Friedrich Nietzsche. Ecce Homo, kuidas saada iseendaks

KAZUS WAGNER

Friedrich Nietzsche

EESSÕNA

Annan endale väikese kergenduse. See pole lihtsalt puhas pahatahtlikkus, kui selles essees kiidan Bizet Wagneri arvelt. Paljude naljade katte all räägin ettevõttest, mille üle nalja ei saa. Wagnerile selja pööramine oli minu jaoks midagi saatuslikku; pärast seda jälle midagi armastada on võit. Keegi ei sulandunud võib-olla ohtlikumal määral wagnerianismiga, keegi ei kaitsnud ennast selle eest visalt, keegi polnud õnnelikum, et ta sellest vabanes. Pikk lugu! - Kas soovite, et sõnastaksin selle ühe sõnaga? - Kui ma oleksin moralist, kes teab, kuidas ma teda kutsuksin! Võib olla, eneseületamine... - Kuid filosoofile ei meeldi moralistid ... Ta ei armasta ka ilusaid sõnu ...

Mida nõuab filosoof endalt ennekõike ja lõpuks? Vallutada oma aeg iseendas, saada "ajatuks". Millega peab ta siis pidama kõige jonnakamat võitlust? Millega ta täpselt on oma aja poeg. Okei! Täpselt nagu Wagner, selle aja poeg, tahan dekadendile öelda: ainult mina sain sellest aru, ainult mina kaitsesin end selle eest. Minus olev filosoof kaitses ennast selle eest.

Kõige sügavamale sukeldusin tegelikult dekadentsi probleemi - mul oli selleks põhjuseid. "Hea ja kuri" on ainult selle probleemi variant. Kui vaatate allakäigu märke tähelepanelikult, mõistate ka moraali - saate aru, mis on peidus selle kõige pühamate nimede ja hinnangute taga: vaesunud elu, lõpptahe, suur väsimus. Moraal eitab elu ... Selliseks ülesandeks vajasin enesedistsipliini: mässu vastu kõik minus olevad haiged, sealhulgas Wagner, sealhulgas Schopenhauer, kaasa arvatud kogu kaasaegne "inimkond". - Sügav võõristus, jahutamine, kainestamine kõigest ajutisest, kooskõlas aja vaimuga: ja nagu kõrgeim soov, silm Zarathustra, silm vaatab kohutavalt kaugelt kogu fakti "mees" - teda nähes all ise ... Sellisel eesmärgil - milline ohverdus oleks kohatu? milline "eneseületamine"! milline "enesesalgamine"!

Kõrgeim, mida olen elus kogenud, oli taastumine... Wagner on ainult üks minu haigustest.

Mitte et ma selle haiguse suhtes tänamatu oleksin. Kui selle esseega toetan Wagneri seisukohta kahjulik, siis tahan teist mitte vähem toetada, - kellele vaatamata sellele on see filosoofile vajalik. Muudel juhtudel võib võib-olla ilma Wagnerita hakkama saada: aga filosoofil pole vabadust teda mitte vajada. Ta peab olema oma aja halb südametunnistus - selleks peab ta teda kõige paremini tundma. Kuid kust leiab ta tänapäevase hinge labürindist pühendunuma teejuhi, sõnakama hingedeavaldaja kui Wagner? Wagneri isikus räägib modernsus sellest kõige intiimsem keel: ta ei varja ei head ega kurja, ta on kaotanud igasuguse häbi enda ees. Ja vastupidi: võtame selle peaaegu kokku väärtused kaasaegne, kui mõistame Wagneris selgelt head ja kurja. - Ma saan täiesti aru, kui nüüd ütleb muusik: "Ma vihkan Wagnerit, aga ma ei talu enam ühtegi muusikat." Kuid ma saaksin aru ka filosoofist, kes kuulutaks: „Wagner võtab kokku modernsus. Midagi ei saa teha, peate kõigepealt olema wagnerlane ... "

KAZUS WAGNER
TURIINIKIRI MAIS 1888

Ridendo dicere severum ...

1

Kuulsin eile - uskuge mind - kahekümnendat korda meistriteos Bizet... Jällegi pidasin lõpuni vastu leebe austusega, enam ei põgenenud. See võit minu kannatamatuse üle hämmastab mind. Kuidas selline looming täiustab! Samal ajal saab sinust ise "meistriteos". - Ja tõepoolest, iga kord, kui ma kuulasin Carmen, Tundusin endale rohkem filosoof, parem filosoof, kui muul ajal endale tundub: olles muutunud nii pika kannatusega, nii õnnelikuks, nii hinduliseks, nii istuv... Viis tundi istumist: esimene etapp pühaduseni! - Kas ma julgen öelda, et Bizeti orkestratsioon on peaaegu ainus, mida ma veel suudan seista? Seda teine Orkestratsioon, mis nüüd on au sees, Wagneri oma, on korraga jõhker, kunstlik ja "süütu" ning räägib korraga nende kolme tänapäeva hinge meelega - kui kahjulik see mulle on! Ma kutsun teda siroccoks. Minust tungib läbi ebameeldiv higi. Minu hea ilm on möödas.

See muusika tundub mulle täiuslik. Ta läheneb hõlpsalt, paindlikult, viisakalt. Ta on lahke, ta pole ajab higistama... "Hea on lihtne, kõik jumalik kõnnib õrnade jalgadega" - minu esteetika esimene ettepanek. See kuri, rafineeritud, fatalistlik muusika: see jääb samal ajal populaarseks - see omab rassi viimistlust, mitte üksikisiku oma. Ta on rikas. Ta on täpne. Ta ehitab, korrastab, lõpetab: selles on ta kontrastiks muusika polüübile, “lõputule meloodiale”. Kas olete kunagi laval kuulnud kurvemat traagilist tooni? Ja kuidas see saavutatakse! Ei mingeid grimasse! Ei mingit võltsitud mündi valmistamist! Ilma valed kõrge stiil! - Lõpuks: see muusika peab kuulajat intelligentseks, isegi muusikuks; seda on kontrast Wagnerile, kes see ka pole, igal juhul nii oli ebaviisakas geenius maailmas (Wagner kohtleb meid justkui, ta ütleb meile sama, kuni jõuate meeleheiteni - kuni te seda ei usu).

Kordan: minust saab parem inimene, kui see Bizet minuga räägib. Samuti parim muusik, parim kuulaja... Kas oskate veelgi paremini kuulata? - Ma matan ka oma kõrvad all seda muusikat, ma kuulen selle põhjust. Mulle tundub, et kogen selle tekkimist - värisen mõne julge sammuga kaasnevate ohtude pärast, imetlen õnnelikke kohti, kus Bizet süütu on. - Ja kummaline! tegelikult ma sellele ei mõtle või mitte tea, kui raske ma sellele mõtlen. Sest mu peas tormavad sel ajal hoopis teised mõtted ... Kas olete märganud, et muusika teeb tasuta meeles? Annab mõttetiivad? Kas sa muutud filosoofiks, seda rohkem sa muutud muusikuks? - abstraktsiooni hall taevas on nagu välk; valgus on piisavalt tugev kõiges filigraanses asjas; suured probleemid on arusaamisele lähedal; maailm vaatas ringi nagu mäelt. - Ma määratlesin just filosoofilise paatose. - Ja kukun äkki põlvili vastused, väike jää- ja tarkuserahe, pärit lahendatud probleemid ... Kus ma olen? - Bizet muudab mind viljakaks. Kõik head asjad muudavad mind viljakaks. Mul pole muud tänulikkust, mul pole ka muud tõendid selle eest, mille ma matan.

2

Ka see looming päästab; Wagner pole ainus "päästja". Siin jätate hüvasti toores Põhjas, koos kõigi Wagneri ideaali aurudega. Tegevus vabastab sellest juba ühe. See sai Merimee loogikast kirglikult, lühim joon, karm vajalikkus; tal on kõigepealt see, mis kuulub kuumale vööle - kuiv õhk, õhus limpidezza. Siin on kliima igas mõttes muutunud. Siin räägib veel üks sensuaalsus, teine \u200b\u200btundlikkus, teine \u200b\u200brõõmsameelsus. See muusika on lõbus; kuid mitte prantsuse ega saksa lõbusus. Tema lõbusus on aafriklane; saatus raskendab teda, tema õnn on lühike, ootamatu, halastamatu. Kadestan Bizet, et tal oli julgust selle tundlikkuse nimel, mis pole veel leidnud oma keelt Euroopa kultuurimuusikas, selle lõunapoolsema, tumedama, pargisema tundlikkuse pärast ... Kui kasulik on kollane tema õnne loojangud! Vaatame samal ajal välja: kas oleme siledat merepinda näinud veelgi rahulik? - Ja kuidas mauride tants meid rahustavalt mõjutab! Kuidas isegi meie ahnitsemine on lõpuks tema ülemeelikus melanhoolias küllastunud! - Lõpuks, armastus tõlgitud tagasi keelde loodus armastus! Mitte "kõrgeima neiu" armastus! Pole sentimentaalne! Ja armastus on nagu saatus, kuidas surm, küüniline, süütu, julm - ja see on selles loodus! Armastus, mis on sõda oma olemuselt, olemuselt surmaviha korrused! - Ma ei tea ühtegi teist juhtumit, kus traagiline sool, mis on armastuse põhiolemus, oleks väljendatud nii rangelt, oleks vormitud nii kohutavaks valemiks nagu don José viimases hüüdes, mis lõpetab näidendi:

Jah! Ma tapsin ta
Olen oma armastatud Carmen!

See arusaam armastusest (ainus, mis on filosoofi vääriline) on haruldane: see tõrjub kunstiteose tuhandest teisest välja. Keskmiselt käituvad kunstnikud nagu kõik teised, veelgi hullem - nemad valesti aru saada armastus. Ka Wagner ei saanud sellest aru. Nad peavad end armastuses omakasupüüdmatuks, sest soovivad kasu teisele olendile, olles sageli vastuolus nende enda eelistega. Kuid vastutasuks nad tahavad oma see teine \u200b\u200bolend ... Isegi Jumal pole erand. Ta pole kaugeltki mõelnud: "Mis on sinu jaoks tähtis, et ma sind armastan?" - ta muutub kohutavaks, kui temaga ei vastastata. L "amour - see ütlus kehtib nii jumalate kui inimeste kohta - est de tous les sentiments le plus egoiste, et par result, lorsqu" il est blesse, le moins genereux (B. Constant).

3

Näete juba, kui märkimisväärne parandab mulle see muusika? Il faut mediterraniser la musique - mul on selle valemi jaoks alust (Beyond good and evil). Naasmine looduse, tervise, rõõmu, nooruse, voorus! - Ja ometi olin ma üks õelatest wagnerlastest ... suutsin Wagnerit tõsiselt võtta ... Ah, see vana võlur! mida ta meie ees ei teinud! Esimene asi, mida tema kunst meile pakub, on suurendusklaas: vaatate seda ja ei usu oma silmi - kõik muutub suureks, isegi Wagner läheb suureks... Milline nutikas kõristi! Terve elu ragises ta meile "kuulekusest", "truudusest", "puhtusest"; kiites kasinust, läks ta pensionile ärahellitatud maailm! - Ja me uskusime teda ...

Aga kas sa mind ei kuula? Sa ise eelistad probleem Wagneri Bizeti probleem? Jah, ja ma ei vähenda selle väärtust, sellel on oma võlu. Päästeprobleem on isegi auväärne probleem. Wagner ei mõelnud mitte millestki nii sügavalt kui päästest: tema ooper on lunastusooper. Tal on alati keegi, kes tahab saada päästetud: kas noor mees või tüdruk tema probleem. - Ja kui rikkalikult ta oma juhtmotiivi varieerib! Mis hämmastav, kui sügavad kõrvalekalded! Kes, kui mitte Wagner, õpetas meile, et süütus päästab huvitavad patused erilise armastusega? (juhtum Tannhäuseris). Või et isegi igavene juut päästetakse, tahe istuvkui ta abiellub? (juhtum lendava hollandlase puhul). Või et vanad langenud naised eelistavad, et noored noored neid päästaksid? (Kundry juhtum). Või on see, et noored hüsteerikud armastavad kõige rohkem, kui nende arst päästab? (juhtum Lohengrinis). Või et ilusad tüdrukud armastavad kõige rohkem, kui neid päästab Wagneri rüütel? (juhtum Meistersingeris). Või mis on ka abielus naised võtavad rüütlilt meelsasti päästet? (Isolde juhtum). Või et "vana jumala", kes on ennast igas mõttes moraalselt kompromiteerinud, päästab vabamõtleja ja amoraal? (juhtum filmis "The Ring"). Imestage eriti selle viimase läbimõelduse üle! Kas sa mõistad teda? Ma olen ettevaatlik temast aru saades ... Et ülaltoodud teostest võib välja tuua muid õpetusi, pigem tõestaksin kui vaidlustaksin seda. Mida Wagneri ballett võib meeleheitele viia - ja vooruseni! (jälle Tannhäuser). Mis võib põhjustada väga halbu tagajärgi, kui te ei maga õigel ajal (jälle Lohengrin). Et te ei tohiks kunagi liiga täpselt teada, kes tegelikult abiellus (kolmandat korda Lohengrin). - Tristan ja Isolde ülistavad täiuslikku abikaasat, kellel on teatud juhul ainult üks küsimus: „aga miks te ei öelnud mulle seda varem? Miski pole lihtsam kui see! " Vastus:

Seda ei saa ma teile öelda;
ja mida sa küsid
mida ei või iial teada.

Goethe saatus moraalselt hapus vanaaegses Saksamaal on hästi teada. Ta tundus sakslaste jaoks alati sündsusetu, tal olid siirad austajad ainult juudi naiste seas. Schiller, "õilis" Schiller, kes surises kõrvu kõrgetest sõnadest - see oli neile südamesse. Mida nad Goethele ette heitsid? "Veenuse mägi"; ja et ta kirjutas Veneetsia epigrammid. Klopstock oli talle juba moraali lugenud; oli aeg, kus Herder, rääkides Goethest, armastas väga kasutada sõna "Priapus". Isegi "Wilhelm Meisterit" peeti ainult allakäigu, moraalse "vaesumise" sümptomiks. "Kariloomade nimekiri", kangelase "tähtsusetus" temas häiris näiteks Niebuhri: lõpuks puhkeb ta kaebusega, et ta võiks laulda Bitterolf: "Miski ei jäta valusamat muljet kui see, kui suur vaim võtab endalt tiivad ja otsib oma virtuoossust milleski palju madalamas, loobumine kõrgemast"... Esiteks oli ülemine neitsi nördinud: kõik väikesed kohtud, kõikvõimalikud" Wartburgid "Saksamaal keeldusid Goethe'st Goethe" roojast vaimust ". - Wagner pani selle loo muusikale. kas ta on säästab Goethe, on ütlematagi selge; aga nii, et samal ajal asuks ta targalt ülima neitsi poolele. Goethe on päästetud: palve päästab ta, neiu tõmbab ta üles...

Mida arvaks Goethe Wagnerist? - Goethe esitas endale kord küsimuse, mis on oht, mis ripub kõigi romantikute kohal: mis on romantikute õnnetu saatus? Tema vastus: "lämbub kõlbeliste ja usuliste absurdide kummi röhitsemisest". Lühidalt: Parsifal - - Filosoof lisab sellele epiloogi. Pühadus - võib-olla viimane kõrgeim väärtus, mida rahvahulk ja naine ikka veel näevad, ideaali silmapiir kõigele, mis on loodusest lühinägelik... Filosoofide seas, nagu iga silmapiir, on lihtne arusaamatus justkui lukustanud värava ette, kus ainult alustab neid rahu, - neid oht, neid ideaalne, neid ihaldusväärsus ... Viisakam: la philosophie ne suffit pas au grand nombre. Il lui faut la saintete.

4

Räägin teile rohkem Sõrmuse loost. Alates viitab siin. See on ka päästelugu: alles seekord leiab Wagner ise päästmise. - Wagner uskus poole oma elust revolutsioonnagu ainult mõni prantslane temasse uskus. Ta otsis teda ruunimüütidest, uskus, et leidis näost Siegfried tüüpiline revolutsionäär. - "Kust tulevad kõik katastroofid maailmas?" Küsis Wagner endalt. "Vanadest lepingutest" - vastas ta nagu kõik revolutsiooni ideoloogid. Saksa keeles: tavadest, seadustest, kõlblusest, institutsioonidest, kõigest, millel põhineb vana maailm, vana ühiskond. „Kuidas kõrvaldada õnnetused maailmast? Kuidas kaotada vana ühiskond? " Ainult sõja kuulutamisega "lepingutele" (komme, moraal). Siegfried teeb seda... Ta hakkab seda tegema varakult, väga varakult: tema ilmumine on juba sõjakuulutus moraalile - ta on sündinud abielurikkumisest, intsestist ... Mitte saaga ja Wagner on selle radikaalse omaduse leiutaja: sel hetkel ta parandatud saaga ... Siegfried jätkab, nagu alustas: ta järgib ainult esimest tõuget, ta pöörab kõike traditsioonilist, austust, iga hirm... Mis talle ei meeldi, sukeldub tolmu. Ta haarab lugupidamatult vanajumalate vastu relvi. Kuid tema peamine ülesanne on seda tagada emantsipeerima naist, - "vaba Brunhilde" ... Siegfried ja Brunhilde; vaba armastuse sakramend; kuldajastu algus; vana moraali jumalate hämarus - kurjus hävitatud... Wagneri laev sõitis seda rada pikka aega. Pole kahtlust, et Wagner seda otsis tema kõrgeim eesmärk. - Mis juhtus? Ebaõnn. Laev tabas kari; Wagner on ummikus. Kari oli Schopenhaueri filosoofia; Wagner jäi peale vastupidine maailmavaade. Mida ta muusika pani? Optimism. Wagneril oli häbi. Lisaks on ka optimism, millele Schopenhauer andis pahatahtliku epiteedi - ebapüha optimism. Tal oli veel kord häbi. Ta kõhkles pikka aega, tema seisukoht tundus meeleheitel ... Lõpuks jõudis talle väljapääs: kuidas riff, millel ta kukkus, kuidas? ja kui ta seda seletab sihtmärk, kui salajane kavatsus, kui teie reisi tõeline tähendus? Siin krahh oli ka eesmärk. Vepe navigavi, cum naufragium feci ... Ja ta tõlkis Sõrmuse Schopenhaueri keelde. Kõik on viltu, kõik laguneb, uus maailm on sama halb kui vana: Ei midagi, Indian Circe, viipab ... Brunhilde, kes pidi lõppema lauluga vaba armastuse auks, lohutades maailma sotsialistliku utoopiaga, millega "kõik saab heaks", peab nüüd tegema midagi muud. Kõigepealt peab ta õppima Schopenhauerit; ta peab tõlkima neljanda raamatu "Maailm kui tahe ja esindatus". Wagner päästeti ... Tõsiselt, see see oli päästmiseks. Õnnistus, mille Wagner võlgneb Schopenhauerile, on mõõtmatu. Ainult filosoof dekadents andis kunstnikule dekadentsi mina ise

5

See sõna on öeldud kunstniku dekadentsile. Ja sellest hetkest hakkan tõsiseks. Ma pole kaugeltki selle üle, et mõtleksin rahulikult, kuidas see dekadent rikub meie tervist - ja ka muusikat! Kas Wagner on isegi inimene? Kas ta pole pigem haigus? Ta teeb haigeks kõik, mida puudutab ta tegi muusika haigeks

Tüüpiline dekadent, kes tunneb vajadust oma määrdunud maitse järele, kes väidab temas väidet kõige kõrgema maitse kohta, kes teab, kuidas panna teda vaatama oma saastale kui seadusele, edusammule kui eesmärgile.

Ja nad pole selle eest kaitstud. Tema võrgutusvõime jõuab koletise ulatuseni, tema ümber suitsetatakse viirukeid, vale arusaam temast nimetab end "evangeeliumiks" - ta ei võitnud mitte ainult vaimuvaene!

Ma tahan avada väikese akna. Õhk! Rohkem õhku!

See, et Saksamaad Wagneri suhtes petetakse, ei üllata mind. Vastupidi üllataks mind. Sakslased on endale välja mõelnud Wagneri, keda nad saavad kummardada: nad pole kunagi olnud psühholoogid, nende tänu väljendub selles, et nad saavad valesti aru. Mida aga Wagneri kohta Pariisis petetakse! kus nad peaaegu ei esinda midagi muud kui psühholooge. Ja Peterburis! kus nad veel aimavad asju, mida isegi Pariisis ei oska aimata? Kui seotud peab Wagner olema Euroopa üldise dekadentsiga, kui viimane ei tunne end temas dekadendina! Ta kuulub talle: ta on tema peategelane, tema suurim nimi... Austa ennast, kui nad on taevasse tõstetud tema... - Sest see, et selle vastu ei kaitsta, on dekadentsi märk. Instinkt on nõrgenenud. See, mida peaks kartma, köidab. Nad toovad huulile selle, mis heidab nad veelgi kiiremini kuristikku. - Hea näide? Kuid tuleb jälgida ainult režiimi, mille aneemiline, podagra või diabeetik ise endale määrab. Taimetoidu määratlus on: olend, kes vajab taastavat dieeti. Tunne end halvasti kui halvasti suutma keelamine endale midagi kahjulikku on ka nooruse märk, elujõud... Kõhnunud meelitab kahjulik: taimetoitlane - köögivili. Haigus ise võib olla elu patogeen: selle patogeeni jaoks peate lihtsalt olema piisavalt tervislik! - Wagner suurendab kurnatust: selle pärast see meelitab nõrku ja kurnatud inimesi. Oh, see on vana maestro lõgismadu õnn, kes nägi alati, et just tema juurde tulid "lapsed"!

Kõigepealt kehtestan selle seisukoha: Wagneri kunst on haige. Probleemid, mida ta lavale toob, on kõik hüsteerika probleemid, - krampides oma afektides, liigselt ärritatud tundlikkuses, maitses, mis nõuab üha rohkem vürtsikaid vürtse, tema ebakindlus, mis on varjatud põhimõtetena, mitte vähesel määral ka tema kangelaste ja kangelannade valik, kui vaadata neid kui füsioloogilisi tüüpe (- patsientide galerii! -): see kõik kokku kujutab pilti haigusest, mis ei jäta kahtlust. Wagner est une nevrose. Võib-olla pole midagi tänapäeval nii hästi teada, midagi pole igal juhul nii hästi uuritud kui Protejevi degeneratsiooni iseloom, mis on siin kunstis ja kunstnikus varjatud. Meie arstidel ja füsioloogidel on Wagneris huvitav juhtum, vähemalt väga täielik. Just sellepärast, et miski pole moodsam kui see üldine halb enesetunne, see närvimasina hilinemine ja liigne ärrituvus, Wagner - kaasaegne kunstnik par excellence, praeguse aja Cagliostro. Tema kunst on segatud kõige võrgutavamal viisil sellega, mis on nüüd kõigile kõige vajalikum - kurnatud kolme suure patogeeni, jõhker, kunstlik ja süütu (idiootne).

Wagner on muusika jaoks suurepärane rikkumine. Ta arvas selles olevat vahendit haigete närvide erutamiseks - selleks tegi ta haigetele muusikat. Tal on märkimisväärne leidlikkus kõige nõrgemate õhutamise kunstis, poolsurnud taas ellu äratamiseks. Ta on hüpnootiliste võtete meister, ta lööb ka kõige tugevamad nagu pullid. Edu Wagner - tema edu närvidega ja seetõttu ka naistega - pani kõik ambitsioonikad muusikud oma salakunsti jüngriteks. Ja mitte ainult ambitsioonikad ka tark... Tänapäeval teenivad nad raha ainult haige muusikaga, meie suured teatrid elavad Wagneri juures.

6

Lasen end jälle lõbustada. Ma arvan seda edu Kehastunud Wagner võttis pildi, et ta oli riietatud filantroopiks õppinud muusikuks ja sattus noorte kunstnike keskkonda. Mis sa arvad, kas ta oleks seal rääkinud?

Mu sõbrad, ütleks ta, me seletame viie sõnaga. Halba muusikat on lihtsam teha kui head. Kuidas? ja kui see on pealegi kasumlikum? tõelisem, veenvam, maitsvam, usaldusväärsem? rohkem wagnerian? .. Pulchrum est paucorum hominum. Päris halb! Mõistame ladina keelt, mõistame võib-olla ka meie eeliseid. Ilusal on oma kand; me teame seda. Milleks on siis ilu? Miks mitte valida suur, ülev, hiiglaslik, mis erutab, on parem massid? - Ja veel: lihtsam on olla hiiglaslik kui ilus; me teame seda ...

Tunneme masse, teame teatrit. Parimad neist, kes seal istuvad, saksa noored, sarvedega Siegfriedid ja teised wagnerlased, vajavad ülevat, sügavat, vallutavat. Seda kõike saame ikka teha. Ja ka teised, istuvad seal, haritud kretiinid, pisikesed lopsakad, Igavene naiselik, seedides rõõmsalt, ühesõnaga, inimesed, - vajavad ka ülevat, sügavat, vallutavat. Neil kõigil on sama loogika: „See, kes meid jalgadelt lööb, on tugev; kes meid üles tõstab, on jumalik, kes paneb meid tundma, et midagi on sügavat. " Otsustage, härrased, muusikud: me lööme nad maha, tõstame üles, paneme neile midagi lõhna tundma. Seda kõike saame ikka teha.

Mis puudutab viimast, siis siin on meie "stiili" kontseptsiooni lähtepunkt. Esiteks pole mõtet! Miski ei tee kompromisse rohkem kui mõte! Ja riik enne mõte, sündimata mõtete hoog, tulevaste mõtete lubadus, maailm sellisena, nagu see oli enne selle loomist Jumala poolt - kaose uuenemine ... Kaos paneb sind millegi lõhna tundma ...

Maestro keeles: lõpmatus, kuid ilma meloodiata.

Mis puudutab teiseks jalgadelt maha löömist, siis see kuulub juba osaliselt füsioloogia valdkonda. Uurime kõigepealt tööriistu. Mõned neist tegutsevad veenvalt isegi sisekülgedel (- nemad avatud maksa kaudu, nagu Händel ütleb), teised võluvad seljaaju. Siin on määravaks heli värvus; mida kõlab peaaegu ükskõikselt. Täpsustamine aastal seda lõik! Miks raisata ennast millegi muu peale? Olgem rumalalt heliomadused! Seda saab omistada meie geeniusele, kui anname helisid palju ära arvamiseks! Ärritame närve, tapame need, viskame äikest ja välku - see lööb teid jalust maha ...

Kõigepealt koputab alla kirg... - lepime kirega kokku. Pole midagi odavamat kui kirg! Saate hakkama ilma kõigi kontrapunkti vooruseta, teil pole vaja midagi õppida - meil on alati kireks piisavalt! Ilule antakse kõvasti - hoidugem ilu eest! .. Ja isegi meloodia! Me röövime, mu sõbrad, ropendame, kui ainult tõsiselt mõtleme ideaali poole, siis röövime meloodia. Pole midagi ohtlikumat kui ilus meloodia! Miski ei riku maitset! Oleme kadunud, mu sõbrad, kui nad jälle ilusatesse meloodiatesse armuvad! ..

Põhimõte: meloodia on ebamoraalne. Tõendid: Palestrina. Rakendus: Parsifal. Meloodia puudumine isegi pühitseb ...

Ja siin on kirgi määratlus. Kirg - või koledate võimlemine anharmoonikute köiel. - Julgeme, mu sõbrad, olla kole! Wagner julges seda teha! Sõtku julgelt kõige vastikumate harmooniate mustus! Ärgem säästkem oma käsi! Ainult see teeb meist loomulik...

Viimane näpunäide! Ehk võtab ta kõik kokku. - Olgem idealistid! - See on kui mitte kõige targem, siis ikkagi kõige targem asi, mida teha saame. Inimeste ülendamiseks tuleb olla kõige kõrgem. Me hõljume pilvede kohal, pöördume lõpmatute poole, ümbritseme end suurepäraste sümbolitega! Sursum! Bumbum! - paremat nõu pole. Olgu meie argumendiks "ülestõstetud rind", "kaitsja". Voorus jääb õigeks ka kontrapunktis. "Kes teeb meist parima, kuidas ta ei saaks ise hea olla?" - nii on inimkond alati arutlenud. Parandagem siis inimlikkust! - see teeb ta heaks (see muudab ta isegi "klassikaks" - Schillerist sai "klassika"). Alatise tunnete äratamise tagaajamine, nn ilu pärast, lõi itaallastele järele - jäägem sakslasteks! Isegi Mozarti suhtumine muusikasse - Wagner ütles seda lohutuseks meile! - oli sisuliselt kergemeelne ... Ärgem kunagi lubagem muusikal „lõõgastumiseks”; nii et ta "lõbustab"; et see oleks "nauditav". Ärgem kunagi andkem rõõmu! - me oleme kadunud, kui nad hakkavad taas hedonistlikult kunstile mõtlema ... See on halb XVIII sajand ... Kui nüüd rääkida, siis selle vastu ei saa miski olla kasulikum kui teatud annus - fanatism, istuge venia verbo. See annab väärikuse. Ja valigem tund, millal on sobilik vaadata süngelt, ohkata avalikult, ohkida nagu kristlane, uhkeldada suure kristliku kaastundega. "Inimene on rikutud: kes ta päästab? mis teda päästab?"- me ei vasta. Olgem ettevaatlikud. Saame üle oma ambitsioonist, mis sooviks luua religioone. Kuid keegi ei tohiks kahelda, et me teda päästame, ainult seda meie muusika päästab ... (Wagneri traktaat "Religioon ja kunst").

7

Piisav! Piisav! Kardan, et nad on minu rõõmsate hoogude all liiga selgelt tuvastanud kohutava reaalsuse - pildi kunsti surmast, ka kunstnike surmast. Viimane, tegelase surm, saab ehk esialgse väljendi järgmises valemis: muusikust saab nüüd näitleja, tema kunst areneb üha enam andena valetama... Mul on võimalus (oma põhiteose ühes peatükis, mis kannab pealkirja "Kunsti füsioloogia poole") näidata täpsemalt, et see kunsti üldine ümberkujundamine millekski, mis toimib sama kindlalt, väljendab füsioloogilist degeneratsiooni (täpsemalt tuntud hüsteeria vorm), nagu iga üksikisik Wagneri kuulutatud kunsti korruptiivsus ja moonutamine: näiteks tema optika rahutus, sundides iga hetke enda suhtes kohta muutma. Nad ei mõista Wagneris midagi, kui näevad temas ainult looduse mängu, omavoli ja kapriise, juhust. Ta ei olnud "puudulik", "kadunud", "vastuoluline" geenius, nagu nad ütlesid. Wagner oli midagi täiuslik, tüüpiline dekadent, kellel puudub igasugune "vaba tahe", on iga funktsioon vajalik. Kui Wagneris on midagi huvitavat, siis see on loogika, millega füsioloogiline viga, nagu praktika ja protseduur, nagu põhimõtteline uuenduslikkus, nagu maitsekriis, teeb samm-sammult järelduse järelduse järel.

Seekord keskendun ainult stiili küsimusele. - mis iseloomustab kõiki kirjanduslik dekadents? Asjaolu, et tervik pole enam elust läbi imbunud. Sõna muutub suveräänseks ja hüppab lausest välja, lause läheb edasi ja varjab lehe tähenduse, leht saab elu terviku arvelt - tervik pole enam tervik. Kuid see on pilt ja sarnasus mis tahes dekadentsistiili jaoks: iga kord, kui aatomite anarhia, tahte lahutamine, "üksikisiku vabadus", kõlbluskeeles, ja kui me arendame selle välja poliitiline teooria - « võrdsed õigused kõigile. " Elu, võrdsed elujõud, vibratsioon ja elu liig on pigistatud kõige väiksematesse nähtustesse; puhata halvasti elu. Kõikjal halvatus, koormus, tuimus või vaenulikkus ja kaos: mõlemad tõusevad järjest kõrgemale organisatsiooni vormidele üha enam silma. Tervik ei ela enam üldse: see on kombineeritud, arvutatud, tehislik, omamoodi artefakt.

Wagneri jaoks on algus hallutsinatsioon: mitte helid, vaid žestid. Just neile otsib ta helisemiootikat. Kui soovite teda imestada, siis vaadake, kuidas ta siin töötab: kuidas ta siin lahti võtab, kuidas saab pisikesi detaile, kuidas ta neid taaselustab, kasvatab, teeb nähtavaks. Kuid siin on tema jõud ammendatud; ülejäänud pole midagi väärt. Kui vilets, kui arg, milline roppus on "arenemise" viis, tema katse vähemalt ühte asja teise sisse pista, mis üksteisest välja ei kasvanud! Samal ajal meenutavad tema kombed freres de Goncourti, mis on atraktiivne ja muidu Wagneri stiili jaoks: selline vaesus äratab midagi haletsust. Et Wagner varjab oma orgaanilise loovuse võimetuse põhimõtteks, et ta kehtestab "dramaatilise stiili", kus me kehtestame ainult tema stiilivõimetuse üldiselt, vastab see julgele harjumusele, mis Wagnerit kogu tema elu saatis: ta lõikab põhimõtet, kus tal puudub võimed (- selles on muuseas väga erinevad vanast Kantist, kes armastas teine julgus: nimelt kõikjal, kus tal põhimõttest puudu oleks, asendada see inimeses "võimega" ...). Kordan: Wagner väärib üllatust ja kaastunnet ainult pisiasjade leiutamise, detailide leiutamise puhul - meil on üsna õigus, kui kuulutame ta selles, meie miniaturist muusika, pigistades lõputu mõtte ja magususe väikseimasse ruumi. Selle värviküllus, osalised varjud, sureva valguse saladused rikuvad sedavõrd, et peaaegu kõik muusikud tunduvad pärast seda liiga karmid. - Kui nad mind usuvad, siis ei tulene Wagneri kõrgeim kontseptsioon sellest, mis talle täna meeldib. See on välja mõeldud masside võitmiseks, meie vend taganeb sellest nagu liiga jultunud freskomaalilt. Milleks meile Tannhäuseri avamängu tüütu tõsidus? Või Valkyrie tsirkus? Kõik, mis Wagneri muusikast on populaarseks saanud ka väljaspool teatrit, on kahtlase maitsega ja rikub maitset. Tannhäuseri marss äratab minu arvates filistilisuse kahtlust; lendava hollandlase avamäng on miski mitte millestki; Lohengrini proloog tõi esimese, ainult liiga riskantse, liiga õnnestunud näite, kuidas hüpnotiseeritakse ka muusikaga (- ma ei salli ühtegi muusikat, mille ambitsioon ei ulatu üle närvide). Kuid - kui ignoreerida magnetiseerijat ja freskomaalijat Wagnerit, on veel üks Wagner, kes jätab kõrvale väikesed ehted: meie suurim melanhoolik muusikast, täis pilke, hellust ja lohutavaid sõnu, mida keegi temas, kurva ja unise õnne toonis, ei osanud oodata ... Wagneri kõige intiimsemate sõnade leksikon, kõik lühikesed pisiasjad viiest viieteistkümneni taktini, kogu muusika, keegi ei tea... Wagneril on dekadentide voorus - kaastunne.

8

- "Väga hästi! Aga kuidas saab kaotage oma maitse sellest dekadentist, kui ta pole juhuslikult muusik ise, kui juhuslikult pole ta ise dekadent? " - Vastupidi. Kuidas seda saab ei juhtu! Proovi seda! - Te ei tea, kes on Wagner: ta on väga suur näitleja! Kas üldse on midagi sügavamat keerulisem tegevus teatris? Vaadake neid noori mehi - tuimad, kahvatud, hingetud! Need on wagnerlased: nad ei saa muusikas midagi aru - ja vaatamata sellele vallutab Wagner nad ... Wagneri kunst pressib saja atmosfääriga: kummarduge, muidu ei saa ... Näitleja Wagner on türann, tema paatos õõnestab kogu maitset, kogu vastupanu ... - Kellel on see hämmastav žesti jõud, kes näeb sellisel määral kindlasti, sellisel määral ennekõike žesti! See hoiab kinni Wagneri paatosest, soovimatusest lahti lasta äärmuslikust tundest, sellest kohutavast kestus sellised olekud, kus hetk on valmis lämmatama!

Kas Wagner oli üldse muusik? Igatahes ta oli rohkem midagi muud: just võrreldamatu histrio, suurim miim, hämmastavim teatriigeen, mis sakslastel kunagi olnud on, meie lavategija par excellence. Selle koht on mõnes muus valdkonnas ja mitte muusikaajaloos: seda ei tohiks segi ajada oma suurte tõeliste esindajatega. Wagner ja Beethoven on jumalateotus - ja lõpuks isegi ebaõiglus Wagneri suhtes ... Ka muusikuna oli ta üldse ainult see, kes ta oli: ta sai muusik, ta sai luuletaja, sest temasse peidetud türann, näitlejageenius, sundis teda seda tegema. Me ei saa Wagneri kohta midagi arvata enne, kui arvame ära tema domineeriva instinkti.

Wagner mitte oli instinkti järgi muusik. Ta tõestas seda, lükates tagasi kõik seadused, täpsemalt igasuguse muusikastiili, et teha sellest vajalik - teatri retoorika, väljendusvahend, žestide võimendamine, ettepanek, psühholoogiline ja piltlik. Siin võime Wagnerit pidada esimese järgu leiutajaks ja uuendajaks - ta suurendas mõõtmatult muusika verbaalset vahendit on muusika kui keele Victor Hugo. Eeldades muidugi, et esiteks eeldatakse, et muusika saab, oludest sõltuvalt, mitte muusika, vaid keel, instrument, ancilla dramaturgica. Wagneri muusika, mitte mida kaitseb teatrimaitse, väga tolerantne maitse, lihtsalt halb muusika, võib-olla kõige hullem. Kui muusik ei suuda enam kolmeni lugeda, siis muutub ta "dramaatiliseks", saab "a la Wagneriks" ...

Wagner peaaegu avastas, kui palju võlu saab teha isegi lagunedes ja justkui tehtuna elementaarne muusika. Tema teadvus sellest jõuab millegi kohutavani, samuti instinkt kõrgemate seaduste täieliku kasutuse, kasutuse suhtes stiil. Päris elementaarne - heli, liikumine, värv, ühesõnaga muusika sensuaalsus. Wagner ei loe kunagi muusikuks, lähtudes ühegi muusiku südametunnistusest: ta tahab tegevust, ta ei taha midagi muud kui tegevust. Ja ta teab, mida ta peab mõjutama! - Selles on tal tseremoonia, mis Schilleris oli, mida valdab iga teatrikülastaja, samuti põlgab ta põlgust maailma vastu, mille ta jalule viskab! .. Sa oled näitleja, kui sul on teiste inimeste ees eelis üks ülevaade: see, mis peaks toimima tõena, ei peaks olema tõsi. Selle väite sõnastas Talma: see hõlmab kogu näitleja psühholoogiat, hõlmab - ärgem kahelgem! - ka tema moraal. Wagneri muusika pole kunagi tõsi.

Kuid teda peetakse selliseks - ja see on asjade järjekorras.

Kuigi inimene on veel laps ja algajaks wagnerlane, peab ta Wagnerit isegi jõukaks meheks, isegi äärmiselt raiskavaks, isegi suurte valduste omanikuks helivaldkonnas. Selles on nad üllatunud sellest, mida noored prantslased Victor Hugos üllatavad - "kuninglik heldus". Hiljem on mõlemad üllatunud vastupidistel põhjustel: kapteni ja majandusmudelina nagu tark omanik. Keegi ei saa nendega võrrelda, kui teenida vürstilauda tagasihoidlikel viisidel. - Wagnerian on oma uskliku kõhuga küllastunud isegi toiduga, mille maestro talle välja mõtleb. Meie, teised inimesed, kes nõuavad esiteks nii raamatutes kui ka muusikas aineid ja neil, kes on vaevu rahul ainult "serveeritud" laudadega, on palju halvem. Saksa keeles: Wagner ei anna meile piisavalt hammustust. Tema recitativo - vähe liha, juba rohkem kondi ja palju kastet - ristisin minu poolt "alla genovese": mida ma ei tahtnud genovalastele meelitada, aga muidugi tahtsin ma meelitada iidsem recitativo, recitativo secco. Mis puutub Wagneri "juhtmotiivi", siis see ületab minu kulinaarse arusaama. Kui mind sunnitaks seda tegema, defineeriksin selle ehk ideaalse hambaorkuna kui võimaluse end vabastada ülejäägid toit. Wagneri "aariad" jäävad. "Aga ma ei ütle enam ühtegi sõna.

LISA

Viimaste sõnade tõsidus lubab mul siin tuua veel mõned sätted ühest avaldamata artiklist, mis vähemalt ei jäta kahtlust minu tõsises suhtumises sellesse küsimusse. Pealkirja artikkel kannab pealkirja: Mida Wagner meile maksab.

Pühendumine Wagneri vastu on kulukas. Selle ebamäärane tunne on olemas ka tänapäeval. Isegi Wagneri edu, tema oma võit ei juurinud seda tunnet välja. Kuid kui see kord oli tugev, oli see kohutav, see oli nagu sünge viha - peaaegu kolmveerand Wagneri elust. Vastupanu, mida ta meiega sakslastega kohtas, väärib igasugust kiitust ja au. Nad kaitsesid end tema eest nagu haiguse eest, mitte vaidlused - nad ei suuda haigusest üle saada -, kuid takistused, usaldamatus, süngus, vastikus, sünge tõsidus, nagu oleks tema näos kõikjal suur oht. Esteetika härrad kompromiteerisid end, kui saksa filosoofia kolmest koolkonnast kuulutasid nad absurdse sõja Wagneri põhimõtete suhtes, mis käsitlevad erinevaid "kui" ja "poolt" - mis ta hoolis, isegi oma põhimõtetest! - Sakslastel endil oli sisetundes piisavalt põhjust mitte lubada endale siin mingeid "kui" ja "poolt". Instinkt nõrgeneb, kui seda ratsionaliseerida: nende jaoks mida see on ratsionaliseeritud, see on nõrgenenud. Kui on viiteid sellele, et vaatamata Euroopa dekadentsi üldisele olemusele elab teatud olek tervist, kahjuliku ja ähvardava ohu instinktiivne tunnetus ikkagi sakslaste olendis, siis tahaksin kõige vähem, et neid eirataks. rumal vastupanu Wagnerile. See teeb meile au, lubab isegi loota: Prantsusmaa poleks osanud nii palju tervist näidata. Sakslased, aeglustajad par excellence ajaloos, praegu Euroopa kõige mahajäänumad kultuuriinimesed: sellel on oma eelis - just seetõttu on nad suhteliselt ja noorim inimesed.

Pühendumine Wagneri vastu on kulukas. Sakslastel on hiljuti kadunud midagi sellist nagu hirm tema ees - soov temast lahti saada ilmus neile igal juhul. - Kas mäletate veel seda kurioosset asjaolu, kus lõpuks ilmnes üsna ootamatult taas vana tunne Wagneri vastu? Wagneri matmisel asetas Müncheni esimene Saksa Wagneri selts tema kirstu pärja, kiri keda ta kohe kuulsaks sai. "Päästja päästjale!" ta ütles. Kõiki hämmastas kõrge inspiratsioon, mis selle pealdise dikteeris, kõiki hämmastas maitse, mille järele Wagneri järgijatel on privileeg; paljud (see oli üsna kummaline!) tegid selles aga sama väikese paranduse: „Pääste alates päästja! " - Nad hingasid vabamalt.

Pühendumine Wagneri vastu on kulukas. Mõõtkem seda selle mõju tõttu kultuurile. Keda tõi selle põhjustatud liikumine tegelikult esile? Mis see aina enam kasvas? - Kõigepealt roppude, idiootide jultumus kunstis. Nad korraldavad nüüd fereinsid, nad tahavad oma "maitset" peale suruda, nad tahaksid isegi rebus musicis et musicantibus kohtunikke mängida. Teiseks, kasvav ükskõiksus igasuguse range, aristokraatliku, kohusetundliku koolituse vastu kunstiteenistuses; selle asemel on usk geeniusesse, saksa keeles: jultunud amatöörlus (- selle valem on Meistersingerites). Kolmandaks ja see on halvim: teatrokraatia - ekstravagantne usk sellesse eelis teater, teatri õiguses domineerimine kunsti, kunsti üle ... Kuid sada korda tuleb rääkida otse wagnerlaste näoga, mida selline teater: alati ainult all kunst, alati ainult midagi teist, midagi jäme, midagi sobivalt kõverat, vypralny massidele! Ka siin ei muutnud Wagner midagi: Bayreuth on suurepärane ooper ja üldse mitte hea ooper ... Teater on maitsetundlikkuse üks vormi demolagreerimine, teater on masside ülestõus, rahvahääletus vastu hea maitse ... Just seda tõendab Wagneri juhtum.: ta vallutas rahvahulga, rikkus ära maitse, rikkus isegi meie ooperimaitse!

Pühendumine Wagneri vastu on kulukas. Mida ta oma mõistusega teeb? kas Wagner vabastab meelt? - teda iseloomustab igasugune duaalsus, igasugune ebaselgus, üldiselt kõik, mis veenab võhikut, teadvustamata, milleks veendunud? See teeb Wagnerist kõrge stiiliga võrgutaja. Vaimses sfääris pole midagi väsinud, vananenud, eluohtlikku ja maailma halvustavat, mida tema kunst salaja kaitse alla ei võtaks - see on kõige mustem pimedus, mida ta ideaali heledate looride all varjab. Ta meelitab igat nihilistlikku (- budistlikku) instinkti ja riietab selle muusikasse, meelitab igat kristlust, iga religioosne vorm dekadents. Avage kõrvad: kõik, mis on mullas kasvanud vaesunud elu, kõik transtsendentsuse ja teispoolsuse võltsitud müntide valmistamine, on Wagneri kunstis kõrgeim kaitsja - mitte valemid: Wagner on valemite jaoks liiga tark - kuid sensuaalsuse veendumusest, mis omakorda muudab meele jälle lõtvaks ja väsinud. Muusika nagu Circe ... Tema uusim teos on tema suurim meistriteos. Parsifal säilitab oma tähenduse võrgutamise kunstis igavesti kui leidlik vastuvõtt võrgutamine ... olen selle loomingu üle üllatunud, tahaksin olla selle autor; selle fakti puudumisel ma saan temast aru… Wagner ei olnud kunagi rohkem inspireeritud kui lõpus. Ilu ja haiguse kombinatsiooni täiustamine ulatub siin nii kaugele, et heidab varju Wagneri vanale kunstile: see tundub liiga kerge, liiga tervislik. Kas sa saad sellest aru? Tervis, isandlikkus, varjus tegutsemine? peaaegu nagu vastuväide? .. Nii palju oleme juba puhtad lollid... Hieraatilise viiruki lämmatamises pole kunagi olnud suuremat meistrit - pole kunagi elanud kõigele võrdset teadjat väike lõpmatu, kõik värisevad ja liigsed, kõik feminismid õnne idiootsoonist! - Ainult maitske, mu sõbrad, selle kunsti võlujook! Te ei leia kusagilt meeldivamat viisi oma vaimu virgutamiseks, roosipõõsa all julguse unustamiseks ... Ah, see vana mustkunstnik! See Klingsorite Klingsor! Kuidas ta sellega võitleb meile! meiega, vabad meeled! Kui järeleandlikult kõneleb ta tüdruku hääle lummavate helidega igale tänapäeva hinge argusele! - Selliseid pole kunagi olnud surmaviha teadmisteni! - Sa pead olema küüniline, et sind siin ei petetaks, sul peab olema oskus hammustada, et siin mitte iidolida. Vana hea võrgutaja! Küünik hoiatab teid - koopakanal ...

Pühendumine Wagneri vastu on kulukas. Vaatlen noori mehi, kes on tema kontrolli all olnud pikka aega. Lähim suhteliselt süütu tegevus on maitse rikkumine. Wagner käitub nagu pidev joomine. See tuhmub, see ummistab kõhu. Konkreetne tegevus: rütmilise tunde degeneratsioon. Wagnerian nimetab lõpuks rütmiliseks seda, mida ma kasutan kreeka keeles öeldes: "sood üles ajama". Mõistete korruptsioon on juba palju ohtlikum. Noormehest saab mannekeen - "idealist". Ta ületas teadust; selles seisab ta maestro kõrgusel. Selle asemel mängib ta filosoofi; ta kirjutab Bayreuthi lendlehti; ta lahendab kõik probleemid isa, poja ja püha maestro nimel. Halvim on muidugi närvikahjustus. Kõndige öösel suurlinnas - kuulete kõikjal, kuidas instrumente pühaliku raevuga vägistatakse - mõnikord segatakse sellega metsikut ulgumist. Mis seal toimub? Noored mehed palvetavad Wagneri poole ... Bayreuth näeb välja nagu hüdropaatiline asutus. - Tüüpiline telegramm Bayreuthilt: bereits bereut (on juba meelt parandanud). - Wagner on noormeestele kahjulik; see on naisele saatuslik. Mis on arsti seisukohalt wagnerlane? - Mulle tundub, et arst peaks andma noortele naistele südametunnistusele järgmise tõsidusega järgmise alternatiivi: üks või muud. “Aga nad on juba valinud. Te ei saa teenida kahte peremeest, kui üks neist on Wagner. Wagner päästis naise; naine ehitas talle selle jaoks Bayreuthi. Kõik on ohver, kõik on alistumine: pole midagi, mida talle ei antaks. Naine jääb maestro hüvanguks vaesemaks, ta puudutab, seisab alasti tema ees. Wagnerian on kõige armsam ebaselgus, mis tänapäeval eksisteerib: tema kehastab Wagneri afäär - see on märk võidud tema teod ... Ah, see vana röövel! Ta varastab meie käest noori mehi, varastab isegi meie naisi ja tirib nad oma koopasse ... Ah, see vana Minotaurus! Mis ta meile juba maksnud on! Igal aastal viivad nad ta kõige võluvamate neitside ja noormeeste labürindijoonesse, nii et ta neelab need alla, - igal aastal kutsub kogu Euroopa välja: „Valmistuge Kreeta! valmistuge Kreetaks! .. "