Publikacije v rubriki Arhitektura

Dvorni tempelj družine Romanov. 10 dejstev o Kazanski katedrali

Kazanska katedrala je bila zgrajena v Sankt Peterburgu leta 1811. Postala je pravi okras Nevskega prospekta in skoraj pol stoletja je bila največja cerkev v Sankt Peterburgu. Predstavljamo 10 zanimivosti o kazanski katedrali.

Projekt izven konkurence Andreja Voronikina

Spomenik feldmaršalu Mihailu Kutuzovu. Trg pred Kazansko katedralo, Sankt Peterburg. Foto: artpoisk.info

Grob poveljnika Mihaila Kutuzova. Kazanska katedrala, Sankt Peterburg

Spomenik feldmaršalu Mikhailu Barclayu de Tollyju. Trg pred Kazansko katedralo, Sankt Peterburg. Foto: petersburg4u.ru

Cerkev Romanovih

Cerkev Marijinega rojstva je bila sodna cerkev Romanovih. Tu je bila shranjena kopija ikone Kazanske Matere božje - veljala je za zavetnico dinastije. Ko je bila postavljena Kazanska katedrala, je podedovala tako svetišče kot vlogo dvornega templja. Tu so se poročili vsi člani kraljeve družine, tukaj so služili zahvalne molitve po neuspešnih poskusih atentata na Aleksandra II, tukaj pa so praznovali 300. obletnico dinastije Romanov.

Darila cesarske družine so hranili v zakristiji stolnice: evangelij v pozlačenem srebrnem okvirju, težkem več kot 33 kilogramov, križ iz lapis lazulija, zlata cerkvena čaša, okrašena z diamanti, rubini in mamutno slonovino.

Glavno svetišče katedrale

Tempelj je bil posvečen v čast Kazanske ikone Matere božje, enega najbolj znanih pravoslavnih svetišč. Katedrala hrani njen seznam, ki velja tudi za čudežnega. Domneva se, da je Peter I. osebno naročil, da se svetišče dostavi v Sankt Peterburg, do izgradnje cerkve Marijinega rojstva pa je bila ikona shranjena v kapeli na petrogradski strani.

Po domovinski vojni leta 1812 je Mihail Kutuzov v Rusijo vrnil na stotine kilogramov srebrnih predmetov, ki so jih umikajoči se Francozi odnesli iz ruskih cerkva. Del tega srebra je bil prenesen v Kazansko katedralo. Uporabljen je bil za okrasitev kiota Kazanske ikone Matere božje in ikonostasa glavnega hodnika Vasilij Sadovnikov. Pogled na Kazansko katedralo. 1847

Fedor Aleksejev. Katedrala Kazanske ikone Matere božje v Sankt Peterburgu. 1811

Muzej zgodovine religije in ateizma

Leta 1932 je bila Kazanska katedrala zaprta. Namesto križa je bila na kupoli templja nameščena pozlačena krogla s špico, cerkveni pripomočki so bili razdeljeni po mestnih muzejih. V notranjosti katedrale je Muzej zgodovine religije in ateizma. Njena razstava je pripovedovala o nastanku in razvoju krščanstva, islama, vzhodnih verovanj. Tu je bilo mogoče videti zbirko pravoslavnih ikon 17.-20. stoletja, čarovnic in amuletov, obrednih predmetov ter največjo zbirko knjig o zgodovini vere in verouka.

Relikvije na podstrešju

Skoraj 20 let so bile relikvije svetnikov skrite na podstrešju kazanske katedrale, ki so bile shranjene v templju. Zaposleni v Muzeju zgodovine religije in ateizma so tja prenesli relikvije svetega pravovernega kneza Aleksandra Nevskega, svetih Zosime, Savatija in Hermana Solovetskega, svetega Serafima Sarovskega, svetega Joasafa Belgorodskega. Šele leta 1991 so bila svetišča vrnjena v tempelj, relikvije svetega Joasafa pa so bile poslane najprej v Moskvo, nato pa v Belgorod.

"Reši me, Bog!". Hvala, ker ste obiskali našo spletno stran, preden začnete preučevati informacije, se naročite na našo pravoslavno skupnost na Instagramu Gospod, reši in reši † - https://www.instagram.com/spasi.gospodi/ . Skupnost ima več kot 44.000 naročnikov.

Veliko nas je, podobno mislečih, in hitro rastemo, objavljamo molitve, izreke svetnikov, molitvene prošnje, objavljamo koristne informacije o praznikih in pravoslavnih dogodkih, pravočasno ... Naročite se. Angel varuh za vas!

Kazanska cerkev Sankt Peterburga je pravoslavna katedrala, ki se nahaja v osrednjem delu mesta s svojimi fasadami, obrnjenimi proti kanalu in aveniji Griboedovsky. Nevskega. V severni prestolnici predstavljena kapela velja za eno največjih zgradb, katere višina se približuje oznaki 71,5 m tudi v delti otoka Neve. Več o zgodovini Kazanske katedrale v Sankt Peterburgu, delovnem času, kako priti do nje in še več lahko izveste iz tega članka.

Leta 1710 je bila na Nevskem prospektu, nedaleč od lesene stavbe z bolnišnico, postavljena kapela, malo kasneje pa je bila zgrajena lesena cerkev Gospe od Kazana. Z odlokom cesarice Ane Ioannovne je bilo novo kamnito romanje ustanovljeno šele leta 1733 v mesecu septembru in je bilo zgrajeno po risbah M. Zemcova, kasneje imenovanega Rozhdestvensky. Novozgrajena cerkev je imela precej veličastno dekoracijo, in sicer večnadstropni zvonik, ki je dosegel višino 58 m.

2. julija je bila slavna čudežna podoba Matere božje prenesena v ta božji tempelj iz svetišča Trojice, po katerem se je cerkev začela imenovati po imenu božjega obraza in je dobila status katedrale, ki je pozneje postal glavni pravoslavni kraj v severni prestolnici.

Do začetka 19. stoletja je tempeljska zgradba močno propadla, zato je bilo odločeno, da se zgradi novo stavbo. Pavel I. je nameraval zgraditi cerkev, podobno cerkvi sv. Petra, ki se nahaja v Rimu, in že leta 1799 je bil razpisan natečaj za najboljši projekt prihodnjega svetišča.

V bližini je bila rezidenca grofa Stroganova A.S., ki je pozneje predlagal projekt, ki ga je ustvaril mladi arhitekt A.N. Voronikhin, ki je bil prej podložnik. Risba, ki jo je predstavil Andrej Nikiforovič, je bila odobrena. Ustanovitev novega Božjega templja se je začela v prisotnosti Aleksandra I, medtem ko je bil grof Stroganov imenovan za odgovornega za gradbena dela, ki so bila končana do leta 1811. Avtor samega arhitekturnega projekta pa je bil odlikovan z redom Ane II stopnje, pa tudi dosmrtno pokojnino.

Zanimivo je tudi, da so pri gradnji sodelovali samo ruski mojstri. Zidarje je vodil Samson Sukhanov, medtem ko je bila večina vpletenih graditeljev navadnih podložnikov, ki so bili prisiljeni dati ves svoj zaslužek svojim lastnikom. Sprva so živeli zunaj vrta v zemljankah, nato pa so se čez nekaj časa preselili na trg Konyušennaya v vojašnici.

Za okrasitev svetišča so bili uporabljeni samo visokokakovostni domači gradbeni materiali: apnenec iz Rige, serdobolski in viborški granit, olenetsk marmor, za zunanjo oblogo sten pa pudoški kamen, pripeljan iz Gatchine.

Kje je Kazanska katedrala v Sankt Peterburgu in delovni čas

Kazanska katedrala velja za učinkovito svetišče pravoslavne ruske cerkve Moskovskega patriarhata. Omeniti velja tudi, da so bila na ozemlju kapele vzpostavljena nekatera pravila, in sicer:

• moški morajo pred vstopom v prostore svetišča odstraniti pokrivalo, ženske pa si, nasprotno, pokrivajo glavo z ruto ali ruto;
• prepovedano je sedeti v pravoslavni kapeli, razen če je oseba bolna;
• govoriti je treba tiho, da ne bi motili drugih obiskovalcev katedrale;
• po strožjih kanonih v kapelo ne smejo vstopiti ženske v kratkih krilih, hlačah in na obrazu nanesene kozmetike.

Odpiralni čas Kazanske katedrale v Sankt Peterburgu

Molitev je odprta za vse od ponedeljka do petka od 7.00 do 20.00, ob vikendih in praznikih pa od 6.30 do 20.00. Tempelj se zapre takoj po večerni službi. Vstop je brezplačen, če pa želijo turisti poslušati ogled, ga lahko za donacijo izvedejo delavci svetišča.

Razpored bogoslužja je naslednji. Ob delavnikih:

• 07:00 - božja himna (zgodnje ure), istočasno poteka tudi začetek spovedi;
• 10:00 - božja himna (pozne ure), spoved se začne ob 09:30;
• 18:00 0 večerna služba.

Prazniki in nedelje:

• 07:00 - božji zgodnji napev, začetek spovedi ob 07:00;
• 10.00 - božji pozni napev, spoved je ob 9.30;
• 18:00 - večerna služba.

V tem templju vsak dan potekajo božanske službe, poroke, zakramenti krsta in spominske slovesnosti. V cerkvi je ves čas dežurni duhovnik. Obstajajo župnijska šola za odrasle in nedeljska šola za otroke, umetniška šola in čitalnica.

Obstaja program "Pravoslavni način verovanja", ki je namenjen razsvetljevanju pravoslavnih v cerkvenem načrtu. Iz leta v leto, 12. septembra, od molitve ob Nevskem prospektu do lavre Aleksandra Nevskega potekajo procesije v čast kneza Aleksandra Nevskega. Pod pokroviteljstvom arhimandrita templja, duhovnika Pavla Krasnotsvetova, tukaj potekajo romarske službe.

Kako priti do Kazanske katedrale v Sankt Peterburgu

Božji tempelj se nahaja na naslednjem naslovu: Nevsky Prospekt, 25, Sankt Peterburg.

Najbližji podzemni postaji sta Gostiny Dvor in Prospekt Nevsky. Svetišče se nahaja tik nasproti vhoda v metro postajo (izhod iz metroja v kanal Griboedov).

Bog te blagoslovi!

Kazanska katedrala Sankt Peterburga je eno največjih bogoslužnih krajev v Sankt Peterburgu.

Kot vedno, začnimo z zgodovino Kazanske katedrale. 6. septembra 1733 je bila na Nevskem prospektu postavljena kamnita dvorna cerkev rojstva Blažene Device Marije v baročnem slogu z leseno kupolo in zvonikom nad vhodom. Avtor projekta je bil arhitekt Mihail Zemcov. Posvetitev templja je potekala 13. junija 1737 v navzočnosti cesarice Ane Ioannovne. Dan pred posvetitvijo je bila spoštovana podoba Kazanske ikone Matere božje, pridobljena konec 16. stoletja, prenesena v tempelj. V letih 1747-1748 je slikar Louis Caravaque ustvaril tempeljsko podobo Marijinega rojstva.

Leta 1773 se je Tsarevich Pavel Petrovich poročil v cerkvi. Cerkev je bila kraj, kjer so slavili številne zmage ruske vojske.

Sredi 18. stoletja je bilo načrtovano, da bi tempelj dobil bolj veličasten videz. Tako je arhitekt Semyon Volkov razvil projekt za dokončanje petih kupol in nov zvonik, vendar ni bil izveden. Konec 18. stoletja sta Giacomo Quarenghi in Nikolaj Lvov razvila še en projekt.

Leta 1799 je cesar Pavel I. objavil natečaj za načrtovanje nove katedrale, ki bi nadomestila dotrajano cerkev rojstva Matere božje. Med udeleženci natečaja so bili znani arhitekti: P. Gonzaga, C. Cameron, D. Trombara, J. Thomas de Thomon. Vendar nobeden od predloženih projektov ni bil odobren.

Leto pozneje je grof Aleksander Sergejevič Stroganov, v bližini katerega rezidence je bil tempelj, cesarju predlagal nov projekt, ki ga je ustvaril mladi nadarjeni arhitekt A. N. Voronikhin. Ta projekt je bil odobren in grof Stroganov je med gradnjo katedrale postal predsednik skrbniškega odbora.

Postavitev novega templja je potekala 27. avgusta 1801 v prisotnosti cesarja Aleksandra I. Gradnja je bila končana leta 1811 in je stala 4,7 milijona rubljev. 1. januarja 1811 je bil avtor zasnove Kazanske katedrale, arhitekt A. N. Voronikhin, odlikovan z redom svetega Vladimirja 4. stopnje.

15. septembra 1811 je metropolit Ambrozij posvetil Kazansko katedralo. Istega leta je bila stara cerkev porušena.

Kazansko katedralo so sodobniki dojemali kot spomenik vojaškim zmagam ruskega ljudstva v domovinski vojni leta 1812. Leta 1812 so tu izročili častne trofeje: francoske vojaške transparente in osebno palico Napoleonovega maršala Davouta. Tu je bil pokopan tudi feldmaršal M. I. Kutuzov.

Do konca leta 1829 so se v katedrali nadaljevala zaključna dela, ki jih je vodil O. Montferrand. Prvo popravilo v katedrali je bilo v letih 1844-1845, drugo, ki je vključevalo obnovo podob in stenskih poslikav, v letih 1862-65.

V letih 1834-1836 je bil ikonostas glavnega hodnika obložen s trofejnim srebrom, vzetim iz Francozov. 40 funtov tega srebra je poslal donski ataman M. I. Platov. Po 30 letih so s srebrom obložili tudi ikonostase severne in južne ladje. Po odstranitvi cerkvenih dragocenosti je bil ikonostas izgubljen. Trenutno je obnovljeno srebro na ikonostasih.

Leta 1837 so v čast petindvajsetletnice Napoleonovega poraza na polkrožnem trgu pred Kazansko katedralo slovesno odprli bronasta spomenika slavnim ruskim poveljnikom M. I. Kutuzovu in M. B. Barclayu de Tollyju. Avtor projekta je bil izjemni ruski arhitekt V. P. Stasov, figure samih generalov pa so bile ulite po vzorih izjemnega kiparja B. I. Orlovsky. Spomeniki so poudarili spominski pomen kazanske katedrale kot neke vrste spomenika neomejenih dejanj, ki so jih v imenu domovine opravili ruski vojaki.

Konec 19. stoletja je poleg kraljevega kraja, narejenega iz finskega granita, pod steklom viselo sporočilo Svete sinode o atentatu na Aleksandra II, na naslednjem stolpcu pa manifest iz leta 1815 o Sveti aliansi.

18. januarja 1921 je metropolit Veniamin posvetil "jamsko" zimsko kapelo svetega mučenika Hermogena, moskovskega patriarha.

Preganjanje cerkve, ki se je začelo po revoluciji leta 1917, je prizadelo tudi Kazansko katedralo - 25. januarja 1932 je bila katedrala zaprta, 15. novembra 1932 pa je bil odprt Muzej zgodovine religije in ateizma v stavbe. V letih 1950-1956 je bila obnovljena notranjost, v letih 1963-1968 pa so bile obnovljene fasade.

Božanske službe so se nadaljevale 25. maja 1991 v levem hodniku. Naslednje leto je bila glavna kapela posvečena. 30. aprila 1994 je bil na kupolo dvignjen križ.

Z dekretom patriarha Aleksija II z dne 31. decembra 2000 je bil stolnici vrnjen status katedrale in je postala glavni tempelj peterburške škofije Ruske pravoslavne cerkve.

Cesar Pavel I. je želel, da bi cerkev, ki so jo gradili po njegovem naročilu, izgledala kot veličastna katedrala sv. Petra v Rimu. Odraz te želje je bila veličastna kolonada s 96 stebri, ki jo je postavil A. N. Voronikhin pred severno fasado. Če stebrišče katedrale svetega Petra v Rimu zapre trg, se kolonada katedrale v Kazanu odpre na Nevski prospekt. Takšna arhitekturna rešitev je A. N. Voronikhinu omogočila, da je rešil problem, s katerim so se soočili vsi graditelji templjev na Nevskem. Avenija se razteza od zahoda proti vzhodu, templji so organizirani na enak način - na zahodu - vhod, na vzhodu - oltar. Zato so bili verski objekti prisiljeni stati ob strani glavne mestne prometnice. Stebrišče je omogočilo, da je severni del katedrale postal glavni vhod. Z juga naj bi bila katedrala okrašena z isto kolonado, vendar načrt A. N. Voronikhin ni bil dokončan. Ko je konce kolonade pritrdil z monumentalnimi portiki, je Voronikhin zasnoval prehode vzdolž kanala in ulice, proti kateri je bila obrnjena zahodna fasada katedrale.

Fasade katedrale so obložene s sivim pudoškim kamnom. Prej so bili okrašeni z reliefi in kipi, ki so jih izdelali I. P. Martos, I. P. Prokofjev, F. G. Gordeev, S. S. Pimenov, V. I. Demut-Malinovsky. Vseh načrtov ni bilo mogoče uresničiti. Tako sta se do danes ohranila dva podstavka na straneh stebrišča, na katerih sta do leta 1824 stala mavčna skulptura angelov, ki naj bi jih nadomestili bronasti.

Severna vrata Kazanske katedrale so bila ulita iz brona po vzoru znamenitih »rajskih vrat« iz 15. stoletja v florentinski krstilnici.

V notranjosti templja je 56 stebrov korintskega reda iz roza finskega granita s pozlačenimi kapiteli.

Od bareliefov v notranjosti sta preživela le dva: "Nošenje križa" F. F. Shchedrina in "Priprtje" J. D. Rashetteja, ostali so bili odstranjeni že leta 1814.

Arhitektura, slikarstvo, kiparstvo

Kazanska katedrala je izjemen spomenik arhitekture in likovne umetnosti. Ta tempelj je zgradil arhitekt A.N. Voronikhin v sodelovanju z najboljšimi kiparji in umetniki prve polovice 19. stoletja.
Katedrala je bila zgrajena v imperijskem slogu, po imitaciji templjev rimskega cesarstva. Njegova arhitektura združuje oblike bazilike (čisto rimske) in križno kupolaste cerkve. Stavba je od zahoda proti vzhodu podolgovata v obliki štirikrakega latinskega križa in je okronana s vitko kupolo na sredini križa.
Časovno in slogovno najbližja prototipu kazanske katedrale je katedrala sv. Petra v Rimu. Prvič, to spominja na zunanjo kolonado s strani Nevskega prospekta. V tem arhitektu A.N. Voronikhin je sledil željam cesarja Pavla I.
V notranjosti ima tempelj obliko rimske bazilike, razdeljene s štirimi vrstami granitnih monolitnih stebrov korintskega reda na tri hodnike - ladjo.
Zunaj in znotraj katedrale je bogato okrašena s skulpturami najboljših ruskih kiparjev. Bronaste skulpture na prostem Pimenova, Martosa in Demuta-Malinovskega predstavljajo svetnike Vladimirja, Andreja Prvoklicanega, Janeza Krstnika in Aleksandra Nevskega. Odda jih nadarjeni obrtnik Yekimov. Iz brona je ulil tudi severna vrata katedrale, ki so natančna kopija vrat, ki jih je izdelal kipar Ghiberti za krstno hišo v Firencah v 15. stoletju.
Reliefna kiparska dela zunaj in znotraj so ustvarili kiparji Gordejev, Rashett, Prokofjev in drugi.
Sestavni del notranjosti katedrale je slikarstvo. Umetniki poznega XVIII - začetka XIX stoletja. K. Bryullov, Bruni, Basin, Shebuev, Borovikovsky, Ugryumov, Bessonov in drugi so naslikali ikonostas katedrale, njene stene, kupolne stebre - pilone. Vsa ta lepa dela so narejena v akademskem slogu, na način, ki posnema mojstre italijanske renesanse. Najpomembnejše slikovno delo v templju je oltarna slika "Odvzem Device v nebesa" K.P. Bryullov.
Kazanska katedrala je bila prvi tempelj v Rusiji, ki ga je zgradil ruski arhitekt v čisto evropskem slogu. Združuje arhitekturo, kiparstvo in slikarstvo v edinstveni harmoniji in milosti.
Kazanska katedrala je eden najbolj izjemnih spomenikov arhitekture in likovne umetnosti ne samo v Rusiji, ampak po vsem svetu. Kot ugotavlja arhitekt A. Aplaksin: »V osemnajstem stoletju smo se učili od Evrope njenih umetnosti in šele na začetku devetnajstega stoletja smo popolnoma samostojno opravili preizkus znanja evropske umetnosti.

S Kazansko katedralo je Rusija dohitela Evropo in se povzpela na raven znanja in podobe lepote.
Slog, v katerem je bila zgrajena katedrala, ni mogoče nedvoumno določiti. Običajno je opredeljen kot slog ruskega klasicizma v zreli fazi. Medtem ko se strinjamo, da ima Kazanska katedrala res značilnosti tega sloga, ki je takrat prevladoval v Rusiji - stebre, portike, trikotne pedimente, ugotavljamo tudi specifično arhitekturo katedrale, zaradi česar je podobna drugim arhitekturnim slogom. Klasicizem je predvsem posnemanje grške arhitekture njenega klasičnega atenskega obdobja. Nima želje, da bi vsaj od zunaj presenetila domišljijo s svojo velikansko velikostjo, veličino, sijajem. To je mehak, miren, "grajski" slog. Njeni tipični predstavniki v ruski arhitekturi so I. E. Starov, C. Cameron, D. Quarenghi, J. Thomas de Thomon, t.j. tisti arhitekti, ki so sodelovali na natečaju za najboljši projekt katedrale in katerih projekti niso dobili odobritve s strani Pavla I. Tudi arhitektura Kazanske katedrale sega v klasiko, vendar ne v grško, ampak v italijansko, renesanse in ne v njeno zgodnjo obliko - florentinsko in ne v pozno - beneško, temveč v visoko "rimsko" renesanso. Ta kapitalni suvereni slog je v Kazanski katedrali združen z značilnostmi še enega pravkar rojenega v Evropi, prav tako suverenega, imperija ("imperial").
Aplaksin piše: "Voronikhin je svoj projekt zasnoval v slogu visoke renesanse, a ne glede na to, kako močno se je trudil ostati zvest svoji nalogi, ni mogel premagati vpliva svoje dobe, na Kazanski katedrali pa je zelo opazen pridih stila imperija, sodoben avtorju sloga. glavna tema, nasprotno, naredi ga bolj vitalnega in resničnega. Vsako delo prave umetnosti bi moralo odražati dobo samo po sebi." Empire slog se odraža v uporabi neposrednih stropov: prehodi, vrata, okna so vodoravno blokirani, kar je značilno za stil Empire. Izvor cesarstva in vsa okrasitev katedrale.
Stebri in pilastri, ki krasijo tempelj, so vsi korintskega reda. Tudi korni so izdelani po razmerjih korintskega reda. Nad venci je podstrešje, ki se včasih spremeni v balustrado. Zunanji stebri, obloženi s kamnom Pudost, so prekriti z žlebovi – navpičnimi žlebovi (vsak steber ima 20 žlebov), kar daje vtis lahkotnosti, čeprav vsak steber tehta okoli 28 ton. Višina zunanjega stebra je približno 14 m, spodnji premer je 1,45 m, zgornji je 1,1 m. Stebrišče s strani Nevskega prospekta je sestavljeno iz 94 stebrov, portik na južni strani katedrale ima 20 stebrov. , portik na zahodni strani ima 12 stebrov.

Skupno število stebrov, ki tvorijo stebrišče in portik, je 136. Katedrala ima križno kupolasto obliko, ki temelji na latinskem križu. Dolžina katedrale od zahoda proti vzhodu je 72,5 m, od severa proti jugu - 57 m. Širina osrednjega dela - od kupole do zahodnih vrat - je približno 2-krat manjša.
Notranjost katedrale je z granitnimi monolitnimi stebri razdeljena na tri hodnike - ladjo. Osrednja ladja je štirikrat širša od stranskih in je pokrita s polvaljastim obokom. Stranske ladje so pokrite s pravokotnimi kesoni. Strop je okrašen z rozetami, ki posnemajo slikarstvo v obliki stilizirane rože. Izdelane so iz francoskega alabastra, edinega materiala, po besedah ​​A.P. Aplaksina, "ki skoraj ni imel nič tujega, razen imena, drugi materiali neruskega izvora za celotno zgradbo ... niso bili uporabljeni."
Zanimiva mozaična tla katedrale, obložena s sivim in rožnatim karelskim marmorjem. Tla in stopnice oltarja in prižnice, podnožje kraljevega lokala in prižnice so obložene s škrlatnim šokša kvarcitom (porfirom), ki je bil zelo cenjen po vsem svetu. Ruska vlada je podarila plošče tega kamna Franciji za oblaganje Napoleonovega sarkofaga v Parizu. Vse te kamnine so skupaj s črnimi šungitnimi skrilavci uporabljali tudi kot vložke v tla katedrale. Kot smo že omenili, tuji materiali pri gradnji katedrale praktično niso bili uporabljeni. V zvezi s tem lahko Kazansko katedralo upravičeno štejemo za muzej ruskega naravnega kamna, kar je velika zasluga tako Voronihina kot Stroganova, ki sta želela pri gradnji katedrale uporabiti le domače minerale.
Poudariti je treba, da sta porazdelitev marmornih barv na tleh in oblika marmornega mozaika povezana s prostorskimi rešitvami. V podkupolnem delu je tla oblikovana v obliki razhajajočih se krogov, ki ponavljajo linije kupole in obokov, ki se postopoma zožijo navzgor. V glavni ladji talni vzorec - izmenične barvne črte, sestavljene iz osmerokotnih ploščic v sivi, črni in rdeči barvi - poudarja podaljševanje prostora.
V notranjosti templja se še posebej jasno vidi križno-kupolna rešitev arhitekture templja. Stavba je od zahoda proti vzhodu podolgovata v obliki latinskega križa in je okronana s kupolo v srednjem križu. Kupola ima lahkotno, graciozno obliko, vzdolž njenega bobna pa je 16 oken, skozi katera svetloba vstopa v katedralo. Enako vlogo imajo številna okna, ki se nahajajo vzdolž oboda templja. Kupola ima dva oboka: spodnjega, dobro vidnega z notranje strani templja, in zgornjega, zunanjega, pokritega s pločevino. Notranja kupola je bila prvotno prekrita s slikami.

Križ, ki krona kupolo, se dviga 71,6 m nad tlemi Kazanska katedrala je ena najvišjih kupolastih zgradb. Kupolo podpirajo štirje močni stebri – piloni. Premer kupole presega 17 m. Med njeno gradnjo je Voronikhin prvič v zgodovini svetovne gradbene prakse razvil in uporabil kovinsko konstrukcijo.
Stavba Kazanske katedrale je veličastna sinteza arhitekture in kiparstva. Res je, Voronikhinov načrt ni bil v celoti izveden, vsi elementi kiparske dekoracije se niso ohranili do danes. Pa vendar posebno pozornost pritegne kiparska dekoracija katedrale.
Takoj je treba opozoriti. Za razliko od zahodne, katoliške cerkve, pravoslavna cerkev že od bizantinskih časov zavrača versko čaščenje kiparskih podob svetnikov, priznava le slikovne in mozaične ikone. Res je, v starodavnih ruskih cerkvah, zlasti v Kijevu in Vladimirju, je od zunaj mogoče videti bogat kiparski ornament. Toda praviloma ima živalsko-vegetativni značaj in je dekorativni okras templja. Lahko se spomnimo tudi cerkvene lesene skulpture v severnih ruskih cerkvah 15.-17. stoletja, zlasti v Permu. Toda Cerkev teh podob ni štela za kanonske. Seveda takšne prepovedi niso bile dogmatske narave. To je bolj cerkvena tradicija. Vendar je bila pravoslavna cerkev vedno izjemno previdna pri spoštovanju tradicij.
Od konca 17. stoletja, predvsem pa od časa Petra Velikega, se je ta tradicija začela kršeti pod vplivom evropske kulture. Templje, predvsem ikonostase, se začnejo krasiti z izrezljanimi lesenimi skulpturami, v katerih so naši mojstri dosegli največjo umetnost. Toda te podobe tudi niso bile enačene z ikonami, temveč so služile kot okras templja, kot slike na verske teme. V dobi klasicizma ima okrogla - marmorna ali bronasta skulptura - že vidno vlogo pri dekorativnem oblikovanju templjev. V zvezi s tem je Kazanska katedrala ena najsvetlejših pravoslavnih cerkva v Rusiji. Tu je delovalo 11 kiparjev, katerih imena so bila večinoma znana celotnemu umetniškemu svetu Rusije.
Kiparska dela so potekala predvsem z zunanje strani katedrale. Ta dela lahko razdelimo v dve skupini: reliefna in okrogla skulptura. Zunaj je štirinajst velikih in majhnih reliefnih plošč. Vsi so izklesani iz kamna Pudost, obrnjeni proti zunanjim stenam katedrale.
Oltarno podstrešje - na vzhodni zunanji strani katedrale - krasi ogromna bareliefna skulptura J.-D. Rachette "Vhod Gospodov v Jeruzalem".

Na severni strani katedrale, t.j. S strani Nevskega prospekta, na podstrešju vzhodnega prehoda, je na starozavezni zaplet "Proizvajanje vode iz kamna Mojzesa v puščavi" postavljen barelief velikega kiparja I. Martosa. Nad zahodnim prehodom je enak velik relief profesorja kiparstva IP Prokofjeva "Povzdigovanje bakrene kače Mojzesa v puščavi". Dimenzije teh dveh reliefov (14,91 m x 1,42 m).
V središču obeh skladb je vodja in prerok starozaveznega Izraela Mojzes, ki je izraelsko ljudstvo popeljal iz Egipta. Štirideset let so Izraelci pod njegovim vodstvom korakali v obljubljeno deželo - Palestino. Ko je ljudstvo začelo odžejati, je Mojzes z dotikom skale s palico iz nje črpal vodo. Ko so Izraelci na pragu obljubljene dežele začeli godrnjati zoper Gospoda, je puščava vrela od kač. Mojzes je na božji ukaz ukazal postaviti podobo bakrene kače in vsi, ki so ga pogledali, so ostali živi.
Za kristjane ima bakrena kača simbolni pomen. Po Odrešeniku: "Kakor je Mojzes povzdignil kačo v puščavi, tako moram dvigniti Sina človekovega, da se ne pogine nihče, kdor veruje vanj, ampak ima večno življenje" (Evangelij po Janezu, 3:14- 15). Vsaka kompozicija je sestavljena iz štiridesetih polnih dinamičnih človeških figur. S strani trga, na podstrešju zahodnega prehoda, je relief italijanskega kiparja Scolarija "Dajanje tablic Mojzesu", na podstrešju vzhodnega prehoda pa lasten relief. delo "Burning Bush". Ognjevarni grm - Kupina, v obliki katerega se je Gospod prikazal Mojzesu na gori Horeb (Sinaj), po pravoslavnem teološkem izročilu simbolizira večno Čisto in Brezmadežno Mater Božjo. Plošče so kamnite mize, ki jih je na isti gori prejel Mojzes od Gospoda, ki so vsebovale deset zapovedi, na katerih temelji morala Stara zaveza, ki je postala glavna morala vseh ljudi, ki so častili Enega Boga.
Poleg petih velikih reliefov na treh stenah katedrale, ki imajo portike, je 12 majhnih reliefnih plošč skoraj kvadratne oblike. Delo na njih je bilo končano leta 1807. Vsi so posvečeni dejanjem Presvete Bogorodice in čudežem Kazanske ikone Matere božje. Štiri bareliefe, ki gledajo na Nevski prospekt, je izdelal takratni rektor Akademije umetnosti F. G. Gordeev. To so oznanjenje, češčenje pastirjev, češčenje magov, beg svete družine v Egipt.
Na zahodnem portiku so reliefi: "Vnebovzetje Matere božje", "Odvzem Matere božje v nebesa", "Varstvo Matere božje", "Prikaz podobe Matere božje". Kazanska mati božja". Izdelali so jih kiparji Kashenkov, Rashett, Vorotilov, Anisimov.

Na južnem portiku so reliefi "Spočetje Matere božje" in "Rosje Matere božje" Martosa, "Vhod v tempelj" in "Zaroka Matere božje z Jožefom" Rashette. O teh reliefih arhitekt A. Apleksin piše: "Vsi so tako dobri in izvirni, da je težko najti najboljšega med njimi, toda Oznanjenje", "Češčenje pastirjev", "Vnebovzetje" in " Videz kazanske ikone" se zdijo še posebej zanimivi.
Ko govorimo o okrogli skulpturi, ki krasi severno pročelje katedrale, je treba omeniti štiri kipe, ki jih je leta 1807 odlil mojster Ekimov. Na levi strani je bronast kip svetega enakoapostolnega kneza Vladimirja, na desni pa svetega blaženega kneza Aleksandra Nevskega. Oba kipa je izdelal izjemni kipar akademik S. S. Pimenov. To so svetniki ruske cerkve. So bojevniki, ki ščitijo tempelj pred vdori nevernikov. Sveti Vladimir, krstnik Rusije, v levi roki drži meč, v desni pa križ in z njim tepta poganski oltar. Zanimivo je, da je ta kip očistil umetnik Semyon Teglev, ki je kipu sv. Vladimirja "namesto štora dodal zelo bogat starinski oltar, okrašen z okraski in mu pristojnimi barelifi." Kip svetega Aleksandra Nevskega, ki je branil rusko zemljo in pravoslavno vero pred nemškimi in švedskimi katoliškimi vitezi, ga prikazuje po zmagoviti bitki. Ob njegovih nogah je meč z levom, emblem Švedske. Na njem stoji ruski ščit.
Bližje severnemu vhodu v katedralo sta še dva kipa. Na levi strani - sveti Andrej Prvoklicani, na desni - sveti Janez Krstnik. Kot je dejal Voronikhin, so to svetniki, "najbližji Kristusu, Božji predhodnik in Božji sledilec." Kip svetega Andreja Prvoklicanega je leta 1809 izdelal akademik VI Demut-Malinovsky, kip svetega Janeza Krstnika, ki velja za najboljše med kiparskimi deli Kazanske katedrale, pomožni rektor Akademije umetnosti IP. Martos. Vsi štirje kipi so vzeli 1400 funtov brona.
Omeniti velja dejstvo, da omenjeni štirje kipi niso bili edini, ki naj bi krasili pročelja katedrale. Za niše zahodnega portika so bili pripravljeni kipi Mojzesa (Prokofjeva in Vorotilova), apostola Pavla in preroka Elije (Demut-Malinovsky). A tako kot južna kolonada katedrale, ki zaradi pomanjkanja sredstev ni bila postavljena, tudi ti kipi niso bili nameščeni.
Enako lahko rečemo za kipa nadangelov Gabrijela in Mihaela, ki sta trideset let stala pred katedralo na granitnih podstavkih blizu prehodov stebrišč. Iz zgodovine katedrale je znano, da je prvotna sestava kipov pripadala Voronikhinu in jih je do dneva posvetitve templja postavil I. Martos, ulili iz mavca in poslikali v bron.

Vendar jih zaradi premajhne opremljenosti livarne Akademije umetnosti niso mogli uliti v bron. Sčasoma so se kipi podrli. Leta 1910 je jubilejna restavratorska komisija Kazanske katedrale preko svojega predsednika stolnega rektorja, nadpapa Sosnjakova, poskušala obnoviti angele Martosa, vendar je zaradi materialnih razlogov to vprašanje ostalo nerešeno.
Nazadnje, ko govorimo o zunanji skulpturi katedrale, je treba omeniti, da so osrednji element kiparske dekoracije severne fasade bronasta vrata, uokvirjena z marmorjem. So kopija vrat florentinskega templja, znamenitega Battistera (iz latinskega Baptisterium - krstna hiša).
Konec XIV stoletja. vlada Firence in korporacija florentinskih trgovcev sta se odločila, da zgrajeno cerkev okrasita z bronastimi vrati, ki prikazujejo nekatere prizore iz Stare zaveze. Izdelava teh vrat je bila zaupana Lorenzu Ghibertiju leta 1403. Mojster je delal 21 let in ustvaril to mojstrovino.
Vrata so povzročila splošno občudovanje. Po Michelangelovih besedah ​​so bili vredni postati rajska vrata. Leta 1452 so bila vrata pozlačena in nameščena v vratih krstne hiše. Ghiberti je ustvaril 10 bronastih kompozicij na vratih na prizorih Stare zaveze. Razporeditev teh kompozicij, če jih štejemo od zgoraj, v parih, od leve proti desni, bo v naslednjem vrstnem redu:

1. "Ustvarjanje Adama in Eve. Njun padec v izgnanstvo iz raja."
2. "Žrtvovanje Abela in njegovo ubijanje s strani Kajna".
3. "Ubijanje Egipčana s strani Mojzesa in odhod Judov iz Egipta".
4. "Abrahamova žrtev Bogu Jakobovega sina."
5. "Izakov blagoslov Jakoba".
6. "Jakobovi sinovi v Egiptu kupujejo kruh od Jožefa."
7. "Judje v puščavi in ​​Mojzes zakonodaja na gori Sinaj".
8. "Nošenje skrinje okoli obzidja Jerihe, uničenje Jerihe".
9. "Poraz ponosnega Nikanorja, ki je grozil, da bo uničil Jeruzalem."
10. "Srečanje Salomona s kraljico iz Sabe".

Ko je bila gradnja katedrale končana, se je gradbena komisija odločila, da bo mavčni odlitek vrat, ki ga je Akademiji umetnosti v Sankt Peterburgu podaril N. A. Demidov, reproducirala v bronu.

Ulivanje in lov te kopije je bilo zaupano "livarskemu in lovskemu mojstru Akademije umetnosti Vasiliju Ekimovu". Za delo je dobil 182 pudov in 39 funtov bakra. Toda, ker je Ekimovu zaupal vlivanje vrat, mu niso dali svetovalca. Ker ni poznal zaporedja upodobljenih zapletov, je Ekimov "italijanske slike" postavil precej poljubno.
Prve štiri plošče so razporejene na enak način kot Ghibertijeve, ostale pa v naslednjem vrstnem redu: 10, 7, 6, 5, 8, 9. Ta napaka pravzaprav ni pomembna, najprej zato, ker sam Ghiberti nima ploskev v razporeditev jasen kronološki vrstni red. Drugič, pri obravnavi plošč njihova vsebina ne postane takoj jasna, ker. Ghiberti je po italijanskem slogu renesanse obdajal svetopisemske like z dodatki sodobnega italijanskega življenja. Posebna zasluga Ghibertija je bila, da si je prizadeval plastiki obdariti s perspektivo, t.j. medij, ki je do takrat veljal za izključno last slikarstva. To nalogo je sijajno opravil tudi V. Ekimov. Ornamentacija okvirjev in vratnih oblog pripada Voronikhinu in je izdelana iz marmorja.
Za zaključek pregleda zunanje dekoracije katedrale ugotavljamo sijaje, postavljeno na pedimente templja, od katerih sta dva - na zahodnem in južnem portiku - izklesana iz kamna, na severu pa iz brona, prekrita z pozlato. Poleg zunanjih reliefov so bili na črnih skrilavnih ploščah postavljeni napisi, sestavljeni iz bronastih črk. Postavljeni so bili tudi v frize prehodov in v friz vsakega portika. Skupno je bilo osemnajst napisov. Vsi so slavili Gospoda in Presveto Bogorodico. Nad prehodom vzhodnega trakta stebrišča je bil postavljen napis: "Vredno je jesti, kot da je Mati božja res blagoslovljena", nad prehodom zahodnega trakta: "Blažena in Brezmadežna in Mati naša Bog." V frizu severnega portika je napis: "Blagor, ki prihaja v imenu Gospodovem", v frizu zahodnega portika: "Odpri nam vrata usmiljenja", v frizu južnega portik: "Slava Bogu na višavah in mir na zemlji". Nad glavnimi vrati severnega portika je napis: "Veseli se, milosti polna, Gospod je s teboj", nad desnimi vrati: "Blagor ti v ženah in blagoslovljen sad tvojega trebuha", nad druga vrata na desni strani: "To bo Veliki in poklican bo Sin Najvišjega." Na levi strani glavnih vrat nad prvimi vrati: "Sveti Duh te bo našel in moč Najvišjega te bo zasenčila", nad drugimi: "Moja duša veliča Gospoda in moj duh se veseli v Bogu, moj Odrešenik." Nad srednjimi vrati zahodnega vhoda je napis: "To so vrata Gospodova, vanje bodo vstopili pravični." Nad vrati, ki se nahajajo na desni strani srednjih: "Čudovit je Bog v svojih svetih, Bog Izraelov", na levi strani: "V cerkvah blagoslovite Gospoda Boga."

V steni južnega portika, na sredini, so napisi: »Pojte novo pesem Gospodu, kakor je Gospod ustvaril čudovito«, nad prvimi vrati na desni: »Pojte hvalnico Njegovi cerkvi sv. ", nad drugim na desni: "In videl sem njegovo slavo kot edinorojenega od Očeta." Nad prvimi vrati, levo od srednjega vhoda: »V spovedi vstopite v njegova vrata, v petju v njegove palače«, nad drugimi: »Resnična luč razsvetljuje vsakega človeka, ki pride na svet«. Vse bronaste pozlačene črke - 174 velikih in 575 malih. Vlili so jih v bronasti tovarni na Akademiji za umetnost. Ko se je v stavbi templja pojavil Muzej zgodovine religije in ateizma, so bili odstranjeni vsi napisi s sten templja.
Če se obrnemo na notranjo skulpturo templja, ugotavljamo, da bi po projektu Voronikhin moral biti veliko več, kot je prišlo do nas. Veliko kiparskih del, ki so bila prvotno tukaj, je propalo zaradi katastrofe leta 1814. Zaradi vlage v neposušeni stavbi se je omet skupaj s štukaturami začel drobiti, večino pa so ga leta 1820 nadomestili dekorativni. slika. Kiparska dela, ki so bila postavljena na frizu in bareliefi v bobnu kupole, ki prikazujejo dvanajste praznike, so bila odstranjena in nadomeščena s freskami grisaille. Oljne slike so nadomestila tudi kiparska dela, ki prikazujejo štiri evangeliste v jadrih kupole Prokofjeva, Moisejeva, Ščedrina in Gošarja.
Od vse notranje skulpture sta ostala le dva reliefa, postavljena nad severnim in južnim vhodom. Na severni strani: "Ujetje Kristusa s strani vojakov v vrtu" J.-D. Rachette, na južni strani pa "Kristusova procesija na Kalvarijo" F. Shchedrina. To so veličastni reliefi, ki poudarjajo pomen izgube glavnega dela skulpture leta 1814. Prva kompozicija reproducira trenutek, ko Kristusa, ki so ga vsi zapustili, zgrabijo vojaki, ki jih je Juda pripeljal v Getsemanski vrt (veterograd). ).
Izrazita je figura apostola Petra, ki potegne kratek meč in poskuša zaščititi svojega Učitelja. Skulptura je upodobila svetega apostola v naglem gibanju, kar odlično označuje vdano dušo vrhovnega apostola Petra.
Drugi barelief prikazuje Odrešenikovo pot na Golgoto. V središču kompozicije je Kristus, ki pade pod težo križa. Ganljiv vtis naredi skupina žensk mironosic na Kristusovi desni in klečeči evangelist Janez, ljubljeni Kristusov učenec.
Pri analizi poslikave Kazanske katedrale najprej ugotavljamo, da so vse slike v templju izvedli umetniki akademske šole, ki pa so začeli ustvarjati v različnih obdobjih. Zato se njihovo delo po svoji naravi izrazito razlikuje med seboj.

Po splošno sprejeti oceni so najpomembnejši umetniki med slikarji, ki so delali v katedrali, Borovikovsky, Shebuev, Bessonov, Ugryumov, Ivanov, Kiprenski in Bryullov.
Kljub podobnosti načina pisanja, ki se je razvila v dvoranah Akademije za umetnost, ima vsak od njih izrazito umetniško individualnost.
Najbolj značilne za čas in slog Kazanske katedrale so slike V.L. Trenutno je v cerkvi njegovo delo na Kraljevih vratih in podobi svete Katarine.
Takoj ugotavljamo, da ta dela, tako kot dela drugih umetnikov te dobe, sploh niso videti kot stare ruske ikone. V bistvu gre prej za sliko na verske teme, ki je nastala v zidovih Akademije za umetnost pod vplivom del, ki jih je Akademija kanonizirala, umetnika italijanske renesanse, predvsem Rafaela. Tudi najboljši, nadarjeni slikarji in kiparji tiste dobe so bili kljub svoji nedvomni religioznosti in ljubezni do verskih predmetov posvetni umetniki in so ta posvetni duh prenesli na svoje stvaritve, ki so krasile templje.
Slavili niso Boga, ampak njegovo stvarstvo - naravo in predvsem človeka. Izhajajoč iz formalno razumljenega stališča o človeku kot božji podobi, so prišli do nasprotnega zaključka, da je Bog podoba človeka in čeprav bi se najbolj pobožni med njimi teoretično zgrozili nad takšno heretično misel, je v praksi vse padlo. za to. Nanje so zagotovo močno vplivale podobe grško-rimskih bogov, katerih kipe so med izkopavanji v Italiji v 15.-18. stoletju našli v velikem številu. Takšne podobe Kristusa, Matere božje in svetnikov, do neke mere sprejemljive v posvetnem slikarstvu, so seveda škodljivo vplivale na razvoj ikonopisa v katoliškem svetu. Ikona se je raztopila v čudoviti sliki. Treba je opozoriti, da je večina papežev in jezuitskega reda na vse mogoče načine spodbujala ta proces. Protestanti pa so iz tega procesa sekularizacije ikone potegnili skrajne zaključke in stopili na pot neposrednega ikonoklazma.
Kljub velikemu vplivu italijanske klasične šole na razvoj ruskega slikarstva ugotavljamo, da ta vpliv ni bil absolutni.
Ruski slikarji, ki so se lotili slikanja ikon, so se na vse mogoče načine poskušali izogniti nesramnemu poveličevanju mesa, trudili so se izraziti nezemeljsko lepoto z zemeljskimi sredstvi izjemno subtilno in občutljivo.

Od tod daje prednost »božanskemu Rafaelu« pred popolnoma poganskimi podobami, ki sta jih ustvarila Michelangelo ali Rubens. V tem smislu je bil Borovikovsky eden najbolj subtilnih in nadarjenih umetnikov.
V njegovem slikarstvu je jasno viden vpliv Rafaela in prejšnjih renesančnih umetnikov, pri katerih meseno načelo še ni prevladalo nad duhovnim. V primerjavi s svojimi predhodniki in številnimi sodobniki Borovikovsky odstopa od strogih kanonov klasicizma v smeri sentimentalizma in zgodnjega romantizma. Njegova slika je mehkejša, bolj nežna, "bolj intimna" kot slika Ugrjumova ali Šebujeva. Hkrati pa njegove ikone ohranjajo vpliv neresnosti elizabetinskega rokokoja.
V zvezi s tem je še posebej značilna podoba svete velike mučenice Katarine. Sveta velika mučenica Katarina, katere ime v grščini pomeni "večno čista", je živela na prelomu iz 3. v 4. stoletje. v egipčanskem mestu Aleksandrija - takratnem izobraževalnem središču. Po legendi je prihajala iz kraljeve družine, bila je hči vladarja Ksantosa, sijala je z redkim umom, lepoto, izobrazbo in moralno čistostjo. Tudi življenje svete Katarine priča, da jo je odlikovala strastna žeja po spoznanju resnice, ki jo je neuspešno poskušala najti v knjigah poganskih modrecev. Ko se je naučila filozofije, matematike, astronomije in drugih znanosti, z njimi ni mogla zadovoljiti svojega gorečega duha in se je po nasvetu svoje matere, skrivne kristjane, obrnila na nekega puščavnika kristjana, ki jo je poučil v pravo vero, nato pa je prejela čudežno videnje, v katerem jo je sam Kristus imenoval za svojo nevesto in ji v znak svoje zaroke podaril dragocen prstan.
V tem času je bil v Aleksandriji cesar Maksimin, hudi sovražnik krščanstva, med katerim je preganjanje kristjanov doseglo vrhunec. Sveta Katarina je, ko se je pojavila pred cesarjem, razkrila zablode poganov in pred njim odkrito izpovedala svojo vero. Zaveden od njene lepote jo je cesar skušal prepričati v poganstvo in priredil celo debato, ki jo je imenoval 50 poganskih filozofov in govornikov. Vendar se je izkazala za višjo od vseh filozofov v svojem znanju, moči besede in »moči uma«. Rezultat spora je bil, da so filozofi sami priznali resnico krščanstva. Nato je car skušal zapeljati sveto Katarino s poroko in močjo, vendar jo je, ker mu to ni uspelo, izdal javnemu mučenju, nato pa jo vrgel v zapor in jo preizkušal z lakoto. Toda Gospod svoje neveste ni pustil brez skrbi niti v zaporu, in svetnik je, ko se je dva dni pozneje pojavil pred svojim mučiteljem, še vedno sijal od lepote in bil miren in trden v duhu. Jezni mučitelj je ukazal, da so svetnika odpeljali in odsekli glavo. Ko so videli ta trpljenja, so se k Kristusu obrnili tudi žena kralja Avgusta, poveljnik Porfirij in 200 vojakov in bili usmrčeni.
Relikvije svete Katarine (glava in leva roka) so v samostanu na gori Sinaj. To je eden najsvetejših krajev za kristjane po vsem svetu.
Spomin na Sveto Katarino praznujemo 24. novembra/7. decembra. To je imenski dan vseh pravoslavnih žensk, ki nosijo ime Katarina.
Podoba velikega mučenika, ki jo je ustvaril Borovikovsky, preseneča s subtilno kombinacijo nebeške in zemeljske lepote. Subtilne in hkrati svetle barve, zlati lasje, nežna koža in pogled, usmerjen v nebesa, ustvarjajo to edinstveno harmonijo zemeljskega in nebeškega. Vrhunsko napisana tekstura razkošnih kraljevskih oblačil zakriva mračna usmrtitvena orodja – meč in kolo – pred častilci. Seveda to ni pravoslavna ikona v strogo kanoničnem smislu, ampak je visoko umetniško delo, prežeto z globokim verskim občutkom. Ni naključje, da so podobo svete Katarine, ki jo je naslikal Borovikovsky, dolgo časa kopirali številni umetniki.
Enako lahko rečemo o podobah evangelistov, ki jih je ustvaril Borovikovsky za kraljeva vrata glavnega ikonostasa. Čudoviti obrazi zamišljenega evangelista Mateja, potopljenega v svoje delo, zasanjani Janezov obraz, prežet z globoko vero, inteligenten, pogumen, odprt obraz Lukeja in končno popolnoma prežeta stvaritev njegovega evangelija, rahlo stroga obraz evangelista Marka - vse to so mojstrovine ruskega verskega slikarstva zgodnjega XIX v.
Rad bi se osredotočil na Obraz Presvete Bogorodice iz skladbe "Oznanjenje". Ta slika kaže jasen odmik od načel klasicizma in prehod v realizem. Idealen izraz podobe Matere božje za Borovikovskega ni obraz neke boginje, ki sije z idealno zemeljsko lepoto, kar je bilo značilno za delo katoliških umetnikov, temveč preprost, prijazen obraz mlade kmečke ženske, potopljene v ponižna molitev. Borovikovsky tako rekoč predvideva zgodnji realizem, ne brez značilnosti sentimentalizma v podobah kmečkih žensk, ki jih je ustvaril Venetsianov.
Dela V. Šebujeva, ki predstavljajo tri hierarhe: Bazilija Velikega, Gregorija Teologa in Janeza Krizostoma, postavljena v kupolaste pilone, imajo drugačen značaj. VK Shebuev je eden od ustanoviteljev ruskega zgodovinskega slikarstva, čeprav so njegova najboljša dela posvečena verskemu slikarstvu.
Podobe treh hierarhov so priznane kot najboljša dela Šebujeva v kazanski katedrali.

Sveti Vasilij Veliki, katerega podoba je postavljena na jugovzhodni pilon, je eden največjih očetov Cerkve, ki je postavil temelje pravoslavne teologije. Človek, ki je imel najgloblje znanje na področju različnih ved, je dal prednost asketizmu v egiptovskih, palestinskih in mezopotamskih puščavah kot mirnemu življenju častitljivega teologa in šele ob koncu svojega kratkega življenja postal nadškof Cezareje v Kapadokiji. v Mali Aziji. Boril se je proti takrat vplivni herezi arijancev, zaradi česar je bil preganjan.
Sestavil je bogoslužje, poimenovano po njem. Napisal je številna dogmatska dela, med katerimi je treba omeniti razpravo "O Svetem Duhu". Umrl je leta 379 v starosti 50 let. Spomin na svetega Vasilija Velikega 1./14. Kijevski knez Vladimir je v svetem krstu prejel ime Vasilij.
Na ikoni Šebujeva je svetnik upodobljen, kako kleči pred oltarjem, oblečen v duhovniško obleko, z omoforom na ramenih in dviguje roke proti nebu. Pred njim je prestol s Svetimi darovi, nad katerim lebdi bel golob – simbol Svetega Duha. Poleg svetnika je upodobljen mlad diakon, ki nežno položi desno roko na prsi. Svet Akademije za umetnost je to delo prepoznal kot najboljše od treh Šebujevih del in naročil umetniku Utkinu, naj to podobo reproducira z graviranjem na baker.
Podoba sv. Gregorja Bogoslova je postavljena na severovzhodni pilon.
Sveti Gregor se je rodil okoli leta 328, tako kot sveti Vasilij Veliki v Kapadokiji, in so ga v duhu pravoslavnega krščanstva vzgajali starši, predvsem njegova pobožna mati, sveta Nona. Odlično se je izobrazil v Atenah, kjer je spoznal svetega Bazilija, s katerim je ostal vseživljenjski prijatelj. Prijatelji so dolgo živeli skupaj v puščavi in ​​so se po svetem Gregorju »uživali v bedi«, tj. v dejanjih in asketizmu. "Oboje sta imela eno vajo - vrlino in en pogoj - preden sta odšla od tod, da bi živela za prihodnost in se odrekla temu, kar je tukaj," piše o njih pravoslavni teolog G. V. Florovsky. Hkrati je zelo cenil »ljubezen do modrosti«, tj. filozofije. "Učenja se ne sme poniževati, kot trdijo nekateri o tem - nasprotno, videti je treba vse sebi podobne, da bi v splošnem pomanjkanju prikril lastne pomanjkljivosti in se izognil obtoževanju nevednosti." Ko je razvijal nauk o sveti Trojici, se boril s številnimi herezijami, je bil nenehno izpostavljen okrutnemu preganjanju sovražnikov pravoslavja, vse do poseganja v njegovo življenje. Le za kratek čas je zasedel stolnico ekumenskega patriarhata v Konstantinoplu. Na lastno zahtevo ga je 11. ekumenski koncil (381) razrešil s carigradskega sedeža. Preostanek svojih dni je preživel v domovini v Kapadokiji, vodil je strogo asketsko življenje in se še naprej ukvarjal z bogoslovjem.

Sveti Gregor je umrl leta 389. Leta 950 so bile njegove relikvije prenesene v Carigrad. Nekateri od njih so bili premeščeni v Rim. Spomin na svetega Gregorja Bogoslova praznujemo 25. januarja/4. februarja. Na ikoni, ki jo je naslikal Šebuev, kleči sveti Gregor. Z levo roko podpira črno kapuco, odstranjeno z glave. Njegov molitveni pogled je usmerjen navzgor. Za njim stoji mlad bojevnik v kraljevi kroni. To je verjetno pobožni cesar Teodozij, ki je obnovil pravoslavje v rimskem cesarstvu, preganjanem pod cesarjem Valensom. Kralja spremljajo trije starešine, oblečeni v oklep in globoko zamišljeni. Za svetnikom se ostareli poročnik razganja kadilnico, poddiakon z gorečo svečo pa se potopi v molitev.

Med drugimi deli Ugryumova je treba omeniti ikono Kristusa Odrešenika, ki se nahaja levo od ikonostasa Kraljevih vrat Rojstva Matere božje, vredne čopiča samega K. P. Bryullova. Kristus je napisan v polni rasti. Lahkotno in odkrito gleda vernike. Ob pogledu na Njegov čisti in lep obraz se pozabi na vse zemeljske žalosti in hočeš slediti Njemu in velikemu križu, ki ga drži v levi roki. Gleda na vse »trpeče in obremenjene«, ki prihajajo k njemu po resnico in usmiljenje.
Med deli Ugryumova je majhna, lepo naslikana ikona-slika "Čaščenje magov". Ohranjena v renesančnem duhu, se lahko primerja z najboljšimi italijanskimi deli poznorenesančnih mojstrov.
Na koncu omenimo mojstrovino verskega slikarstva v kazanski katedrali - oltarno sliko K. P. Bryullova "Odvzem Matere božje v nebesa".

Karl Pavlovič Bryullov - največji ruski umetnik prve polovice 19. stoletja. Skupaj s Puškinom in Glinko je to eden od genijev tiste dobe, tako bogate z različnimi talenti. Po A. Aplaksinu: "Njegova dela, tako kot dela njegovih vrstnikov Puškina in Glinke, odlikuje čistost, kristalna čistost, lepota, ki je pozneje ruski umetniki niso več dosegli. Njegovo delo izstopa iz časa in prostora.
Niti slog dobe niti domovina nanj nista vplivala, navduševale so ga čiste, kristalne oblike velikih univerzalnih zgledov antične in italijanske umetnosti. "Res, ne moreš reči bolje!" Univerzalni vzorci umetnosti. umetnost." Seveda bi to moralo biti značilno za potomce francoskih hugenotov , ki so se preselili v Nemčijo, od tam pa v Rusijo. Rusija pa ni le dala zatočišče francosko-nemški družini Brullo, ampak je prispevala tudi k največjim razcvet talentov njenih predstavnikov. Karl Bryullov, tako kot Puškin in Glinka, je bil genij v svetovnem merilu, vendar za razliko od njih brez določene nacionalne obarvanosti. Lahko se je rodil in delal v kateri koli državi, vendar njegova prava domovina, domovina njegovega duha je bila Italija. Ni naključje, da je šel umreti v Rim. Njegov idol je bil Rafael. Evo, kaj je zapisal o Sikstinski Madoni, ki jo je videl štiriindvajsetletno, ko je bil v Dresdnu: ".. Bolj ko gledaš to sliko, bolj čutiš nerazumljivost teh lepot, vsaka lastnost je premišljena poln izraza. Milost je združena z najstrožjim slogom."
Devica iz kazanske katedrale, ki jo je naslikal Bryullov, je njegova Madona. Njena podoba se mu je porodila že veliko pred letom 1836, ko je dobil naročilo, da naslika Njeno oltarno sliko. In čeprav je bil umetnik sam nezadovoljen s svojim delom, je v njem mogoče videti, kaj je sam rekel o Sikstinski Madoni: "Milost je povezana z najstrožjim slogom ...". Vnebovzetje Matere božje je tematsko blizu pravoslavnemu vnebovzetju. Toda kakšna ogromna razlika v načinu umetniškega utelešenja tega zapleta v starih ruskih ikonah in v sliki briljantnega rusko-evropskega umetnika! Visoko nad zemljo na lahkem oblaku stoji Mati božja Bryulova. Podpirata jo dva nadangela v obliki breztelesnih duhov. Kerubi nosijo oblak na glavi. Celotna slikovna skupina izraža hitro gibanje navzgor. Mati božja je spoštljivo prekrižala roke na prsih in dvignila oči proti »gorju«. Z veseljem in ponižnostjo gleda v Vsemogočnega Stvarnika, ki je viden samo Njej. Nove nebeške sile stremejo k njej od zgoraj. Pravoslavni človek, ko gleda to mojstrovino Bryullova, pa tudi druge podobe in ikonistične slike kazanske katedrale, ne sme pozabiti, da se umetnost, vključno s tempeljsko umetnostjo, razvija.

Na tej zapleteni in nasprotujoči si poti lahko pride do odstopanj, včasih zelo pomembnih, od klasičnih pravoslavnih kanonov. Ob spoznanju tega dejstva je treba upoštevati, da je ta nekanonična oblika pogosto prikrivala globok religiozen občutek umetnika, včasih genija, a tako zaljubljenega v zemeljsko lepoto, da celo nebeška lepota prevzame izboljšano kopijo zemeljske lepote v njegova domišljija.
Toda ne pozabimo, da je bil ta estetski ideal tako obsežen, da so bili pod njegovim vplivom največji krščanski mojstri peresa in čopiča, kot so A. Ivanov, V. A. Žukovski, N. V. Gogol in pozneje F. M. .Dostojevski.
Kazansko katedralo prepoznavamo kot mojstrovino arhitekture in likovne umetnosti ter hkrati pravoslavno cerkev, edino možno v najbolj evropskem mestu Rusije v času nebrzdanega občudovanja zahodne kulture.
Ikonostas kazanske katedrale je treba prepoznati kot sintezo vseh treh plastičnih umetnosti.
Zgodovina njegovega nastanka je zelo dramatična, usoda pa resnično tragična. Začetni projekt ikonostasa je razvil A. N. Voronikhin, vendar so bila zaradi približevanja Napoleonovih čet Sankt Peterburgu projektantska dela ustavljena. Šele decembra 1812 jih je bilo mogoče nadaljevati.
Hkrati se je zgodil izjemen dogodek v zgodovini Kazanske katedrale. 23. decembra je feldmaršal princ M.I. Kutuzov je novgorodskemu in peterburškemu metropolitu Ambrozu poslal več ingotov srebra in pismo z naslednjo vsebino: "Blagoslovite to darilo, ki so ga vojaki prinesli Darovatelju zmage. Pogumni donski kozaki vračajo Bogu njegov ukradeni zaklad iz templjev. .okras svetih obrazov, nato padel v plen hudobnih plenilcev in končno, ki so jih pogumni donski kozaki iztrgali iz krempljev, pude srebra so spremenili v podobe štirih evangelistov in služili kot okras za cerkev sv. Kazanske Matere božje v Sankt Peterburgu. Vse stroške, ki so potrebni za kipe teh svetih obrazov, vzamemo na lastne stroške. Prosim Vaše eminence, da se potrudite, da bi našli spretne umetnike, ki bi lahko zadovoljili naše pobožne osvajalce s kiparstvom. jih iz srebra, ki jih je njihova gorečnost prinesla v Božji tempelj, Obrazi svetih evangelistov ... Po mojem mnenju bi bilo zelo primerno, da bi ti obrazi stali blizu kraljevskih vrat, da bi prvi udarili v oči romarja, ki vstopa v tempelj.

Ob vznožju vsakega kipa naj bo vklesan naslednji napis: "Vneta daritev donske vojske" ... Služabnik in pridigar miru, pohitite, da bi postavili spomenik vojni in maščevanju v božjem templju, vendar ga postavite, npr. s hvaležnostjo Providnosti: sovražniki Rusije so izginili, božje maščevanje je prišlo na rusko zemljo in pot, ki so jo prepotovali, je posuta z njihovimi kostmi, da bi ustrahovali plenilsko divjanje in ponosno poželenje po oblasti.
Ko je prejel to pismo, je njegova eminencija Ambrose komunicirala s Komisijo o gradnji katedrale, Voronikhin pa je hitro naredil skice kipov, ki jih je nameraval postaviti v parih na dva podstavka blizu kupolastih pilonov. Aleksandru I. je bil Voronihinov projekt všeč in suveren je izrazil svojo idejo, da velikost kipov ustreza oboku oltarja, saj bi ga v primeru pomanjkanja srebra Kutuzov dostavil, kolikor je potrebno. Vladar je tudi izjavil, da so bili "za to delo uporabljeni najboljši umetniki." Komisija je izbrala Martosa. Maja 1813 je Martos Komisiji predstavil modele kipov, ki pa jih ni odobril glavni prokurist Svete sinode, knez Golitsyn. V svojem pismu ministru za šolstvo grofu Razumovskemu je pojasnil svoje stališče do tega vprašanja: »Poznavalci, ljubitelji umetnosti bodo seveda presenečeni nad umetnostjo Martosa, toda v Božji tempelj vstopajo vsi ljudje. evangelisti le goli in v tako prisilnem položaju.
Princ Golitsyn je priporočil, da se v upodobitev evangelistov vnesejo določene značilnosti, ki so bolj v skladu s pravoslavnim dojemanjem likovne umetnosti. Njegovo mnenje sta sprejeli tako Komisija kot Akademija umetnosti. Martos se je na to odzval s pismom, ki je nazoren primer strastne apologetike svobodne ustvarjalnosti, v katerem skuša zagovarjati idejo, da po eni strani kipi štirih evangelistov niso podobe, »pred katerimi pravoslavni ljudje posvečajo svoje žrtve v petju molitev in prižiganju sveč: vendar morajo biti sestavljene iz običajnih svetih stvari, ki bodo služile kot okras templja.
Po drugi strani pa se Martos, ki zagovarja goloto kiparskih podob, zavzema za idejo, da je "telo po umetnikih čudovito oblačilo, tkano z božanskimi prsti, ki ga nobena človeška zvitost ne more posnemati."
Ob vsej svetlosti in strasti te apologetike ne moremo le priznati, da marčevske kipe v odnosu do pravoslavne cerkve težko štejemo za uspešne.

Zadevo je dodatno zapletlo dejstvo, da se je gradnja katedrale zaradi nepredvidenih okoliščin zavlekla. Aprila 1914, dva meseca po Voronihinovi smrti, se je omet podrl in mavčne podobe evangelistov v jadrih kupole so izginile. Za kratek čas se je porodila ideja, da bi jih zamenjali s srebrnimi, kasneje pa je bila opuščena. Kakor koli že, toda primer "donskega srebra" je bil dolgo odložen, dokler ni bilo odločeno, da se iz njega ustvari nov ikonostas, ki bi nadomestil Voronikhinskega.
Ta graciozni ikonostas, ki je obstajal od leta 1811, je od vsega začetka veljal za začasno, saj kljub zanimivi kompoziciji in eleganci dekoracije je bil premajhen za tako ogromen tempelj, kot je bila Kazanska katedrala. Vsaka njena podrobnost je bila zagotovo popolna in vzeta ločeno, ne glede na katedralo je imela visoko umetniško vrednost. Lahko je obžalovati, da od nje ni ostalo nič, razen risb in risb, a ni dvoma, da je za prestolnico potreboval drugačen ikonostas.
3. marca 1834 je bilo odločeno, da se naredi ikonostas po risbi arhitekta K.A. ton. Približno enaka količina srebra je bila dodana donskemu srebru, katerega skupna količina je dosegla več kot 85 funtov. K temu moramo prišteti še srebro Kraljevih vrat, ohranjeno iz ikonostasa Voronikhin. Tako je skupna količina srebra, uporabljenega za ikonostas, dosegla 100 funtov.
Z arhitekturnega vidika se ikonostas kazanske katedrale šteje za najboljše Tonovo delo, ki je izjemno dobro združeno z arhitekturo templja in njegovo dekoracijo. Njegov osrednji del je ogromen lok, ki stoji na parnih stebrih. Stebri so izdelani iz sibirskega jaspisa. Pred tem so bili v kabinetu njegovega cesarskega veličanstva. Zamenjali so srebrne stebre iz starega ikonostasa Voronikha. Stranski deli ikonostasa so narejeni tako preprosto, da poudarjajo dostojanstvo njegovega osrednjega dela. Kraljeva vrata so ostala nespremenjena, razen njih in ikon, ki se nahajajo na ikonostasu, je bilo vse preurejeno leta 1836. evangeljski in svetopisemski prizori, postavljeni na spodnjem polju ikonostasa.
Toda tisto, kar resnično nikoli ne nehate obžalovati, je sam ikonostas K.A. ton. Kot že omenjeno, je bil leta 1922 razstavljen in pretopljen v srebrne ingote. Težko je najti arhitekta, katerega ustvarjalna dediščina bi bila manj posrečena kot Tonova.

Uničene so bile skoraj vse peterburške cerkve, ki jih je zgradil ta arhitekt, od katerega se je v naši umetnosti začel prehod od posnemanja zahodnih stilov k nacionalnim izvorom. Na železnici, ki povezuje prestolnici, sta bili le postaji v Sankt Peterburgu in Moskvi, v notranjosti pa je bila temeljito preurejena Velika kremeljska palača, katere avtorja so skušali celo ne omenjati. V sovjetskih časih se je ime Ton izgovarjalo le z negativno konotacijo. Že samo dejstvo, da je cesar Nikolaj I. dal svoje stvaritve raje kot stvari drugih arhitektov, bi moralo njegovo ime obsoditi na pozabo. Toda zgodovinska resnica bo prej ali slej zmagala. Tonovo ime se vse pogosteje pojavlja na straneh del umetnostnih zgodovinarjev. Njegov reliefni portret krasi steno moskovske železniške postaje. Rekonstrukcija katedrale Kristusa Odrešenika v Moskvi je končana.

Harmonično združena edinstvena arhitektura, veličastne skulpture in neprekosljivo slikarstvo. Postal je prvi ruski tempelj, ustvarjen v nenavadnem evropskem slogu za Rusijo. Zasnoval ga je izjemni ruski arhitekt Andrej Nikiforovič Voronikhin.

Znani mojstri, kot so Pimenov, Demut-Malinovsky, Martos, Gordeev, Prokoviev, Rashett, Vorotilov, Anisimov, so trdo delali na kiparskih kompozicijah, ki dajejo katedrali veličino. Stene templja so okrašene z deli Bryullova, Brunija, Ugryumova, Borovikovskega, Šebujeva, Bessonova, Basina in drugih velikih umetnikov svojega časa.

Kiparski okraski

Kiparska dekoracija je bila izvedena s posebno spretnostjo. Bogastvo zunanje skulpture se je ohranilo do danes. Od notranjih kiparskih okraskov sta ostala le dva čudovita reliefa:

• eno izmed njih je delo Jean-Dominiquea Rachetteja "Ujetje Kristusa s strani vojakov v vrtu";
• drugi - delo Teodozija Fedoroviča Ščedrina "Kristusova procesija na Golgoto".

Preostale mojstrovine so se, žal, zrušile. Leta 1814 se je zaradi vlage okras templja sesul skupaj z vsemi štukaturami, ki so krasile notranjost, kar je povzročilo poškodbe skoraj vseh reliefnih kompozicij. Leta 1820 so se odločili, da jih ne bodo obnovili, temveč da bodo na stene postavili dekorativno poslikavo.

Zunanji bareliefi

Zunaj je tempelj okrašen s 14 barelifi, izklesanimi iz kamna, s katerim je bila obložena katedrala. Bas-reliefi na podstrešju katedrale izstopajo s posebno lepoto in veličastnimi dimenzijami. Na vzhodni strani stavbe je oltarno podstrešje okronano z orjaškim reliefom, ki prikazuje »Gospodov vstop v Jeruzalem«. Ta stvaritev pripada delu slavnega kiparja Rashette.

Razkošen relief "Projekcija vode iz kamna Mojzesa v puščavi" krasi podstrešje nad vzhodnim prehodom. Pri ustvarjanju reliefa je delal nadarjeni kipar Martos. Nasprotno podstrešje je okrašeno z bareliefom "Vzvišenje bakrene kače Mojzesa v puščavi". To je delo kiparja Prokofjeva. Vsak od bas-reliefov ima veličastne dimenzije 14,91 x 1,42 metra. Vsaka kompozicija vsebuje najmanj 40 figur.

Na hrbtni strani templja sta podstrešja opremljena z dvema impresivnima reliefoma: "Dajanje tablic Mojzesu" in "Goreči grm". Postali so izjemna dela italijanskega kiparja Scolyarija. Kvadratne plošče na stenah prikazujejo dejanja Presvete Bogorodice.

Kipi, ki krasijo pročelje slavne katedrale

Posebej za vhod v katedralo je kipar Pimenov ustvaril kompozicije najsvetejših bojevnikov ruske cerkve. Na eni strani vrat stoji bronasta skulptura kneza Vladimirja, na drugi - kip kneza Aleksandra Nevskega. Malo bližje severnim vratom sta še dva kipa, vlita v bron: podoba sv. Andreja Prvoklicanega, ki jo je ustvaril Demut-Malinovsky, in podoba sv. Janeza Krstnika, delo nadarjenega kiparja Martosa. .

Vrata katedrale

Osrednji del severnega pročelja so bronasta vrata s kiparskimi kompozicijami. Prepisane so z vrat florentinske krstne hiše Battistero. Mojster Ghiberti, ki jih je izumil, je na svoji mojstrovini delal 21 let. Na vrata je mojster postavil 10 kompozicij, ki prikazujejo dogodke Stare zaveze. Izdelava kopije vhodnih vrat za kazansko katedralo je bila zaupana mojstru Vasiliju Ekimovu. Na vratih ruskega templja so parcele postavljene v drugačnem vrstnem redu kot na vratih florentinske katedrale.

Slika

Slikovita dela, ki so krasila Kazansko katedralo, so izdelali izjemni likovni umetniki, ki so delovali konec 18. in v začetku 19. stoletja. Slikarstvo je vidno na ikonostasu, stenah in pilonih. Umetniško ustvarjanje odraža akademizem tistega časa. Njihova izvedba je jasen primer načina pisanja velikih mojstrov renesanse.

Posebno pozornost si zasluži delo Karla Bryullova "Odvzem Device v nebesa". Spada med mojstrovine verskega slikarstva. Podobe umetnika Vladimirja Borovikovskega so značilne za ikonopis 18. stoletja. Danes lahko v templju vidite takšne mojstrovine mojstra, kot so ikone za kraljeva vrata glavnega ikonostasa, nadangela Gabrijela in Device Marije za oznanjenje, vseh 4 evangelistov.

Najboljša stvaritev umetnika Vasilija Šebujeva so bile podobe treh hierarhov, ki se nahajajo v kupolastih stebrih. Grigory Ugryumov je naslikal čudovito ikono "Čaščenje magov". Podoba Kristusa Odrešenika, ki jo je ustvaril ta umetnik, še vedno navdušuje vse tiste, ki molijo s svojim svetlim, prodornim pogledom. Če pogledamo njegov obraz, lahko pozabimo na posvetno vrvež. Zato bi moral vsak človek vsaj enkrat videti mojstrovine slikarstva in kiparstva slavne kazanske katedrale.