Haiku joonistamine kirjandusest. Vene koolinoorte poolt klassikaliste jaapani haikude põhjal kirjutatud kaunimad kolmsalmi

Lugemine 4 min.

Haiku joonistamine inimesele võib olla üks sügavamaid ja aktiivsemaid meditatsiooni liike.Ja aktiivne meditatsioon tähendab seda eneseteadlikkust, milles, kuigi sukeldume enda sisse, teeme seda muuhulgas selleks, et anda midagi maailm väljaspool. Aktiivses meditatsioonis on kõik meie mõtted, emotsioonid ja püüdlused suunatud kellegi poole. Haikuid joonistades on meie meditatsioon suunatud sissepoole, rahustades samal ajal meelt, kuid avades ka meie südame tänulikkuse ilmingutele. Selleks, et mõista, et sul on tegelikult hing, leia vaimsus teisest aspektist. Esiteks võib seda leida näiteks haikudest ja seejärel iseendast. Oskad hinnata haikujoonistuse täiuslikkust, mis pole sugugi seotud ühegi tehnilise poolega – selle üle saavad hinnata vaid need, kes tunnevad muret välise sisu pärast. Seetõttu leidke endas (endas) täiuslikkus ja püüdke seda päev-päevalt täiustada. Joonistamine kui meditatsioon on ilus selle poolest, et see ei ole...

Haiku joonistamine inimesele võib olla üks sügavamaid ja aktiivseid meditatsiooni liike.

Ja aktiivne meditatsioon tähendab seda eneseteadvust, milles, kuigi me sukeltume iseendasse, teeme seda muuhulgas selleks, et anda midagi välisele maailmale. Aktiivses meditatsioonis on kõik meie mõtted, emotsioonid ja püüdlused suunatud kellegi poole.

Haikuid joonistades on meie meditatsioon suunatud sissepoole, rahustades samal ajal meelt, kuid avades ka meie südame tänulikkuse ilmingutele.

Selleks, et mõista, et sul on tegelikult hing, leia vaimsus teisest aspektist.

Esiteks võib seda leida näiteks haikudest ja seejärel iseendast.

Oskad hinnata haikujoonistuse täiuslikkust, mis pole sugugi seotud ühegi tehnilise poolega – selle üle saavad hinnata vaid need, kes tunnevad muret välise sisu pärast. Seetõttu leidke endas (endas) täiuslikkus ja püüdke seda päev-päevalt täiustada.

Joonistamise kui meditatsiooni ilu seisneb selles, et seda ei pea hindama selle järgi, kas see on kunstiteosena piisavalt hea.

Haikujoonistus peaks tulema sinu alateadvusest, sinu hingest – seega saab see olla vaid sinu vaimsuse väljendus – ja sinust endast.

Pidage meeles, et te ei joonista haikuid selleks, et saada vooruslikumaks ega mõjutada teie enesetunnet. Sa maalid selleks, et mõista, et oled juba vooruslik inimene.

Vaadake oma joonistatud pilte – ja saage inspiratsiooni sellest, mis seal on kujutatud, millist aurat see kannab, ja pidage meeles, et see jääb sinna igaveseks, kuna see sündis teie heade sisemiste mõtete toel.

Haikujoonistus on teatud mõttes sinu olemuse olemus ja sinu sisemise “mina” peegeldus.

Joonistamine kui meditatsioon võib olla omamoodi jumalikkuse väljendus, kaunis epitaaf. Kuigi te ei pruugi sellest alguses aru saada, saate aja jooksul siiski aru, mis on selliste jooniste tegelik eesmärk. Ja see eesmärk on lihtne ja samas kõrge – see on oma jumaliku printsiibi realiseerimine. Sellest lähtuvalt on iga haikujoonistus jumalikkuse ilming, mida sa endas kannad.

Pea meeles, et meie kannatuste üheks põhjuseks on sageli asjaolu, et me ei taha või kardame oma alateadvusesse vaadata – sest seal võib meid kohata midagi negatiivset, kurjust, patt või agressiooni... Seetõttu mõtleme kõigele, utoopiliste asjade kohta, lennust kaugele, kaugele või millestki muust – ja seda kõike selle asemel, et teha absoluutselt vajalik lend meie alateadvusesse, et näha oma olemuse sügavust. Kuid hirm selle seikluse ees on ekslik. See põhineb ainult pettekujutelmadel – meie hinges on ju ainult heategija ja täiuslikud mõtted ning seda seetõttu, et me ise oleme Armastuse kehastus. Ja haikuid joonistades ja mediteerides jõuame järk-järgult ühe sammu lähemale sellele tuumale – sellele suursugususele, mis meile sündides algselt kingiti.

Oluline on joonistada haikujoonistusi keskendunult ja suletud silmadega - ja see, mida te hiljem joonistate, hämmastab teid täielikult. Sel juhul näete, kui ebatavaliselt ilusad on joonised, kui täiuslikult asetsevad jooned lehel ja nende värvitasakaal on täiuslik.

Nende jooniste lehel on rahu ja harmoonia läbi põimunud täiuslikus paigutuses.

Jooned ise on täiuslikud ja ringid on vabad ja terviklikud. Ja lahtiste silmadega oleksime vaevalt nii ilusaid pilte loonud, sest avatud silmad ei aita kaasa tõelisele vabadusele vaadata ümbritsevat maailma ja enda alateadvust.

Proovige üks kord selline pilt joonistada - ja te ei usu, et olete selle ise maalinud - see juhtub inimestega sageli. Muusa aitab teil joonistada midagi, mis teid tõeliselt rõõmustab, joonte ja piltidega, mis näevad välja, nagu oleksid need kellegi teise loodud, mitte teie oma alateadvuses.

Selle saladus on lihtne: kui teie silmad on suletud, taandub teie "ego" tagaplaanile, andes teed teie Muusale. Samal ajal keskendud oma käe “tantsule”, hetkeimpulsile ega lähe mõtetega tagasi ega vaata tulevikku, vaid lihtsalt eksisteerid siin ja praegu.

Haikuid joonistades saate pliiatsi, pliiatsi või värvidega üheks - ja siis sünnib Tõde ...

Postituse vaatamisi: 191

Irina Klimina

Tere kõigile!

Lastele meeldib joonistada. Neile meeldib ka kirjutada. erinevad lood oma jooniste kohta. Proovime need kaks punkti ühendada. Ainult meie ei komponeeri niisama.

Lapsed oskavad ebatavaliselt sõnadele ja luulereadele emotsionaalselt reageerida. Pidage meeles, kuidas beebi hällilaulu keeruliste sõnade saatel rahuneb ja uinub ... Ma tean ühte imelist last, kes uinutas end hetkega K. Tšukovski salmide järgi.

Ja kuidas lapsed muinasjutte kuulavad! Tõsi, neid tuleb ka oskuslikult lugeda, sest hääl (tämber, intonatsioon) võib olla nii paeluv kui ka eemaletõukav.

Me kaldume veidi kõrvale... Kas olete pööranud tähelepanu sellele, et lapsed räägivad alati innukalt oma joonistusest tunni lõpus? Kuid reeglina on jutt väga sõnasõnaline, lapsel on raske peamist välja tuua. Hakates jutustama, läheb ta sageli nii vaimustusse, et pääseb isegi pildi teemast eemale... Ja otsustasime tutvustada lastele hämmastavaid jaapani luuletusi, mis mahuvad vaid kolmele reale.

Kas olete kuulnud haikust (haiku? Need on jaapani lüürilised värsid, mida eristab äärmine lühidus ja omapärane poeetika.

Lühidus muudab haikud rahvapäraste vanasõnadega seotud. Mõned kolmevärsilised read on rahvakõnes vanasõnadena populaarseks saanud, näiteks poeet Basho luuletus:

Ma ütlen sõna

Huuled külmuvad.

Sügisene pööris!

Vanasõnana tähendab "Ettevaatus paneb mõnikord vaikima."

Kuid enamasti erineb haiku vanasõnast järsult oma žanritunnuste poolest. See ei ole hoiatav lugu lühike tähendamissõna või hästi sihitud vaimukus, aga ühe-kahe tõmbega visandatud poeetiline pilt. Luuletaja ülesanne on nakatada lugejat lüürilise põnevusega, äratada tema kujutlusvõimet ja selleks pole vaja maalida pilti kõigis selle detailides.

Haiku on sarnane maalikunstiga. Need olid sageli kirjutatud maalide teemadel ja inspireerisid omakorda kunstnikke; mõnikord muutusid need pildi komponendiks kalligraafilise pealdisena. Mõnikord kasutasid luuletajad maalikunstiga sarnaseid kujutamismeetodeid. Selline on näiteks Busoni kolm rida:

Ümberringi õitseb raps.

Päike hääbub läänes.

Kuu tõuseb idas.

Mõnikord on kogu haiku laiendatud metafoor, kuid see otsene tähendus tavaliselt peidetud allteksti.

Pojengi südamest

Mesilane roomab aeglaselt välja.

Oh, millise vastumeelsusega!

Basho koostas selle luuletuse oma sõbra külalislahkest kodust lahkudes.

Hokist võib rääkida väga pikalt. Aga ma arvan, et kui kedagi see teema huvitab, võib nii poest kui ka internetist leida suurepäraseid näiteid jaapani luulest, mille lugemise järel neid unustada ei saa. Tõsi, hoogsalt neid lugeda ei saa, selleks on vaja üksindust ja teatud ajakulu. Ja paljudele meist on see kulda väärt ...

Haiku kaldub aeglasele lugemisele, et paremini näha poeetilist kujundit ja tunnetada sõnadesse põimitud mõtet. Kummalisel kombel on haiku lastele üsna arusaadav ja võib-olla isegi suuremal määral kui meile, täiskasvanutele, sest nende maailmapilt on siiski avatud kõigele uuele ega ole ülekülvatud klišeedest ja erinevatest piirangutest. Lapsed oskavad peenelt tunnetada sõna ja rea ​​ilu ning mõnikord mõistavad nad paari lühikese sõnaga edasi antud emotsionaalset seisundit paremini kui meie.

Tänu oma erksale poeetilisele kujundile sobivad haikud suurepäraselt teemadena joonistamiseks. Eriti kui tegemist on hooajaliste teemadega. Erksaks täienduseks võivad olla haikud klassiruumis kõne arendamiseks, jutuvestmise õpetamiseks.

Teine suund haikuga töötamisel on kolme rea kompositsioon. Kinnitan teile, see on väga huvitav ja põnev. Vaid kolm rida peaksid meile meeleolu ja tundeid edasi andma. See tundub nii lihtne! Aga seda seal polnud…

Ja saate ühendada maalimise ja hoki, mil valminud pildi põhjal koostatakse kolmvärss. Lastele meeldib see tegevus. Luule kirjutamine on ju ka mäng. Pealegi mõistsid mõned poisid kiiresti poeetilise vormi tunnuseid, samas kui keegi vajas palju rohkem aega ...

Seega aitab lastele haiku tutvustamine kaasa:

- laste ideede laiendamine Jaapani kultuuri kohta;

Grammatiliselt õige kõne kujundamine, tunnetuslik huvi sõnaloome vastu; oskus kõnes edasi anda objekti, tegevuse, kvaliteedi, suhte erinevaid seisundeid;

Kujutlusvõime, loogilise ja assotsiatiivse mõtlemise arendamine, emotsionaalne reageerimisvõime sõnale ja kõnele üldiselt;

Armastuse kasvatamine emakeele, selle kujundlikkuse, väljendusoskuse ja ilu vastu.

Juhime teie tähelepanu väikesele näitusele meie joonistustest ja neile mõeldud haikudest, mille on koostanud poisid.

vikerkaare riik

Tutvuge Pegasusega.

Ta lendab vikerkaare poole!

Anna B. Vikerkaareriik (vaha värvipliiatsid)

Akna taga on tähed ja kuu...

Punase kassi unistused

Millal tuleb uus aasta...

Punane kass vaatab jõulupuud (akvarell, vahakriit)

Jää sädeleb ja sädeleb.

Panin oma koti pingile.

Nüüd ma lähen...

Ljudmilla A. Ajalugu liuväljal (guašš)

Lumememmed lumest.

Meie tegime need!

Nad ärkavad öösel ellu.

Kirill Ch. Snowmen (akvarell, vahakriit)

sinised kellad

Need on vaasis.

Mu ema armastab neid väga.

Sergey K. Lilled emale (akvarell)

Hea muusika…

Tantsijad laval!

Nad plaksutavad ja lilled!

Masha P. Peotants (akvarell)

noor tamm

Kohtub rõõmsalt

Roosa päikesetõus...

Dasha D. Lugu puudest

(akvarell)

Vana puu

Öelge sügisega hüvasti.

Kurb…

suured tilgad

Vihm hakkab mulle järele jõudma.

Ma jooksen koju...

Ira N. Vihm (kivisüsi)

suur kass

Meie hoovis jalutamas.

Kus on tema kodu?

Galia V. Kass jalutuskäigul (kivisüsi)

Päike, liblikad ja lilled

Nad naeratavad meile.

See on rõõm.

Danil V., Dasha D. Kollaaž "Anna maailmale naeratus" (akvarell, vahapliiatsid)

See, mida ma nimetan haikumustriks – ühe hingamise muster – on meditatsioon, aktiivne meditatsioon, mis võib olla väga sügav. See on erinevus aktiivse meditatsiooni vahel: jah, me sukeldume iseendasse, kuid teeme seda selleks, et anda midagi välisele maailmale. Mõte, kavatsus, püüdlus on alati suunatud kellelegi. Andmine tähendab oma emale armastuse ja tänu andmist, temalt tulnud armastusele vastamist, tema premeerimist selle eest, et ta tunneb end alati armastatuna, vastates talle sama tundega. Sissepoole suunatud meditatsioon rahustab meelt, kuid ei ava südant. Arvamisest, et oled tänulik, ei piisa. Peame seda avalikult näitama. Sa pead tänama.

Et mõista, et inimesel on hing, peab ta leidma vaimsuse kelleski teises. Otsige seda haikust, siis iseendast. Hinda selle täiuslikkust, mis pole absoluutselt seotud tehnilise poolega, mille järgi hindavad ainult hingetud inimesed. Selle asemel leidke täiuslikkus Vaimust, kes selle lõi, mis olete teie.

Lõpetage otsustamine, kas teie joonistus on piisavalt hea. Joonistus pärineb teie Täiuslikkusest ja saab seetõttu olla ainult vaimsuse, see tähendab teie enda väljendus. Sa joonistad haikuid mitte selleks, et saada vooruslikuks, vaid selleks, et mõista, et sa juba oled. Vaata viimast pilti, mille joonistasid ja mõista, et see sisaldab head, mis jääb temaga igaveseks, sest see sündis sinu vooruslikkusest.

Sa oled Jumal; sa oled täiuslikkus. Õppige Muusat usaldama. Lihtsalt lase sel endasse tungida, ära karda. Sa oled Jumal; sa oled täiuslikkus. Las kogu armastus, mis sinus on, voolab maailma. Ma arvan, et see on üks kõige enam lihtsaid viiseõppige oma muusat tundma ja õppige teda usaldama. Ilma usalduseta pole armastust, sest armastada tähendab usaldamist, isegi kui olete kõige haavatavam.

Pildi tajumine

Iga pilt on kastepiisk, mis peegeldab maailma erinevast vaatenurgast, see on sinu olemuse kvintessents, sinu sisemise mina väljendus.Iga pilt on epitaaf, jumalikkuse väljendus. Sa ei pruugi sellest veel aru saada, kuid järk-järgult mõistad, et selliste jooniste eesmärk on realiseerida sinu jumalik põhimõte. Ja iga joonistus on jumalikkuse ilming, mida sa endas kannad.

Üks meie kannatuste põhjus on see, et me ei taha enda sisse vaadata, sest seal võib olla patt või kurjus. Ja nii me unistamegi lennata Kuule, minna ükskõik millisele teekonnale, selle asemel, et teha kõige hämmastavam avastus – uurida oma olemuse tuuma. Ja hirm selle seikluse ees põhineb meelepettel, sest meie sees on ainult Heategija ja Täiuslikkus, sest me ise oleme kehastunud Armastus. Iga haikujoonistusega jõuame sammukese lähemale sellele tuumale, lähemale sündides meile antud suurusele.

Vaata pilti enda ees. Mõista, et see on Vaimu ilming, jumalikkus, mis elab sinus ja meis igaühes. Õppige austama oma jooniseid, igaüks eraldi. Tundke oma silmade liikumist joonise kohal libisemas – tunnetage, kuidas nad tantsivad. Jookse sõrmedega üle joonistatud pildi, jälgi, kuidas nende liikumine muutub tantsuks. Vaata enda sisse ja näed Muusat segamatult armastuse tantsu tantsimas. Imetle seda, mida oled loonud – ima endasse armastust oma loomingu vastu, mis on sinu kaudu tulnud. Lõppude lõpuks oled sa Armastus, sa oled ilu, sa oled täiuslikkus.

Kuidas joonistusega toime tulla

Sa ei pea oma pilte alles hoidma. Kui see, mida olete loonud, parandab elu ja kingib armastust, on see sama suurepärane looming kui iga Rembrandti, Dureri või Turneri maal. See on kunsti peamine eesmärk, selle olemasolu tõeline põhjus. Muidu, ükskõik kui täiuslik see ka tehnilises mõttes ka poleks, on see lihtsalt ornament.

Te ei pea oma maale alles hoidma ja kindlasti ei tohiks te neid kõigile vaatamiseks raami sisse riputada. Tähtis pole mitte lõpptoode, vaid otsimise, meeleheite välgatamise ja sellele alguse andnud Hinge muusa kutsumise protsess. Kui oled nõus seda kõike teisele inimesele kinkima, pead olema kindel, et ta kasutab sinu loomingut inspiratsiooni ammutamiseks enda vaimseteks otsinguteks. Peate alati meeles pidama, et teie kaudu maailmale edastatavate haikujoonistuste eesmärk on elu paremaks muutmine. Ja selle täiustamine tähendab vaimset arengut.

Kuidas joonistada

On väga oluline luua need joonised suletud silmadega. Erinevus šokeerib teid. Mind paneb alati imestama, kui ilusad pildid siis välja tulevad ja kui täiuslikult on lehel jooned paigutatud - nende tasakaal on laitmatu. Linal valitseb rahu ja harmoonia, mis on kootud täiuslikus paigutuses. Jooned ise on veatud ning ringid vabad ja terviklikud. Me ei suudaks sellist pilti lahtiste silmadega luua, sest avatud silmad röövivad nägemisvabaduse.

Kui inimesed proovivad esimest korda sellist pilti joonistada, ei suuda nad uskuda seda, mida nad on loonud, või õigemini seda, mida nad on lasknud oma muusal luua. Joontel pole konarusi, need on tõmmatud täiesti sirgeks. Kui su silmad on suletud, taandub su ego tagaplaanile ja muusa valitseb. Keskendud hetkeimpulsile, oma käe tantsule. Sa ei mõtle tagasi ega vaata tulevikku, vaid eksisteerid siin ja praegu. Sulandad pliiatsiga ühtseks tervikuks ja siis sünnib Tõeline.

Luule ilu võlub peaaegu kõiki inimesi. Pole ime, et nad ütlevad, et muusika suudab taltsutada isegi kõige metsikuma metsalise. Siin vajub loovuse ilu sügavale hinge. Mille poolest luuletused erinevad? Miks on Jaapani kolmerealised haikud nii atraktiivsed? Ja kuidas õppida tajuma nende sügavat tähendust?

Jaapani luule ilu

Kuu valgus ja hommikuse lume habras õrnus inspireerivad Jaapani luuletajaid looma kolmerealisi ebatavalise heleduse ja sügavusega luuletusi. Jaapani haiku on luuletus, mida iseloomustab lüürika. Lisaks võib see olla lõpetamata ja jätta ruumi kujutlusvõimele ja läbimõeldud järelemõtlemisele. Haiku (või haiku) luule ei salli kiirustamist ega karmust. Nende hingeloomingu filosoofia on suunatud otse kuulajate südamesse ning peegeldab kirjaniku varjatud mõtteid ja saladusi. Lihtrahvale meeldib väga luua neid lühikesi poeetilisi vormeleid, kus pole üleliigseid sõnu ja silp läheb harmooniliselt rahvapärasest kirjandusse, arenedes edasi ja tekitades uusi poeetilisi vorme.

Rahvusliku poeetilise vormi tekkimine

Jaapanis nii kuulsad algsed poeetilised vormid on viie- ja kolmerealised (tanka ja haiku). Tankat tõlgendatakse sõna otseses mõttes lühikese lauluna. Algselt oli see Jaapani ajaloo koidikul ilmunud rahvalaulude nimi. Nagauts, keda eristas nende liigne pikkus, sunniti tanki välja. Rahvasuus on säilinud muutuva pikkusega eepilisi ja lüürilisi laule. Palju aastaid hiljem eraldusid jaapani haikud linnakultuuri õitseajal tankast. Hokku sisaldab kogu rikkust Jaapani luuleajaloos on olnud nii õitsengu kui ka languse perioode. Oli ka hetki, mil Jaapani haikud võisid üldse kaduda. Kuid üle pika aja sai selgeks, et lühikesed ja mahukad poeetilised vormid on luule vajadus ja tungiv vajadus. Selliseid luulevorme saab koostada kiiresti, emotsioonide tormi all. Saate oma kuuma mõtte metafooridesse või aforismidesse panna, muutes selle meeldejäävaks, peegeldades sellega kiitust või etteheidet.

Jaapani luule iseloomulikud jooned

Jaapani haikuluule eristub lakoonilisuse iha, vormide kokkuvõtlikkus, armastus minimalismi vastu, mis on omane Jaapani rahvuskunstile, mis on universaalne ja suudab luua minimalistlikke ja monumentaalseid kujundeid võrdse virtuoossusega. Miks on Jaapani haiku nii populaarne ja atraktiivne? Esiteks on see sisutihe mõte, mida peegeldavad klassikalise luule traditsioonide suhtes ettevaatlikud tavakodanikud. Jaapani haikust saab mahuka idee kandja ja see vastab eelkõige kasvavate põlvkondade nõudmistele. Jaapani luule ilu peitub nende objektide kujutamises, mis on igale inimesele lähedased. See näitab looduse ja inimese elu harmoonilises ühtsuses vahelduvate aastaaegade taustal. Jaapani luule on silbiline, mille rütm põhineb silpide arvu vaheldumisel. Haiku riim on ebaoluline, kuid esmane on kolmerea kõla ja rütmiline korraldus.

Luuletuste suurus

Ainult valgustamatu arvab, et sellel algsalmil pole parameetreid ega piiranguid. Jaapani haikudel on kindel meeter teatud arvu silpidega. Igal salmil on oma number: esimeses - viis, teises - seitse ja kolmandas - ainult seitseteist silpi. Kuid see ei piira mingil moel poeetilist vabadust. Tõeline looja ei arvesta kunagi poeetilise väljendusrikkuse saavutamisel meetriga.

Haiku väiksus muudab isegi euroopaliku soneti monumentaalseks. Jaapani haiku kirjutamise kunst seisneb just oskuses väljendada mõtteid lühidalt. Selles osas on haiku sarnasus rahvapäraste vanasõnadega. Peamised erinevused selliste vanasõnade ja haiku vahel peituvad žanritunnustes. Jaapani haiku pole arendav ütlus, mitte hästi sihitud vaimukus, vaid mõne tõmbega raamitud poeetiline pilt. Luuletaja ülesanne on lüürilises põnevuses, kujutlusvõime lennus ja pildi detailsuses. Jaapani haikul on näiteid isegi Tšehhovi teostes. Oma kirjades kirjeldab ta kuuvalgete ööde, tähtede ja mustade varjude ilu.

Jaapani luuletajate loomingu vajalikud elemendid

Jaapani kolmerealiste luuletuste loomise viis nõuab kirjaniku maksimaalset aktiivsust, täielikku loovusesse sukeldumist. Ilma tähelepanu koondamata on võimatu haikukogust lihtsalt läbi sirvida. Iga luuletus nõuab läbimõeldud lugemist ja filosoofilist järelemõtlemist. Passiivne lugeja ei saa tunda loomingu sisule omast impulssi. Ainult lugeja ja looja mõtete ühisel tööl sünnib tõeline kunst, nii nagu poogna õõts ja nöörivärin sünnitavad muusikat. Haiku miniatuurne suurus ei muuda loojat sugugi lihtsamaks, sest see tähendab, et peate mahutama tohutu hulga sõnadesse ja oma mõtete pikemaks esitamiseks lihtsalt pole aega. Et mitte mõtet kiirustades lahti seletada, otsib kirjanik iga nähtuse haripunkti.

Jaapani haiku kangelased

Paljud luuletajad väljendavad oma mõtteid ja emotsioone haikudes ülekande kaudu juhtiv roll konkreetne objekt. Mõned luuletajad peegeldavad rahva maailmapilti väikevormide armastava kujutamisega ja oma eluõiguse kinnitamisega. Poeedid seisavad oma loomingus putukate, kahepaiksete, lihtsate talupoegade ja härrasmeeste eest. Seetõttu on Jaapani haiku kolmerealiste näidete näited sotsiaalse kõlaga. Väikeste vormide rõhuasetus võimaldab maalida suuremõõtmelise pildi.

Looduse ilu salmis

Jaapani haiku loodusest sarnaneb maalikunstiga, kuna sellest saab sageli maalide süžee edasikandja ja kunstnikele inspiratsiooniallikas. Mõnikord on haiku maali eriline komponent, mida serveeritakse selle all kalligraafilise pealdisena. Sellise teose ilmekas näide on Busoni kolmevärss:
"Need lilled ümber. Päike kustub läänes. Kuu tõuseb idas."

Kirjeldatud on laiu põlde, mis on kaetud kollaste rüpsiõitega, mis päikeseloojangu kiirtes tunduvad eriti eredad. Tuline päikesepall vastandub tõhusalt tõusva kuu kahvatusega. Valguse efekti ja värvipaletti näitavaid detaile haikudel pole, kuid see pakub pildile uut ilmet. Pildi põhielementide ja detailide rühmitus oleneb luuletajast. Lakooniline kujutamisviis muudab jaapani haikud seotud ukiyo-e värvigraveeringuga:

Kevadvihma sajab!
Nad räägivad teel
Vihmavari ja mino.

See Busoni haiku on žanristseen ukiyo-e puuplokkitrükiste vaimus. Selle tähendus on kahe mööduja vestluses kevadvihma all. Üks neist on kaetud vihmavarjuga ja teine ​​on riietatud õlgmantlisse - mino. Selle haiku eripäraks on kevade värske hingus ja peen huumor, mis on lähedane groteskile.

Kujutised Jaapani luuletajate luuletustes

Jaapani haikuid loov poeet eelistab sageli mitte visuaalset, vaid helipilti. Iga heli on täidetud erilise tähenduse, tunde ja meeleoluga. Luuletuses võivad peegelduda tuule kisa, tsikaadide sirin, faasani hüüded, ööbiku ja lõokese laul, kägu hääl. Nii jäävadki meelde haikud, mis kirjeldavad tervet orkestrit, mis kõlab metsas.

Lõoke laulab.
Heliseva hoobiga tihnikus
Faasan kajab talle.
(basho)

Lugejatel ei ole assotsiatsioonide ja kujundite kolmemõõtmelist panoraami, vaid mõte ärkab teatud suundadega. Luuletused meenutavad monokroomset tušijoonistust, ilma tarbetute detailideta. Vaid mõned oskuslikult valitud elemendid aitavad luua hilissügisest särava pildi selle lühiduses. Tundub tuule-eelne vaikus ja looduse kurb liikumatus. Kujutise hele kontuur on sellegipoolest suurema mahutavusega ja lummab oma sügavusega. Ja isegi kui luuletuses kirjeldatakse ainult loodust, on tunda luuletaja hingeseisundit, piinarikast üksildust.

Lugeja kujutlusvõime lend

Haiku atraktiivsus peitub tagasisides. Ainult see poeetiline vorm võimaldab teil olla kirjanikega võrdsed võimalused. Lugejast saab kaasautor. Ja ta saab pildi kujutamisel juhinduda oma kujutlusvõimest. Lugeja kogeb koos luuletajaga kurbust, jagab ängi ja sukeldub isiklike kogemuste sügavustesse. Pikkade sajandite jooksul ei ole iidsed haikud muutunud vähem sügavaks. Jaapani haiku pigem ei näita, vaid vihjab ja õhutab. Luuletaja Issa väljendas oma igatsust surnud lapse järele haikudes:

Meie elu on kastepiisk.
Las ainult tilk kastet
Meie elu on endiselt...

Samal ajal on kaste elu nõrkuse metafoor. Budism õpetab lühidust ja lühidust inimelu ja selle madal väärtus. Kuid ikkagi ei suuda isa kaotusega leppida. armastatud inimene ja ei suuda eluga suhestuda nagu filosoof. Tema vaikimine stroofi lõpus ütleb rohkem kui sõnad.

Ebaühtlus hokis

Jaapani haiku kohustuslik element on tagasihoidlikkus ja oskus iseseisvalt jätkata looja liini. Enamasti sisaldab salm kahte tähendusrikkad sõnad, ja ülejäänu on formaalsused ja hüüatused. Kõik ebavajalikud detailid heidetakse kõrvale, jättes paljad faktid ilustamata. Poeetilisi vahendeid valitakse väga säästlikult, kuna võimalusel metafoore ja epiteete ei kasutata. Juhtub ka seda, et jaapani haikuvärsid on aga samas otsene tähendus peitub alltekstis.

Pojengi südamest
Mesilane roomab aeglaselt...
Oh, millise vastumeelsusega!

Basho kirjutas selle luuletuse oma sõbra majast lahkumise hetkel ja andis selgelt edasi kõik emotsioonid.

Jaapani haikupositsioon oli ja jääb uuenduslikuks kunstiks, mis kuulub tavalistele inimestele: kaupmeestele, käsitöölistele, talupoegadele ja isegi kerjustele. Igale inimesele omased siirad tunded ja loomulikud emotsioonid panevad eri klassidesse kuuluvad inimesed omavahel lähedaseks.

kuhu kunagi vajus kell

Kus sa nüüd oled, kuu?
Nagu uppunud kelluke
Peidus mere põhjas.

Eraldatud maja.
Kuu... Krüsanteemid... Lisaks neile
Tükk väikesest põllust.

Mägikülas

Nunnade lugu
Endisest kohtuteenistusest ...
Ümberringi sügav lumi.

Sammaldunud hauakivi.
Selle all - kas see on tegelikkuses või unenäos? -
Hääl sosistab palveid.

Kõik keerleb draakonina ...
Ei saa vahele
Painduva muru vartele.

Kelluke vaikib kauguses,
Aga õhtulillede lõhn
Selle kaja hõljub.

Lehega maha kukkumine...
Ei, vaata! Poolel teel
Tulekärbes lehvis.

Kaluri onn.
Sassis krevetihunnikus
Üksik kriket.

Ma lähen hane alla
Külmal ööl põllul.
Maga teel üksildaselt.

Isegi metssiga
Keerutab, kannab minema
See talvine põllukeeris!

kurb ma
Joo rohkem kurbust
Kägu kauge kõne!

Plaksutasin kõvasti käsi.
Ja kus kõlas kaja
Suvekuu lõõmab.

Täiskuu ööl

Sõber saatis mulle kingituse
Risu ja kutsusime ta kaasa
Külastage kuud ennast.

Sügav antiikaeg
Imetuul ... Aed templi lähedal
Kaetud surnud lehtedega.

Nii lihtne-lihtne
Purjetas välja – ja pilves
Kuu mõtles.

Valge seen metsas.
Mingi tundmatu leht
Hoides oma mütsi külge kinni.

Sädelevad kastepiisad.
Kuid neil on kurbuse maitse,
Ärge unustage!

Täpselt nii, see tsikaadi
Kas kõik on vahust väljas? -
Üks kest jäi alles.

Langenud lehed.
Kogu maailm on ühte värvi.
Ainult tuul sumiseb.

Istutatud puud aeda.
Vaikne, vaikne, et neid julgustada,
Sosistav sügisvihm.

Nii et külm keeristorm
Aroomi joomiseks avati need uuesti
Hilissügisesed lilled.

Kivid krüptomeeria seas!
Kuidas hambaid teritada
Talvine külm tuul!

Kõik oli lumega kaetud.
Üksildane vana naine
Metsaonnis.

riisi istutamine

Ei võtnud mu käsi ära
Nagu kevadine tuul
Asub rohelisse võrsesse.

Kõik mured, kogu kurbus
oma muretud südamest
Andke see painduvale pajule.

Pani suu tihedalt kinni
Merekarp.
Väljakannatamatu kuumus!

Luuletaja Tojuni mälestuseks

Jäi ja lahkus
Hele kuu... Jäi
Nelja nurgaga laud.

Müüa maali vaatamine
Kano Motonobu teosed

…Motonobu enda pintslid!
Kui kurb on teie peremeeste saatus!
Aasta hämarus läheneb.

Lahtise vihmavarju all
Ma lähen läbi okste.
Pajud esimeses kohevuses.

Nende tippude taevast
Ainult jõepajud
Ikka sajab vihma.

Sõpradega hüvasti jätmine

Maa libiseb jalge alt.
Ma haaran heledast kõrvast ...
Lahkuminek hetk on kätte jõudnud.

Läbipaistev juga…
Kukkus valguse kätte
Männi okas.

Päikese käes rippumas
Pilv... Juhuslikult peal -
Rändlinnud.

Sügisene udu
Katki läks ja sõidab minema
Sõprade vestlus.

surma laul

Teel jäin haigeks.
Ja kõik jookseb, tiirledes mu unistusele
Läbi kõrbenud põldude.

Surnud ema juuksesalk

Kui ma ta enda kätte võtan,
Sulab - nii kuumad on mu pisarad! -
Juuste sügisene pakane.

Kevadine hommik.
Üle iga nimetu mäe
Läbipaistev hägu.

Kõnnin mööda mägiteed.
Järsku muutus see minu jaoks lihtsaks.
Lillad tihedas rohus.

Mäekuru peal

Pealinna - sinna, kaugele -
Ainult pool taevast on alles...
Lumepilved.

Ta on vaid üheksa päeva vana.
Kuid nad teavad nii põlde kui mägesid:
Kevad on jälle käes.

Kuhu see kunagi tõusis

buddha kuju

Ämblikuvõrgud taevas.
Näen jälle Buddha kuju
Tühja jalamil.

Ülal hõljuvad lõokesed
Istusin taevasse puhkama -
Kuru harjal.

Nara linna külastamine

Buddha sünnipäeval
Ta sündis maailma
Väike hirv.

Kuhu see lendab
Koidukägu kisa,
Mis seal on? - Kauge saar.

Flööt Sanemori

Sumadera tempel.
Kuulen, kuidas flööt ise mängib
Pimedas puude tihnikus.

KYORAI (1651–1704)

Kuidas on, sõbrad?
Mees vaatab kirsiõisi
Ja vööl on pikk mõõk!

Noorema õe surma puhul

Kahjuks minu käes
Nõrgenevad märkamatult,
Mu tulikärbes kustus.

ISSE (1653–1688)

Maailmas kõike näinud
Minu silmad – ja tagasi
Teile, valged krüsanteemid.

RANSETSU (1654–1707)

sügiskuu
Männimaal tindiga
Sinitaevas

Lill... Ja veel üks lill...
Nii õitseb ploom
Nii tuleb kuumus.

Vaatasin keskööd
Muudetud kurssi
Taevane jõgi.

KIKACU (1661–1707)

Midges kerge sülem
Üles lendamine – ujuvsild
Minu unistuste jaoks.

Kerjus teel!
Suvel kõik tema riided -
Taevas ja maa.

Mulle koidikul unenäos
Mu ema tuli... Ära aja teda minema
Oma nutuga, kägu!

Kui ilusad on teie kalad!
Aga kui ainult, vana kalur,
Sa võiksid neid ise proovida!

avaldas austust
Maine ja rahunenud
Nagu meri suvepäeval.

JOSO (1662–1704)

Ja põllud ja mäed
Lumi varastas kõik...
Kohe sai tühjaks.

kallab taevast Kuuvalgus.
Peidus iidoli varju
Pimestatud öökull.

ONITSURA (1661–1738)

Vett ei kusagil
Viska mind nüüd välja...
Tsikaadid laulavad kõikjal!

CHIYO (1703–1775)

Öösel mässis pundar ümber
Minu kaevu vanni ümber...
Võtan naabri käest vett!

Väikese poja surma puhul

Oh mu kiilekütt!
Kus teadmatuses
Kas sa jooksed täna?

Täiskuu öö!
Isegi linnud ei pannud lukku
Uksed oma pesades.

Kaste safraniõitele!
Ta valgub maapinnale
Ja muutuge tavaliseks veeks ...

Oh hele kuu!
Kõndisin ja kõndisin sinu juurde
Ja sa oled kaugel.

Kuulatakse ainult nende hüüdeid...
Egrets on nähtamatud
Hommik värskel lumel.

Ploomide kevadvärv
Annab inimesele oma lõhna...
See, kes murdis oksa.

KAKEI (1648–1716))

Sügisepööris möllab!
Vaevalt sündinud kuu
Varsti pühitakse taevast.

SICO (1665–1731)

Oh vahtralehed!
Tiivad, mida sa põletad
Lendavad linnud.

BUSON (1716–1783)

Sellest pajust
Algab õhtuhämarus.
Tee põllul.

Siin nad karbist välja tulevad...
Kuidas ma saaksin teie näod unustada? ..
Käes on pühade nukkude aeg.

Raske kelluke.
Ja selle äärel
Liblikas uinub.

Ainult Fuji tipp
Ei ole alla maetud
Noored lehed.

Lahe tuul.
Kellade jätmine
Õhtune kellamäng hõljub.

Külas vana kaev.
Kala tormas kääbust järgi ...
Sügavuses tume pritsmed.

Äikesevihm!
Hoides veidi murust kinni
Varblaste kari.

Kuu paistab nii eredalt!
Järsku põrkas mulle vastu
Pime - ja naeris ...

"Torm on alanud!" -
Röövel teel
Hoiatas mind.

Südameni külm tungis:
Lahkunu naise harjal
Astusin magamistuppa.

Ma lõin kirvega
Ja külmutas ... Mis maitse
See puhus talvises metsas!

Läände kuuvalgusele
Liigub. Värvilised varjud
Nad lähevad itta.

Suveöö on lühike.
Sädelesid röövikul
Koidukaste tilgad.

KITO (1741–1789)

Kohtasin teel sõnumitoojat.
Kevadtuul mängib
Avatud kiri kahiseb.

Äikesevihm!
surnult langenud
Hobune on elus.

Sa kõnnid pilvedel
Ja äkki mägiteel
Läbi vihma - kirsiõis!

ISSA (1768–1827)

Nii et faasan karjub
Ta oleks justkui selle avastanud.
Esimene täht.

Talvine lumi sulas.
Valgustatud rõõmust
Isegi tähtede näod.

Meie vahel pole võõraid!
Me kõik oleme üksteisele vennad
Kirsiõite all.

Vaata, ööbik
Sama laulu laulmine
Ja härrasmeeste ees!

Lendav metshane!
Räägi mulle oma reisidest
Mis aastatel sa alustasid?

Oh tsikaadi, ära nuta!
Ilma lahkuminekuta pole armastust
Isegi tähtede jaoks taevas.

Lumi sulas -
Ja järsku on terve küla täis
Lärmakad lapsed!

Ah, ära talla muru!
Seal olid tulikärbsed
Eile öösel.

Siit tuleb kuu
Ja kõige väiksem põõsas
Kutsutud peole.

Täpselt nii, endises elus
Sa olid mu õde
Kurb kägu…

Puu - palkmaja peal ...
Ja linnud on muretud
Seal üleval on pesa!

Ärge tülitsege teel
Aidake üksteist nagu vendi
Rändlinnud!

Väikese poja surma puhul

Meie elu on kastepiisk.
Las ainult tilk kastet
Meie elu on ikka veel...

Oh, kui sügiskeerist
Nii palju langenud lehti tõi
Kolde soojendamiseks!

Vaikselt, vaikselt rooma
Tigu, Fuji nõlvast alla
Kõrgusteni välja!

Umbrohtude tihnikutes,
Vaata kui ilus
Liblikad on sündinud!

Ma karistasin last
Aga sidus ta seal puu külge,
Kus puhub jahe tuul

Kurb maailm!
Isegi siis, kui kirss õitseb...
Isegi siis…

Nii et ma teadsin ette
Et nad on ilusad, need seened,
Inimeste tapmine!