Desenarea haiku-ului pe literatură. Cele mai frumoase trei versuri scrise de școlari ruși bazate pe haiku clasic japonez

Citire 4 min.

Desenul haiku pentru o persoană poate fi unul dintre cele mai profunde și mai active tipuri de meditație, iar meditația activă înseamnă acea conștiință de sine în care, deși ne scufundăm în noi înșine, facem asta, printre altele, pentru a oferi ceva lumea de afară. În meditația activă, toate gândurile, emoțiile și aspirațiile noastre sunt îndreptate către cineva. Când desenăm haiku, meditația noastră este îndreptată spre interior, calmând în același timp mintea, dar și deschizându-ne inima către manifestări de recunoștință. Pentru a înțelege că de fapt ai suflet, găsește spiritualitatea sub alt aspect. În primul rând, poate fi găsit, de exemplu, în haiku și apoi în tine. Puteți aprecia perfecțiunea desenului haiku, care nu este deloc legat de nicio latură tehnică - doar oamenii care sunt preocupați de conținutul extern îl pot judeca. Prin urmare, găsește perfecțiunea în tine (în tine) și străduiește-te să o îmbunătățești zi de zi. Desenul ca meditație este frumos prin faptul că nu este...

Desenarea haiku-ului pentru o persoană poate fi unul dintre tipurile profunde și active de meditație.

Iar meditația activă înseamnă acea conștiință de sine în care, deși ne cufundăm în noi înșine, o facem, printre altele, pentru a oferi ceva lumii exterioare. În meditația activă, toate gândurile, emoțiile și aspirațiile noastre sunt îndreptate către cineva.

Când desenăm haiku, meditația noastră este îndreptată spre interior, calmând în același timp mintea, dar și deschizându-ne inima către manifestări de recunoștință.

Pentru a înțelege că de fapt ai suflet, găsește spiritualitatea sub alt aspect.

În primul rând, poate fi găsit, de exemplu, în haiku și apoi în tine.

Puteți aprecia perfecțiunea desenului haiku, care nu este deloc legat de nicio latură tehnică - doar oamenii care sunt preocupați de conținutul extern îl pot judeca. Prin urmare, găsește perfecțiunea în tine (în tine) și străduiește-te să o îmbunătățești zi de zi.

Frumusețea desenului ca meditație este că nu trebuie să fie judecat dacă este suficient de bun ca operă de artă în sine.

Un desen de haiku ar trebui să vină din subconștientul tău, din sufletul tău - deci nu poate fi decât o expresie a spiritualității tale - și din tine însuți.

Amintiți-vă că nu desenați haiku pentru a deveni mai virtuos sau pentru a vă afecta sentimentul de sine. Pictezi pentru a-ți da seama că ești deja o persoană virtuoasă.

Privește imaginile pe care le-ai desenat - și inspiră-te din ceea ce este înfățișat acolo, ce aura poartă și amintește-ți că va rămâne acolo pentru totdeauna, deoarece s-a născut cu ajutorul gândurilor tale bune interioare.

Un desen de haiku este, într-un fel, esența esenței tale și o reflectare a „Eului” tău interior.

Desenul ca meditație poate fi un fel de expresie a divinității, un epitaf frumos. Deși poate nu vă dați seama la început, totuși, în timp, veți înțelege care este adevăratul scop al unor astfel de desene. Și acest scop este simplu și în același timp înalt - este realizarea principiului său divin. În consecință, fiecare desen de haiku este o manifestare a divinității pe care o porți în tine.

Amintiți-vă că unul dintre motivele suferinței noastre este adesea faptul că nu vrem sau ne este frică să privim în subconștientul nostru - pentru că ceva negativ, rău, păcat sau agresivitate ne poate întâlni acolo... Prin urmare, ne gândim la orice, despre lucruri utopice, despre un zbor departe, departe sau altceva - și toate acestea în loc să facem un zbor absolut necesar în subconștientul nostru pentru a vedea profunzimea esenței noastre. Dar teama de această aventură este greșită. Se bazează doar pe iluzii - la urma urmei, în sufletele noastre se află doar un binefăcător și gânduri perfecte și asta pentru că noi înșine suntem întruparea Iubirii. Și când desenăm haiku și medităm, treptat devenim cu un pas mai aproape de acel nucleu - chiar măreția care ne-a fost dată inițial la nașterea noastră.

Este important să desenezi desene de haiku cu concentrare și cu ochii închiși - iar ceea ce desenezi mai târziu te va uimi absolut. În acest caz, veți vedea cât de neobișnuit de frumoase sunt desenele, cât de perfect sunt amplasate liniile de pe pagină și echilibrul lor de culoare este perfect.

Pe o foaie din aceste desene, pacea și armonia se împletesc într-un aranjament perfect.

Liniile în sine sunt perfecte, iar cercurile sunt libere și complete. Și cu ochii deschiși, cu greu am fi creat imagini atât de frumoase, pentru că ochii deschiși nu contribuie la adevărata libertate de a privi lumea din jurul nostru și propriul nostru subconștient.

Încercați să desenați o astfel de imagine o dată - și nu veți crede că ați pictat-o ​​singur - acest lucru se întâmplă adesea cu oamenii. Muza te va ajuta să desenezi ceva care te va încânta cu adevărat, cu linii și imagini care arată de parcă ar fi fost create de altcineva și nu de tine în subconștientul tău.

Secretul acestui lucru este simplu: când ochii tăi sunt închiși, „ego-ul” tău se retrage în fundal, dând loc Muzei tale. În același timp, te concentrezi pe „dansul” mâinii tale, pe un impuls de moment și nu te întorci cu gândurile tale și nu te uiți la viitor, ci pur și simplu există aici și acum.

Desenând haiku, devii una cu un creion, pix sau vopsele - și atunci se naște Adevărul...

Vizualizări post: 191

Irina Klimina

Bună ziua tuturor!

Copiilor le place să deseneze. De asemenea, le place să scrie. povesti diferite despre desenele tale. Să încercăm să combinăm aceste două puncte. Numai că vom compune nu doar așa.

Copiii știu în mod neobișnuit cum să răspundă emoțional la cuvinte și replici poetice. Amintește-ți cum un bebeluș se calmează și adoarme la cuvintele necomplicate ale unui cântec de leagăn... Cunosc un copil minunat care s-a liniştit instantaneu la versurile lui K. Chukovsky.

Și cum ascultă copiii basme! Adevărat, trebuie să le citești și cu pricepere, deoarece vocea (timbrul, intonația) poate fi atât fascinantă, cât și respingătoare.

Ne abatem putin... Ați acordat atenție faptului că copiii sunt mereu dornici să povestească despre desenul lor la sfârșitul lecției? Dar, de regulă, povestea este foarte verbosă, este dificil pentru copil să evidențieze principalul lucru. Începând să povestească, el se lasă deseori purtat, astfel încât să poată chiar să scape chiar de subiectul imaginii... Și am decis să introducem copiilor poezii japoneze uimitoare care se potrivesc în doar trei rânduri.

Ai auzit de haiku (haiku? Acestea sunt versuri lirice japoneze, care se disting prin concizia lor extremă și prin poetica deosebită.

Concizia face haiku-ul legat de proverbele populare. Unele versuri în trei versuri au devenit populare în vorbirea populară ca proverbe, cum ar fi poemul poetului Basho:

Voi spune cuvântul

Buzele îngheață.

Vârtej de toamnă!

Ca proverb înseamnă „Atenția uneori te face să taci.”

Dar, cel mai adesea, haiku diferă puternic de proverb prin caracteristicile sale de gen. Nu este o poveste de avertizare scurtă pildă sau spirit bine îndreptat, dar un tablou poetic schițat într-una sau două lovituri. Sarcina poetului este să infecteze cititorul cu entuziasm liric, să-i trezească imaginația și pentru aceasta nu este necesar să picteze un tablou în toate detaliile ei.

Haiku este asemănător cu arta picturii. Au fost adesea scrise pe subiecte de picturi și, la rândul lor, au inspirat artiști; uneori se transformau într-o componentă a imaginii sub forma unei inscripții caligrafice pe ea. Uneori, poeții au recurs la metode de reprezentare asemănătoare cu arta picturii. Acesta este, de exemplu, trei linii a lui Buson:

Colza înflorește în jur.

Soarele se estompează în vest.

Luna răsare în est.

Uneori, întregul haiku este o metaforă extinsă, dar asta sens direct de obicei ascunse în subtext.

Din inima unui bujor

Albina se târăște afară încet.

O, cu ce reticență!

Basho a compus această poezie când a părăsit casa ospitalieră a prietenului său.

Poți vorbi despre hochei foarte mult timp. Dar, cred, dacă cineva este interesat de acest subiect, puteți găsi exemple excelente de poezie japoneză atât în ​​magazin, cât și pe internet, după ce le citiți pe care nu le veți putea uita. Adevărat, ele nu pot fi citite în repetate, acest lucru necesită singurătate și o anumită perioadă de timp. Și pentru mulți dintre noi, își merită greutatea în aur...

Haiku este dispus să citească încet pentru a vedea mai bine imaginea poetică și a simți gândul încorporat în cuvinte. Destul de ciudat, haiku-ul este destul de ușor de înțeles pentru copii și poate chiar într-o măsură mai mare decât pentru noi, adulții, pentru că viziunea lor asupra lumii este încă deschisă la tot ce este nou și nu este plină de clișee și diverse restricții. Copiii sunt capabili să simtă subtil frumusețea unui cuvânt și a unei linii și uneori înțeleg starea emoțională transmisă în câteva cuvinte scurte mai bine decât noi.

Haiku, datorită imaginilor lor poetice vii, sunt grozave pentru desen ca teme. Mai ales când vine vorba de subiecte sezoniere. Un plus luminos poate fi haiku în sala de clasă pentru dezvoltarea vorbirii, predarea povestirii.

O altă direcție în lucrul cu haiku este compoziția a trei linii. Vă asigur că este foarte interesant și incitant. Doar trei rânduri ar trebui să ne transmită starea de spirit și sentimentele. Pare atât de ușor! Dar nu era acolo…

Și poți combina pictura și hochei, când, pe baza tabloului terminat, se compune un trei versuri. Copiilor le place această activitate. La urma urmei, a scrie poezie este și un joc. Mai mult, unii dintre băieți au înțeles rapid trăsăturile formei poetice, în timp ce cineva a avut nevoie de mult mai mult timp...

Prin urmare, introducerea copiilor în haiku contribuie la:

- extinderea ideilor copiilor despre cultura Japoniei;

Formarea vorbirii corecte din punct de vedere gramatical, interes cognitiv pentru construirea cuvintelor; capacitatea de a transmite în vorbire diferite stări ale unui obiect, acțiune, calitate, relație;

Dezvoltarea imaginației, gândirea logică și asociativă, receptivitatea emoțională la cuvânt și vorbire în general;

Educația dragostei pentru limba maternă, imaginea, expresivitatea și frumusețea ei.

Vă aducem în atenție o mică expoziție cu desenele noastre și haiku pentru ei, compuse de băieți.

țara curcubeului

Faceți cunoștință cu un Pegas.

Zboară spre curcubeu!

Anna B. Țara Curcubeului (creioane de ceară)

În afara ferestrei sunt stelele și luna...

Pisica rosie viseaza

Când va veni noul an...

Pisica roșie se uită la bradul de Crăciun (acuarelă, cretă de ceară)

Gheața sclipește și strălucește.

Mi-am pus geanta pe bancă.

Acum voi merge...

Lyudmila A. Istorie la patinoar (guașă)

Oameni de zăpadă făcuți din zăpadă.

Noi le-am făcut!

Ele prind viață noaptea.

Kirill Ch. Oameni de zăpadă (acuarelă, cretă de ceară)

clopoței albaștri

Sunt într-o vază.

Mama mea îi iubește foarte mult.

Sergey K. Flori pentru mama (acuarelă)

Frumoasa muzica…

Dansatori pe scena!

Ei aplaudă și flori!

Masha P. Dans de sală (acuarelă)

stejar tânăr

Se întâlnește cu bucurie

Răsărit roz...

Dasha D. O poveste despre copaci

(acuarelă)

Pom bătrân

Spune la revedere toamnei.

Trist…

picături mari

Ploaia mă ajunge din urmă.

fug acasa...

Ira N. Ploaie (cărbune)

pisica mare

Mergând în curtea noastră.

Unde este casa ei?

Galia V. Pisica la plimbare (cărbune)

Soare, fluturi și flori

Ei ne zâmbesc.

Aceasta este bucurie.

Danil V., Dasha D. Collage „Oferă un zâmbet lumii” (acuarelă, creioane de ceară)

Ceea ce eu numesc model haiku - modelul unei singure respirații - este meditație, meditație activă, care poate fi foarte profundă. Aceasta este diferența dintre meditația activă: da, ne scufundăm în noi înșine, dar facem asta pentru a oferi ceva lumii exterioare. Gândul, intenția, aspirația sunt întotdeauna îndreptate către cineva. A dărui înseamnă a-i oferi dragoste și recunoștință mamei tale, a răspunde la iubirea care a venit de la ea, a o răsplăti pentru că s-a simțit mereu iubită, a-i răspunde cu același sentiment. Meditația interioară calmează mintea, dar nu deschide inima. A crede că ești recunoscător nu este suficient. Trebuie să o arătăm deschis. Trebuie să mulțumești.

Pentru a înțelege că o persoană are un suflet, trebuie să găsească spiritualitatea în altcineva. Caută-l în haiku, apoi în tine. Apreciază-i perfecțiunea, absolut deloc legată de latura tehnică, după care judecă doar oamenii fără suflet. În schimb, găsește perfecțiunea în Spiritul care a creat-o, care ești tu.

Nu mai judeca dacă desenul tău este suficient de bun. Desenul vine din Perfecțiunea ta și, prin urmare, nu poate fi decât o expresie a spiritualității, adică a ta însuți. Desenezi haiku nu pentru a deveni virtuos, ci pentru a realiza că deja ești. Privește ultima poză pe care ai desenat-o și înțelege că ea conține Binele care va rămâne cu ea pentru totdeauna, pentru că s-a născut din Virtutea ta.

Esti bun; esti perfectiunea. Învață să ai încredere în Muză. Lasă-l să te pătrundă, nu-ți fie frică. Esti bun; esti perfectiunea. Toată dragostea care este în tine să se reverse în lume. Cred că acesta este unul dintre cele mai multe moduri simple cunoaște-ți muza și învață să ai încredere în ea. Fără încredere, nu există iubire, pentru că a iubi înseamnă a avea încredere, chiar și atunci când ești cel mai vulnerabil.

Percepția imaginii

Fiecare poză este o picătură de rouă care reflectă lumea dintr-o perspectivă diferită, este chintesența esenței tale, o expresie a sinelui tău interior.Fiecare imagine este un epitaf, o expresie a divinității. Poate că încă nu îți dai seama, dar treptat vei înțelege că scopul unor astfel de desene este să realizezi principiul tău divin. Și fiecare desen este o manifestare a divinității pe care o porți în tine.

Unul dintre motivele suferinței noastre este că nu vrem să ne uităm în interiorul nostru, pentru că poate exista păcat sau rău. Și așa visăm să zburăm către Lună, să plecăm în orice călătorie, în loc să facem cea mai uimitoare descoperire dintre toate - să ne uităm în miezul ființei noastre. Iar teama de această aventură se bazează pe o amăgire, pentru că în noi nu există decât Binefăcător și Perfecțiune, pentru că noi înșine suntem Iubire întrupată. Cu fiecare desen de haiku, ne apropiem cu un pas de acest nucleu, mai aproape de măreția care ne-a fost dată la naștere.

Privește poza din fața ta. Realizați că aceasta este o manifestare a Spiritului, a Divinității care trăiește în voi și în fiecare dintre noi. Învață să-ți respecți desenele, fiecare în parte. Simțiți mișcarea ochilor voștri alunecând peste desen - simțiți-i că dansează. Treceți-vă degetele peste imaginea desenată, urmăriți cum mișcarea lor se transformă într-un dans. Privește în interiorul tău și o vei vedea pe Muza dansând fără întrerupere dansul iubirii. Admiră ceea ce ai creat - absorbi dragostea creației tale care a venit prin tine. La urma urmei, ești Iubire, ești Frumusețe, ești Perfecțiune.

Cum să te descurci cu un desen

Nu trebuie să vă păstrați pozele. Dacă ceea ce ai creat îmbunătățește viața și dăruiește dragoste, atunci aceasta este o creație la fel de grozavă ca orice pictură de Rembrandt sau Durer sau Turner. Acesta este scopul principal al artei, adevăratul motiv al existenței ei. În rest, oricât de perfectă ar fi din punct de vedere tehnic, este doar un ornament.

Nu trebuie să-ți păstrezi picturile și cu siguranță nu ar trebui să le agăți într-un cadru pentru ca toată lumea să le vadă. Important nu este produsul final, ci procesul de căutare, de disperare fulgerătoare și de invocare a muzei Sufletului care i-a dat startul. Dacă ești de acord să dai toate acestea unei alte persoane, trebuie să fii sigur că va folosi creația ta pentru a-și inspira propria căutare spirituală. Trebuie să-ți amintești mereu că scopul desenelor haiku transmise lumii prin tine este de a îmbunătăți viața. Și a-l îmbunătăți înseamnă a te dezvolta spiritual.

Cum să desenezi

Este foarte important să creezi aceste desene cu ochii închiși. Diferența te va șoca. Mereu ma uimeste cat de frumoase ies atunci pozele si cat de perfect sunt asezate randurile de pe pagina - echilibrul lor este impecabil. Pe cearșaf domnește pacea și armonia, țesute într-un aranjament perfect. Liniile în sine sunt impecabile, iar cercurile sunt libere și complete. Nu am putea crea o astfel de imagine cu ochii deschiși, pentru că ochii deschiși fură libertatea vederii.

Când oamenii încearcă să deseneze o astfel de imagine pentru prima dată, nu pot să creadă ce au creat ei sau, mai corect, ce au permis muzei lor să creeze. Nu există denivelări în linii, acestea sunt desenate perfect drepte. Când ochii tăi sunt închiși, ego-ul tău se retrage în fundal și muza guvernează. Te concentrezi pe impulsul de moment, pe dansul mâinii tale. Nu te gândești înapoi și te uiți la viitor, doar existi aici și acum. Contopești într-un singur întreg cu un creion și atunci se naște Realul.

Frumusețea poeziei încântă aproape toți oamenii. Nu e de mirare că ei spun că muzica poate îmblânzi chiar și cea mai feroce fiară. Aici frumusețea creativității se scufundă adânc în suflet. Cu ce ​​sunt diferite poeziile? De ce sunt haiku-urile japoneze cu trei linii atât de atractive? Și cum să înveți să le percepi semnificația profundă?

Frumusețea poeziei japoneze

Lumina lunii și tandrețea fragilă a zăpezii de dimineață îi inspiră pe poeții japonezi să creeze poeme în trei versuri de o strălucire și profunzime neobișnuite. Haiku japonez este o poezie caracterizată de lirism. În plus, poate fi neterminat și lasă loc pentru imaginație și reflecție atentă. Poezia haiku (sau haiku) nu tolerează graba sau asprimea. Filosofia acestor creații ale sufletului este îndreptată direct către inimile ascultătorilor și reflectă gândurile și secretele ascunse ale scriitorului. Oamenilor de rând le place foarte mult să creeze aceste scurte formule poetice, unde nu există cuvinte de prisos, iar silaba trece armonios de la popular la literar, continuând să se dezvolte și să dea naștere la noi forme poetice.

Apariţia unei forme poetice naţionale

Formele poetice originale, atât de faimoase în Japonia, sunt linii de cinci și trei linii (tanka și haiku). Tanka este literalmente interpretată ca un cântec scurt. Inițial, acesta a fost numele cântecelor populare care au apărut în zorii istoriei japoneze. Nagauts, care se distingeau prin lungimea lor excesivă, au fost forțați să iasă în rezervor. În folclor s-au păstrat cântece epice și lirice de lungime variabilă. Mulți ani mai târziu, haiku-ul japonez s-a separat de tanka în perioada de glorie a culturii urbane. Hokku conține toată bogăția. În istoria poeziei în Japonia au existat perioade atât de prosperitate, cât și de declin. Au fost și momente în care haiku-ul japonez putea să dispară cu totul. Dar, pe o perioadă lungă de timp, a devenit evident că formele poetice scurte și încăpătoare sunt o necesitate și o nevoie urgentă pentru poezie. Astfel de forme de poezie pot fi compuse rapid, sub o furtună de emoții. Îți poți pune gândul fierbinte în metafore sau aforisme, făcându-l memorabil, reflectând laude sau reproșuri.

Trăsături caracteristice ale poeziei japoneze

Poezia haiku japoneză se distinge prin dorința sa de concizie, concizia formelor, dragostea pentru minimalism, care este inerentă artei naționale japoneze, care este universală și poate crea imagini minimaliste și monumentale cu virtuozitate egală. De ce este haiku-ul japonez atât de popular și atractiv? În primul rând, acesta este un gând concis, reflectat de gândurile cetățenilor obișnuiți care se feresc de tradițiile poeziei clasice. Haiku japonez devine purtătorul unei idei încăpătoare și mai ales răspunde cerințelor generațiilor în creștere. Frumusețea poeziei japoneze constă în reprezentarea acelor obiecte care sunt aproape de fiecare persoană. Ea arată viața naturii și a omului într-o unitate armonioasă pe fundalul anotimpurilor în schimbare. Poezia japoneză este silabică, cu un ritm bazat pe alternanța numărului de silabe. Rima în haiku nu este importantă, dar sunetul și organizarea ritmică a celor trei linii sunt primare.

Dimensiunea poemelor

Numai cei neluminați cred că acest verset original nu are parametri și nici limitări. Haiku japonez are un metru fix cu un anumit număr de silabe. Fiecare vers are propriul său număr: în primul - cinci, în al doilea - șapte, iar în al treilea - doar șaptesprezece silabe. Dar aceasta nu limitează în niciun fel libertatea poetică. Un adevărat creator nu va socoti niciodată cu metrul în atingerea expresivității poetice.

Dimensiunea mică a haiku-ului face chiar și un sonet european monumental. Arta de a scrie haiku japonez constă tocmai în capacitatea de a exprima gândurile într-o formă concisă. În acest sens, haiku-ul se aseamănă cu proverbele populare. Principalele diferențe dintre astfel de proverbe și haiku se află în caracteristicile genului. Haiku japonez nu este o zicală edificatoare, nu o duhă bine îndreptată, ci un tablou poetic, încadrat în câteva lovituri. Sarcina poetului este în entuziasmul liric, zborul imaginației și detaliul tabloului. Haiku japonez are exemple chiar și în lucrările lui Cehov. În scrisorile sale, el descrie frumusețea nopților luminate de lună, a stelelor și a umbrelor negre.

Elemente necesare ale operei poeților japonezi

Modul de a crea poezii japoneze în trei rânduri necesită activitatea maximă a scriitorului, imersiunea completă în creativitate. Este imposibil să răsfoiți pur și simplu colecția de haiku fără a concentra atenția. Fiecare poezie necesită lectură atentă și reflecție filozofică. Un cititor pasiv nu va putea simți impulsul inerent conținutului creației. Numai cu lucrarea comună a gândurilor cititorului și creatorului se naște adevărata artă, așa cum leagănul arcului și tremurul coardei dau naștere muzicii. Dimensiunea miniaturală a haiku-ului nu îl face deloc mai ușor pentru creator, deoarece înseamnă că trebuie să încadrezi imensitatea într-un număr mic de cuvinte și pur și simplu nu există timp pentru o prezentare lungă a gândurilor tale. Pentru a nu expune în grabă sensul, scriitorul caută un punct culminant în fiecare fenomen.

Eroii haiku-ului japonez

Mulți poeți își exprimă gândurile și emoțiile în haiku prin transmitere rol principal obiect specific. Unii poeți reflectă viziunea asupra lumii a oamenilor printr-o descriere iubitoare a formelor mici și afirmarea dreptului lor la viață. Poeții se ridică în creațiile lor pentru insecte, amfibieni, simpli țărani și domni. Prin urmare, exemplele de exemple de haiku japonez cu trei linii au un sunet social. Accentul pus pe forme mici vă permite să pictați o imagine la scară largă.

Frumusețea naturii în versuri

Haiku-ul japonez despre natură este asemănător cu pictura, deoarece devine adesea transmisia intrigii picturilor și o sursă de inspirație pentru artiști. Uneori, haiku-ul este o componentă specială a unei picturi, care este servită ca o inscripție caligrafică sub ea. Un exemplu izbitor al unei astfel de lucrări este cele trei versuri ale lui Buson:
"Blestemul flori în jur. Soarele iese în vest. Luna răsare în est."

Sunt descrise câmpuri largi, acoperite cu flori galbene de colza, care par deosebit de strălucitoare în razele apusului. Bila solară de foc contrastează efectiv cu paloarea lunii în creștere. Nu există detalii în haiku care să arate efectul luminii și o paletă de culori, dar oferă un nou aspect asupra imaginii. Gruparea elementelor și detaliilor principale ale tabloului depinde de poet. Modul laconic de reprezentare face ca haiku-ul japonez să fie legat de gravura color ukiyo-e:

Ploaia de primăvară se revarsă!
Ei vorbesc pe parcurs
Umbrelă și mino.

Acest haiku Buson este o scenă de gen în spiritul tipăriturilor ukiyo-e. Semnificația lui este în conversația a doi trecători sub ploaia de primăvară. Unul dintre ei este acoperit cu o umbrelă, iar al doilea este îmbrăcat într-o mantie de paie - mino. Particularitatea acestui haiku este respirația proaspătă a primăverii și umorul subtil, aproape de grotesc.

Imagini în poeziile poeților japonezi

Poetul care creează haiku japonez preferă adesea imaginile nu vizuale, ci sonore. Fiecare sunet este plin de o semnificație, un sentiment și o dispoziție specială. Urletul vântului, ciripitul cicadelor, strigătele unui fazan, cântarea privighetoarei și a ciocârlei, vocea unui cuc pot fi reflectate în poem. Așa este amintit haiku-ul, descriind o întreagă orchestră care sună în pădure.

Ciocătoarea cântă.
Cu o lovitură răsunătoare în desiș
Fazanul îi răsună.
(Basho)

Cititorii nu au o panoramă tridimensională de asocieri și imagini, ci un gând se trezește cu anumite direcții. Poeziile seamănă cu un desen cu cerneală monocrom, fără detalii inutile. Doar câteva elemente selectate cu pricepere ajută la crearea unei imagini strălucitoare a toamnei târzii în concizia ei. Se simte liniștea dinaintea vântului și imobilitatea tristă a naturii. Conturul luminos al imaginii are totuși o capacitate crescută și fascinează prin adâncimea sa. Și chiar dacă în poezie este descrisă doar natura, se simte starea sufletului poetului, dureroasa sa singurătate.

Zborul imaginației cititorului

Atractia haiku-ului constă în feedback. Doar această formă poetică vă permite să aveți șanse egale cu scriitorii. Cititorul devine coautor. Și poate fi ghidat de imaginația sa în înfățișarea imaginii. Împreună cu poetul, cititorul trăiește tristețea, împărtășește angoasa și se cufundă în profunzimile experiențelor personale. De-a lungul secolelor lungi de existență, haiku-urile antice nu au devenit mai puțin profunde. Mai degrabă, haiku-ul japonez nu arată, ci indicii și îndemnuri. Poetul Issa și-a exprimat dorul pentru copilul mort în haiku:

Viața noastră este o picătură de rouă.
Lasă doar o picătură de rouă
Viața noastră este încă...

În același timp, roua este o metaforă a fragilității vieții. Budismul învață concizia și efemeritatea viata umanași valoarea sa scăzută. Dar totuși, tatăl nu se poate împăca cu pierderea. persoana iubitași nu se poate raporta la viață ca un filozof. Tăcerea lui de la sfârșitul strofei spune mai mult decât cuvinte.

Incoerență în hochei

Un element obligatoriu al haiku-ului japonez este reticența și capacitatea de a continua independent linia creatorului. Cel mai adesea, versetul conține două cuvinte semnificative, iar restul sunt formalități și exclamații. Toate detaliile inutile sunt aruncate, lăsând faptele goale fără înfrumusețare. Mijloacele poetice sunt selectate foarte puțin, deoarece, dacă este posibil, metaforele și epitetele nu sunt folosite. De asemenea, se întâmplă ca versurile haiku japoneze să fie, dar în același timp sensul direct se află în subtext.

Din inima unui bujor
Albina se târăște încet...
O, cu ce reticență!

Basho a scris această poezie în momentul despărțirii de casa prietenului său și a transmis în mod clar toate emoțiile.

Poziția japoneză a haiku-ului a fost și rămâne o artă inovatoare care aparține oamenilor obișnuiți: negustori, artizani, țărani și chiar cerșetori. Sentimentele sincere și emoțiile naturale inerente fiecărei persoane fac ca oamenii de diferite clase să fie relaționați.

unde clopotul s-a scufundat cândva

Unde ești, lună, acum?
Ca un clopot scufundat
Ascuns pe fundul mării.

O casă izolată.
Luna... Crizanteme... Pe lângă ele
O bucată dintr-un câmp mic.

Într-un sat de munte

Povestea călugărițelor
Despre fostul serviciu de la tribunal...
Zăpadă adâncă de jur împrejur.

Piatră funerară cu muşchi.
Sub el - este în realitate sau într-un vis? -
O voce șoptește rugăciuni.

Totul se învârte libelula...
Nu pot fi prins
Pentru tulpini de iarbă flexibilă.

Clopotelul tace in departare,
Dar parfumul florilor de seară
Ecoul său plutește.

Căzând cu o frunză...
Nicio privire! La jumătatea drumului
Licuriciul flutura.

Cabana pescarului.
Încurcat într-o grămadă de creveți
Greier singuratic.

Voi merge jos de gâscă
Pe câmp într-o noapte rece.
Dormi singur pe drum.

Chiar și un mistreț
Se va învârti, se va duce
Acest vârtej de iarnă al câmpului!

ma trist
Bea mai multă tristețe
Apel îndepărtat de cucu!

Am bătut din palme tare.
Și unde a sunat ecoul
Luna de vară strălucește.

Într-o noapte cu lună plină

Un prieten mi-a trimis un cadou
Risu și l-am invitat
Vizitați luna în sine.

Antichitate profundă
O briză... Grădină lângă templu
Acoperit cu frunze moarte.

Atât de ușor-ușor
A plecat - și în nor
s-a gândit luna.

Ciupercă albă în pădure.
O frunză necunoscută
Lipindu-se de pălăria lui.

Picături de rouă sclipitoare.
Dar au un gust de tristețe,
Nu uita!

Așa e, cicada asta
Este totul din spumă? -
A rămas o coajă.

Frunze cazatoare.
Întreaga lume este o singură culoare.
Doar vântul bâzâie.

A plantat copaci în grădină.
Liniște, liniște, pentru a-i încuraja,
Ploaie de toamnă în șoaptă.

Deci un vârtej rece
Pentru a bea aroma, s-au deschis din nou
Flori de toamnă târzie.

Stânci printre criptomerie!
Cum să-și ascuți dinții
Vânt rece de iarnă!

Totul era acoperit de zăpadă.
Bătrână singură
În coliba de pădure.

plantarea orezului

Nu mi-a luat mâinile
Ca o briză de primăvară
Așezat într-un vlăstar verde.

Toate grijile, toată tristețea
a inimii tale tulburate
Da-i-o salciei flexibile.

Își închise gura strâns
scoica de mare.
Caldura insuportabila!

În memoria poetului Tojun

A rămas și a plecat
Lună strălucitoare... A rămas
Masa cu patru colturi.

Văzând un tablou de vânzare
lucrări de Kano Motonobu

…Perii proprii lui Motonobu!
Cât de tristă este soarta stăpânilor tăi!
Amurgul anului se apropie.

Sub o umbrelă deschisă
Îmi croiesc drum printre crengi.
Salcii în primul puf.

Din cerul vârfurilor lor
Numai sălcii de râu
Încă plouă.

Să-și ia rămas bun de la prieteni

Pământul îți alunecă de sub picioare.
ma apuc de o ureche usoara...
A venit momentul despărțirii.

Cascada transparenta...
A căzut în lumină
Ac de pin.

Atârnat la soare
Cloud... La întâmplare pe el -
Pasari calatoare.

Ceață de toamnă
S-a rupt și pleacă
Conversație cu prietenii.

cântecul morții

Pe drum, m-am îmbolnăvit.
Și totul funcționează, înconjurându-mi visul
Prin câmpurile pârjolite.

O șuviță de păr de mamă moartă

Dacă o iau în mâini,
Se topește - atât de fierbinți sunt lacrimile mele! -
Înghețul de toamnă al părului.

Dimineata de primavara.
Peste fiecare deal fără nume
Ceață transparentă.

Merg pe poteca de munte.
Deodată mi-a devenit ușor.
Violete în iarba densă.

Pe pasul de munte

Spre capitală - acolo, departe -
Doar jumătate din cer a rămas...
Nori de zăpadă.

Are doar nouă zile.
Dar ei cunosc atât câmpurile, cât și munții:
Primăvara a venit din nou.

Acolo unde s-a ridicat cândva

statuia lui Buddha

Pânze de păianjen pe cer.
Văd din nou imaginea lui Buddha
La poalele golului.

Alarde de sus
M-am așezat pe cer să mă odihnesc -
Pe creasta trecătoarei.

Vizitând orașul Nara

De ziua lui Buddha
S-a născut pe lume
Căprioară.

Unde zboară
Strigătul cucului zorilor,
Ce este acolo? - Insulă îndepărtată.

Flaut Sanemori

Templul Sumadera.
Aud flaut cântând de la sine
În desișul întunecat al copacilor.

KYORAI (1651–1704)

Cum e, prieteni?
Un bărbat se uită la flori de cireș
Și pe centură este o sabie lungă!

La moartea unei surori mai mici

Vai, în mâna mea
Slăbind imperceptibil,
Mi s-a stins licuriciul.

ISSE (1653–1688)

Am văzut totul în lume
Ochii mei - și s-au întors
Pentru voi, crizanteme albe.

RANSETSU (1654–1707)

luna de toamna
Pictură de pin cu cerneală
Pe cerul albastru

O floare... Și o altă floare...
Așa înflorește prunul
Așa vine căldura.

M-am uitat la miezul nopții
Cursul schimbat
Râul ceresc.

KIKACU (1661–1707)

Roiul ușor de muschi
Zburând în sus - pod plutitor
Pentru visele mele.

Cerșetor pe drum!
Vara, toate hainele lui -
Cer si pamânt.

Pentru mine în zori într-un vis
A venit mama... Nu o alunga
Cu strigătul tău, cuc!

Ce frumoși sunt peștii tăi!
Dar dacă numai, bătrâne pescar,
Le poți încerca chiar tu!

a plătit tribut
Pământesc și liniștit
Ca marea într-o zi de vară.

JOSO (1662–1704)

Și câmpuri și munți
Zăpada a furat totul...
A devenit imediat goală.

revărsând din cer Lumina lunii.
Ascuns în umbra idolului
Bufniță oarbă.

ONITSURA (1661–1738)

Nicăieri apă din cuvă
Dă-mă afară acum...
Cicadele cântă peste tot!

CHIYO (1703–1775)

În timpul nopții, s-a înfășurat lindoarea
În jurul căzii fântânii mele...
O sa iau apa de la un vecin!

La moartea unui fiu mic

O, vânătorul meu de libelule!
Unde în necunoscut
Alergi azi?

Noapte cu lună plină!
Nici măcar păsările nu s-au închis
Uși în cuiburile lor.

Roua pe flori de sofran!
Ea se varsă pe pământ
Și să devină apă plată...

O lună strălucitoare!
Am mers și am mers la tine
Și ești departe.

Se aud doar strigătele lor...
Egretele sunt invizibile
Dimineața pe zăpadă proaspătă.

Prunele de culoare de primăvară
Oferă parfumul unei persoane...
Cel care a spart ramura.

KAKEI (1648–1716))

Vârtejul de toamnă năvăli!
Lună abia născută
Este pe cale să fie măturată din rai.

SICO (1665–1731)

O, frunze de arțar!
Aripi pe care le arzi
Păsări zburătoare.

BUSON (1716–1783)

Din această salcie
Începe amurgul serii.
Drum în câmp.

Aici ies din cutie...
Cum aș putea să-ți uit fețele?...
Este timpul pentru păpușile de vacanță.

Clopoțel greu.
Și chiar pe marginea ei
Un fluture moare.

Doar vârful Fuji
Nu este îngropat dedesubt
Frunze tinere.

Adiere rece.
Lăsând clopotele
Clopoțelul de seară plutește.

Fântână veche din sat.
Peștele s-a repezit după musc...
Stropire întunecată în adâncuri.

Ploi de furtună!
Ținându-te puțin de iarbă
Un stol de vrăbii.

Luna strălucește atât de strălucitoare!
S-a izbit deodată de mine
Orb - și râs...

— A început furtuna! -
Tâlhar pe drum
M-a avertizat.

Frig până la inimă a pătruns:
Pe creasta soției defunctului
Am intrat în dormitor.

Am lovit cu un topor
Și a înghețat... Ce aromă
A suflat în pădurea de iarnă!

Spre lumina lunii de vest
Mișcări. Umbre de culoare
Ei merg spre est.

Noaptea de vară este scurtă.
Strălucea pe omidă
Picături de rouă în zori.

KITO (1741–1789)

Am întâlnit un mesager pe drum.
Vântul de primăvară joacă
Foșnește o scrisoare deschisă.

Ploi de furtună!
mort căzut
Calul este viu.

Te plimbi pe nori
Și deodată pe o potecă de munte
Prin ploaie - floare de cireș!

ISSA (1768–1827)

Așa că țipă fazanul
Parcă l-ar fi descoperit.
Prima stea.

Zăpada de iarnă s-a topit.
Iluminat de bucurie
Chiar și fețele stelelor.

Nu există străini între noi!
Toți suntem frați unul cu celălalt
Sub flori de cireș.

Uite, privighetoare
Cântând același cântec
Și în fața domnilor!

Gâscă sălbatică zburătoare!
Spune-mi călătoriile tale
În ce ani ai început?

O, cicada, nu plânge!
Nu există dragoste fără despărțire
Chiar și pentru stelele de pe cer.

Zăpada s-a topit -
Și deodată tot satul este plin
Copii gălăgioși!

Ah, nu călca iarba!
Erau licurici
Ieri noaptea.

Aici vine luna
Și cel mai mic tufiș
Invitat la ospăţ.

Așa este, într-o viață anterioară
Ai fost sora mea
cuc trist...

Copac - pe o casă din bușteni...
Și păsările sunt fără griji
E un cuib acolo sus!

Nu te certa pe drum
Ajutați-vă unii pe alții ca pe frații
Pasari calatoare!

La moartea unui fiu mic

Viața noastră este o picătură de rouă.
Lasă doar o picătură de rouă
Viețile noastre sunt încă...

Oh, dacă vârtejul de toamnă
Atâtea frunze căzute aduse
Sa incalzeasca vatra!

Târăște-te în liniște, în liniște
Melc, pe panta Fuji
Până la înălțime!

În desișurile de buruieni,
Vezi ce frumos
Se nasc fluturi!

Am pedepsit copilul
Dar l-a legat de un copac acolo,
Unde bate vântul rece

Lume tristă!
Chiar și atunci când cireșul înflorește...
Chiar si atunci…

Așa că știam dinainte
Că sunt frumoase, aceste ciuperci,
Uciderea oamenilor!