų į rėmą, kad visi matytų. Svarbu ne galutinis produktas, o ieškojimų procesas, nevilties pliūpsniai ir kreipimasis į pradžią davusią Sielos mūzą. Jei sutinkate visa tai atiduoti kitam žmogui, turite būti tikri, kad jis panaudos jūsų kūrybą įkvėpimui savo dvasiniams ieškojimams. Visada turite atsiminti, kad per jus pasauliui perduodamų haiku piešinių tikslas yra pagerinti gyvenimą. O tobulinti tai reiškia tobulėti dvasiškai.

Kaip piešti

Labai svarbu šiuos piešinius kurti užsimerkus. Skirtumas jus šokiruos. Mane visada stebina, kokios gražios tada nuotraukos ir kaip tobulai išdėstytos eilutės puslapyje – jų balansas nepriekaištingas. Lape karaliauja ramybė ir harmonija, susipynusios tobula tvarka. Pačios linijos yra nepriekaištingos, o apskritimai yra laisvi ir išbaigti. Atmerktomis akimis tokio paveikslo nesugebėtume sukurti, nes atviros akys pavagia regėjimo laisvę.

Pirmą kartą bandydami nupiešti tokį paveikslą, žmonės negali patikėti tuo, ką sukūrė, o tiksliau – tuo, ką leido sukurti savo mūzai. Linijose nėra nelygumų, jos nubrėžtos visiškai tiesios. Kai užmerkiate akis, jūsų ego išnyksta į antrą planą, o mūza viešpatauja. Susikoncentruojate į momentinį impulsą, į savo rankos šokį. Jūs negalvojate ir nežiūrite į ateitį, tiesiog egzistuojate čia ir dabar. Su pieštuku susiliejate į vieną, tada gimsta Tikrasis.

Poezijos grožis užburia beveik visus žmones. Ne veltui sakoma, kad muzika gali sutramdyti net patį žiauriausią žvėrį. Taigi kūrybos grožis įsiskverbia giliai į sielą. Kuo skiriasi eilėraščiai? Kuo patrauklūs japoniški haiku tercetai? O kaip išmokti suvokti jų gilią prasmę?

Japonų poezijos grožis

Mėnulio šviesa ir trapus rytinio sniego švelnumas įkvepia japonų poetus kurti neįprasto ryškumo ir gylio tercetus. Japoniškas haiku yra eilėraštis, kuriam būdingas lyriškas pateikimas. Be to, jis gali būti nebaigtas ir palikti vietos vaizduotei bei apgalvotiems apmąstymams. Haiku (arba haiku) poezija netoleruoja skubėjimo ar atšiaurumo. Šių sielos kūrinių filosofija nukreipta tiesiai į klausytojų širdis ir atspindi paslėptas autoriaus mintis bei paslaptis. Paprasti žmonės mėgsta kurti šias trumpas poetines formules, kuriose nėra nereikalingų žodžių, o skiemuo darniai pereina iš liaudiško į literatūrinį, toliau vystydamasis ir gimdydamas naujas poetines formas.

Tautinės poetinės formos atsiradimas

Originalios poetinės formos, taip žinomos Japonijoje, yra kvintetai ir tertai (tanka ir haiku). Tanka pažodžiui interpretuojama kaip trumpa daina. Iš pradžių taip buvo vadinamos liaudies dainos, pasirodžiusios Japonijos istorijos aušroje. Bakas buvo pakeistas nagauta, kuri išsiskyrė per dideliu ilgiu. Tautosakoje išliko įvairios trukmės epinės ir lyrinės dainos. Po daugelio metų japonų haiku atsiskyrė nuo tanki miesto kultūros klestėjimo laikais. Haiku yra visi turtai.Japonų poezijos istorijoje būta ir klestėjimo, ir nuosmukio laikotarpių. Buvo ir momentų, kai japoniški haiku galėjo visai išnykti. Tačiau per ilgą laiką tapo akivaizdu, kad trumpos ir glaustos poetinės formos yra poezijos būtinybė ir būtinybė. Tokias poezijos formas galima sukurti greitai, emocijų audros metu. Savo aistringas mintis galite sudėti į metaforas ar aforizmus, kad ji įsimintų, atspindėtų pagyrimą ar priekaištą.

Būdingi japonų poezijos bruožai

Japonų haiku poezija išsiskiria lakoniškumo troškimu, formų glaustumu, meile minimalizmui, būdingu japonų nacionaliniam menui, kuris yra universalus ir gali vienodai virtuoziškai kurti minimalistinius ir monumentalius vaizdus. Kodėl japonų haiku toks populiarus ir patrauklus? Visų pirma, tai sutirštinta mintis, kurią atspindi klasikinės poezijos tradicijoms atsargiai žiūrinčių paprastų piliečių mintys. Japoniškas haiku tampa talpios idėjos nešėju ir labiausiai atliepia augančių kartų poreikius. Japonų poezijos grožis slypi vaizduojant tuos objektus, kurie yra artimi kiekvienam žmogui. Tai parodo gamtos ir žmogaus gyvenimą darnioje vienybėje besikeičiančių metų laikų fone. Japonų poezija yra skiemeninė, jos ritmas grindžiamas kintančiu skiemenų skaičiumi. Haiku rimas nėra svarbus, tačiau svarbiausia yra terceto garsas ir ritminė struktūra.

Eilėraščio dydis

Tik neapšviestieji mano, kad ši originali eilutė neturi jokių parametrų ar apribojimų. Japonų haiku turi fiksuotą metrą su tam tikru skiemenų skaičiumi. Kiekviena eilutė turi savo skaičių: pirmoje - penki, antroje - septyni, o trečioje - tik septyniolika skiemenų. Bet tai jokiu būdu neriboja poetinės licencijos. Tikras kūrėjas niekada negerbs metro, siekdamas poetinio išraiškingumo.

Mažas haiku dydis net europietišką sonetą paverčia monumentaliu. Japoniško haiku rašymo menas slypi būtent gebėjime glaustai reikšti mintis. Šiuo požiūriu haiku panaši į liaudies patarles. Pagrindiniai tokių patarlių ir haiku skirtumai slypi jų žanrinėse savybėse. Japoniškas haiku – ne ugdantis posakis, ne taiklus sąmojis, o poetinis paveikslas, įrėmintas keliais potėpiais. Poeto užduotis – lyrinis jaudulys, vaizduotės skrydis ir paveikslo detalumas. Japoniškų haiku pavyzdžių yra net Čechovo darbuose. Savo laiškuose jis aprašo mėnulio apšviestų naktų, žvaigždžių ir juodų šešėlių grožį.

Būtini japonų poetų kūrybos elementai

Japoniškų tercetų kūrimo būdas reikalauja maksimalaus rašytojo aktyvumo, visiško pasinėrimo į kūrybą. Neįmanoma tiesiog peržvelgti haiku kolekcijos nekreipiant dėmesio. Kiekvienas eilėraštis reikalauja apgalvoto skaitymo ir filosofinio apmąstymo. Pasyvus skaitytojas nepajus kūrybos turiniui būdingo impulso. Tik kartu veikiant skaitytojo ir kūrėjo mintims gimsta tikras menas, kaip ir lanko siūbavimas bei stygos virpėjimas gimdo muziką. Miniatiūrinis haiku dydis nė kiek nepalengvina kūrėjo užduoties, nes tai reiškia, kad neaprėpiamumas turi slypėti į mažą skaičių žodžių, o ilgai dėstyti mintis tiesiog nėra laiko. Kad prasmės neišreikštų paskubomis, rašytojas kiekviename reiškinyje ieško kulminacijos.

Japonijos haiku herojai

Daugelis poetų savo mintis ir emocijas išreiškia haiku perduodami Pagrindinis vaidmuo konkretus objektas. Kai kurie poetai žmonių pasaulėžiūrą atspindi meiliai vaizduodami mažąsias formas ir patvirtindami savo teisę į gyvybę. Savo kūriniuose poetai pasisako už vabzdžius, varliagyvius, paprastus valstiečius ir ponus. Todėl japonų haiku tercet pavyzdžiai turi socialinį skambesį. Mažų formų akcentavimas leidžia piešti paveikslą dideliu mastu.

Gamtos grožis eilėraštyje

Japoniškas haiku apie gamtą yra panašus į tapybą, nes dažnai tampa paveikslų siužeto perteikimu ir įkvėpimo šaltiniu menininkams. Kartais haiku yra ypatingas paveikslo komponentas, kuris po juo pateikiamas kaip kaligrafinis užrašas. Ryškus tokio darbo pavyzdys yra Busono tercetas:
"Spalvos aplinkui. Vakaruose teka saulė, rytuose teka mėnulis."

Aprašyti platūs laukai, padengti geltonais rapso žiedais, saulėlydžio spinduliuose atrodo ypač ryškūs. Ugningas saulės kamuolys efektyviai kontrastuoja su kylančio mėnulio blyškumu. „Haiku“ nėra detalių, demonstruojančių apšvietimo efektą ir spalvų paletę, tačiau jis siūlo naują požiūrį į tapybą. Pagrindinių paveikslo elementų ir detalių grupavimas priklauso nuo poeto. Dėl lakoniško vaizdavimo būdo japonų haiku panašūs į spalvotus ukiyo-e atspaudus:

Pavasarinis lietus pliaupia!
Jie kalbasi pakeliui
Skėtis ir mino.

Šis Busono haiku yra žanro scena ukiyo-e spaudinių dvasia. Jo prasmė – dviejų praeivių pokalbyje pavasario lietuje. Vienas iš jų pridengtas skėčiu, o antrasis apsirengęs šiaudiniu apsiaustu – mino. Šio haiku ypatumas – gaivus pavasario dvelksmas ir subtilus humoras, artimas groteskui.

Vaizdai japonų poetų eilėraščiuose

Japonų haiku kuriantis poetas dažnai pirmenybę teikia ne vaizdiniams, o garsiniams vaizdams. Kiekvienas garsas alsuoja ypatinga prasme, jausmu ir nuotaika. Eilėraštyje gali atsispindėti vėjo staugimas, cikadų čiulbėjimas, fazano klyksmas, lakštingalos ir lervos giedojimas, gegutės balsas. Taip prisimenami haiku, apibūdinantys visą miške skambantį orkestrą.

Lerys dainuoja.
Smarkiu smūgiu tankmėje
Jam antrina fazanas.
(bašo)

Skaitytojai neturi trimatės asociacijų ir vaizdų panoramos, bet žadina mintis tam tikromis kryptimis. Eilėraščiai primena vienspalvius piešinius tušu, be nereikalingų detalių. Tik keli sumaniai parinkti elementai padeda sukurti lakoniškumu ryškų vėlyvojo rudens vaizdą. Jaučiasi priešvėjinė tyla ir liūdna gamtos tyla. Šviesus vaizdo kontūras vis dėlto padidino talpą ir žavi savo gyliu. Ir net jei eilėraštyje aprašoma tik gamta, galima pajusti poeto sielos būseną, skausmingą jo vienatvę.

Skaitytojo vaizduotės skrydis

Haiku patrauklumas slypi atsiliepimuose. Tik ši poetinė forma leidžia turėti lygias galimybes su rašytojais. Skaitytojas tampa bendraautoriu. Ir jis gali vadovautis savo vaizduote vaizduojant vaizdą. Kartu su poetu skaitytojas išgyvena liūdesį, dalijasi melancholija ir pasineria į asmeninių išgyvenimų gelmes. Per ilgus gyvavimo šimtmečius senovės haiku netapo mažiau gilios. Japoniškas haiku veikiau ne parodo, o užsimena ir siūlo. Poetas Issa savo mirusio vaiko ilgesį išreiškė haiku:

Mūsų gyvenimas yra rasos lašas.
Tegul tik lašelis rasos
Mūsų gyvenimas – ir vis dėlto...

Rasa yra gyvenimo silpnumo metafora. Budizmas moko trumpumo ir trumpalaikiškumo žmogaus gyvenimas ir jo maža vertė. Tačiau tėvas vis tiek negali susitaikyti su netektimi mylimas žmogus ir negali prieiti prie gyvenimo kaip filosofas. Jo tyla posmo pabaigoje kalba garsiau nei žodžiai.

Nesusipratimas haiku

Privalomas japonų haiku elementas yra santūrumas ir gebėjimas savarankiškai tęsti kūrėjo liniją. Dažniausiai eilėraštyje yra du prasmingus žodžius o visa kita – formalumai ir šauktukai. Atsisakoma visų nereikalingų detalių, paliekant nuogus faktus be pagražinimų. Poetinės priemonės pasirenkamos labai taupiai, nes kai tik įmanoma, nenaudojamos metaforos ir epitetai. Būna ir taip, kad japoniški haiku eilėraščiai yra tikri, bet tiesioginė prasmė slypi potekstėje.

Iš bijūno širdies
Lėtai išlenda bitė...
O, su kokiu nenoru!

Basho parašė šį eilėraštį atsisveikindamas su savo draugo namais ir aiškiai perteikė visas emocijas.

Japonų haiku poza buvo ir tebėra novatoriškas menas, priklausantis paprastiems žmonėms: pirkliams, amatininkams, valstiečiams ir net elgetams. Kiekvienam žmogui būdingi nuoširdūs jausmai ir natūralios emocijos suburia įvairių klasių atstovus.

kur kadaise nuskendo varpas

Kur tu dabar, mėnuli?
Kaip nuskendęs varpas
Ji dingo jūros dugne.

Nuošalus namas.
Mėnulis... Chrizantemos... Be jų
Mažo lauko lopinėlis.

Kalnų kaime

Vienuolių istorija
Apie ankstesnę tarnybą teisme...
Aplinkui gilus sniegas.

Samanotas antkapis.
Po juo – realybėje ar sapne? –
Balsas šnabžda maldas.

Laumžirgis sukasi...
Negaliu sulaikyti
Lanksčios žolės stiebams.

Varpas nutilo tolumoje,
Bet vakaro gėlių kvapas
Jo aidas plaukia.

Krenta su lapu...
Ne, žiūrėk! Pusiaukelėje
Ugnialapis atskrido.

Žvejo trobelė.
Sumaišyta krevečių krūvoje
Vienišas kriketas.

Numetė serganti žąsis
Lauke šaltą naktį.
Vienišas sapnas pakeliui.

Net šernas
Suks tave ir pasiims su savimi
Šis žiemos lauko sūkurys!

liūdna man
Suteik man daugiau liūdesio,
Gegutės tolimas skambutis!

Garsiai suplojau rankomis.
Ir kur skambėjo aidas,
Vasaros mėnulis blanksta.

Mėnulio pilnaties naktį

Draugas atsiuntė man dovaną
Risu, pakviečiau jį
Aplankyti patį mėnulį.

Didelės senovės
Sklinda dvelksmas... Sodas prie šventyklos
Padengtas nukritusiais lapais.

Taip lengva, taip lengva
Išplaukė – ir debesyje
Mėnulis pagalvojo.

Baltasis grybas miške.
Kažkoks nežinomas lapas
Tai prilipo prie skrybėlės.

Rasos lašeliai blizga.
Bet jie jaučia liūdesio skonį,
Nepamiršk!

Teisingai, ši cikada
Ar jūs visi girti? –
Liko vienas apvalkalas.

Lapai nukrito.
Visas pasaulis yra vienos spalvos.
Tik vėjas dūzgia.

Sode buvo pasodinti medžiai.
Tyliai, tyliai, padrąsinti juos,
Rudeninis lietus šnabžda.

Taip, kad šaltas viesulas
Suteikite jiems aromatą, jie vėl atsiveria
Vėlyvo rudens gėlės.

Uolos tarp kriptomerijų!
Kaip aš galąstu jiems dantis
Žiemos šaltas vėjas!

Viskas buvo padengta sniegu.
Vieniša sena moteris
Miško trobelėje.

Ryžių sodinimas

Neturėjau laiko atitraukti rankų,
Kaip pavasario vėjas
Įsitaisė žaliame daigelyje.

Visas jaudulys, visas liūdesys
Iš tavo neramios širdies
Duokite jį lanksčiam gluosniui.

Ji stipriai užsimerkė
Jūros kriauklė.
Nepakeliamas karštis!

Poeto Tojuno atminimui

Pasiliko ir išėjo
Šviesus mėnulis... Pasiliko
Stalas su keturiais kampais.

Pamačiau parduodamą paveikslą
Kano Motonobu kūriniai

...Šepečiai paties Motonobu!
Koks liūdnas tavo šeimininkų likimas!
Artėja metų prieblanda.

Po atviru skėčiu
Einu per šakas.
Gluosniai pirmame pūke.

Iš savo viršūnių dangaus
Tik upiniai gluosniai
Vis dar lyja.

Atsisveikinimas su draugais

Žemė dingsta iš po kojų.
įsikišau į šviesią ausį...
Atėjo išsiskyrimo akimirka.

Skaidrus krioklys…
Įkrito į lengvą bangą
Pušies adata.

Kabanti saulėje
Debesis... Skersai jo -
Migruojantys paukščiai.

Rudens tamsa
Sulaužytas ir išvarytas
Draugų pokalbis.

Mirties daina

Pakeliui susirgau.
Ir viskas bėga, mano svajonių ratas
Per išdegintus laukus.

Mirusios motinos plaukų sruoga

Jei paimsiu ją į rankas,
Jis ištirps – mano ašaros tokios karštos! –
Rudens plaukų šalnos.

Pavasario rytas.
Virš kiekvienos bevardės kalvos
Skaidri migla.

Aš einu kalnų taku.
Staiga kažkodėl pasijutau rami.
Violetiniai storoje žolėje.

Kalnų perėjoje

Į sostinę - ten, tolumoje -
Pusė dangaus liko...
Sniego debesys.

Jai tik devynios dienos.
Bet ir laukai, ir kalnai žino:
Vėl atėjo pavasaris.

Ten, kur kažkada stovėjo

budos statula

Voratinkliai aukščiau.
Vėl matau Budos atvaizdą
Tuščios papėdėje.

Aukščiau sklandantys lekiukai
Atsisėdau pailsėti danguje -
Ant paties perėjos keteros.

Lankymasis Naros mieste

Per Budos gimtadienį
Jis gimė
Elnias mažasis.

Kur skrenda
Gegutės verksmas prieš aušrą,
Kas ten? - Tolima sala.

Fleita Sanemori

Sumaderos šventykla.
Girdžiu, kaip pati groja fleita
Tamsioje medžių tankmėje.

KORAI (1651–1704)

Kaip čia, draugai?
Vyras žiūri į vyšnių žiedus
Ir ant jo diržo yra ilgas kardas!

Mirus jaunesniajai seseriai

Deja, mano rankoje,
Nepastebimai susilpnėja,
Mano ugniagesė užgeso.

ISSE (1653–1688)

Matė viską pasaulyje
Mano akys sugrįžo
Tau, baltos chrizantemos.

RANSETSU (1654–1707)

rudens mėnulis
Pušies dažymas tušu
Mėlyname danguje.

Gėlė... Ir dar viena gėlė...
Taip žydi slyva,
Taip ateina šiluma.

Pažiūrėjau vidurnaktį:
Pakeista kryptis
Dangaus upė.

KIKAKU (1661–1707)

Vidurinis lengvas spiečius
Skrenda aukštyn – plaukiojantis tiltas
Dėl mano svajonės.

Elgeta pakeliui!
Vasarą visi jo drabužiai yra
Rojus ir žemė.

Man auštant sapne
Atėjo mama... Nevaryk jos
Su tavo verksmu, gegutė!

Kokios gražios tavo žuvytės!
Bet jei tik, senas žvejys,
Galite juos išbandyti patys!

Atidavė duoklę
Žemiškas ir nutilo,
Kaip jūra vasaros dieną.

JOSO (1662–1704)

Ir laukai, ir kalnai -
Sniegas tyliai viską pavogė...
Iš karto tapo tuščia.

Pila iš dangaus Mėnulio šviesa.
Pasislėpė stabo šešėlyje
Apakinta Pelėda.

ONITSURA (1661–1738)

Nėra vietos vandeniui iš kubilo
Išspjaukite tai dabar už mane...
Cikados dainuoja visur!

TIYO (1703–1775)

Per naktį vyšnias susipynė
Aplink mano šulinio kubilą...
Aš atnešiu vandens iš savo kaimyno!

Iki mažo sūnaus mirties

O mano laumžirgių gaudytoja!
Toli į nežinomą tolį
Ar įbėgai šiandien?

Pilnaties naktis!
Net paukščiai jo neužrakino
Durys savo lizduose.

Rasa ant šafrano gėlių!
Jis išsilies ant žemės
Ir jis taps paprastu vandeniu...

O šviesus mėnuo!
Ėjau ir ėjau pas tave,
O tu dar toli.

Girdisi tik jų riksmai...
Apuokai yra nematomi
Ryte ant šviežio sniego.

Slyvų pavasario spalva
Suteikia žmogui savo aromatą...
Tas, kuris nulaužė šaką.

KAKEI (1648–1716)

Rudens audra siautėja!
Vos gimęs mėnuo
Jis ruošiasi jį nušluoti iš dangaus.

SICO (1665–1731)

O klevo lapai!
Tu degini savo sparnus
Skraidantys paukščiai.

BUSONAS (1716–1783)

Iš šio gluosnio
Prasideda vakaro prieblanda.
Kelias lauke.

Čia jie išeina iš dėžutės...
Kaip galėčiau pamiršti tavo veidus?..
Atėjo metas šventinėms lėlėms.

Sunkus varpas.
Ir pačiame jos krašte
Drugelis snūduriuoja.

Tik Fuji viršūnė
Jie nelaidojo savęs
Jauni lapai.

Vėsus vėjelis.
Paliekant varpus
Plaukia vakaro varpas.

Senas šulinys kaime.
Žuvis atskubėjo paskui smilkinį...
Tamsus purslų gelmėse.

Perkūnijos lietus!
Vos prilimpa prie žolės
Žvirblių pulkas.

Mėnulis šviečia taip ryškiai!
Staiga su manimi susidūrė
Aklas juokėsi...

— Audra prasidėjo! –
Plėšikas kelyje
Perspėjo mane.

Šaltis įsiskverbė į širdį:
Ant mirusios žmonos keteros
Įžengiau į miegamąjį.

Aš trenkiau kirviu
Ir sustingo... Koks kvapas
Žiemos miške tvyrojo oro dvelksmas!

Vakaruose yra mėnulio šviesa
Judėjimas. Gėlių šešėliai
Jie eina į rytus.

Vasaros naktis trumpa.
Kibirkščiavo ant vikšro
Aušros rasos lašeliai.

KITO (1741–1789)

Pakeliui sutikau pasiuntinį.
Groja pavasario vėjas
Atviras laiškas šiugžda.

Perkūnijos lietus!
Nukrito negyvai
Arklys atgyja.

Tu eini debesimis
Ir staiga kalnų taku
Per lietų – vyšnių žiedai!

ISSA (1768–1827)

Taip rėkia fazanas
Jis tarsi atidarė
Pirmoji žvaigždė.

Žiemos sniegas ištirpo.
Apšviesk iš džiaugsmo
Net žvaigždžių veidai.

Tarp mūsų nėra svetimų!
Mes visi esame vienas kito broliai
Po vyšnių žiedais.

Žiūrėk, lakštingala
Dainuoja tą pačią dainą
Ir ponų akivaizdoje!

Praeina laukinė žąsis!
Papasakok man apie savo klajones
Kiek tau buvo metų, kai pradėjai?

O cikada, neverk!
Nėra meilės be išsiskyrimo
Net ir žvaigždėms danguje.

Sniegas ištirpo -
Ir staiga visas kaimas pilnas
Triukšmingi vaikai!

Oi, netrypi žolės!
Ten spindėjo ugniagesiai
Vakar vakare kartais.

Mėnulis išėjo
Ir mažiausias krūmas
Pakviestas į šventę.

Tiesa, ankstesniame gyvenime
Tu buvai mano sesuo
Liūdna gegutė...

Medis – kirtimui...
Ir paukščiai nerūpestingi
Jie ten lizdą stato!

Nesiginčyk pakeliui,
Padėkite vieni kitiems kaip broliai
Migruojantys paukščiai!

Iki mažo sūnaus mirties

Mūsų gyvenimas yra rasos lašas.
Tegul tik lašelis rasos
Mūsų gyvenimas - ir vis dėlto...

O jei tik būtų rudens viesulas
Jis atnešė tiek daug nukritusių lapų,
Kad sušildytų židinį!

Tyliai, tyliai šliaužti,
Sraigė, palei Fudži šlaitą
Iki pačių aukštumų!

Piktžolių tankmėje,
Pažiūrėk, kokie jie gražūs
Gimsta drugeliai!

Vaiką nubaudžiau
Bet jis ten pririšo jį prie medžio,
Kur pučia vėsus vėjas.

Liūdnas pasaulis!
Net kai vyšnia žydi...
Net ir tada…

Taigi žinojau iš anksto
Kad jie gražūs, šie grybai,
Žudyti žmones!