Рисуване на хайку по литература. Най-красивите три стиха, написани от руски ученици по класически японски хайку

Четене 4 мин.

Рисуването на хайку за човек може да бъде един от най-дълбоките и активни видове медитация.А активната медитация означава онова самоосъзнаване, при което, въпреки че се гмуркаме в себе си, правим това, наред с други неща, за да дадем нещо на свят отвън. При активна медитация всички наши мисли, емоции и стремежи са насочени към някого. Когато рисуваме хайку, нашата медитация е насочена навътре, като същевременно успокоява ума, но също така отваря сърцето ни за прояви на благодарност. За да разберете, че наистина имате душа, намерете духовността в друг аспект. Първо може да се намери например в хайку, а след това във вас самите. Можете да оцените съвършенството на рисуването на хайку, което изобщо не е свързано с никаква техническа страна - само хора, които са загрижени за външното съдържание, могат да го преценят. Затова намерете съвършенството в себе си (себе си) и се стремете да го подобрявате ден след ден. Рисуването като медитация е красиво с това, че не е...

Рисуването на хайку за човек може да бъде един от дълбоките и активни видове медитация.

А активната медитация означава онова самоосъзнаване, при което, въпреки че се потапяме в себе си, го правим, освен всичко друго, за да дадем нещо на външния свят. При активна медитация всички наши мисли, емоции и стремежи са насочени към някого.

Когато рисуваме хайку, нашата медитация е насочена навътре, като същевременно успокоява ума, но също така отваря сърцето ни за прояви на благодарност.

За да разберете, че наистина имате душа, намерете духовността в друг аспект.

Първо може да се намери например в хайку, а след това във вас самите.

Можете да оцените съвършенството на рисуването на хайку, което изобщо не е свързано с никаква техническа страна - само хора, които са загрижени за външното съдържание, могат да го преценят. Затова намерете съвършенството в себе си (себе си) и се стремете да го подобрявате ден след ден.

Красотата на рисуването като медитация е, че не трябва да се преценява дали е достатъчно добро само по себе си като произведение на изкуството.

Една хайку рисунка трябва да идва от подсъзнанието ви, от душата ви – така тя може да бъде само израз на вашата духовност – и на вас самите.

Не забравяйте, че не рисувате хайку, за да станете по-добродетелни или да повлияете на самочувствието си. Рисуваш, за да осъзнаеш, че вече си добродетелен човек.

Погледнете рисунките, които сте нарисували - и се вдъхновете от това, което е изобразено там, каква аура носи и не забравяйте, че ще остане там завинаги, тъй като се е родило с помощта на вашите добри вътрешни мисли.

Рисунката в хайку е по някакъв начин същността на вашата същност и отражение на вашето вътрешно „аз“.

Рисуването като медитация може да бъде вид израз на божественост, красива епитафия. Въпреки че може да не го осъзнаете в началото, обаче, с течение на времето ще разберете каква е истинската цел на подобни рисунки. И тази цел е проста и в същото време висока - тя е осъществяването на своя божествен принцип. Съответно всяка хайку рисунка е проява на божествеността, която носиш в себе си.

Не забравяйте, че една от причините за нашето страдание често е фактът, че не искаме или се страхуваме да погледнем в подсъзнанието си - защото там може да ни срещне нещо негативно, зло, грях или агресия... Затова мислим за всичко, за утопични неща, за полет надалеч, надалеч или нещо друго - и всичко това вместо да направим абсолютно необходим полет в подсъзнанието си, за да видим дълбочината на нашата същност. Но страхът от това приключение е погрешен. Тя се основава само на заблуди – в края на краищата само благодетел и съвършени мисли са в душите ни и това е така, защото ние самите сме въплъщение на Любовта. И когато рисуваме хайку и медитираме, ние постепенно ставаме една крачка по-близо до това ядро ​​- самото величие, което първоначално ни е дадено при нашето раждане.

Важно е да рисувате хайку рисунки с концентрация и затворени очи - и това, което нарисувате по-късно, ще ви удиви. В този случай ще видите колко необичайно красиви са рисунките, колко перфектно са разположени линиите на страницата и цветният им баланс е перфектен.

На лист с тези рисунки мирът и хармонията са преплетени в перфектна подредба.

Самите линии са идеални, а кръговете са свободни и завършени. А с отворени очи едва ли бихме създали толкова красиви картини, защото отворените очи не допринасят за истинската свобода да гледаме на света около нас и на собственото си подсъзнание.

Опитайте се да нарисувате такава картина веднъж - и няма да повярвате, че сте я нарисували сами - това често се случва с хората. Музата ще ви помогне да нарисувате нещо, което наистина ще ви зарадва, с линии и изображения, които изглеждат като създадени от някой друг, а не от вас в подсъзнанието ви.

Тайната за това е проста: когато очите ви са затворени, вашето "его" се отдалечава на заден план, отстъпвайки място на вашата Муза. В същото време се концентрирате върху „танца“ на ръката си, върху моментен импулс и не се връщате назад с мислите си и не гледате към бъдещето, а просто съществувате тук и сега.

Рисувайки хайку, вие ставате едно цяло с молив, писалка или бои - и тогава се ражда Истината...

Преглеждания на публикации: 191

Ирина Климина

Здравейте всички!

Децата обичат да рисуват. Те също обичат да пишат. различни историиза вашите рисунки. Нека се опитаме да обединим тези две точки. Само ние ще композираме не просто така.

Децата необичайно знаят как емоционално да реагират на думи и поетични редове.Спомнете си как бебето се успокоява и заспива с несложните думи на приспивна песен ... Познавам едно прекрасно дете, което моментално се приспи със стиховете на К. Чуковски.

А как децата слушат приказки!Вярно е, че трябва и да ги четете умело, защото гласът (тембър, интонация) може да бъде едновременно очарователен и отблъскващ.

Отклонихме се малко...Обръщали ли сте внимание на факта, че децата винаги са нетърпеливи да разкажат за своята рисунка в края на урока? Но, като правило, историята е много многословна, за детето е трудно да отдели основното. Започвайки да разказва, той често се увлича, така че дори може да се измъкне от самата тема на картината ... И решихме да запознаем децата с невероятни японски стихотворения, които се побират само в три реда.

Чували ли сте за хайку (хайку? Това са японски лирически стихове, които се отличават с изключителна краткост и своеобразна поетичност.

Краткостта прави хайку свързано с народните поговорки. Някои редове от три стиха са станали популярни в народната реч като поговорки, като стихотворението на поета Башо:

Ще кажа думата

Устните замръзват.

Есенна вихрушка!

Като поговорка означава "Предпазливостта понякога те кара да мълчиш."

Но най-често хайку се различава рязко от поговорката по своите жанрови характеристики.Това не е предупредителна история кратка притчаили добре насочено остроумие, но поетична картина, скицирана с един или два удара. Задачата на поета е да зарази читателя с лирическо вълнение, да събуди въображението му, като за това не е необходимо да рисува картина във всичките й подробности.

Хайку е подобно на изкуството на рисуването.Те често са били написани по темите на картини и на свой ред са вдъхновявали художници; понякога се превръщаха в компонент на картината под формата на калиграфски надпис върху нея. Понякога поетите прибягват до методи на изобразяване, близки до изкуството на живописта. Такъв е например триредът на Бюсон:

Рапица цъфти наоколо.

Слънцето бледнее на запад.

Луната изгрява на изток.

Понякога цялото хайку е разширена метафора, но тя пряко значениеобикновено скрити в подтекст.

От сърцето на божур

Пчелата бавно изпълзява.

О, с какво нежелание!

Башо съчинява това стихотворение, когато напуска гостоприемния дом на своя приятел.

Можете да говорите за хокей много дълго време.Но мисля, че ако някой се интересува от тази тема, можете да намерите отлични примери за японска поезия както в магазина, така и в интернет, след като прочетете, което няма да можете да ги забравите. Вярно е, че не могат да се четат на пристъпи, това изисква уединение и определено време. И за много от нас той си струва злато...

Хайку предразполага към бавно четене, за да се види по-добре поетичният образ и да се усети мисълта, вложена в думите. Колкото и да е странно, хайку е съвсем разбираемо за децата и може би дори в по-голяма степен, отколкото за нас, възрастните, защото техният светоглед все още е отворен към всичко ново и не прелива от клишета и различни ограничения. Децата умеят да усещат фино красотата на една дума и реплика и понякога по-добре от нас разбират емоционалното състояние, предадено с няколко кратки думи.

Хайку, благодарение на ярките си поетични изображения, са чудесни за рисуване като теми.Особено когато става въпрос за сезонни теми. Ярко допълнение може да бъде хайку в класната стая за развитие на речта, преподаване на разказ.

Друго направление в работата с хайку е композицията от три реда.Уверявам ви, че е много интересно и вълнуващо. Само три реда трябва да ни предадат настроението и чувствата. Изглежда толкова лесно! Но го нямаше…

И можете да комбинирате рисуване и хокей,когато въз основа на готовата картина се съставя тристиш. Децата обичат тази дейност. В крайна сметка писането на поезия също е игра. Освен това някои от момчетата бързо разбраха характеристиките на поетичната форма, докато някой се нуждаеше от много повече време ...

И така, запознаването на децата с хайку допринася за:

- разширяване на представите на децата за културата на Япония;

Формиране на граматически правилна реч, познавателен интерес към изграждането на думи; способността да се предават в реч различни състояния на обект, действие, качество, връзка;

Развитие на въображението, логическото и асоциативното мислене, емоционалната отзивчивост към словото и речта като цяло;

Възпитаване на любов към родния език, неговата образност, изразителност и красота.

Предлагаме на вашето внимание малка изложба от нашите рисунки и хайку за тях, съставени от момчетата.

страна на дъгата

Запознайте се с Пегас.

Той лети към дъгата!

Анна Б. Страната на дъгата (восъчни пастели)

Отвъд прозореца са звездите и луната...

Червена котка мечтае

Кога ще дойде новата година...

Червената котка гледа коледната елха (акварел, восъчен тебешир)

Ледът блести и искри.

Сложих чантата си на пейката.

Сега ще отида...

Людмила А. История на пързалката (гваш)

Снежни човеци от сняг.

Ние ги направихме!

Те оживяват през нощта.

Кирил Ч. Снежни човеци (акварел, восъчен тебешир)

сини звънчета

Във ваза са.

Майка ми много ги обича.

Сергей К. Цветя за мама (акварел)

Хубава музика…

Танцьори на сцената!

Аплодисменти и цветя!

Маша П. Бални танци (акварел)

млад дъб

Радостно се среща

Розов изгрев...

Даша Д. История за дърветата

(акварел)

Старо дърво

Кажете сбогом на есента.

тъжно...

големи капки

Дъждът ме настига.

тичам вкъщи...

Ира Н. Дъжд (въглища)

голяма котка

Разхождайки се в нашия двор.

Къде е нейният дом?

Галя В. Котка на разходка (въглища)

Слънце, пеперуди и цветя

Усмихват ни се.

Това е радост.

Данил В., Даша Д. Колаж "Подарете усмивка на света" (акварел, восъчни пастели)

Това, което наричам хайку модел – модел на един дъх – е медитация, активна медитация, която може да бъде много дълбока. Това е разликата между активната медитация: да, ние се гмуркаме в себе си, но го правим, за да дадем нещо на външния свят. Мисълта, намерението, стремежът винаги е насочен към някого. Да даваш означава да даваш любов и благодарност на майка си, да отговаряш на любовта, която идва от нея, да я възнаграждаваш за това, че винаги се е чувствала обичана, да й отговаряш със същото чувство. Вътрешната медитация успокоява ума, но не отваря сърцето. Да мислиш, че си благодарен не е достатъчно. Трябва да го покажем открито. Трябва да благодарите.

За да разбере, че човек има душа, той трябва да намери духовност в някой друг. Потърсете го в хайку, после в себе си. Оценявайте неговото съвършенство, абсолютно несвързано с техническата страна, по което съдят само бездушни хора. Вместо това намерете съвършенството в Духа, който го е създал, който сте вие.

Спрете да преценявате дали рисунката ви е достатъчно добра. Рисунката идва от вашето Съвършенство и следователно може да бъде израз само на духовност, тоест на вас самите. Рисуваш хайку не за да станеш добродетелен, а за да осъзнаеш, че вече си такъв. Погледнете последната картина, която сте нарисували, и разберете, че в нея е Доброто, което ще остане с нея завинаги, защото е родено от вашата Добродетел.

Ти си Бог; ти си съвършенство. Научете се да се доверявате на Музата. Просто го остави да проникне в теб, не се страхувай. Ти си Бог; ти си съвършенство. Нека цялата любов, която е в теб, се излее в света. Мисля, че това е един от най прости начиниопознайте своята муза и се научете да й се доверявате. Без доверие няма любов, защото да обичаш означава да се доверяваш, дори когато си най-уязвим.

Възприемане на картината

Всяка картина е капка роса, отразяваща света от различна гледна точка, тя е квинтесенцията на вашата същност, израз на вашето вътрешно Аз.Всяка картина е епитафия, израз на божественост. Може още да не го осъзнавате, но постепенно ще разберете, че целта на подобни рисунки е да осъзнаете своя божествен принцип. И всяка рисунка е проява на божествеността, която носиш в себе си.

Една от причините за нашето страдание е, че не искаме да погледнем вътре в себе си, защото може да има грях или зло. И така ние мечтаем да летим до Луната, да тръгнем на каквото и да е пътуване, вместо да направим най-удивителното откритие от всички - да погледнем в сърцевината на нашето същество. И страхът от това приключение се основава на заблуда, защото в нас има само Благодетел и Съвършенство, защото ние самите сме въплътена Любов. С всяко рисуване на хайку ние се доближаваме с една стъпка по-близо до това ядро, по-близо до величието, дадено ни по рождение.

Погледнете снимката пред вас. Осъзнайте, че това е проявление на Духа, Божествеността, която живее във вас и във всеки от нас. Научете се да уважавате своите рисунки, всяка поотделно. Почувствайте движението на очите си, плъзгащи се по рисунката – почувствайте как танцуват. Прокарайте пръсти по нарисуваната картинка, наблюдавайте как движението им се превръща в танц. Погледнете в себе си и ще видите Музата да танцува танца на любовта без прекъсване. Възхищавайте се на това, което сте създали - попийте любовта към вашето творение, която е дошла чрез вас. Все пак ти си Любов, ти си Красота, ти си Съвършенство.

Как да се справим с рисунка

Не е нужно да пазите снимките си. Ако това, което сте създали, подобрява живота и дарява любов, тогава това е толкова велико творение, колкото всяка картина на Рембранд, Дюрер или Търнър. Това е основната цел на изкуството, истинската причина за неговото съществуване. Иначе, колкото и съвършен да е технически, той е просто украшение.

Не е нужно да пазите картините си и със сигурност не трябва да ги окачвате в рамка, за да могат всички да ги видят. Важен е не крайният продукт, а процесът на търсене, проблясване на отчаянието и призоваване на музата на Душата, дала му старт. Ако се съгласите да подарите всичко това на друг човек, трябва да сте сигурни, че той ще използва вашето творение, за да черпи вдъхновение за собственото си духовно търсене. Винаги трябва да помните, че целта на хайку рисунките, предадени на света чрез вас, е да подобрят живота. И да го подобриш означава да се развиеш духовно.

Как да рисувам

Много е важно да създавате тези рисунки със затворени очи. Разликата ще ви шокира. Винаги ме изумява колко красиви стават снимките тогава и колко идеално са разположени редовете на страницата – балансът им е безупречен. Мир и хармония царят върху чаршафа, изтъкан в перфектен аранжимент. Самите линии са безупречни, а кръговете са свободни и завършени. Не бихме могли да създадем такава картина с отворени очи, защото отворените очи крадат свободата на зрението.

Когато хората се опитват да нарисуват такава картина за първи път, те не могат да повярват какво са създали, или по-точно, какво са позволили на своята муза да създаде. Няма неравности в линиите, те са нарисувани идеално прави. Когато очите ви са затворени, егото ви отстъпва на заден план и музата управлява. Концентрираш се върху моментния импулс, върху танца на ръката си. Не мислиш назад и не гледаш към бъдещето, ти просто съществуваш тук и сега. Сливаш се в едно цяло с молив и тогава се ражда Истинското.

Красотата на поезията омагьосва почти всички хора. Нищо чудно, че казват, че музиката може да укроти и най-свирепия звяр. Това е мястото, където красотата на творчеството потъва дълбоко в душата. С какво са различни стихотворенията? Защо японските триредови хайку са толкова привлекателни? И как да се научим да възприемаме техния дълбок смисъл?

Красотата на японската поезия

Светлината на луната и крехката нежност на утринния сняг вдъхновяват японските поети да създават триредови стихотворения с необичайна яркост и дълбочина. Японското хайку е стихотворение, характеризиращо се с лиризъм. В допълнение, той може да бъде недовършен и да остави място за въображение и замислен размисъл. Хайку (или хайку) поезията не търпи прибързаност или грубост. Философията на тези творения на душата е насочена директно към сърцата на слушателите и отразява скритите мисли и тайни на писателя. Обикновените хора много обичат да създават тези кратки поетични формули, в които няма излишни думи, а стилът хармонично преминава от фолклорен към литературен, като продължава да се развива и да поражда нови поетични форми.

Появата на национална поетична форма

Оригиналните поетични форми, толкова известни в Япония, са петредови и триредови (танка и хайку). Танка се тълкува буквално като кратка песен. Първоначално това е името на народните песни, които се появяват в зората на японската история. Нагаутите, които се отличаваха с прекомерната си дължина, бяха изтласкани в резервоара. Във фолклора са запазени епически и лирически песни с различна дължина. Много години по-късно японското хайку се отделя от танка по време на разцвета на градската култура. Хоку съдържа цялото богатство. В историята на поезията в Япония е имало периоди както на просперитет, така и на упадък. Имаше и моменти, в които японското хайку можеше да изчезне напълно. Но след дълъг период от време стана очевидно, че кратките и обемни поетични форми са необходимост и належаща нужда за поезията. Такива форми на поезия могат да бъдат съставени бързо, под буря от емоции. Можете да поставите горещата си мисъл в метафори или афоризми, да я направите запомняща се, отразявайки с нея похвала или укор.

Характерни черти на японската поезия

Японската хайку поезия се отличава с желанието си за сбитост, сбитост на формите, любовта към минимализма, която е присъща на японското национално изкуство, което е универсално и може да създава минималистични и монументални образи с еднаква виртуозност. Защо японското хайку е толкова популярно и привлекателно? На първо място, това е кратка мисъл, отразена от мислите на обикновените граждани, които се отнасят предпазливо към традициите на класическата поезия. Японското хайку става носител на обемна идея и най-вече отговаря на изискванията на подрастващите поколения. Красотата на японската поезия е в изобразяването на онези предмети, които са близки на всеки човек. Показва живота на природата и човека в хармонично единство на фона на смяната на сезоните. Японската поезия е сричкова, с ритъм, базиран на редуването на броя на сричките. Римата в хайку е маловажна, но първостепенна е звуковата и ритмична организация на тристишието.

Размерът на стихотворенията

Само непросветените смятат, че този оригинален стих няма параметри и ограничения. Японското хайку има фиксиран размер с определен брой срички. Всеки стих има свой номер: в първия - пет, във втория - седем, а в третия - само седемнадесет срички. Но това по никакъв начин не ограничава поетичната свобода. Истинският творец никога няма да се съобразява с метъра в постигането на поетична изразителност.

Малкият размер на хайку прави дори един европейски сонет монументален. Изкуството да пишеш японски хайку се крие именно в умението да изразяваш мислите си в сбита форма. В това отношение хайку прилича на народните поговорки. Основните разлики между такива поговорки и хайку са в жанровите характеристики. Японското хайку не е назидателна поговорка, не е добре насочено остроумие, а поетична картина, рамкирана в няколко щриха. Задачата на поета е в лирическото вълнение, полета на въображението и детайлността на картината. Японското хайку има примери дори в творчеството на Чехов. В писмата си той описва красотата на лунните нощи, звездите и черните сенки.

Необходими елементи от творчеството на японските поети

Начинът на създаване на японски триредови стихотворения изисква максимална активност на писателя, пълно потапяне в творчеството. Невъзможно е просто да прегледате колекцията от хайку, без да фокусирате вниманието. Всяко стихотворение изисква внимателен прочит и философски размисъл. Пасивният читател няма да може да усети импулса, присъщ на съдържанието на творението. Само със съвместната работа на мислите на читателя и твореца се ражда истинското изкуство, както замахът на лъка и трепетът на струната раждат музиката. Миниатюрният размер на хайку изобщо не улеснява създателя, защото това означава, че трябва да поберете необятността в малък брой думи и просто няма време за дълго представяне на вашите мисли. За да не излага прибързано смисъла, писателят търси кулминацията във всяко явление.

Героите на японското хайку

Много поети изразяват своите мисли и емоции в хайку чрез предаване водеща роляспецифичен обект. Някои поети отразяват мирогледа на хората с любовно изобразяване на малките форми и отстояване на правото им на живот. Поетите се застъпват в своите творения за насекоми, земноводни, прости селяни и господа. Следователно примерите на японски триредови хайку имат социално звучене. Акцентът върху малките форми ви позволява да нарисувате картина в голям мащаб.

Красотата на природата в стихове

Японското хайку за природата е подобно на живописта, тъй като често се превръща в предаване на сюжета на картините и източник на вдъхновение за художниците. Понякога хайку е специален компонент на картина, който се поднася като калиграфски надпис под нея. Ярък пример за такова произведение е тристишът на Бюзон:
"Проклятието цъфти наоколо. Слънцето залязва на запад. Луната изгрява на изток."

Описани са широки полета, покрити с жълти цветя на рапица, които изглеждат особено ярки в лъчите на залеза. Огнената слънчева топка ефектно контрастира с бледността на изгряващата луна. В хайку няма детайли, показващи ефекта на осветление и палитра от цветове, но предлага нов поглед към картината. Групирането на основните елементи и детайли на картината зависи от поета. Лаконичният начин на изобразяване прави японското хайку свързано с цветната гравюра укийо-е:

Пролетният дъжд вали!
Говорят си по пътя
Чадър и мино.

Това хайку от Buson е жанрова сцена в духа на гравюрите на укийо-е. Значението му е в разговора на двама минувачи под пролетния дъжд. Единият е покрит с чадър, а вторият е облечен в сламено наметало - мино. Особеното на това хайку е свежият полъх на пролетта и тънкият хумор, близък до гротеската.

Образи в стиховете на японски поети

Поетът, който създава японски хайку, често предпочита не визуални, а звукови образи. Всеки звук е изпълнен със специално значение, чувство и настроение. В стихотворението могат да бъдат отразени воят на вятъра, чуруликането на цикадите, виковете на фазан, пеенето на славей и чучулига, гласът на кукувицата. Така се запомня хайку, описващо цял оркестър, който звучи в гората.

Чучулигата пее.
Със звънлив удар в гъсталака
Фазанът му повтаря.
(Башо)

Читателите нямат триизмерна панорама от асоциации и образи, а се пробужда мисъл с определени насоки. Стиховете наподобяват монохромна рисунка с туш, без излишни детайли. Само няколко умело подбрани елемента помагат да се създаде блестяща картина на късната есен в нейната краткост. Усеща се предветрената тишина и тъжната неподвижност на природата. Въпреки това светлинният контур на изображението има повишен капацитет и очарова с дълбочината си. И дори в стихотворението да се описва само природата, усеща се състоянието на душата на поета, неговата болезнена самота.

Полет на въображението на читателя

Привлекателността на хайку се крие в обратната връзка. Само тази поетична форма ви позволява да имате равни възможности с писателите. Читателят става съавтор. И той може да се ръководи от въображението си при изобразяването на образа. Заедно с поета читателят изживява тъга, споделя терзания и се потапя в дълбините на личните преживявания. През дългите векове на съществуване древното хайку не е станало по-малко дълбоко. Японското хайку по-скоро не показва, а намеква и подсказва. Поетът Иса изрази копнежа си по мъртвото дете в хайку:

Нашият живот е капка роса.
Нека само капка роса
Животът ни е все още...

В същото време росата е метафора за крехкостта на живота. Будизмът учи на краткост и ефимерност човешки животи ниската му стойност. Но въпреки това бащата не може да се примири със загубата. обичани не може да се отнася към живота като философ. Мълчанието му в края на строфата казва повече от думите.

Непоследователност в хокея

Задължителен елемент на японското хайку е сдържаността и способността за самостоятелно продължаване на линията на създателя. Най-често стихът съдържа две значими думи, а останалото са формалности и възклицания. Всички ненужни подробности са изхвърлени, оставяйки голите факти без разкрасяване. Поетичните средства са избрани много пестеливо, тъй като, ако е възможно, не се използват метафори и епитети. Случва се и японските хайку стихове да са, но в същото време прякото значение се крие в подтекста.

От сърцето на божур
Пчелата пълзи бавно...
О, с какво нежелание!

Башо написа това стихотворение в момента на раздялата с къщата на своя приятел и ясно предаде всички емоции.

Японската позиция на хайку беше и остава новаторско изкуство, принадлежащо на обикновените хора: търговци, занаятчии, селяни и дори просяци. Искрените чувства и естествените емоции, присъщи на всеки човек, сродяват хората от различни класи.

където някога е потънала камбаната

Къде си, луна, сега?
Като потънала камбана
Скрит на дъното на морето.

Къща в уединение.
Луна... Хризантеми... Освен тях
Парче от малко поле.

В планинско село

Историята на монахините
За бившата служба в съда ...
Наоколо дълбок сняг.

Мъхест надгробен камък.
Под него - наяве ли е или насън? -
Глас шепне молитви.

Всичко се върти като водно конче...
Не мога да те хванат
За стръкове гъвкава трева.

Камбаната мълчи в далечината,
Но аромат на вечерни цветя
Ехото му се носи.

Падащ с лист...
Не, виж! Наполовина
Светулката запърха.

Рибарска хижа.
Объркан в купчина скариди
Самотен щурец.

Ill go goose
На терена в студена нощ.
Спи самотен по пътя.

Дори дива свиня
Ще се върти, ще отнесе
Тази зимна вихрушка на полето!

натъжавам ме
Пий повече тъга
Кукувици далечен зов!

Пляснах силно с ръце.
И където прозвуча ехото
Лятната луна пламти.

В нощта на пълнолуние

Един приятел ми изпрати подарък
Рису и го поканих
Посетете самата луна.

Дълбока древност
Полъх... Градина край храма
Покрит с мъртви листа.

Толкова лесно-лесно
Отплува - и в облака
Луната се замисли.

Бяла гъба в гората.
Някакво непознато листо
Придържайки се към шапката си.

Блестящи капки роса.
Но имат вкус на тъга,
Не забравяйте!

Точно така, тази цикада
Всичко ли е от пяна? -
Остана една черупка.

Паднали листа.
Целият свят е един цвят.
Само вятърът бръмчи.

Засадени дървета в градината.
Тихо, тихо, за да ги насърчиш,
Шепнещ есенен дъжд.

Така че студен вихър
За да изпият аромата, те се отвориха отново
Късни есенни цветя.

Скали сред криптомерия!
Как да им наточат зъбите
Зимен студен вятър!

Всичко беше покрито със сняг.
Самотна старица
В горската хижа.

засаждане на ориз

Не свали ръцете си
Като пролетен бриз
Установен в зелено кълнове.

Всички тревоги, цялата тъга
на разтревоженото ти сърце
Дайте го на гъвкавата върба.

Затвори плътно устата си
Мида.
Непоносима жега!

В памет на поета Тоджун

Остана и си тръгна
Светла луна... Остана
Маса с четири ъгъла.

Виждайки картина за продажба
произведения на Кано Мотонобу

…Собствените четки на Motonobu!
Колко тъжна е съдбата на вашите господари!
Залезът на годината наближава.

Под отворен чадър
Проправям си път през клоните.
Върби в първи пух.

От небето на техните върхове
Само речни върби
Продължава да вали.

Сбогуване с приятели

Земята се изплъзва изпод краката ви.
Хващам се за леко ухо ...
Настъпи моментът на раздялата.

Прозрачен водопад…
Падна в светлината
Борова игла.

Висящи на слънце
Облак... Случайно върху него -
Прелетни птици.

Есенна мъгла
Счупи се и потегли
Приятелски разговор.

смъртна песен

По пътя се разболях.
И всичко тича, обикаляйки мечтата ми
През изгорените полета.

Кичур коса на мъртва майка

Ако я взема в ръцете си,
Топи се - толкова горещи са сълзите ми! -
Есенна скреж на косата.

Пролетно утро.
Над всеки безименен хълм
Прозрачна мъгла.

Вървя по планинската пътека.
Изведнъж ми стана лесно.
Теменужки в гъста трева.

На планинския проход

Към столицата - там, далеч -
Остава само половината от небето...
Снежни облаци.

Тя е само на девет дни.
Но те познават и полета, и планини:
Пролетта отново дойде.

Където някога се издигаше

статуя на буда

Паяжини в небето.
Отново виждам образа на Буда
В подножието на празното.

Реещи се чучулиги отгоре
Седнах на небето да си почина -
На билото на прохода.

Посещение на град Нара

На рождения ден на Буда
Той се роди на света
Малко еленче.

Където лети
Викът на кукувицата на зората,
Какво има там? - Отдалечен остров.

Флейта Санемори

Храмът на Сумадера.
Чувам флейтата да свири сама
В тъмната гъсталака на дърветата.

КЬОРАЙ (1651–1704)

Как е, приятели?
Мъж гледа цъфналите череши
А на колана има дълъг меч!

За смъртта на по-малка сестра

Уви, в ръката ми
Отслабвайки неусетно,
Светулката ми угасна.

ISSE (1653–1688)

Видял всичко на света
Очите ми - и се върна
За вас, бели хризантеми.

РАНСЕЦУ (1654–1707)

есенна луна
Рисуване на бор с туш
В сини небеса

Едно цвете... И още едно цвете...
Така цъфти сливата
Така идва топлината.

Погледнах в полунощ
Променен курс
Небесна река.

KIKACU (1661–1707)

Мушици лек рояк
Летящ нагоре - плаващ мост
За моите мечти.

Просяк на път!
През лятото всичките му дрехи -
Небе и земя.

На мен на разсъмване в съня
Майка ми дойде... Не я изгонвай
С твоя вик, кукувица!

Колко са красиви вашите рибки!
Но само ако, стари рибарю,
Можете да ги опитате сами!

отдадоха почит
Земен и успокоен
Като морето в летен ден.

JOSO (1662–1704)

И полета, и планини
Снегът открадна всичко...
Веднага стана празно.

лее се от небето лунна светлина.
Скрит в сянката на идола
Ослепена сова.

ОНИЦУРА (1661–1738)

Никъде вода от казана
Изхвърли ме сега...
Цикадите пеят навсякъде!

ЧИЙО (1703–1775)

През нощта вюртото се уви наоколо
Около ваната на моя кладенец...
Ще взема вода от съсед!

За смъртта на малък син

О, мой ловец на водни кончета!
Къде в неизвестността
Тичаш ли днес?

Нощ на пълнолуние!
Дори птиците не са затворени
Врати в гнездата им.

Роса върху цветовете на шафрана!
Тя се разлива на земята
И да стане обикновена вода...

О, светла луна!
Вървях и вървях към теб
А ти си далеч.

Само виковете им се чуват...
Чаплите са невидими
Сутрин на пресен сняг.

Пролетен цвят на сливи
Дарява своя аромат на човек...
Този, който счупи клона.

КАКЕЙ (1648–1716))

Есенната вихрушка бушува!
Едва роден месец
На път е да бъде пометено от небето.

SICO (1665–1731)

О, кленови листа!
Крила изгаряш
Летящи птици.

BUSON (1716–1783)

От тази върба
Вечерният здрач започва.
Път в полето.

Ето ги излизат от кутията...
Как бих могъл да забравя лицата ви? ..
Време е за празнични кукли.

Тежка камбана.
И то на самия му ръб
Една пеперуда дреме.

Само върха на Фуджи
Не е заровен отдолу
Млади листа.

Хладен бриз.
Оставяне на камбаните
Вечерният звън се носи.

Стар кладенец в селото.
Рибата се втурна след мушицата ...
Тъмно пръскане в дълбините.

Гръмотевична буря!
Задържайки се малко на тревата
Ято врабчета.

Луната свети толкова ярко!
Изведнъж се блъсна в мен
Сляп - и се смееше ...

— Бурята започна! -
Разбойник на пътя
Предупреди ме.

Студът проникна в сърцето:
На герба на съпругата на починалия
Пристъпих в спалнята.

Ударих с брадва
И замръзна ... Какъв вкус
Духа в зимната гора!

На запад лунна светлина
се движи. Цветни сенки
Тръгват на изток.

Лятната нощ е кратка.
Блестели на гъсеницата
Капки зорна роса.

КИТО (1741–1789)

По пътя срещнах пратеник.
Пролетен вятър свири
Шумоти отворено писмо.

Гръмотевична буря!
мъртъв паднал
Конят е жив.

Вървиш по облаците
И изведнъж на планинска пътека
През дъжда - черешов цвят!

ISSA (1768–1827)

Така че фазанът крещи
Сякаш го е открил.
Първа звезда.

Зимният сняг се стопи.
Озарени от радост
Дори лицата на звездите.

Между нас няма непознати!
Всички сме братя един на друг
Под черешови цветове.

Виж, славейче
Пеейки същата песен
И то пред очите на господата!

Летяща дива гъска!
Разкажете ми пътуванията си
Кои години започнахте?

О, цикадо, не плачи!
Няма любов без раздяла
Дори за звездите в небето.

Снегът се стопи -
И изведнъж цялото село се напълни
Шумни деца!

Ах, не гази тревата!
Имаше светулки
Вчера през нощта.

Ето я и луната
И най-малкият храст
Поканени на празника.

Точно така, в предишен живот
Ти беше моя сестра
Тъжна кукувица…

Дърво - върху дървена къща ...
И птиците са безгрижни
Там горе има гнездо!

Не се карайте по пътя
Помагайте си като братя
Прелетни птици!

За смъртта на малък син

Нашият живот е капка роса.
Нека само капка роса
Животът ни е все още...

О, ако есенната вихрушка
Донесе толкова много паднали листа
Да топли огнището!

Тихо, тихо пълзи
Охлюв, надолу по склона на Фуджи
До самите висини!

В гъсталаците на плевелите,
Вижте колко е красиво
Пеперудите се раждат!

Наказах детето
Но го завързах за едно дърво там,
Където духа прохладният вятър

Тъжен свят!
Дори когато вишните цъфтят...
Дори и тогава…

Така че знаех предварително
Че са красиви, тези гъби,
Убиване на хора!