Judith sažetak. Istorija i etnologija

Caravaggiova slika Judith Killing Holofernes jedno je od mnogih tumačenja biblijske priče, a daleko od toga da je prva. Radnja je, ukratko, sljedeća. Stanovnici grada Vetiluje suočavaju se sa smrću i sramotom: Holofernova vojska blokirala je pristup izvoru. Stanovnici su malodušni, gunđaju i spremni su na predaju. Tada ih mlada žena po imenu Judith zamoli da čekaju pet dana i ode u Holofernov logor. Holofern, zadivljen njenom lepotom, podleže obmani, potpuno joj se poverava, a nakon gozbe, kada je popio vino i zaspao, Judita mu odseče glavu, a zatim se sa svojim plenom, zadržavajući čednost, vraća u svoj rodni grad.

Caravaggio.
"Judita i Holofern". 1599. Ulje na platnu, 145 × 195 cm.
Palazzo Barberini (Rim).

Radnja je umjetniku vrlo privlačna, u njoj ima toliko svjetline, upadljivosti, užasa i sjaja. Ali kako je to teško implementirati. Kako je lako podleći patetici - a ništa to ne može opravdati, zanesti se efektom - i udaljiti se od smisla. Postavimo sebi pitanje kako se Caravaggio nosio sa svojim zadatkom i da li se put kojim je išao susreo sa Svetom istorijom. Ako zavirite u sliku, trenuci odstupanja od biblijskog teksta vrlo brzo počinju da privlače pažnju. Prije svega, sama Judith. U Svetom pismu, ovo je mlada žena, ali udovica tri godine. Judith Caravaggio je vrlo mlada, sa gotovo djetinjastim licem. Ovo se ne odnosi ni na jednu od poznatih Judita koja odmah pada na pamet: Giorgione, Botticelli, Allori - svi oni prikazuju odrasla žena... Donatello, međutim, svoju junakinju obdaruje krhkom, laganom figurom, ali kakvim čvrstim crtama lica. Nadalje, biblijska Judita je zapanjujuće lijepa, a da bi ispunila svoje planove, pažljivo se pomazala, okitila nakitom i obukla u veličanstvenu odjeću. Tako se ona svojim neprijateljima ukazala kao "čudo lepote" - to su reči Svetog pisma. U međuvremenu, Judith Caravaggio je vrlo jednostavna, svakako ne veličanstvena. Nema poređenja sa Judith Giorgione, koja se zaista može nazvati čudom ljepote.

Giorgione. Judith

Pored ovog oličenja ženstvenosti, gracioznosti i blaženstva, Judith Caravaggio je samo seljanka, običnog lica koja odgovara jednostavnosti njenog odijevanja. Dakle, ispada da je Giorgione bliži tekstu Biblije? Odvojimo malo vremena i pobliže pogledamo izraze lica i držanje heroina oba umjetnika, Giorgionea i Caravaggia. Graciozna noga prva se naslanja na odsečenu Holofernovu glavu, a na njegovom licu je spokojan, blag osmeh. Ona je beskrajno slatka i lepa, ali zašto je sve tako čudno, kako to objasniti? Njeno držanje je otvoreno odstupanje od teksta, što sve ostalo čini manje uvjerljivim: sada nije tako sigurno da je ljepota Georgeove Judite zasnovana na biblijskom tekstu, a ne, na primjer, na Vječnoj ženstvenosti. Ako svi oni traže objašnjenja i opravdanja, pod pretpostavkom da tekst Biblije za Giorgionea nije čist razlog, onda ostaje da takvu odluku shvatimo kao alegoriju ili izjavu. Inače, spokoj žene koja je upravo ubila, makar i svog neprijatelja, strašnija je od svake krvoločnosti i žestine. Kakva je to duša koju ubistvo ne dira i ne uznemiruje! Ostaje pretpostaviti da Juditin spokoj nije spontan, već didaktičan, ne "šta je to?", već "o čemu?" Trebalo bi o nečemu reći. Možda sav užas zamišljenog i ostvarenog nije dirnuo u njenu čednost? Ovaj motiv odzvanja u biblijskom tekstu i veoma je važan. Neka neustrašiva kurtizana koja uz pomoć ljubavnih afera ispunjava "politički zadatak" i tako koristi državi stalno je obnavljan i beskrajno raznolik zaplet svjetske povijesti. Među njima je bilo antifašista, antitotalitarki, i nešto poput „ubijene mlade kantine“ B. Okudžave. Radnja Svete istorije Judite ne sadrži nikakvu "dvosmislenost" svojstvenu takvim istorijskim i umetničkim ličnostima. Judita je zavela Holoferna, dok je ona sama ostala u iskonskoj čistoći. O tome, možda, i govori spokoj Georgeove Judite: trijumfu istine i neučestvu njenog nosioca u Holofernovom „iskušavanju sopstvenom požudom“. Juditin izgled svjedoči: imala je pravo na podmuklu obmanu i iskušenje. Međutim, čak i da je ova pretpostavka tačna, ne može se pobjeći od činjenice da je slikovnoj slici potreban prijevod, da je možemo percipirati samo kao naznaku ..., priču o ..., izjavu ili igru , ali se tu ne može naći drama, uronjenja u pouzdanu stvarnost.

Pitanje je i kako je to moguće – spojiti prevaru i čednost, ali ovo pitanje više nije upućeno Giorgioneu, već je uzrokovano samim zapletom. Naravno, ono što je prije svega važno je da ovo nije samo historija, već Sveta historija. Naravno, to ne znači da “ Božiji ljudi"Može prevariti" ne Boga." Samo u Svetoj istoriji postoji Onaj koji oprašta prevaru (iako obmana ne prestaje da bude) i pomaže varalici da se vrati sebi. Nije slučajno što se Judita, kako čitamo u Svetom pismu, nije ponovo udavala do kraja života i zadržala svoju čistotu. To bi moglo biti spoznaja isključivosti nečijeg puta, i pokora samom sebi za ono što je učinio. Istorijski avanturisti sami odlučuju da deluju i oproste sami sebi, što znači da "dvosmislenost" njihovih postupaka pada na njihova pleća, a mogući šarm njihovog imidža (čar lepote u saradnji sa hrabrošću) je uvek praćen cinizmom.

Caravaggio u svom stvaralaštvu ide vrlo teškim putem, krčeći put između već utabanih, istovremeno ostajući stran i cinizmu i, naprotiv, sentimentalnosti. Jedan od takvih pouzdanih puteva - njime su uspješno prošli upravo Giorgione i Botticelli - je percepcija biblijskih tema isključivo u mitološkom ključu, kako stoji u članku objavljenom u broju ovog časopisa, P.A. Sapronov. Caravaggio izbija iz ovog mitološkog kruga i odlazi, barem djelimično, na događaj iz Svete istorije. Odbacivanje mita nosi sa sobom još jednu, novu opasnost, nemitološko tumačenje može se pretvoriti u čitanje Biblije kao ljudske drame, a ne može se ne primijetiti da se Caravaggio jako zanima za ovaj ljudski svijet. A opet, ponavljam, sveto nije profano i uopšte nije povučeno sa ovog sveta. Caravaggio, umjetnik i čovjek, govori o svom vrlo ozbiljnom iskustvu susreta sa tekstom Svetog pisma. To je još uvijek (doduše uoči sekularizacije Novog vremena) iskustvo vjernika koji, oslikavajući svijet Starog zavjeta, ne pokušava ni biti niti se činiti starozavjetnim patrijarhom, te stoga govori u njegov jezik, a ne njihov. Možda zato svojoj Juditi oduzima i izuzetnu ljepotu i ono nepopustljivo samopouzdanje kojim je biblijska Judita ispunjena. U tekstu Biblije čitamo: „... i, prišavši krevetu, uhvati se za kosu njegove glave i reče: „Gospode Bože Izraelov! Ojačaj me ovog dana. I svom snagom udarila je dvaput po vratu Holoferna i skinula mu glavu i, bacivši njegovo tijelo s kreveta, skinula je zavjesu sa stupova” (Judita. 13, 7-9). Judith Caravaggio ne zamahuje i pogađa, kao da seče. A lice - pogledajmo ga: kako je naivno nos pocrvenio, kako su usne koje su još zadržale dječji otok i nježne obrise lagano virile, kakva duboka nabora na nosu - jednom riječju, kombinacija zbunjenosti i očajničku odlučnost, "natečene dječje žlijezde" i seljačku moć. Ruka sa mačem je nespretno okrenuta, jasno je da tu nije kraj odlučnom, oštrom i snažnom pokretu, a nabori odeće jasno ponavljaju želju tela da ustukne, da ne bude u ovom užasu. Ali druga ruka je čvrsto i vješto zgrabila nesretnu žrtvu za kosu. Da, Holofern je ovdje mnogo više žrtva nego zlikovac, on je napisan tako da može izazvati simpatije, ako ne i simpatije. I ovaj Juditin gest je snažan most koji povezuje Karavađovu heroinu sa biblijskom. Kombinira nekoliko vremenskih planova odjednom, ali umjetniku koji uhvati trenutak uvijek je problem pokazati nešto više od sadašnjeg trenutka. Dakle, Juditina ruka sadrži vrijeme (nešto više od trenutka), koje prethodi udarcu (tekst kaže da ga je, pripremajući ga, uhvatila za kosu), prateći (radeći svoj posao, nastavlja da drži Holofernovu kosu) i naknadno - onda, znamo da će zamotati glavu u zavese i staviti je u vreću, upravo ovom rukom. A kasnije - strašna apoteoza - već imamo predosjećaj i vidimo ovo, gledajući u Karavadžijansku Juditu, kako se penje do kapija Betulije, ona, likujući i likujući od apela, kao da je oslobođena užasa onoga što se dogodilo ( ovo, barem, stvara utisak njenog trostrukog uzvika), uzviknuće: „Hvalite Gospoda, hvalite, hvalite Gospoda, što nije uklonio milost svoju od doma Izrailjeva, nego je ove noći satreo naše neprijatelje mojim ruku" (Judita 13:14), - i ulazeći u gradske zidine, On podiže glavu Holoferna i pokazaće ljudima. Biblijska Judita u svojoj ruci vidi oruđe volje Božje. Juditina ruka je centar Caravaggiove slike. Na ovaj ili onaj način, on ide na tekst Svetog pisma. Druga je stvar, opet, da, ne znajući šta se dešava na tom drevnom jeziku - i neprikladno, međutim, gdje nema potpunosti oboženja, kakvo je bio bogoizabrani narod u svojim najboljim trenucima - prevodi događaj na svom jeziku. Možda je zato njena seljačka žilava ruka tako nesrazmjerna djetinjastom, mršavom licu Juditi - baš kao i djelo Karavadžijevske Juditi u neslaganju s njenom percepcijom o njemu. Biblijska Judita puna je odlučnosti i straha u svojoj veličini, spokoju: ne sumnja da je Bog vodi i da je prisutan u njenim postupcima. U Karavadzhievskaya Judith postoji mnogo nezavisnog stava prema onome što se dešava. To je i razumljivo: umjetnik je posrednik ne samo između svoje junakinje i gledatelja, već i između nje i Boga, što neminovno povlači korekcije (ili izobličenja). Na kraju krajeva, Caravaggio je umjetnik, a ne ikonopisac, i ako odbije da se izrazi, a da slika ne postane ikona, onda će u najboljem slučaju rezultat biti mit ili bajka, au najgorem nešto razvučeno i iznutra prazno. Ovdje nam je rečeno o ličnom iskustvu doživljavanja biblijskog događaja. Iskreno u svakom pogledu: ne pokušava da bude ni pripovedač ni svetac. On priča šta je video. Ili, kako je o sebi rekao francuski umjetnik F. Leger, šta je razumio. S druge strane, njegov takozvani realizam uopće ne poništava Božje prisustvo. Na Karavađovoj slici je jednostavno drugačije i, verovatno, u drugoj meri, ali jeste. Da bi se ovo razumjelo, dovoljno je vidjeti koliko je značajno i smisleno ono što se dešava. Neka Karavađo ne bude spreman da se napusti, čak i ako je samo slab čovek kriznog doba, već iz svoje ljudskosti izlazi na reč o Bogu i u njoj nešto čita. Vratimo se onome što smo nazvali središtem radnje slike. Ruka mora biti “jednostavna i gruba” da bi se ipak izvršilo ubistvo. Odavde nastaje nijansa gotovo mesarske - tako koncentrisano deluje. Ali upravo nesklad između ruke i lica (zbunjenog, gotovo patnog) ubistvo ima izlaz za žrtvu. Tek tada je moguće ovo drugo, a sa njim i oboženje, kada onaj koji prinosi žrtvu u sebi nosi i žrtvu. I – što je veoma važno – u Karavadžijevskoj Juditi, to se može videti, sve jasnije za razliku od grčevito svirepog starog sluge, stoji pored... Prema tekstu, u trenutku ubistva, Judith je bila sama i ispraćala je sve, čak i sobaricu. Ispostavilo se da je opet došlo do neslaganja. Ali Karavjina divergencija nije nemarno prezir. A ovdje - njen grabežljivi pogled, način na koji je ispružila vrat i nagnula se naprijed (u međuvremenu se Judith samo povlačila) - sve kao da govori: "Želim ovaj mač i ovu glavu." Što, kao što je već spomenuto, nasuprot tome naglašava drugačije stanje uma njena ljubavnica. Može se čak pretpostaviti da se, nakon što ju je Judith ispratila, služavka, neprimijećena od nje, vratila i promatrala. Tada je diskrepancija potpuno minimalna, a njeno prisustvo, pored najjednostavnijeg principa kontrasta, pobuđuje još jedan motiv: suočeni smo sa paradoksalnom situacijom da "dželat" postaje, prljav posao ne obavljaju najniži i iskusan, ali od najviših i mladih, čist.

S tim je u skladu i jedan od umjetnikovih poteza na slici "Madona sa zmijom" ("Madonna dei palafrenieri"). Uloge su bile raspoređene na sledeći način: Bogomladenče - jasno je da najčistiji od trojice, Jedan Bezgrešan od ljudi - gazi zmiju, odnosno direktno dolazi u dodir sa podlom, prljavštinom pali svijet. Drugoj poslije Njega dostojanstveno, Majka Božja mu brižno pomaže u tome, i, konačno, Svetoj Ani je dato samo da kontemplira, da se uključi. Štaviše, razlikuje se i od Bogomladenca i Majke Božije - u poodmaklim godinama i izvesnoj ukočenosti - kao sluškinja od Judite (uzimajući, naravno, u obzir značajnu razliku u raspoloženju jednih i drugih). slika: ipak se radilo samo o jednom sličnom motivu). Opet, čini se, zar Ana ne bi trebala postati poslušna izvršiteljica volje viših bića? Ne, granicu prljavštine prevazilaze najčistiji i najneviniji.

Još jedna važna karakteristika koja razlikuje tumačenje zapleta o Judith Caravaggio od njegovih prethodnika zahtijeva pažnju. Donatello, Botticelli i Giorgione koristili su vertikalu u korelaciji između Judite i Holoferna. Holofernova glava je ili spuštena (u Giorgioneu), ili trijumfalno podignuta (kod Donatela), ili nošena - sa mješavinom trijumfa i prezira - kao kućni predmet ili plijen, na tacni (kod Botticellija). U Caravaggiu, Judith je u horizontalnoj korelaciji sa svojom žrtvom. Šta daje, a šta uskraćuje? Naravno, lišava patetike i potpune sigurnosti u postavljanju akcenata. Ali to je ono od čega se Caravaggio rado bježi. U patosu, on više ne vidi "dah života" koji udiše sveta biblija i koje su, vjerovatno, nekada disali mitovi o bogovima. Kao što znamo, za B. Okudžavu to više nisu mitovi o bogovima, već "bajke o bogovima", na koje poznati pjesnik sovjetske odmrzavanja gleda s dubokim prezirom, očigledno s visine svojih poetskih visina. Nešto poput bajke, takvu tradicionalnu patetičnu interpretaciju već je vidio talijanski briljantni umjetnik s kraja šesnaestog stoljeća, Caravaggio. Prije svega, on to ne osjeća u duši, a vjerovatno i ne osjeća. Uostalom, ponavljam, on je umjetnik, a ne ikonopisac, što znači da na njegovom slikarstvu vidimo prije svega čovjeka na slomu renesanse, a ne spaljenog čovjeka (kao na ikoni). To, međutim, ne isključuje njegovo okretanje Bogu. Stoga je, zapravo, u stanju da uzbuđuje biblijska priča... U gore navedenim tumačenjima (pre Karavađa), Holofern nije samo zlikovac, neprijatelj, nevernik – on uopšte ne postoji, postoji samo glava. Kao znak i plen. Čini se da bi ovo trebalo da Judith izvuče u prvi plan, učini ga sjajnijim. Ali na čudan način, to ga čini deklarativnijim. Međutim, tu nema ničeg tako čudnog: osoba otkriva lično samo u odnosu na drugu osobu. Tako patos vertikale - i kod Giorgionea i kod Botičelija, u mnogo čemu kod Donatela - ponovo gravitira ka deklaraciji, ili ka mitu. Horizontal Caravaggia, izgrađen zahvaljujući prilici da se vidi umirući i nesrećni Holofernes, nije lišen, pak, patetike - to je patos ljudske duše koja pati: i Holofernes i Judita pate, i žrtva i svećenik -sudite, i ovom patnjom se, inače, ujedinjuju. Možda bi bilo lakše nazvati karavadžovski način sagledavanja Svete istorije psihologizmom, ali u ovom slučaju to nije onaj psihologizam koji se dotiče nekih šezdesetih na slikama Kramskoga „Hrist u pustinji“ ili Ge „Hristos pred Pilatom“. Na slici Caravaggia imamo ljude koji postoje na granici ljudskog i postoje na način da ono što se dešava dira u njihovu dubinu. Ovo je dovoljno da nastane korelacija sa Bogom, štaviše, ne može a da ne nastane. A onda, ako ipak koristite ozloglašeni izraz "psihologizam", koji se čini da je primjenjiv i na prvo i na drugo, zašto onda ne uvesti diferencijaciju: psihologizam odozgo prema dolje kod Kramskog i Ge (ili, koristeći izraz Višeslavceva, spekulacije o pad) i ascendent kod Caravaggia. U slučaju prvog, psihologizam profaniše sveto, svodeći ga na najjednostavnije u ljudskoj duši: iskrenost, promišljenost, tugu. U drugom produbljuje ljudsko (ne pretvarajući se da je više) i – kako se ispostavilo – vraća naizgled izgubljenu vertikalu, održava živu, iako oslabljenu, vezu s Bogom.

Časopis "Početak" br. 20, 2009

Utvrđeni izraelski grad Betulija, koji se nalazi u planinama, opkolile su trupe asirskog kralja Nabukodonosora. Njima je komandovao izvanredni komandant Holofern. Već je naslutio brzu pobjedu - u gradu opkoljeni nisu imali ni vode ni kruha, a stanovnici su bili u panici. Ali u gradu je živjela bogata udovica Judith, koja je pozivala stanovnike da se ne predaju, hrabrila ih je koliko je mogla i odlučila da sama spasi svoj grad i ljude koji su u njemu bili opsjednuti.

Lijepa Judith je znala za svoje čari i znala je kako ih iskoristi. Kasno jedne večeri, obukla se u bogatu odjeću i sa slugom sišla u neprijateljske šatore. Nasmiješila se dok je prolazila pored stražarskih mjesta i rekla vojnicima da ide kod velikog komandanta Holoferna da ga pozdravi i da mu donosi darove. Bilo joj je dozvoljeno da ide svuda.

Holofernes, jedva ugledavši Juditu, odmah raspaljen ljubavlju prema njoj, pozvao ju je za sto. Dugo su razgovarali. Judith ga je uspjela zarobiti. Guštali su se, a kada je pala ponoć, Holofern je otpustio svoje sluge. Previše je pio i zbog toga je brzo zaspao. Tada je Judith naredila svojoj služavki da napusti šator i sačeka je na ulazu. Ona je sama otišla do uzglavlja kreveta, uzela komandantov mač i prišla Olofernu. Opijen, spavao je veoma čvrsto. Judita se molila, tražila pomoć od Gospoda, zgrabila Holoferna za glavu i svom snagom udarila mačem u vrat. Krv je prskala, a Holofernova glava je bila u njenoj ruci.

Ona je njegovo tijelo bacila na zemlju, zamotala glavu zavjesom i izašla iz šatora. Paket je dala služavki, a ona ga je stavila u korpu, prekrivenu hranom na vrhu. Išli su oprezno, zaobilazeći stupove, i neopaženo izašli iz neprijateljskog logora. Zaobišli su klisuru, popeli se na planinu i prešli do gradskih vrata. Dok su im se približavali, Judita je viknula stražarima koji su ih čuvali da dolaze, žene iz grada Betulije, dolazeći pobjednički: „Otvorite kapije! Bog, naš Bog, je s nama da da više snage Izraelu i pobjedu nad neprijateljima, kao što je dao danas.”

Stražari su prepoznali Juditin glas, ali nisu žurili da otvore kapije, već su pozvali starešine. Plašili su se prevare. Došli su, Judith je ponovo viknula, a starješine su dozvolile da se otvore kapija. Svima je bilo drago što se vratila živa i zdrava. I Judita je izvadila glavu komandanta Holoferna iz zavežljaja i pokazala je svima. Građani su bili presrećni, obuzela ih je neopisiva radost, shvatili su da je hrabra Judita postigla podvig i spašeni su.

Sljedećeg jutra asirski ratnici su dugo čekali da se njihov general pojavi iz šatora. Nije izašao. Konačno su se odvažili i otvorili nadstrešnicu. Pogledima im se predočio užasan prizor - bezglavi krvavi Holofernov leš je ležao na zemlji. Asirce je zahvatila panika. Zamotali su svoje šatore i pobjegli iz grada Betulije.

Pripremajući materijal za ovaj članak, otkrio sam da ideja da sve slike posvećene Judith sakupim na jednom "mjestu" nije samo meni pala na pamet. Čak sam razmišljao da odustanem od ove ideje kako ne bih duplicirao postojeće članke, ali sam na kraju odlučio da i ja imam nešto za reći na ovu temu.

Biblijska priča o Juditi i Holofernu privlačila je umjetnike od rane renesanse do 20. stoljeća. Zašto baš ovaj zaplet? Na kraju krajeva, bio je isključen iz kanonskih knjiga Starog zavjeta, i to iz dva razloga. Prvo, smatra se istorijski nepotvrđenim, a drugo, Juditin podvig je dvosmislen. Možda je upravo nejasnoća čina i sposobnost izražavanja ličnog stava prema njemu ono što je privlačilo umjetnike nekoliko stoljeća? Hajde da pokušamo da razmislimo o pitanju sa ove tačke gledišta.

Budući da je ovaj članak objavljen u dijelu o Italiji, kao primjer će se smatrati slike talijanskih umjetnika, iako su Rubens, Cranach, Van der Neer, Gustav Klimt posvetili svoja platna Juditi i to nije potpuna lista.

Dakle, zaplet. Ukratko, Nabukodonozorova vojska je opsadila mali grad Betuliju, što je spriječilo prolaz u Jerusalim. Nakon 5 dana opsade, stanovnici su odlučili da se predaju, ali je mlada udovica Judita osramotila gradske očeve i obećala da će uz Božiju pomoć riješiti problem. Došla je u neprijateljski logor kod komandanta Holoferna i rekla da zna način da zauzme grad. Ali za ovo treba pričekati - ona mora imati znak od Boga, i čim ga vidi, obavijestit će ga.

Holofern i svi Asirci bili su zadivljeni ljepotom Juditine. Prihvaćena je kao draga gošća, zadovoljna na sve moguće načine, a Holofern je potpuno izgubio glavu od ljubavi - do sada u prenesenom smislu. Trećeg dana, Holofernes je priredio gozbu za Juditu, nadajući se da će pridobiti naklonost ljepote, ali nije izračunao snagu i napio se. Ovog je, uspalog i pijanog, ubila naša junakinja, odsekavši mu glavu sopstvenim mačem. Sljedećeg jutra, vidjevši bezglavog komandanta, asirska vojska je pobjegla.

Saracheni

Sada malo više o istorijskoj uvjerljivosti. Postojanje grada Vetiluya nije dokazano. Iako su pokušali izračunati njegovu približnu lokaciju, to ne odgovara značenju legende - grad je blokirao prilaze Jerusalemu, a takvog mjesta jednostavno nema.

Prema tekstu Knjige o Juditi, vojska Nabukodonozora (inače, babilonskog kralja, a ne asirskog), koja je opsedala Betuliju, sastojala se od „170 hiljada ratnika, pešaka i 12 hiljada konjanika“, ne računajući kola i vagon. Teško je povjerovati da je takva vojska, nakon što je izgubila glavnog komandanta, odmah pojurila u bijeg.

Pa, i posljednja istorijska netačnost: knjiga kaže da nikakvi neprijatelji više nisu smetali "sinovima Izraelovim u dane Judite i mnogo dana nakon njene smrti", iako je u stvari Nabukodonozor zauzeo Jerusalim.

A sada je najteža moralna strana ove priče. Pokušaću da ne donosim nikakve zaključke, već jednostavno iznesem misli i emocije koje ova radnja izaziva. S jedne strane, cilj opravdava sredstvo - Judita je otišla da spasi svoj grad i, kao rezultat, svetinje Jerusalima. Sigurno je rizikovala svoj život. Nisu joj mogli vjerovati, mogla je pogriješiti, mogla je biti uhvaćena na mjestu zločina - općenito, svaka nesreća ili nedosljednost s dobro smišljenim planom mogla bi za nju završiti suzama. Njen čin je nesumnjivo bio herojski, posebno s obzirom na činjenicu da su svi ostali stanovnici grada bili spremni na predaju.

Njen plan je uspio. Judith je uspjela ne samo uništiti neprijatelja, već i tiho otići. Kako? Dogovorila se sa Holofernom da će svake noći napuštati šator radi molitve i abdesta. Tri noći zaredom, ona je sa slugom odlazila i vraćala se nazad u logor, a četvrte je otišla sa Holofernovom glavom u velu. Plan je osmišljen, a bijeg pripremljen - odličan vojni trik, i stopostotno uspješan (mnogo češće podvizi završavaju smrću heroja). Prodor u tabor neprijatelja, dezinformacija i subverzija iznutra su sasvim standardne metode u okvirima rata, a s obzirom da je sve to izmislila žena, može joj se samo diviti.

S druge strane, Judith ubija usnulog, bespomoćnog i nenaoružanog čovjeka koji joj je vjerovao, nije je uvrijedio i "samo joj se divio". Tumači ove zavere kažu da je niko ne može osuditi - ubila je osobu, uzela je teški grijeh po duši, i patiće od ovoga ceo život. Sve je tačno, ali ovo je tumačenje sa stanovišta Novog zaveta, a mi govorimo o Starom - nema ni reči o kajanju i duševnoj muci Juditi zbog ubistva. Štaviše, nakon što je asirska vojska pobjegla, stanovnici Vetileje pljačkali su napušteni vojni logor 30 dana, a Judita je „upregla svoja kola“ i na njih položila „sve srebrne posude, krevete i zdjele i sav njegov pribor“ [Holofernes]. "Ona je stekla veliku slavu i ostarila u kući svog muža, pošto je doživjela 105 godina."

Ponavljam: izneo sam dve strane problema i neću izvlačiti zaključke, ali predlažem da vidimo kako su italijanski umetnici videli Juditu.

Judith ima mnogo lica

Giorgione

Giorgione. Umjetnik zauzima neutralnu poziciju: on nema nikakav odnos prema heroini - ona je samo oruđe božanske providnosti. Judith je potpuno mirna, noga joj stoji na odsječenoj glavi, kao da je u pitanju mekani otoman. Sa dva prsta drži ogroman mač, a lice joj je anđeoski krotko. Nije ona ta koja je ubila Holoferna, već je Bog kaznio neprijatelja njenom rukom, a čini se da ona zapravo ne razumije šta se dogodilo i ne osjeća nikakve emocije zbog onoga što se dogodilo.

Caravaggio

Caravaggio. Njegova Judith pati - slomljena obrva, okomita nabora na čelu, pokušaj da se odmakne od žrtve; možda ga je čak i sažalila. Ona to ne voli da radi, ali je neophodno. Karavađova pozicija je dužnost koja prevazilazi ljudska osećanja.

Tintoretto

Tintoretto. Njegova Judith je ratnica. Izraz lica je teško razaznati, ali pogledajte pozu - mirno, pouzdano oslonjeno koljenom na ivicu kreveta. Ruka poseže za unapred pripremljenim ćebetom - tamo ni ne gleda. A njene ruke i ramena su mnogo moćnija i veća od ruku obezglavljenog komandanta. Uvjerena je u svoju pravednost - u ratu, kao u ratu.

Cristofano Allori

Cristofano Allori. Ltd! Ali ova žena je fanatik. Oči će joj zabljesnuti pobjedničkom vatrom, a na usnama će joj se pojaviti pobjednički osmijeh. Veoma je lepa, ali zadovoljstvo (ili ludilo?) koje je spremno da se probije, unakazuje je.

Julia Lama

Julia Lama - venecijanski slikar, 18. vijek. Ne vjerujem! (c) Umetnik je želeo da prikaže trenutak kada Judita traži od Gospoda da joj da snagu, ali njen teatralni gest je nategnut, a Holofern očigledno leži u pozi dadilje.

Gentileschi

Artemisia Gentileschi je još jedna dama umjetnica (17. vijek), ali osjetite razliku! Njena Judith radi s nožem kao da je to radila cijeli život. Likovni kritičari kažu da je umjetnica sebe prikazala u liku Judith, a ubijeni Holofernes je čovjek koji ju je silovao. Za Gentileschija je ova zavjera odmazda.

Fede Galizia

Fedya Galizia - i opet dama (16. vek). Ova Judith je očigledno zadovoljna sobom. Sada će skinuti glavu i vratiti se da pokupi "sve srebrne posude i krevete i zdjele i sav pribor", a njen zamagljeni pogled već vidi kako hoda "ispred svih ljudi u horu".

Tizian. Još jedna Judith, kojoj nije jasno kako je sve to uradila. Lice joj je mirno, ali ona marljivo skreće pogled sa mrtve glave Holoferna i ... sprema se zaplakati.

Michelangelo

Michelangelo. Odlučio je da se suzdrži od izvođenja zaključaka i jednostavno nam je okrenuo Judithina leđa.

Donatello

Pa, posljednja Judita je skulptura Donatela u Firenci. Po mom mišljenju - najbolji. Pognute glave, žalosno veličanstvena, ova žena je obavljala tešku i nepodnošljivo tešku dužnost. Upravo će se ta Judith pokajati za svoje djelo, ne nalazeći izgovora, i do kraja svog života iskupiti se za smrtni grijeh. I ona je jedina od svih koja nije podigla mač na lažljivog.

Sve pod navodnicima su citati iz Knjige o Juditi. Stari zavjet, Biblija, koju je izdalo Rusko biblijsko društvo s blagoslovom Sveti Patrijarše Moskva i cijela Rusija Aleksije II, Moskva, 1999.

Priča o biblijskoj heroini Judita (Jehudit, Judita) vrlo popularan u umjetnosti renesanse i baroka. Junakinja je prikazana u bogatoj modernoj odeći iz vremena umetnika.

Prema legendi, Judita je bila mlada udovica koja je spasila svoj grad od vavilonske vojske. U VI veku pne. trupe kralja Novukodonozora napale su jevrejske zemlje i opsadile grad Betuliju.

Hrabra mlada udovica Judith otišla je u neprijateljski logor. Nazivajući sebe proročicom, obećala je komandantu Holofernu da će pomoći u pobjedi uz pomoć svojih predviđanja. Ostajući u neprijateljskom logoru, Judith je tražila priliku da ubije neprijatelja.

Judita od Giorgionea, XV-XVI vijek

Špijunska priča antički svijet opisano u biblijskoj "Juditinoj knjizi", koju je, prema svetom Jeronimu, napisala sama junakinja, što je sasvim moguće.

Judita je bila plemenita obrazovana dama svog vremena: „Njen muž Manaseh joj je ostavio zlato i srebro, sluge i sluškinje, stoku i njive koje je posjedovala. I niko joj nije zamerio zlom rečju, jer je bila veoma bogobojazna."

Sandro Botticelli, tvorac slika rafiniranih ljepota renesanse, također je portretirao Judith

Udovica Judita, koja je „bila lepa izgledom i veoma privlačna u očima“ privukla je pažnju vojskovođe Holoferna ne samo kao proročica: „On je silno želeo da se složi s njom i tražio je priliku da je zavede od istog dana kada ju je video."

Nepoznati renesansni slikar

Da bi impresionirala komandanta, skromna pobožna udovica je pažljivo pripremila:

„Ovde je skinula kostrijet koji je nosila, skinula odeću svog udovištva, oprala telo vodom i namazala se skupocenim mašću, počešljala kosu i stavila zavoj na glavu, obukla se u svoju odeću. radost, u koju se odijevala u danima života svoga muža Manaseha; obukla je noge u sandale, stavila lance, zglobove, prstenje, minđuše i svu svoju odjeću, i ukrasila se da zavede poglede muškaraca koji su je vidjeli."

Cristofano Allori, 16. vek

Judita je bila u pratnji vjerne sluškinje, upraviteljice njenog imanja: „I dade svojoj služavki meh vina i posudu s uljem, napuni vreću brašnom i suhim voćem i čistim kruhom, i umota sve svoje zalihe , položio ih na nju."

Slika Artemisia Gentileschi, Karavađova učenica.

Naravno, privlačna gošća je očarala umorne ratnike: „U logoru je bilo kretanja, jer se šatorima proširila vijest o njenom dolasku: oni koji su pobjegli opkolili su je, dok je stajala ispred Holofernovog šatora dok mu je nisu objavili; i divio se njenoj lepoti."

Judith sa sluškinjom. Artemisia Gentileschi

General je odmah obaviješten o gostu. Holofern je sreo Juditu prema drevnom dvorskom bontonu. “Kada su mu rekli za nju, ušao je u prednji odeljak šatora, a ispred njega su nosile srebrne lampe. Kada se Judith predstavila njemu i njegovim slugama, svi su se čudili lepoti njenog lica. Ona mu se, pade ničice, pokloni, a njegove sluge su je podigle."

Lucas Cranach Mlađi, 16. vek

U neprijateljskom logoru Judita je provela tri dana, redovno izlazeći na molitvu:
“I ostala je u logoru tri dana, a noću je izašla u dolinu Betulije, okupana na izvoru vode blizu logora. I, odlazeći, pomolila se Gospodu, Bogu Izraelovom, da joj uputi put ka izbavljenju sinova svoga naroda. Po povratku je ostala čista u šatoru, a uveče su joj doneli hranu."

Fede Galizia, 17. vek

Lukava Judita je s razlogom uvjerila neprijatelja da svaki dan napušta logor na molitvu.
Tri dana kasnije, došao je povoljan trenutak da se ubije Olofern.

Elisabetta Sirani, 18. vijek

Komandir je odlučio da priredi bogatu gozbu, na koju je pozvao gosta. „Idi i nagovori Jevrejku koja je s tobom da dođe k nama i jede i pije s nama: 12 Stidimo se ostaviti takvu ženu bez razgovora s njom; ona će nam se smejati ako je ne pozovemo."

Judita na gozbi koju je predstavio Rembrandt, 17. vek. Sočna dama, komandant neće odoljeti

Judith je, naravno, pristala da prihvati poziv. Holofern je insistirao da gost pije s njim, Judita je poslušala, ali "jedva je pila pred njim, što je pripremila njena sluškinja". I Holofern se ubrzo napio, „divio joj se i pio mnogo vina, kao što nikada nije pio, ni jednog dana od rođenja“.

Judita i Olofren od Johna Antonija, 18. vijek

Ubrzo su pijani gosti otišli i „Judita je ostala u šatoru sa Olofernom, koji je pao na krevet, jer je bio preliven vinom. Judith je rekla svojoj služavki da stane ispred svoje spavaće sobe i pričeka da ona izađe."

Peter Paul Rubens i njegova prekrasna dama

Došao je dugo očekivani čas odmazde. Judita se usrdno molila i „Tada je, popevši se do stuba kreveta, koji je stajao na glavama Holoferna, skinula njegov mač i, prišavši krevetu, uhvatila se za kosu njegove glave i rekla: Gospode, Bože Izraelov ! ojačaj me ovog dana.

Još jedna verzija "Judite" Artemizije Đentileski, sa karakterističnim stilom osvetljenja njenog učitelja, Karavađa.

I svom snagom udarila je Holoferna dva puta po vratu i skinula mu glavu i, bacivši njegovo tijelo s kreveta, skinula zavjesu sa stubova. Malo kasnije iziđe i dade Olofernovu glavu svojoj sluškinji, a ova je stavi u torbu sa hranom, i obojica iziđoše zajedno, po svom običaju, na molitvu." Tokom njena tri dana u logoru, svi su se navikli na ovo vanzemaljsko pravilo života.

Karlo Saraceni, 16. vek

Heroina se vratila u svoj rodni grad sa glavom poraženog neprijatelja.
“I svi su dotrčali, od malog do velikog, jer je njen dolazak bio iznad njihovog očekivanja, i, otvorivši kapije, primili su ih i, zapalivši vatru za rasvjetu, opkolili ih.

Judith i sobarica se vraćaju pobjednički. Sandro Botticelli

Ona im reče jakim glasom: Hvalite Gospoda, hvalite, hvalite Gospoda, što nije uklonio milost svoju od doma Izrailjeva, nego je one noći satro naše neprijatelje rukom. I izvadivši svoju glavu iz vreće, ona to pokaže i reče im: evo glave Holoferna, vođe asirske vojske, i evo njegove zavjese iza koje je ležao pijan, a Gospod ga je udario ruka žene."

Judita pokazuje glavu Holoferna. Ilustracija Gustava Dorea

Holofernova glava bila je okačena na zid tvrđave. Obezglavljena vojska Babilonaca je puštena u bijeg.

Sandro Botticelli. Ratnici kod tijela ubijenog komandanta

Prema legendi, Judith je doživjela 105 godina. “Ona je stekla veliku slavu i ostarila u kući svog muža, pošto je doživjela sto pet godina, i oslobodila svoju sluškinju. Umrla je u Betuliji i sahranjena u pećini svog muža Manaseha."

Aygust Riedel, revolucionarne heroine slikarstva 19. stoljeća jake volje.

Juditin zaplet postao je popularan u poeziji Srebrnog doba.

Nikolay Gumilev

Koja je najmudrija od mudrih Pitija
Reći će nam nelicemjerno
Priča o Jevrejki Juditi,
O babilonskom Holofernu?
Na kraju krajeva, Judeja je čamila mnogo dana,
Spržen vrućim vjetrovima
Niti se raspravljati niti pobjeđivati ​​bez usuđivanja,
Prije crvenih, poput sjaja, šatori.

Matteo voli

Satrap je bio moćan i prelepog tela,
Imao je glas kao tutnjava bitke,
A ipak djevojka nije bila opsjednuta
Mučna vrtoglavica.

Ali, sigurno, u blaženom i prokletom času,
Kad im se kao vrtlog krevet zanese,
Krilati asirski bik je ustao,
Tako čudno sa anđelom ljubavi, za razliku od toga.

Ili, možda, u dimu Rayovih kadionica
I vičući u huku timpanona,
Iz tame budućnosti Salome
Jokanaan se hvalila svojom glavom.

Jan de Bray, 17. vek

Anna Akhmatova

Ponoćna izmaglica pala je u šator,
Ugasila je lampu, upalila lampe.
Holofernove oči vatre su vruće
Izgaraju od Juditinih govora.
- Danas, gospodaru, biću tvoj
Raširi se slobodno, nalij mi vina.

Ti si moj gospodar od sada, a ja
Tvoj je nepodijeljen, zauvijek tvoj.
Od očekivanih milovanja ste se napili...
Pa zašto je moje lice bijelo kao kreda?
Ili ja nisam Judita, nisam Izraelova kćer?
Umrijet ću, ali ću moći pomoći ljudima.
Holofern je zaspao na krvavim ćilimima.
Ostavi moju dušu tjeskobu i strah.

Srednjovjekovna jeziva minijatura

Čak i ako je mač iznad snage žene,
Bože pomozi mi da odsiječem Holoferna
Teška glava koju sam podigao
Kad je slušao moje priče kao dječak.
Kad je rekao da me voli
Nije znao da je kucnuo njegov smrtni čas.

Zora je prodrla u tirkizni šator.
Glave odsječenog oka su se molile:
- Judith, usmjerio sam ti ruku,
Zgazio si me u neravnopravnoj borbi.
Zbogom kćeri Izraela,
Nećete zaboraviti Holoferna i noć.

Lorenzo Sabatini, XVI vijek

Constantin Balmont

Neka činele pevaju
Pustite timpanove
Himna našem Bogu,
Bit će objavljena vitka himna.
Pjevajte svete pjesme
U čast Svemogućeg Boga,
On je za svoj skromni narod
Podigao je svoju desnu ruku.

Sa sjevernih planina, iz daleke zemlje,
Došle su horde neprijateljskih Asura,
Kao skakavci, ne desetine, nego tama,
Njihova konjica je zauzela sva brda.

Jan Masuss

Neprijatelj je prijetio da će mi spaliti granice,
Da će mačem moje mladosti uništiti,
I slomiće moje bebe o kamen.
I pljačkaće decu
I zarobi ćerke
Prelijepe djevice će očarati.
Ali Gospod svemogući rukom žene
Zbacio sve neprijatelje judejske zemlje.

Holofernes div nije pao od mladića,
Titan se nije borio protiv njega rukom.
Ali Judith sa ljepotom njenog lica
Uništio ga.

Zvonite jače, činele,
Pjevajte glasnije, timpani,
Za našeg Gospodina
Podignimo pjesmu do neba.

Fjodor Šaljapin kao Holofern

"Judith" ili "Judith" je ženska verzija imena "Juda". Juda je prilično uobičajeno palestinsko ime u antičko doba; čak i čitavo pleme („pleme“), veoma brojno, nosilo je i nosi ga – Jevreji, u čast praoca. U našim umovima, "Juda" i "izdaja" su sinonimi; za ovo je bio dovoljan samo jedan neoprezni čin jednog i jedinog Jude, prodavača Hrista. Ovo nema veze sa Judith, samo sa imenjakinjom, ali ipak, ako bolje razmislite, gdje je u njenom slučaju granica između hrabrosti i prevare?

Sandro Botticelli (1472. (lijevo) i 1490.)

Prisjetimo se šta je ovo bilo.
"Osamnaeste godine, dvadeset i drugog dana prvog mjeseca, uslijedila je naredba u kući Nabukodonozora, kralja asirskog, da se izvrši, kako je rekao, osveta na cijeloj zemlji. svako zlo u toj zemlji. I odlučili su da unište sve koji nisu poslušali riječ njegovih usta."
Judita 1:12

Michelangelo Buonarotti, dio slike Sikstinska kapela, cca. 1480.

Zapovjednik Holofernes poslan je na važnu misiju u zemlje podređene Asiriji - da kazni pobunjenike i prenese novu ideologiju. Svi pokoreni narodi morali su priznati Navudohonosora kao boga i napustiti svoje stare bogove. Holofernove trupe jurile su kroz gradove i sela poput vatrenih skakavaca, uništavajući idole, pustošeći svetilišta, sijekući svete lugove i nemilosrdno ubijajući one koji su se opirali. Red je došao na Judeju, trupe su se približile gradu Vetuluiju.

„I istog dana su se digli svi njihovi moćnici: njihova vojska se sastojala od sto sedamdeset hiljada ratnika, pešaka i dvanaest hiljada konjanika, osim voza i pešaka koji su bili s njima, a njih je bilo mnogo. u dolini blizu Betulije na izvoru, prostirali su se u širinu od Dotaima do Welfema, a u dužinu od Betulije do Kiamona, koji leži nasuprot Ezdrila. visoke planine ni doline ni brda ne mogu izdržati njihovu težinu. I, svaki uzevši svoje ratno oružje i paleći vatru na svojim kulama, proveli su cijelu noć na straži. Sutradan je Holofern izveo svu svoju konjicu pred sinove Izraelove koji su bili u Betuliji, ispitao izlazak sunca njihovog grada, obišao i zauzeo izvore njihovih voda i, ogradivši ih ratnim ljudima, vratio se svom narodu."

Lorenzo Loto, 1512

Izvore vode neprijatelj je zauzeo, gradu su prijetile žeđ i glad. U gradu je živela Judita, mlada udovica Jevrejina Manase, koji je neposredno pre toga umro od toplotnog udara tokom žetve ječma. Nekoliko dana se molila jedinom Bogu Jehovi zajedno sa svojim sunarodnicima, ali su neprijateljske trupe opkolile grad i nisu namjeravale otići, a mlada lijepa žena je odlučila da bi žrtvovanje moglo biti djelotvornije od molitvi. Obukla je luksuznu odeću, obukla svoj najbolji nakit i krenula na put ka Holofernovom logoru, vodeći sa sobom sluškinju koja je nosila vreću košer hrane.

Andrea Mantegna, 1495

Komandir ju je prihvatio kao važnog gosta - na kraju krajeva, Judith je bila lijepa i odmah joj se dopao Holofernes. Tri dana je boravila u njegovom domu, posećivala gozbe i činila sve da zavede svog glavnog neprijatelja i uđe u njegovo poverenje. Priča stidljivo krije detalje, nudi nam se čedna verzija: Holofern se usudio na odlučnu akciju tek trećeg dana, ali previše alkohola i zaspao, ostao sam sa ljepotom. Ono što je zaista bilo skriveno je iza vela tajne, očigledno nisu svi umjetnici koji su pribjegli popularnoj zavjeri vjerovali da između Judite i Holoferna nema ničega. I šta, takvo potcenjivanje samo dodaje pikantnost cijeloj ovoj priči.

Giorgione, 1505. Njegova Judita je tako ženstvena i meka, kako ovaj izgled ne odgovara onome što je ona uradila!

Nije važno, bitno je kako se sve završilo - Judita je svojim mačem odrubila glavu usnulom Holofernu, sluga je stavio istu vreću za košer hranu na glavu, i oboje su se u mraku iskrali iz neprijateljskog logora, vraćajući se u svoj rodni grad. Sljedećeg jutra Asirci su pronašli obezglavljeno tijelo svog komandanta i pobjegli u užasu. Judith je donijela glavu krvoločnog neprijatelja u svoj rodni grad i pobjednički je izvadila iz torbe i pokazala je svima. Likovanju Izraelaca nije bilo granica!

Judith se nikada više nije udala i živjela je u čast 105 godina. Onda sam seo u penziju i pomislio negdje u osmoj desetici: "Ili možda nije trebalo tada odbiti tog tipa. Pa u tako teškoj formi."

Judita je poštovana u kršćanskim i jevrejskim religijama kao starozavjetna pramajka. Slikari svih vremena je jednostavno obožavaju - takvu višeslojnu i kontradiktornu sliku.
Oh, i umjetnici su povukli zaplet! Ipak: takva ubilačka ženstvenost, takva neženstvena okrutnost!

Hajde da pogledamo.

Ticijan, 1515

Tizian, 1570.
Između dva Tizianova remek-dela stara 55 godina, jer je sam umetnik živeo neverovatno dug zivot- 88 godina. Na prvoj slici Judith je mlada i drhtava, slična Judith Giorgione. Na drugom - zreliji i sofisticiraniji, takvo crvenokoso oličenje izdaje.

Vincenzo Catena, 1520-25

Judith na slici Venecijanca izgleda prilično prozaično. Slika bi se mogla zamijeniti za sekularni portret mlade djevojke na pozadini spokojnog italijanskog pejzaža, ako ne i za strašni trofej koji leži točno ispred nje. Ako bolje pogledate, postoje još neke nijanse. Intiman karakter slici daje potkošulja u koju je djevojka obučena, a gornja haljina je ležerno prebačena preko ramena. I tako meko, nevino lice!

Benvenuto Tisio de Garofalo, 1525

Umjetnik je pripadao školi Ferrara, tako da postoji određeni utjecaj sjeverne renesanse. Judith je bila prikazana kao plavokosa ljepotica na mnogim slikama Italijana - to su bile dame koje su u to vrijeme bile u modi. Crnokosih Italijana nema toliko, a svi znaju njihovu staru tajnu - ljepotice renesanse vlažile su kosu limunovim sokom i satima sjedile pod užarenim suncem.

Jan Cornelis Vermein, 1525

Na brojnim sekularnim portretima Vermeina vidimo obične ljude - prizemljene i ne idealne, ali se Judith pokazao kao vrhunsko biće - uzvišeno, prefinjeno; čini se da sija iznutra kroz prozirnu kožu. Nema tu nikakve erotske konotacije – samo kazneni mač pravde. U obilju žena.

Giovanni Antonio Pardonone, 1530
Judith na ovoj slici je prelijepa jer izgleda neverovatno živo (za razliku od svoje žrtve). Njeno držanje i izraz lica pokazuju nežnost, u kontrastu sa strastvenim i odlučnim pogledom njenih crnih očiju. Užasno, ali mrtvu glavu drži u rukama bez ikakvog straha i gađenja.

Lucas Cranach Sr., 1530.
Preživjelo je više od deset slika Judith u njegovoj izvedbi. I svi imaju lice Sibile od Klevsa, supruge zaštitnika nemačkog umetnika Jovana Fridriha, izbornog lista Saksonije. Cranach ju je neumorno slikao - barem je bio oduševljen lijepom i načitanom damom, možda potajno zaljubljenom u nju.

Ambrozije Benson 1533
Umjetnik je po nacionalnosti bio Italijan, ali je cijeli život živio i radio u Holandiji, pa je stil tako neobičan i izmiješan. Njegova Judith je praktički gola - očigledno, on i Olefern... pa, skoro je došlo do točke. Ali u poslednjem trenutku je, naravno, zaspao.

Lambert Sustris, 1550
Ovdje je obrnuto - Sustris je rođen u Sjevernoj Holandiji, ali je studirao i radio u Italiji. Ima tako smiješnu malu Judith, "trgovca". Ljuljaška kupusa bi joj više odgovarala u rukama. Teško je povjerovati da je ovo debeljuškasto stvorenje plahog pogleda moglo nemilosrdno odsjeći glavu starom ratniku.

Giorgio Vasari,1554
I tu nema sumnje - ubila je bez imalo sažaljenja! Čak i njena haljina izgleda kao ona rimskog vojnika.

Lorenzo Sabatini, 1562
Još jedna žena trgovca u mesnici, Bože oprosti.

1579 Tintoreto
Venecijanski umjetnik bio je iznenađujuće popularan i plodan. Nekoliko puta je portretirao Judith, ovo je najuspješniji rad (priznati, remek-djela nisu uvijek izlazila ispod kista umjetnika koji je žurio da zadovolji više kupaca). Ovo je najnovija renesansa, gotovo manirizam.

Lavinia Fontana, 1595
Renesansne umjetnice su rijetke, a kao fenomen tim više zadivljujuće. Čini se da je autoportret. U svakom slučaju, Judith je vrlo slična poznatom autoportretu Lavinije. Obratite pažnju na glavu Holoferna - čini se da je mrtav već nedelju dana.

Lavinia Fontana, 1596
... I ovaj također.

Galicija Fede, 1596
Još jedna umjetnica i još jedan autoportret. Bila je veoma talentovana, poznata po svojim gracioznim mrtvim prirodama. Pa takve stvari su promakle.

1598. Veronese
Koliko je često Judita počela da piše u 16. i 17. veku! Za katoličku Italiju ova zaplet je postala simbolična - u eri vjerskih ratova, Judith je postala simbol snage i odanosti staroj vjeri.

Caravaggio 1599
Zadivljujući posao! Po mom mišljenju, ovo je najizrazitija Judita svih vremena i naroda! Negdje sam pročitao da bi Caravaggio u naše vrijeme postao briljantan režiser, takva drama je njegovo djelo. Odsecanje glave (i ubistvo uopšte) zauzima istaknuto mesto u njegovom radu. Ne nalazi se često u slikarstvu, a ovaj strašni zaplet - Judith "u procesu". Mlado i lijepo lice žene upečatljivo je svojom odvojenošću i ... gađenjem.

Agostino Carracci, 1600

Još jedna odvojena Judith. Čak i kao pospan.

Giuseppe Cesari. 1605-10.

Ona je vrlo mlad cvijet, on je gadan starac. Čak je i ovaj razlog dovoljan!

Matteo Roselli, 1610
Šta mislite šta je uopšte privuklo moju pažnju? Tako je, sandale!

1610-15. Paolo Saraceni

Jasan Caravaggiov utjecaj - ovaj kontrastni chiaroscuro naglašava dramatičnost scene.

Orazio Gentileschi, 1608

Svakodnevica onoga što se dešava zadivljuje maštu i naglašava sumornu kriminalnu prirodu scene. Ako ne pogledate u korpu, mogli biste pomisliti da su saučesnici upravo ukrali pile iz kuhinje domaćice.

Orazio Gentileschi, 1621-24
Ovdje je već više patetike i drame - očigledno, porodične nevolje kroz koje je porodica Gentileschi morala proći, o njima ću pričati kasnije. Imao je zanimljiva djela - nesumnjivo utjecaj Caravaggia, karakterističan chiaroscuro, a istovremeno jarke toskanske boje.

1612-20. Artemisia Gentileschi
Autor je ćerka Orazija Gentileskija, još jednog karavadžista. Devojčica je doživela ličnu tragediju - silovao ju je poznanik njenog oca, umetnik Agostino Tasi koji je često bio u njihovoj kući. Uslijedilo je suđenje, javna sramota, ponižavajuća ispitivanja. Silovatelj je dobio samo godinu dana zatvora - sudije nisu isključile da je Artemisia dobrovoljno stupila u vezu s njim, ali su ga potom osudile nakon što je saznala da je već oženjen. Na ovaj ili onaj način, proživljena drama i žeđ za osvetom odražavaju se u umjetnikovom radu. Ima više krvi od same Caravaggia!

Artemisia Gentileschi
Umjetnik je svim svojim Juditama dao svoje osobine. Naslikala je i sebe u liku hrišćanskih mučenica, ogorčene Lukrecije, Suzane, klevetane od staraca, Zatvora i drugih dama koje su pokušavale da se zauzmu za svoju čast.

Više Artemisia Gentileschi

...I dalje.

Dva vrlo slična rada Kristofano Alori, 1613
Ne znam ko je umetniku bio model, ali ona je neverovatno dobra! Besprekornost i lepota, trijumf časti i pravde.

Giovanni Francesco Guerreri, 1615
Tetka je tako prodava i tako užasno poslovna da sve ovo radi!

Simone Vouet,1615-20
Francuz koji je studirao u Italiji je veoma talentovan i malo poznat. Ovdje Judith izgleda pomalo vulgarno i arogantno - očito trijumfuje.

Simon Vouet, 1615-27
Već malo drugačije - otvoreno plemenito lice, elegantna poza i ni sjena kajanja.

Simon Vouet, 1640
"Seda u bradi": što je umetnik stariji, to je junakinja gola.

Rubens, 1616
Judith sa licem Helene Furmen, umjetnikove druge supruge, i njenim mesnatim grudima. Očigledno, ranjiva ženstvenost može biti moćno oružje! Vidite, služavka saruška je veoma zadovoljna.

Rubens, 1620
Čak je i čudno - potpuno drugačija interpretacija nakon samo 4 godine.

Leonello Spada,1618-19
Jedina Judita od predstavljenih, koja barem izdaleka podsjeća na Jevrejku.

Antivedutto Grammar, 1620
... A ovaj nimalo ne liči.

Virginia da Vezzo, 1624-26
Sliku je naslikao student, a potom i supruga umjetnika Simone Vouet (on je ovdje predstavljen). Čini se da je njena Judith čak i pomalo zabavljena.

1628 Valentin de Boulogne
Voleo bih da mogu da nađem bolju reprodukciju dobar posao... Boulogne je bio francuski karavadžista, čak je i kompozicija posuđena od Caravaggia, ali ipak prilično neobična. Judith je tako mlada i lijepa.

1629 Valentin de Boulogne

Divno! Jevrejska Themis. "Ko će nam doći sa sabljom...", pa, ili tako nešto.

Massimo Stanzone, 1630
Smiješna "saracenska" odjeća i fotografska tačnost lica. I malo religioznog patosa.

Alessandro Varotari, 1636

"Oh, tako sam romantična i zamišljena..."

Salomon de Braj, 1636
Holandski slikar "zlatnog doba" retko je posezao za religioznim temama, uglavnom je slikao portrete i žanrovske scene. Dakle, da nije bilo glave lakovjerne i pohotne budale, bila bi to sasvim svakodnevna situacija. A djevojka očigledno nije Jevrejka.

Trofim Bigo, 1640
Još jedan karavadžista, Francuz. Ima tako pretjerano kontrastni chiaroscuro da su ga često nazivali "gospodarom svjetla svijeća". A Judith ima neku vrstu crvenokose zvijeri.

Elisabetta Sirani, 1658
Umjetnikova kćerka Guido Reni bila je prisiljena umjetnikovim zanatom da prehrani svoju porodicu kada njen otac nije mogao da radi zbog artritisa. Umrla je vrlo rano, sa 27 godina.

Jan de Bray,1659
Holanđani imaju takvu posebnost - čak prikazuju pretenciozne biblijske heroje na smiješno trivijalan način. Ovo, na primjer, liči na krvavu svađu pijanih ljubavnika.

Antonio Zanki,1670

Iz slike zrači aura nezadržive erotike - isti Eros i Tanatos.
Rekla mu je ovo: „Pa šta si ti, budalo, prevaren?).

Grigorio Lazzarini,1700
To je užasno, a ona se čak jedva primjetno i smiješi.

Giovanni Batista Piazzetta, 1720

Giovanni Batista Piazzetta, 1745

Filip van Dajk, 1726

Dakle, muškarci, ne biste se trebali opijati i zaspati u društvu nepoznatih žena, pogotovo ako ćete preuzeti njihovu zemlju. I onda ćeš se jednog dana probuditi, a glava ti je na noćnom ormariću!