Menggambar haiku pada sastra. Tiga ayat terindah yang ditulis oleh anak sekolah Rusia berdasarkan haiku Jepang klasik

Membaca 4 menit

Menggambar Haiku untuk seseorang dapat menjadi salah satu jenis meditasi terdalam dan paling aktif.Dan meditasi aktif berarti kesadaran diri di mana, meskipun kita menyelam ke dalam diri kita sendiri, kita melakukan ini, antara lain, untuk memberikan sesuatu kepada dunia luar. Dalam meditasi aktif, semua pikiran, emosi, dan aspirasi kita diarahkan kepada seseorang. Ketika kita menggambar haiku, meditasi kita diarahkan ke dalam, sambil menenangkan pikiran, tetapi juga membuka hati kita untuk manifestasi rasa syukur. Untuk memahami bahwa Anda sebenarnya memiliki jiwa, temukan spiritualitas dalam aspek lain. Pertama, itu dapat ditemukan, misalnya, di haiku, dan kemudian di diri Anda sendiri. Anda dapat menghargai kesempurnaan gambar haiku, yang sama sekali tidak terkait dengan sisi teknis apa pun - hanya orang yang peduli dengan konten eksternal yang dapat menilainya. Karena itu, temukan kesempurnaan dalam diri Anda (diri Anda sendiri) dan berusahalah untuk memperbaikinya dari hari ke hari. Menggambar sebagai meditasi itu indah karena tidak...

Menggambar haiku untuk seseorang bisa menjadi salah satu jenis meditasi yang dalam dan aktif.

Dan meditasi aktif berarti kesadaran diri di mana, meskipun kita terjun ke dalam diri kita sendiri, kita melakukannya, antara lain, untuk memberikan sesuatu kepada dunia luar. Dalam meditasi aktif, semua pikiran, emosi, dan aspirasi kita diarahkan kepada seseorang.

Ketika kita menggambar haiku, meditasi kita diarahkan ke dalam, sambil menenangkan pikiran, tetapi juga membuka hati kita untuk manifestasi rasa syukur.

Untuk memahami bahwa Anda sebenarnya memiliki jiwa, temukan spiritualitas dalam aspek lain.

Pertama, itu dapat ditemukan, misalnya, di haiku, dan kemudian di diri Anda sendiri.

Anda dapat menghargai kesempurnaan gambar haiku, yang sama sekali tidak terkait dengan sisi teknis apa pun - hanya orang yang peduli dengan konten eksternal yang dapat menilainya. Karena itu, temukan kesempurnaan dalam diri Anda (diri Anda sendiri) dan berusahalah untuk memperbaikinya dari hari ke hari.

Keindahan menggambar sebagai meditasi adalah tidak harus dinilai apakah itu cukup baik sebagai sebuah karya seni itu sendiri.

Sebuah gambar haiku harus datang dari alam bawah sadar Anda, dari jiwa Anda - sehingga hanya bisa menjadi ekspresi spiritualitas Anda - dan diri Anda sendiri.

Ingatlah bahwa Anda tidak menggambar haiku untuk menjadi lebih berbudi luhur atau memengaruhi rasa diri Anda. Anda melukis untuk menyadari bahwa Anda sudah menjadi orang yang berbudi luhur.

Lihatlah gambar-gambar yang telah Anda buat - dan terinspirasilah oleh apa yang digambarkan di sana, jenis aura apa yang dibawanya, dan ingatlah bahwa aura itu akan tetap ada di sana selamanya, karena ia lahir dengan bantuan pikiran batin Anda yang baik.

Sebuah gambar haiku adalah, di satu sisi, esensi dari esensi Anda dan refleksi dari "aku" batin Anda.

Menggambar sebagai meditasi bisa menjadi semacam ekspresi keilahian, batu nisan yang indah. Meskipun Anda mungkin tidak menyadarinya pada awalnya, namun seiring waktu, Anda akan memahami apa tujuan sebenarnya dari gambar tersebut. Dan tujuan ini sederhana dan pada saat yang sama tinggi - itu adalah realisasi prinsip ilahi seseorang. Dengan demikian, setiap gambar haiku adalah manifestasi dari keilahian yang Anda bawa di dalam diri Anda.

Ingatlah bahwa salah satu alasan penderitaan kita seringkali adalah kenyataan bahwa kita tidak ingin atau takut untuk melihat ke alam bawah sadar kita - karena sesuatu yang negatif, jahat, dosa, atau agresi dapat menemui kita di sana ... Oleh karena itu, kita memikirkan apa saja, tentang hal-hal utopis, tentang penerbangan yang jauh, jauh, atau sesuatu yang lain - dan semua ini alih-alih membuat penerbangan yang mutlak diperlukan ke alam bawah sadar kita untuk melihat kedalaman esensi kita. Tapi ketakutan akan petualangan ini salah arah. Itu hanya didasarkan pada delusi - bagaimanapun, hanya seorang dermawan dan pikiran sempurna yang ada di dalam jiwa kita, dan ini karena kita sendiri adalah inkarnasi Cinta. Dan ketika kita menggambar haiku dan bermeditasi, kita secara bertahap menjadi satu langkah lebih dekat ke inti itu - keagungan yang awalnya diberikan kepada kita saat kita lahir.

Penting untuk menggambar gambar haiku dengan konsentrasi dan mata tertutup - dan apa yang Anda gambar nanti akan benar-benar memukau Anda. Dalam hal ini, Anda akan melihat betapa indahnya gambar-gambar itu, betapa sempurna garis-garis pada halaman itu berada, dan keseimbangan warnanya sempurna.

Pada selembar gambar-gambar ini, kedamaian dan harmoni terjalin dalam pengaturan yang sempurna.

Garisnya sendiri sempurna, dan lingkarannya bebas dan lengkap. Dan dengan mata terbuka, kita tidak akan bisa membuat gambar yang begitu indah, karena mata terbuka tidak berkontribusi pada kebebasan sejati untuk melihat dunia di sekitar kita dan alam bawah sadar kita sendiri.

Cobalah menggambar gambar seperti itu sekali - dan Anda tidak akan percaya bahwa Anda melukisnya sendiri - ini sering terjadi pada orang-orang. Muse akan membantu Anda menggambar sesuatu yang benar-benar akan menyenangkan Anda, dengan garis dan gambar yang terlihat seperti dibuat oleh orang lain dan bukan Anda di alam bawah sadar Anda.

Rahasianya sederhana: ketika mata Anda tertutup, "ego" Anda surut ke latar belakang, memberi jalan kepada Muse Anda. Pada saat yang sama, Anda berkonsentrasi pada "tarian" tangan Anda, pada dorongan sesaat, dan tidak kembali dengan pikiran Anda, dan tidak melihat ke masa depan, tetapi hanya ada di sini dan sekarang.

Menggambar haiku, Anda menjadi satu dengan pensil, pena atau cat - dan kemudian Kebenaran lahir ...

Tampilan Postingan: 191

Irina Klimana

Halo semuanya!

Anak-anak suka menggambar. Mereka juga suka menulis. cerita yang berbeda tentang gambar Anda. Mari kita coba menggabungkan dua poin ini. Hanya kami yang akan mengarang bukan begitu saja.

Anak-anak secara luar biasa tahu bagaimana merespons kata-kata dan kalimat puitis secara emosional. Ingat bagaimana seorang bayi menjadi tenang dan tertidur dengan kata-kata pengantar tidur yang tidak rumit ... Saya kenal seorang anak yang luar biasa yang langsung terbuai dengan ayat-ayat K. Chukovsky.

Dan bagaimana anak-anak mendengarkan dongeng! Benar, Anda juga perlu membacanya dengan terampil, karena suaranya (timbre, intonasi) bisa menarik sekaligus menjijikkan.

Kami menyimpang sedikit... Pernahkah Anda memperhatikan fakta bahwa anak-anak selalu bersemangat untuk menceritakan tentang gambar mereka di akhir pelajaran? Tetapi, sebagai suatu peraturan, ceritanya sangat bertele-tele, sulit bagi anak untuk memilih hal utama. Mulai bercerita, dia sering terbawa suasana sehingga dia bahkan bisa menjauh dari topik gambar itu sendiri ... Dan kami memutuskan untuk memperkenalkan anak-anak pada puisi Jepang yang luar biasa yang hanya muat dalam tiga baris.

Pernahkah Anda mendengar tentang haiku (haiku? Ini adalah syair liris Jepang, yang dibedakan oleh singkatnya yang ekstrem dan puitisnya yang khas.

Ringkasnya membuat haiku terkait dengan peribahasa rakyat. Beberapa baris tiga bait telah menjadi populer dalam pidato rakyat sebagai peribahasa, seperti puisi penyair Basho:

Saya akan mengucapkan kata

Bibir membeku.

Angin puyuh musim gugur!

Seperti peribahasa artinya "Kehati-hatian terkadang membuatmu diam."

Namun yang paling sering, haiku berbeda tajam dari peribahasa dalam fitur genrenya. Ini bukan kisah peringatan perumpamaan singkat atau kecerdasan yang bertujuan baik, tetapi gambar puitis yang dibuat sketsa dalam satu atau dua sapuan. Tugas penyair adalah menginfeksi pembaca dengan kegembiraan liris, membangkitkan imajinasinya, dan untuk ini tidak perlu melukis gambar dengan semua detailnya.

Haiku mirip dengan seni lukis. Mereka sering ditulis tentang subjek lukisan dan, pada gilirannya, menginspirasi seniman; terkadang mereka berubah menjadi komponen gambar berupa tulisan kaligrafi di atasnya. Terkadang penyair menggunakan metode penggambaran yang mirip dengan seni lukis. Seperti, misalnya, adalah tiga baris Buson:

Bunga Colza di sekitar.

Matahari mulai meredup di ufuk barat.

Bulan terbit di timur.

Terkadang seluruh haiku adalah metafora yang diperluas, tapi itu arti langsung biasanya tersembunyi dalam subteks.

Dari hati peony

Lebah merangkak keluar perlahan.

Oh, dengan keengganan apa!

Basho mengarang puisi ini ketika meninggalkan rumah ramah temannya.

Anda dapat berbicara tentang hoki untuk waktu yang sangat lama. Tetapi, saya pikir, jika seseorang tertarik dengan topik ini, Anda dapat menemukan contoh puisi Jepang yang bagus baik di toko maupun di Internet, setelah membaca yang Anda tidak akan dapat melupakannya. Benar, mereka tidak dapat dibaca dengan pas dan mulai, ini membutuhkan kesendirian dan waktu tertentu. Dan bagi banyak dari kita, itu sepadan dengan bobotnya dalam emas ...

Haiku cenderung membaca lambat untuk lebih melihat gambar puitis dan merasakan pemikiran yang tertanam dalam kata-kata. Anehnya, haiku cukup dimengerti oleh anak-anak, dan mungkin bahkan lebih luas daripada kita orang dewasa, karena pandangan dunia mereka masih terbuka untuk segala sesuatu yang baru dan tidak dipenuhi dengan klise dan berbagai batasan. Anak-anak dapat secara halus merasakan keindahan sebuah kata dan baris, dan terkadang mereka memahami keadaan emosional yang disampaikan dalam beberapa kata pendek lebih baik daripada kita.

Haiku, berkat citra puitisnya yang hidup, sangat bagus untuk menggambar sebagai tema. Terutama ketika datang ke topik musiman. Tambahan yang cerah bisa menjadi haiku di kelas untuk pengembangan pidato, mengajar mendongeng.

Arah lain dalam bekerja dengan haiku adalah komposisi tiga baris. Saya jamin, ini sangat menarik dan mengasyikkan. Hanya tiga baris yang harus menyampaikan kepada kita suasana hati dan perasaan. Tampaknya sangat mudah! Tapi itu tidak ada…

Dan Anda dapat menggabungkan lukisan dan hoki, ketika, berdasarkan gambar yang sudah jadi, tiga bait disusun. Anak-anak menyukai kegiatan ini. Bagaimanapun, menulis puisi juga merupakan permainan. Selain itu, beberapa orang dengan cepat memahami ciri-ciri bentuk puisi, sementara seseorang membutuhkan lebih banyak waktu ...

Jadi, memperkenalkan haiku kepada anak-anak berkontribusi pada:

- memperluas ide anak-anak tentang budaya Jepang;

Pembentukan ucapan yang benar secara tata bahasa, minat kognitif dalam membangun kata; kemampuan untuk menyampaikan dalam ucapan keadaan yang berbeda dari suatu objek, tindakan, kualitas, hubungan;

Pengembangan imajinasi, pemikiran logis dan asosiatif, respons emosional terhadap kata dan ucapan secara umum;

Pendidikan cinta untuk bahasa asli, citra, ekspresi dan keindahannya.

Kami memberikan perhatian Anda sebuah pameran kecil dari gambar kami dan haiku untuk mereka, yang disusun oleh para pria.

negara pelangi

Temui Pegasus.

Dia terbang menuju pelangi!

Anna B. Negeri Pelangi (krayon lilin)

Di luar jendela ada bintang dan bulan...

Mimpi kucing merah

Kapan tahun baru datang...

Kucing merah melihat pohon Natal (cat air, kapur lilin)

Es berkilau dan berkilau.

Aku meletakkan tasku di bangku.

Sekarang aku akan pergi...

Lyudmila A. Sejarah di arena skating (guas)

Manusia salju yang terbuat dari salju.

Kami membuat mereka!

Mereka menjadi hidup di malam hari.

Kirill Ch. Manusia Salju (cat air, kapur lilin)

lonceng biru

Mereka berada dalam vas.

Ibuku sangat mencintai mereka.

Sergey K. Bunga untuk ibu (cat air)

Musik yang bagus…

Penari di atas panggung!

Mereka bertepuk tangan dan bunga!

Masha P. Dansa ballroom (cat air)

pohon ek muda

Bertemu dengan gembira

matahari terbit merah muda...

Dasha D. Sebuah cerita tentang pohon

(cat air)

Pohon tua

Ucapkan selamat tinggal pada musim gugur.

Sedih…

tetes besar

Hujan menemaniku.

aku lari pulang...

Ira N. Rain (batu bara)

kucing besar

Berjalan di halaman kami.

Dimana rumahnya?

Galia V. Kucing berjalan-jalan (batu bara)

Matahari, kupu-kupu dan bunga

Mereka tersenyum pada kami.

Ini adalah sukacita.

Danil V., Dasha D. Kolase "Berikan senyuman kepada dunia" (cat air, krayon lilin)

Apa yang saya sebut pola haiku - satu pola nafas - adalah meditasi, meditasi aktif, yang bisa sangat dalam. Inilah perbedaan antara meditasi aktif: ya, kita menyelami diri kita sendiri, tetapi kita melakukan ini untuk memberikan sesuatu kepada dunia luar. Pikiran, niat, cita-cita selalu tertuju pada seseorang. Memberi berarti memberikan cinta dan terima kasih kepada ibumu, menanggapi cinta yang datang darinya, menghargainya karena selalu merasa dicintai, menanggapinya dengan perasaan yang sama. Meditasi batin menenangkan pikiran, tetapi tidak membuka hati. Berpikir Anda bersyukur saja tidak cukup. Kita harus menunjukkannya secara terbuka. Anda harus berterima kasih.

Untuk memahami bahwa seseorang memiliki jiwa, ia harus menemukan spiritualitas dalam diri orang lain. Cari di haiku, lalu di dirimu sendiri. Hargai kesempurnaannya, sama sekali tidak terkait dengan sisi teknis, yang hanya dinilai oleh orang-orang yang tidak berjiwa. Sebaliknya, temukan kesempurnaan dalam Roh yang menciptakannya, yaitu Anda.

Berhentilah menilai apakah gambar Anda cukup bagus. Gambar itu berasal dari Kesempurnaan Anda, dan karena itu hanya bisa menjadi ekspresi spiritualitas, yaitu, dari diri Anda sendiri. Anda menggambar haiku bukan untuk menjadi bajik, tetapi untuk menyadari bahwa Anda sudah menjadi bajik. Lihatlah gambar terakhir yang Anda buat dan pahami bahwa itu berisi Kebaikan yang akan tetap bersamanya selamanya, karena itu lahir dari Kebajikan Anda.

Kamu adalah Tuhan; kamu adalah kesempurnaan. Belajarlah untuk mempercayai Muse. Biarkan saja menembus Anda, jangan takut. Kamu adalah Tuhan; kamu adalah kesempurnaan. Biarkan semua cinta yang ada dalam diri Anda mengalir ke dunia. Saya pikir ini adalah salah satu yang paling cara sederhana kenali inspirasi Anda dan belajarlah untuk memercayainya. Tanpa kepercayaan, tidak ada cinta, karena mencintai adalah mempercayai, bahkan ketika Anda berada pada posisi yang paling rentan.

Persepsi gambar

Setiap gambar adalah titik embun yang mencerminkan dunia dari sudut yang berbeda, itu adalah intisari dari esensi Anda, ekspresi dari diri Anda.Setiap gambar adalah batu nisan, ekspresi keilahian. Anda mungkin belum menyadarinya, tetapi lambat laun Anda akan memahami bahwa tujuan dari gambar-gambar tersebut adalah untuk mewujudkan prinsip ilahi Anda. Dan setiap gambar adalah manifestasi dari keilahian yang Anda bawa di dalam diri Anda.

Salah satu alasan penderitaan kita adalah karena kita tidak ingin melihat ke dalam diri kita sendiri, karena mungkin ada dosa atau kejahatan. Jadi kita bermimpi terbang ke bulan, melakukan perjalanan apa pun, alih-alih membuat penemuan yang paling menakjubkan - melihat ke inti keberadaan kita. Dan ketakutan akan petualangan ini didasarkan pada khayalan, karena di dalam diri kita hanya ada Pemberi dan Kesempurnaan, karena kita sendiri adalah penjelmaan Cinta. Dengan setiap menggambar haiku, kita selangkah lebih dekat ke inti ini, lebih dekat dengan keagungan yang diberikan kepada kita saat lahir.

Lihatlah gambar di depan Anda. Sadarilah bahwa ini adalah manifestasi dari Roh, Keilahian yang hidup di dalam Anda dan di dalam diri kita masing-masing. Belajarlah untuk menghargai gambar Anda, masing-masing satu per satu. Rasakan gerakan mata Anda meluncur di atas gambar - rasakan mereka menari. Gerakkan jari Anda di atas gambar yang digambar, perhatikan bagaimana gerakan mereka berubah menjadi tarian. Lihatlah ke dalam diri Anda dan Anda akan melihat Muse menari tarian cinta tanpa gangguan. Kagumi apa yang telah Anda ciptakan - serap cinta ciptaan Anda yang telah datang melalui Anda. Bagaimanapun, Anda adalah Cinta, Anda adalah Kecantikan, Anda adalah Kesempurnaan.

Bagaimana menangani gambar

Anda tidak harus menyimpan foto Anda. Jika apa yang telah Anda buat meningkatkan kehidupan dan memberikan cinta, maka ini adalah ciptaan yang sama hebatnya dengan lukisan apa pun oleh Rembrandt atau Durer atau Turner. Ini adalah tujuan utama seni, alasan sebenarnya untuk keberadaannya. Kalau tidak, tidak peduli seberapa sempurnanya dalam hal teknis, itu hanya hiasan.

Anda tidak perlu menyimpan lukisan Anda, dan tentu saja Anda tidak harus menggantungnya dalam bingkai agar dapat dilihat semua orang. Yang penting bukanlah produk akhir, tetapi proses pencarian, kilasan keputusasaan, dan memohon inspirasi Jiwa yang memberikan permulaan. Jika Anda setuju untuk memberikan semuanya kepada orang lain, Anda harus yakin bahwa dia akan menggunakan ciptaan Anda untuk mendapatkan inspirasi bagi pencarian spiritualnya sendiri. Anda harus selalu ingat bahwa tujuan gambar haiku yang ditransmisikan ke dunia melalui Anda adalah untuk meningkatkan kehidupan. Dan memperbaikinya berarti berkembang secara spiritual.

Cara menggambar

Sangat penting untuk membuat gambar-gambar ini dengan mata tertutup. Perbedaannya akan mengejutkan Anda. Saya selalu takjub betapa indahnya gambar-gambar itu dan betapa sempurna garis-garis pada halaman ditempatkan - keseimbangannya sempurna. Kedamaian dan harmoni memerintah di atas lembaran, dijalin dalam pengaturan yang sempurna. Garis-garisnya sendiri sempurna, dan lingkarannya bebas dan lengkap. Kami tidak akan dapat membuat gambar seperti itu dengan mata terbuka, karena mata terbuka mencuri kebebasan melihat.

Ketika orang mencoba menggambar seperti itu untuk pertama kalinya, mereka tidak dapat mempercayai apa yang telah mereka ciptakan, atau, lebih tepatnya, apa yang mereka izinkan untuk diciptakan oleh inspirasi mereka. Tidak ada tonjolan di garis, mereka digambar lurus sempurna. Ketika mata Anda tertutup, ego Anda surut ke latar belakang dan aturan muse. Anda berkonsentrasi pada dorongan sesaat, pada tarian tangan Anda. Anda tidak berpikir ke belakang dan melihat ke masa depan, Anda hanya ada di sini dan sekarang. Anda bergabung menjadi satu kesatuan dengan pensil, dan kemudian yang Nyata lahir.

Keindahan puisi mempesona hampir semua orang. Tidak heran mereka mengatakan bahwa musik dapat menjinakkan bahkan binatang yang paling ganas sekalipun. Di sinilah keindahan kreativitas meresap jauh ke dalam jiwa. Bagaimana puisi-puisi itu berbeda? Mengapa haiku tiga baris Jepang begitu menarik? Dan bagaimana cara belajar memahami maknanya yang dalam?

Keindahan puisi Jepang

Cahaya bulan dan kelembutan rapuh salju pagi menginspirasi penyair Jepang untuk menciptakan puisi tiga baris dengan kecerahan dan kedalaman yang tidak biasa. Haiku Jepang adalah puisi yang dicirikan oleh lirik. Selain itu, mungkin belum selesai dan meninggalkan ruang untuk imajinasi dan refleksi yang bijaksana. Puisi Haiku (atau haiku) tidak mentolerir ketergesaan atau kekerasan. Filosofi dari ciptaan jiwa ini diarahkan langsung ke hati pendengar dan mencerminkan pikiran dan rahasia tersembunyi penulis. Orang-orang biasa sangat suka menciptakan formula puitis pendek ini, di mana tidak ada kata-kata yang berlebihan, dan gaya secara harmonis berpindah dari rakyat ke sastra, terus berkembang dan memunculkan bentuk-bentuk puisi baru.

Munculnya bentuk puisi nasional

Bentuk puisi aslinya, yang begitu terkenal di Jepang, adalah lima baris dan tiga baris (tanka dan haiku). Tanka secara harfiah diartikan sebagai lagu pendek. Awalnya, ini adalah nama lagu daerah yang muncul pada awal sejarah Jepang. Nagaut, yang dibedakan oleh panjangnya yang berlebihan, dipaksa keluar ke dalam tangki. Lagu-lagu epik dan liris dengan panjang bervariasi telah dilestarikan dalam cerita rakyat. Bertahun-tahun kemudian, haiku Jepang terpisah dari tanka selama masa kejayaan budaya urban. Hokku berisi semua kekayaan Dalam sejarah puisi di Jepang ada periode kemakmuran dan kemunduran. Ada juga saat-saat ketika haiku Jepang bisa hilang sama sekali. Tetapi dalam jangka waktu yang lama, menjadi jelas bahwa bentuk-bentuk puisi yang pendek dan luas adalah kebutuhan dan kebutuhan mendesak untuk puisi. Bentuk puisi seperti itu dapat disusun dengan cepat, di bawah badai emosi. Anda dapat menuangkan pikiran panas Anda ke dalam metafora atau kata-kata mutiara, membuatnya mudah diingat, mencerminkan pujian atau celaan dengannya.

Ciri ciri puisi Jepang

Puisi haiku Jepang dibedakan oleh keinginannya untuk keringkasan, keringkasan bentuk, cinta untuk minimalis, yang melekat dalam seni nasional Jepang, yang universal dan dapat membuat gambar minimalis dan monumental dengan keahlian yang sama. Mengapa haiku Jepang begitu populer dan menarik? Pertama-tama, ini adalah pemikiran yang ringkas, tercermin dari pemikiran warga biasa yang waspada terhadap tradisi puisi klasik. Haiku Jepang menjadi pembawa ide yang luas dan terutama menanggapi tuntutan generasi yang berkembang. Keindahan puisi Jepang terletak pada penggambaran objek-objek yang dekat dengan setiap orang. Ini menunjukkan kehidupan alam dan manusia dalam kesatuan yang harmonis dengan latar belakang perubahan musim. Puisi Jepang adalah suku kata, dengan ritme yang didasarkan pada pergantian jumlah suku kata. Sajak dalam haiku tidak penting, tetapi suara dan organisasi ritmis dari tiga baris adalah yang utama.

Ukuran puisi

Hanya mereka yang tidak tercerahkan yang berpikir bahwa ayat asli ini tidak memiliki parameter dan batasan. Haiku Jepang memiliki meteran tetap dengan jumlah suku kata tertentu. Setiap ayat memiliki nomornya sendiri: di yang pertama - lima, di yang kedua - tujuh, dan di yang ketiga - hanya tujuh belas suku kata. Tapi ini tidak membatasi kebebasan puitis dengan cara apapun. Seorang pencipta sejati tidak akan pernah memperhitungkan meteran dalam mencapai ekspresi puitis.

Ukuran haiku yang kecil bahkan membuat soneta Eropa menjadi monumental. Seni menulis haiku Jepang justru terletak pada kemampuan mengungkapkan pikiran dalam bentuk yang ringkas. Dalam hal ini, haiku memiliki kemiripan dengan peribahasa rakyat. Perbedaan utama antara peribahasa dan haiku terletak pada fitur genre. Haiku Jepang bukanlah pepatah yang membangun, bukan lelucon yang ditujukan dengan baik, tetapi gambaran puitis, dibingkai dalam beberapa goresan. Tugas penyair adalah dalam kegembiraan liris, pelarian imajinasi dan detail gambar. Haiku Jepang memiliki contoh bahkan dalam karya-karya Chekhov. Dalam surat-suratnya, dia menggambarkan keindahan malam yang diterangi cahaya bulan, bintang dan bayangan hitam.

Elemen yang diperlukan dari karya penyair Jepang

Cara menciptakan puisi tiga baris Jepang membutuhkan aktivitas maksimal penulis, pencelupan penuh dalam kreativitas. Tidak mungkin hanya membaca sekilas koleksi haiku tanpa memusatkan perhatian. Setiap puisi membutuhkan pembacaan yang bijaksana dan refleksi filosofis. Seorang pembaca pasif tidak akan bisa merasakan dorongan yang melekat pada isi ciptaan. Hanya dengan kerja bersama dari pikiran pembaca dan pencipta, seni sejati lahir, seperti ayunan busur dan gemetar string melahirkan musik. Ukuran mini haiku sama sekali tidak memudahkan pembuatnya, karena itu berarti Anda harus menyesuaikan luasnya dengan sejumlah kecil kata, dan tidak ada waktu untuk presentasi pemikiran Anda yang panjang. Agar tidak terburu-buru memaparkan makna, penulis mencari klimaks dalam setiap fenomena.

Pahlawan haiku . Jepang

Banyak penyair mengekspresikan pikiran dan emosi mereka dalam haiku melalui transmisi peran utama objek tertentu. Beberapa penyair mencerminkan pandangan dunia orang-orang dengan penggambaran bentuk-bentuk kecil yang penuh kasih dan penegasan hak mereka untuk hidup. Penyair berdiri dalam kreasi mereka untuk serangga, amfibi, petani sederhana dan tuan-tuan. Oleh karena itu, contoh contoh tiga baris haiku Jepang memiliki suara sosial. Penekanan pada bentuk-bentuk kecil memungkinkan Anda untuk melukis gambar skala besar.

Keindahan alam dalam syair

Haiku Jepang tentang alam mirip dengan lukisan, karena sering menjadi transmisi plot lukisan dan sumber inspirasi bagi para seniman. Terkadang haiku adalah komponen khusus dari sebuah lukisan, yang disajikan sebagai prasasti kaligrafi di bawahnya. Contoh mencolok dari karya semacam itu adalah tiga syair Buson:
"Kutukan bunga di sekitar. Matahari terbenam di barat. Bulan terbit di timur."

Digambarkan ladang yang luas, ditutupi dengan bunga colza kuning, yang tampak sangat cerah di bawah sinar matahari terbenam. Bola matahari yang berapi-api secara efektif kontras dengan pucatnya bulan terbit. Tidak ada detail dalam haiku yang menunjukkan efek pencahayaan dan palet warna, tetapi haiku menawarkan tampilan baru pada gambar. Pengelompokan elemen utama dan detail gambar tergantung pada penyair. Cara penggambaran yang singkat membuat haiku Jepang terkait dengan ukiran warna ukiyo-e:

Hujan musim semi mengalir!
Mereka berbicara di sepanjang jalan
Payung dan mino.

Buson haiku ini adalah adegan genre dalam semangat cetakan balok kayu ukiyo-e. Maknanya adalah dalam percakapan dua orang yang lewat di bawah hujan musim semi. Salah satunya ditutupi dengan payung, dan yang kedua mengenakan jubah jerami - mino. Keunikan haiku ini adalah nafas segar musim semi dan humor halus, dekat dengan yang aneh.

Gambar dalam puisi penyair Jepang

Penyair yang menciptakan haiku Jepang sering kali tidak menyukai visual, tetapi gambar suara. Setiap suara diisi dengan arti khusus, perasaan dan suasana hati. Deru angin, kicau jangkrik, tangisan burung pegar, nyanyian burung bulbul dan burung, suara burung kukuk dapat tercermin dalam puisi itu. Ini adalah bagaimana haiku dikenang, menggambarkan seluruh orkestra yang terdengar di hutan.

Lark bernyanyi.
Dengan pukulan berdering di semak-semak
Burung itu menggemakannya.
(Baso)

Pembaca tidak memiliki panorama tiga dimensi dari asosiasi dan gambar, tetapi pikiran terbangun dengan arah tertentu. Puisi-puisi itu menyerupai gambar tinta monokrom, tanpa detail yang tidak perlu. Hanya beberapa elemen yang dipilih dengan terampil yang membantu menciptakan gambaran cemerlang tentang akhir musim gugur dalam waktu singkat. Seseorang merasakan keheningan sebelum angin dan imobilitas alam yang menyedihkan. Kontur cahaya gambar tetap memiliki peningkatan kapasitas dan mempesona dengan kedalamannya. Dan bahkan jika hanya alam yang digambarkan dalam puisi itu, keadaan jiwa penyair, kesepiannya yang menyakitkan, terasa.

Penerbangan imajinasi pembaca

Daya tarik haiku terletak pada umpan balik. Hanya bentuk puitis ini yang memungkinkan Anda memiliki kesempatan yang sama dengan penulis. Pembaca menjadi rekan penulis. Dan dia dapat dipandu oleh imajinasinya dalam menggambarkan gambar. Bersama penyair, pembaca mengalami kesedihan, berbagi kesedihan dan terjun ke kedalaman pengalaman pribadi. Selama berabad-abad keberadaannya, haiku kuno tidak menjadi kurang mendalam. Haiku Jepang bukan tidak menunjukkan, tetapi petunjuk dan petunjuk. Penyair Issa mengungkapkan kerinduannya pada anak yang meninggal dalam haiku:

Hidup kita adalah titik embun.
Biarkan hanya setetes embun
Hidup kita masih...

Pada saat yang sama, embun adalah metafora untuk kelemahan hidup. Buddhisme mengajarkan singkat dan fana kehidupan manusia dan nilainya rendah. Tapi tetap saja, sang ayah tidak bisa menerima kehilangan itu. orang yang dicintai dan tidak bisa berhubungan dengan kehidupan seperti seorang filsuf. Keheningannya di akhir bait mengungkapkan lebih dari sekadar kata-kata.

Inkonsistensi dalam hoki

Elemen wajib haiku Jepang adalah keengganan dan kemampuan untuk secara mandiri melanjutkan garis pencipta. Paling sering, ayat tersebut mengandung dua kata penting, dan sisanya adalah formalitas dan seruan. Semua detail yang tidak perlu dibuang, meninggalkan fakta tanpa hiasan. Sarana puitis dipilih dengan sangat hemat, karena, jika mungkin, metafora dan julukan tidak digunakan. Juga terjadi bahwa ayat-ayat haiku Jepang tetapi pada saat yang sama makna langsungnya terletak pada subteksnya.

Dari hati peony
Lebah merangkak perlahan...
Oh, dengan keengganan apa!

Basho menulis puisi ini pada saat berpisah dengan rumah temannya dan dengan jelas menyampaikan semua emosi.

Posisi Jepang haiku adalah dan tetap menjadi seni inovatif milik orang biasa: pedagang, pengrajin, petani dan bahkan pengemis. Perasaan tulus dan emosi alami yang melekat pada setiap orang membuat orang dari kelas yang berbeda terkait.

dimana bel pernah tenggelam

Di mana kamu, bulan, sekarang?
Seperti lonceng yang tenggelam
Tersembunyi di dasar laut.

Sebuah rumah di pengasingan.
Bulan... Krisan... Selain mereka
Sepotong lapangan kecil.

Di desa pegunungan

cerita biarawati
Tentang mantan layanan di pengadilan ...
Salju tebal di sekitar.

Batu nisan berlumut.
Di bawahnya - apakah itu dalam kenyataan atau dalam mimpi? -
Sebuah suara membisikkan doa.

Semuanya berputar capung ...
Tidak bisa ditangkap
Untuk batang rumput fleksibel.

Bel diam di kejauhan,
Tapi aroma bunga malam
Gemanya melayang.

Jatuh bersama sehelai daun...
Tidak, lihat! Setengah jalan
Kunang-kunang itu berkibar.

Pondok nelayan.
Tersesat di tumpukan udang
Kriket tunggal.

Aku akan turun angsa
Di lapangan pada malam yang dingin.
Tidur sendirian di jalan.

Bahkan babi hutan
Akan berputar, terbawa
Angin puyuh musim dingin ini di ladang!

sedih aku
Minum lebih banyak kesedihan
Panggilan jauh Cuckoo!

Aku bertepuk tangan dengan keras.
Dan di mana gema terdengar
Bulan musim panas menyala-nyala.

Di malam bulan purnama

Seorang teman mengirimi saya hadiah
Risu, dan aku mengundangnya
Kunjungi bulan itu sendiri.

Kuno yang dalam
Angin sepoi-sepoi ... Taman di dekat kuil
Ditutupi dengan daun-daun mati.

Sangat mudah-mudah
Berlayar keluar - dan di awan
Bulan berpikir.

Jamur putih di hutan.
Beberapa daun yang tidak dikenal
Menempel pada topinya.

Tetesan embun berkilauan.
Tapi mereka memiliki rasa kesedihan,
Jangan lupa!

Itu benar, jangkrik ini
Apakah semuanya keluar dari busa? -
Satu cangkang tersisa.

Daun-daun berguguran.
Seluruh dunia adalah satu warna.
Hanya angin yang berdengung.

Menanam pohon di taman.
Tenang, tenang, untuk mendorong mereka,
Membisikkan hujan musim gugur.

Sehingga angin puyuh yang dingin
Untuk meminum aromanya, mereka membukanya lagi
Bunga akhir musim gugur.

Batu di antara cryptomeria!
Cara mengasah gigi
Angin dingin musim dingin!

Semuanya tertutup salju.
Wanita tua yang kesepian
Di gubuk hutan.

menanam padi

Tidak melepaskan tanganku
Seperti angin musim semi
Menetap dalam kecambah hijau.

Semua kekhawatiran, semua kesedihan
dari hatimu yang bermasalah
Berikan pada pohon willow yang fleksibel.

Menutup mulutnya rapat-rapat
kerang laut.
Panas yang tak tertahankan!

Untuk mengenang penyair Tojun

Tinggal dan pergi
Bulan yang cerah... Tetap
Meja dengan empat sudut.

Melihat lukisan untuk dijual
karya Kano Motonobu

…Kuas Motonobu sendiri!
Betapa menyedihkan nasib tuanmu!
Senja tahun semakin dekat.

Di bawah payung terbuka
Saya berjalan melalui cabang-cabang.
Willow di bulu pertama.

Dari langit puncaknya
Hanya willow sungai
Hujan masih mengguyur.

Mengucapkan selamat tinggal pada teman

Tanah tergelincir dari bawah kaki Anda.
Saya meraih telinga yang ringan ...
Saat perpisahan telah tiba.

Air Terjun Transparan…
Jatuh ke dalam cahaya
jarum pinus.

Menggantung di bawah sinar matahari
Cloud... Secara acak di atasnya -
Burung yang bermigrasi.

kabut musim gugur
Rusak dan pergi
Percakapan teman.

lagu kematian

Dalam perjalanan, saya jatuh sakit.
Dan semuanya berjalan, mengitari mimpiku
Melalui ladang yang hangus.

Sehelai rambut ibu yang sudah mati

Jika saya mengambilnya di tangan saya,
Mencair - begitu panas air mataku! -
Rambut beku musim gugur.

pagi musim semi.
Di atas setiap bukit tanpa nama
Kabut transparan.

Saya berjalan di sepanjang jalan gunung.
Tiba-tiba menjadi mudah bagi saya.
Violet di rumput lebat.

Di celah gunung

Ke ibu kota - di sana, jauh -
Hanya separuh dari langit yang tersisa...
awan salju.

Dia baru berusia sembilan hari.
Tapi mereka tahu ladang dan gunung:
Musim semi telah datang lagi.

Dimana pernah naik

patung Budha

Jaring laba-laba di langit.
Saya melihat gambar Buddha lagi
Di kaki yang kosong.

Melambung tinggi di atas
Saya duduk di langit untuk beristirahat -
Di puncak celah.

Mengunjungi Kota Nara

Pada hari ulang tahun Buddha
Dia lahir ke dunia
Rusa kecil.

Di mana ia terbang?
Tangisan cuckoo fajar,
Ada apa disana? - Pulau terpencil.

Seruling Sanemori

Kuil Sumadera.
Saya mendengar seruling bermain dengan sendirinya
Di rerimbunan pepohonan yang gelap.

KYORAI (1651-1704)

Bagaimana, teman-teman?
Seorang pria melihat bunga sakura
Dan di ikat pinggang ada pedang panjang!

Tentang kematian seorang adik perempuan

Sayangnya, di tanganku
Melemah tanpa terasa,
Kunang-kunang saya padam.

ISSE (1653–1688)

Melihat segala sesuatu di dunia
Mataku - dan kembali
Untukmu, krisan putih.

RANSETSU (1654-1707)

bulan musim gugur
Lukisan pinus dengan tinta
Di langit biru

Sebuah bunga... Dan bunga lainnya...
Beginilah cara bunga plum mekar
Begitulah panasnya datang.

Aku melihat tengah malam
Mengubah kursus
sungai surgawi.

KIKACU (1661-1707)

Kawanan pengusir hama ringan
Terbang - jembatan terapung
Untuk mimpiku.

Pengemis di jalan!
Di musim panas, semua pakaiannya -
Surga dan bumi.

Bagi saya saat fajar dalam mimpi
Ibuku datang... Jangan mengusirnya
Dengan tangisanmu, cuckoo!

Betapa indahnya ikan Anda!
Tapi kalau saja, nelayan tua,
Anda bisa mencobanya sendiri!

membayar upeti
Duniawi dan tenang
Seperti laut di hari musim panas.

JOSO (1662-1704)

Dan ladang dan gunung
Salju mencuri segalanya...
Itu segera menjadi kosong.

mengalir dari langit Sinar bulan.
Bersembunyi di bawah bayang-bayang idola
Burung hantu yang buta.

ONITSURA (1661-1738)

Tidak ada air dari tong
Buang aku sekarang...
Jangkrik bernyanyi di mana-mana!

CHIYO (1703-1775)

Pada malam hari bindweed melilit
Di sekitar bak sumur saya ...
Saya akan mengambil air dari tetangga!

Tentang kematian seorang putra kecil

Wahai pemburu capungku!
Dimana di tempat yang tidak diketahui
Apakah Anda berlari hari ini?

Malam bulan purnama!
Bahkan burung pun tidak dikurung
Pintu di sarang mereka.

Embun pada bunga safron!
Dia tumpah di tanah
Dan menjadi air biasa...

Wahai bulan yang cerah!
Aku berjalan dan berjalan ke arahmu
Dan kamu jauh.

Hanya tangisan mereka yang terdengar...
Kuntul tidak terlihat
Pagi di salju segar.

Warna musim semi plum
Memberikan keharumannya kepada seseorang ...
Orang yang mematahkan cabang.

KAKEI (1648–1716))

Angin puyuh musim gugur mengamuk!
Baru lahir bulan
Ini akan disapu dari surga.

SICO (1665-1731)

Wahai daun maple!
Sayap yang kamu bakar
Burung terbang.

BUSON (1716-1783)

Dari pohon willow ini
Senja malam dimulai.
Jalan di lapangan.

Di sini mereka keluar dari kotak ...
Bagaimana aku bisa melupakan wajahmu? ..
Saatnya boneka liburan.

Lonceng yang berat.
Dan di ujungnya
Seekor kupu-kupu sedang tertidur.

Hanya bagian atas Fuji
Tidak terkubur di bawahnya
Daun muda.

Angin sejuk.
Meninggalkan lonceng
Lonceng malam mengapung.

Sumur tua di desa.
Ikan itu bergegas mengejar pengusir hama ...
Percikan gelap di kedalaman.

Hujan badai!
Memegang rumput sedikit
Sekawanan burung pipit.

Bulan bersinar sangat terang!
Tiba-tiba menabrakku
Buta - dan tertawa ...

"Badai telah dimulai!" -
Perampok di jalan
Memperingatkan saya.

Dingin hingga menusuk hati:
Di puncak istri almarhum
Aku melangkah di kamar tidur.

Saya memukul dengan kapak
Dan membeku ... Rasa apa?
Itu bertiup di hutan musim dingin!

Ke cahaya bulan barat
Bergerak. Bayangan warna
Mereka pergi ke timur.

Malam musim panas itu singkat.
Berkilauan pada ulat
Tetesan embun fajar.

KITO (1741-1789)

Saya bertemu seorang utusan di jalan.
Angin musim semi bermain
Sebuah surat terbuka berdesir.

Hujan badai!
mati jatuh
Kuda itu hidup.

Anda berjalan di atas awan
Dan tiba-tiba di jalur gunung
Melalui hujan - bunga sakura!

ISSA (1768–1827)

Jadi burung itu berteriak
Ia seperti menemukannya.
Bintang pertama.

Salju musim dingin mencair.
Diterangi dengan sukacita
Bahkan wajah para bintang.

Tidak ada orang asing di antara kita!
Kita semua bersaudara satu sama lain
Di bawah bunga sakura.

Lihat, burung bulbul
Menyanyikan lagu yang sama
Dan di depan tuan-tuan!

Angsa liar terbang!
Ceritakan perjalananmu
Tahun berapa Anda mulai?

Oh jangkrik, jangan menangis!
Tiada cinta tanpa perpisahan
Bahkan untuk bintang di langit.

Salju mencair -
Dan tiba-tiba seluruh desa penuh
Anak-anak berisik!

Ah, jangan menginjak rumput!
Ada kunang-kunang
Kemarin malam.

Ini dia bulan
Dan semak terkecil
Diundang ke pesta.

Itu benar, di kehidupan sebelumnya
Anda adalah saudara perempuan saya
Cuckoo sedih…

Pohon - di rumah kayu ...
Dan burung-burung itu riang
Ada sarang di atas sana!

Jangan bertengkar di sepanjang jalan
Saling membantu seperti saudara
Burung yang bermigrasi!

Tentang kematian seorang putra kecil

Hidup kita adalah titik embun.
Biarkan hanya setetes embun
Hidup kita masih...

Oh, jika angin puyuh musim gugur
Begitu banyak daun jatuh yang dibawa
Untuk menghangatkan perapian!

Diam-diam, diam-diam merangkak
Siput, menuruni lereng Fuji
Sampai ke ketinggian!

Di semak-semak rumput liar,
Lihat betapa indahnya
Kupu-kupu lahir!

Saya menghukum anak itu
Tapi mengikatnya ke pohon di sana,
Dimana angin sejuk bertiup

Dunia yang menyedihkan!
Bahkan saat bunga sakura...
Bahkan kemudian…

Jadi saya tahu sebelumnya
Bahwa mereka cantik, jamur ini,
Membunuh orang!