Filozofia e autorit në shfaqjen në fund është e shkurtër. Në fund - një dramë filozofike

Drama e Gorky "Në ditë" u shkrua në vitin 1900. Në këto vite para-revolucionare, shkrimtari është i shqetësuar veçanërisht për çështjen e njeriut. Nga njëra anë, Gorky e kupton se cilat rrethana i detyrojnë njerëzit të zhyten në "fundin e jetës", nga ana tjetër, ai përpiqet ta studiojë këtë problem në detaje dhe, ndoshta, të gjejë një zgjidhje. Në dramë ndodhin dy konflikte. E para, sociale - midis pronarëve të bujtinës dhe trampave, tjetra - filozofike, duke prekur çështjet themelore të jetës shpaloset midis banorëve të bujtinës. Ai është kryesori.

Burri - kjo është e vërteta! Talenti i shumanshëm i M. Gorkit u shfaq qartë në dramë. Në shfaqjen "Në fund", Alexey Maksimovich hapi për lexuesit dhe shikuesit një shtresë të panjohur të jetës ruse: aspiratat, vuajtjet, gëzimin dhe shpresën " ish njerëzit", banorët e strehës. Autori e bëri atë mjaft ashpër dhe me vërtetësi. Drama "Në fund" shtron dhe zgjidh pyetje filozofike: çfarë është e vërteta? A kanë nevojë njerëzit për të? A është e mundur të gjesh lumturinë dhe paqen në jeta reale?

Të flakur nga jeta aktive, banorët e “fundit”, ndërkohë nuk refuzojnë të zgjidhin pyetje komplekse filozofike, situata jetësore që realiteti i vë përpara. Ata përpiqen në situata të ndryshme, duke u përpjekur të "notojnë" në sipërfaqe. Secili prej tyre dëshiron të kthehet në botën e "njerëzve të vërtetë". Heronjtë janë plot iluzione për përkohshmërinë e pozicionit të tyre. Dhe vetëm Bubnov dhe Satin e kuptojnë se nuk ka rrugëdalje "nga fundi" - kjo është fati i vetëm të fortëve. Njerëzit e dobët kanë nevojë për vetë-mashtrim. Ata ngushëllojnë veten me mendimin se herët a vonë do të bëhen anëtarë të plotë të shoqërisë. Maxim Gorky në fund

Luka, një endacak që u shfaq papritur mes tyre, e mbështet në mënyrë aktive këtë shpresë në strehimore. Plaku gjen tonin e duhur me të gjithë: ngushëllon Anën me lumturinë qiellore pas vdekjes. E bind atë që në jetën e përtejme ajo do të gjejë një qetësi që nuk e ka ndjerë deri më tani. Vaska Ashes Luka e bind atë të largohet për në Siberi. Ky është vendi për njerëz të fortë dhe të motivuar. Ai e qetëson Nastya, duke besuar në historitë e saj të dashurisë së çuditshme. Aktori i është premtuar shërimi nga alkoolizmi në një klinikë speciale. Gjëja më e habitshme në të gjithë këtë është se Luka gënjen pa egoizëm. I vjen keq për njerëzit, përpiqet t'u japë atyre shpresë si një stimul për jetën. Por ngushëllimet e plakut çojnë në rezultate të kundërta. Anna vdes, aktori vdes, Vaska Ashes shkon në burg Satin e kundërshton këtë gënjeshtër të dëmshme. Në monologun e tij tingëllon kërkesa për liri dhe qëndrim njerëzor ndaj njeriut: "Duhet ta respektojmë njeriun! Mos u pendo, mos e poshtëro me keqardhje, duhet ta respektojmë!" Satin është i bindur për sa vijon - është e nevojshme të mos pajtohet një person me realitetin, por ta bësh këtë realitet të funksionojë për një person. "Gjithçka në një person, gjithçka për një person." "Ka vetëm Njeriu, gjithçka tjetër është vepër e duarve të tij, e trurit të tij." "Njeri! Kjo tingëllon krenare!"

Duket se me buzët e Satenit, autori dënon Lukën, hedh poshtë filozofinë komprometuese të endacakit. "Ka një gënjeshtër ngushëlluese, një gënjeshtër pajtuese ..." Por Gorki nuk është aq i thjeshtë dhe i drejtpërdrejtë; i lejon lexuesit dhe shikuesit të vendosin vetë: a nevojitet Luka në jetën reale apo janë të këqij?

Një tjetër gjë që bie në sy është se me kalimin e viteve ka ndryshuar qëndrimi i shoqërisë ndaj këtij personazhi. Nëse gjatë krijimit të shfaqjes "Në fund" Luka ishte pothuajse një hero negativ, me dhembshurinë e tij të pakufishme për njerëzit, atëherë me kalimin e kohës, qëndrimi ndaj tij ndryshoi.

Në kohën tonë mizore, kur një person ndjen vetminë dhe padobinë e tij ndaj të tjerëve, Luka mori një "jetë të dytë", u bë pothuajse një hero pozitiv. I vjen keq për njerëzit që jetojnë aty pranë, edhe pse mekanikisht, pa e harxhuar forcën e tij mendore për këtë, por gjen kohë të dëgjojë vuajtjet, u ngjall shpresë dhe kjo tashmë është shumë.

Shfaqja “Në fund” u përket atyre pak veprave që nuk plaken me kalimin e kohës dhe çdo brez zbulon në to mendime që janë në harmoni me kohën, pikëpamjet, situatat e tyre jetësore.

Kështu, shkrimtari pretendon se një person është në gjendje të ndryshojë rrethanat dhe të mos përshtatet me to.

Gorky shkroi për idenë e shfaqjes për jetën e njerëzve të "fundit": "Do të jetë e frikshme. Unë tashmë kam plane gati, shoh - fytyra, figura, dëgjoj zëra, fjalime, motive për veprime - janë të qarta, gjithçka është e qartë! .. ". Deri në momentin e fundit mbeti i paqartë vetëm zhanri dhe emri. Autori ka menduar për titullin: "Pa diell", "Poshtë", "Nochlezhka". Dhe, më në fund, lindi - "Në fund".

Tema e imazhit në dramën e M. Gorky "Në fund" është vetëdija e njerëzve të hedhur si rezultat i kontradiktave shoqërore që ndodhën në shoqërinë ruse në kapërcyellin e shekujve 19 dhe 20, deri në vetë "fundin" e jeta. Ky është “fundi” ku jetojnë të varfërit, ku njerëzit jetojnë në varfëri, nuk kanë këndin e tyre dhe vuajnë poshtërimin nga “zotët” e jetës.

Pothuajse çdo vepër dramatike supozon praninë e një grupi, zhvillimin e veprimit, kulmin, përfundimin. Deri diku drama “Në fund” është organizuar nga një konflikt dashurie. Në të vërtetë, konflikti është për shkak të marrëdhënies së dashurisë mes Vaska Peplës, Vasilisa, pronare e bujtinës dhe Natashës. Madje, shfaqja fillon me faktin se Kostylev kërkon në strehë gruan e tij Vasilisa, i shtyrë nga xhelozia. Gruaja e tij po e tradhton me një djalë të ri Vaska Pepl. Kulmi i dramës lidhet përsëri me një intrigë dashurie: Vasilisa tinëzare, për të eliminuar nga rruga rivalen e saj Natasha, e përvëlojë me ujë të valë. Vrasja e Kostylev nga Vaska Ash është një përfundim tragjik i një konflikti dashurie.

Sidoqoftë, konflikti i dashurisë është një aspekt i konfliktit shoqëror në shfaqje. Edhe një ndjenjë kaq sublime si dashuria nuk çon në pasurimin shpirtëror të individit, por në lëndim, vrasje dhe punë të palodhur. Gorki nuk është më i interesuar për shfaqjen veprimet e jashtme, por vetëdija e banorëve të strehës, vetë banorëve të "fundit". Komploti udhëhiqet jo aq nga veprimet e heronjve, veprimet e tyre, sa nga dialogët, bisedat, reflektimet, mosmarrëveshjet që ata kanë mes tyre.
E gjithë kjo i dikton shfaqjes një tingull filozofik. Një pikë e rëndësishme drama - Paraqitja e Lukës në strehë. Nga pamja e jashtme, ajo nuk ndikon në asnjë mënyrë në jetën e banorëve të saj (dhe çfarë mund të bëjë një lypës, plak i pastrehë?), Por megjithatë, në mendjet e bujtinave, falë Lukës, fillon një punë intensive.
Zhvillimi i shfaqjes si dramë filozofike fillon pikërisht në momentin kur njerëzit e “fundit” zbulojnë në vetvete aftësinë për të ëndërruar një jetë të re, më të mirë, për të reflektuar mbi fatet e tyre. Çështjet filozofike u pasqyruan, para së gjithash, në mosmarrëveshjet e heronjve për njeriun, të mirën dhe të vërtetën.

Endacak Luka është afër idesë së një gënjeshtre shpëtuese. Pra, një aktor alkoolik, ai flet për një spital të jashtëzakonshëm, ku ata mund të shërohen lehtësisht nga një varësi - dehja. Ai e bind Vaska Ash-in se Siberia është toka më e madhe ku një lypës do të pasurohet.

Sateni ka një pamje tjetër. Përkundrazi, ai nxit njerëzit që të hapin sytë ndaj kontradiktave dhe problemeve të jetës. Sipas tij, ka diçka poshtëruese në keqardhje për një person. Në fund të fundit, "një burrë - tingëllon me krenari".

Drejtimin filozofik të dramës së M. Gorkit e jep edhe mënyra e paraqitjes së personazheve. Baza e personazhit skenik në shfaqjen e tij M. Gorky vuri filozofinë e jetës së heroit, qëndrimin e tij kryesor ideologjik. Nervi i dramës "Në fund" është në ekspozimin e pozicioneve jetësore të personazheve, secili prej të cilëve mbron ashpër kuptimin e tij për jetën.

Pra, aktori i dehur gjeti një justifikim për veten e tij - ai pi për të harruar të tijën jetë e tmerrshme... Prostituta Nastya mbron ashpër të drejtën e saj për "dashuri fatale", të cilën e lexoi nga romanet tabloide me cilësi të ulët. Baroni jeton me kujtimet e së shkuarës: kur udhëtonte me “karroca me stemë” dhe pinte “kafe me krem”.

M. Gorky e zhvendos vazhdimisht qendrën e veprimit nga një hero në tjetrin, duke i dhënë të gjithëve mundësinë të shprehin bindjet e tyre filozofike. Kjo i jep shfaqjes jo aq një komplot sesa një unitet ideologjik.
Shfaqja "Në fund", e cila u tregoi audiencës dhe lexuesve për jetën e trapave të Moskës, dallohet nga një "ideologji" e shtuar. Paradoksi i dramës filozofike të M. Gorkit qëndron në faktin se njerëzit e përjashtuar nga shoqëria, lypësit, njerëzit e degraduar flasin për çështjet e qenies, aspektet e saj filozofike. Por janë ato që u kujtojnë lexuesve dhe shikuesve potencialin e madh njerëzor.

Shfaqja "Në fund", sipas Gorky, ishte rezultat i "pothuajse njëzet vjet vëzhgimi mbi botën e" ish njerëzve ". bazë problem filozofik shfaqja është një mosmarrëveshje për të vërtetën.

Gorki i ri, me vendosmërinë e tij karakteristike, mori një shumë temë e vështirë, mbi të cilin ende rrahin mendjet më të mira të njerëzimit. Përgjigje të paqarta për pyetjen "Çfarë është e vërteta?" ende nuk janë gjetur. Në debatet e ashpra të heronjve të M. Gorki Lukës, Bubnovit, Satinit, shfaqet paqartësia e vetë autorit, pamundësia për t'iu përgjigjur drejtpërdrejt kësaj pyetjeje filozofike. Nga këtu vijnë interpretimet kontradiktore të imazheve të heronjve në kritikat e viteve të ndryshme. Kjo është veçanërisht e vërtetë për Lukën dhe Satinin, secili prej të cilëve ndonjëherë lartësohet, pastaj dënohet. Tek vetë Gorki ne gjejmë se "Mëshira e poshtëron një person!"

Shumë shkrimtarë rusë (Pushkin, Lermontov, Gogol, Tolstoi, Dostojevski e të tjerë) u përpoqën t'u përgjigjen "pyetjeve të përjetshme" të jetës, por secili prej tyre dha vetëm kontributin e tij në zhvillimin e problemit. Në një fazë të re në zhvillimin historik të Rusisë, Gorky paraqet pikëpamjet e tij mbi kuptimin jeta njerëzore, e vërteta e saj dhe kuptimi i njeriut në Tokë.

Shkrimtari mori një qasje inovative për zgjidhjen e një problemi kompleks. Në shfaqjen e tij, si në atë të Çehovit, nuk ka asnjë komplot të qartë dhe asnjë konflikt. Secili hero shpreh dramën e tij të jetës, ka zërin e tij, shpreh mendimin e tij në korin e përgjithshëm të zërave. Krijohet efekti i polifonisë, polifonia, e cila siguron mbulimin e plotë të temës. Autori përpiqet të sigurojë që komploti të bazohet jo në intrigë, por në mendimin filozofik të autorit. Është ajo që lëviz komplotin. Përplasja e botëkuptimeve të heronjve përcakton zhvillimin e konfliktit filozofik.

Shfaqja "Në fund" u shkrua në vitin 1902, kur, pas një krize të rëndë ekonomike, fshatarët lanë fshatra të tëra për të lypur, dhe fabrikat dhe fabrikat u mbyllën në qytete, si rezultat i së cilës punëtorët u hodhën në rrugë. Të gjithë e gjetën veten “në fund” të jetës dhe bashkë me ta edhe vendi në tërësi. Për të plotësuar figurën, Gorky mblodhi përfaqësues të të gjitha llojeve të grupeve shoqërore në bodrum. Këtu vegjetojnë kartat më të mprehta Satin, aventurieri-zhigolo Baroni, prostituta e re Nastya, bravandreqësi Klesh, gruaja e tij Anna, Aktori i dehur, hajduti Vaska Ash, endacak Luka.

Tema e "gënjeshtrës" dhe "e së vërtetës" zbulohet në kopjet e heronjve. Bubnov, për shembull, i ofron bashkëbiseduesit: "Sille të vërtetën ashtu siç është!" Dhe këtu është mendimi i Tikut: "Dreqin, vërtet!" Ajo për të cilën ata flasin është e vërteta e jetës, "e vërteta e faktit". Rezulton se për të mbijetuar në këtë botë të tmerrshme, shumë nuk duan të pranojnë gjendjen reale të punëve, domethënë humbjen e tyre të plotë në jetë. Një e vërtetë e tillë për ta tingëllon si një fjali, pamundësia e një shprese qoftë edhe të vogël për të dalë nga "fundi". Duke dashur të mbrohen nga realiteti, shumë heronj përziejnë të vërtetën me trillimin. Nastya, për shembull, jeton në një botë krejtësisht imagjinare prej saj. Një libër i goditur "për dashurinë" ndihmon për të hyrë në të. Duke e lexuar, vajza e identifikon veten me heroinën, të cilën dashnorja ideale e adhuron. Është më e lehtë për të të jetojë në këtë mënyrë. Nastya me ëndërr u tregon hanxhinjve ose për ndonjë Raul, ose për Gaston, i cili gjoja nuk është indiferent ndaj saj. Publiku qesh. Burrat e vrazhdë nuk e kuptojnë shkallën e poshtërimit që Nastya përjeton çdo ditë.

Luka, pasi u shfaq në strehë, sjell me vete pikërisht shpresën, diçka që u mungonte kaq shumë këtyre njerëzve të dëshpëruar. Imazhi i Gorky i Lukës doli të ishte shumë bindës. Vetë shkrimtari përjetoi shumë vuajtje në jetë, ndaj e kuptoi në mënyrë të përsosur fuqinë e madhe të ngushëllimit. Nuk është rastësi që publiku në shfaqjen e shfaqjes që në minutat e para simpatizoi Lukën, dhe jo Satin. Kërcimtarët e natës, mijëra herë të ofenduar nga jeta, të zemëruar dhe cinikë, megjithatë - ata e besojnë Lukën! Dhe kur ai largohet, ata pendohen për të. Fakti është se ai e fut shpirtin në ngushëllimet e tij. Simpatia e sinqertë shëron, fjalët boshe-ngushëllimet ofendojnë, në këtë është e pamundur të mashtrosh një person. Luka shpenzon shumë forcë mendore për njerëzit fatkeq të mbetur pa ndihmën e njerëzve. Ai ka mjaft prej tyre për të gjithë. Ai me të vërtetë ndan pikëllimin me banorët e bodrumit, pra një pjesë e tij merr përsipër. Nuk ka asnjë interes personal në veprimet e tij. Asnjë kritik i vetëm nuk ka shkruar për këtë, por është e qartë. Sipas dëshmisë së bashkëkohësve, Gorki, kur lexoi fjalët e Lukës, qau. Më vonë, ai e quajti gabim që endacaki i tij ngjall mirëkuptim tek publiku.

Gorki ishte i sigurt se figura e ndritshme e Satenit do të ishte në plan të parë në shfaqje. Shkrimtari vuri thirrje të zjarrta në gojë, e bëri atë personazhin më aktiv, më të fortë. Ky imazh pasqyron botëkuptimin e vetë autorit. Gorki arsyetoi në frymën e njerëzve përparimtarë të kohës së tij. Shkaku i të gjitha telasheve është carizmi. Duhet të shkatërrohet. Për këtë duhet të ngrihet i gjithë populli, por nën zgjedhën e skllavërisë shekullore, ai hesht. Si të zgjohen njerëzit? Vetëm me fjalime të forta, thumbuese, apele, për të shkaktuar aktivitet, etje për drejtësi. Vini re se Gorki nuk thërret për sëpatë, ai dëshiron që vetëdija, krenaria e një qenieje supreme racionale të aftë për arritje të mëdha, të zgjojë tek një person. Satin thotë se shpëtimi i një personi është në vetvete: “Gjithçka është në një person, gjithçka është për një person! Ekziston vetëm njeriu, gjithçka tjetër është vepër e duarve dhe e trurit të tij!.. Gënjeshtra është fe e skllevërve dhe e zotërinjve... E vërteta është zot i njeriut të lirë! Njerëzore! Është e mrekullueshme! Tingëllon ... krenare! Duhet ta respektojmë njeriun! Mos u pendoni ... mos e poshtëroni me keqardhje ... duhet respektuar! "

Shkrimtari mori një pozicion aktiv në jetë. Ai donte që të gjithë të bëheshin luftëtarë jete me e mire... Por të tilla Energji jetike që Gorki trashëgoi që nga lindja nuk ishte për të gjithë. Duke përdorur shembullin e jetës së tij, ai dëshmoi se edhe në kushtet e Rusisë cariste është e mundur që nga endacakë të bëhet një shkrimtar dhe figurë e madhe publike. Që të ngrihesh nga fundi i jetës të duhet forcë, vullnet dhe besim, duhet të jesh Burrë, jo skllav. Heronjtë e tij, gjithashtu, nuk e gjetën veten menjëherë në "fund", por nuk treguan vullnetin për të ndryshuar jetën e tyre, ata preferuan të zhyten gjithnjë e më poshtë.

Kritikët akuzuan Lukën se u largua, la njerëzit, duke mashtruar shpresat që kishin lindur. Luka nuk dëshiron të ndryshojë askënd, është Satin ai që bën thirrje për të ndryshuar, për t'u bërë Njerëz me shkronjë të madhe. Një thirrje e ngjashme do të kishte rënë në boshllëk edhe tani. Luca është realist dhe sheh që derisa një person të dëshirojë të ndryshojë, askush nuk do ta ndihmojë. Bindjet e tij bazohen në mençurinë e fituar me vështirësi.

Endacaki përpiqet t'i japë shtysë procesit të rilindjes së shpirtit, ai nuk mund të jetojë në vend të banore në shtrat, bëhuni dado e tyre. Cili është kursimi Gënjeshtra Luka gjithashtu nuk është plotësisht i qartë. Azilet për alkoolistët ekzistonin atëherë, ky është fakt, para vdekjes së tij, i thotë Anës fjalë të marra nga mësimi fetar, pjesën tjetër e shtyn me zgjuarsi dhe takt për të fituar besimin në vetvete. Të gjithë ata me të cilët foli Luka e festojnë atë ndikim pozitiv... Edhe Satin pranon: "Më ka vepruar si acid në një monedhë të vjetër dhe të ndyrë ..."

Sjellja e Lukës ngjall mirëkuptim dhe respekt. Deklaratat e Satin përmbajnë shumë kontradikta. Ai është i shëndetshëm, energjik, bën thirrje për ndryshim, por nuk dëshiron të ndryshojë. Ai deklaron: “Mos bëni asgjë! Vetëm ngarko tokën!”. Satin nuk dëshiron të punojë, qesh me përpjekjet e Tikut për të korrigjuar situatën e tij me punë të ndershme. Ai, një ish-telegrafist, është pajtuar me pozicionin e tij, vazhdon të jetojë në një dështim, e di që një ditë do të vritet për mashtrim, por vazhdon të luajë.

Disa mospërputhje nuk e pengojnë shfaqjen e Gorkit të mbetet një arritje e dramës ruse. Shkrimtari ishte i pari që krahasoi "të vërtetën e faktit" dhe të vërtetën e jetës, për të përcaktuar qëndrimin e njerëzve ndaj të dy koncepteve. Fola për natyrën iluzore të jetës së shumë njerëzve, e cila shërben si mbrojtje e tyre nga jeta reale. Pak kanë guximin të përballen me të vërtetën.

E vërteta e Lukës është se pa keqardhje, dhembshuri dhe mëshirë, bota njerëzore do të kishte pushuar së ekzistuari shumë kohë më parë. E vërteta e Satinit është se është koha të ndiheni si Njerëz, të ndaloni së poshtëruari veten dhe të duroni arbitraritetin. Përfundimi i përgjithshëm nga shfaqja "Në fund" është si vijon: një person duhet të pushojë së qeni skllav, të besojë në forcën e tij, duhet të respektojë veten dhe të tjerët.

    • Drama hapet me një ekspozitë në të cilën tashmë paraqiten personazhet kryesore, formulohen temat kryesore dhe shtrohen shumë probleme. Paraqitja e Lukës në strehë është komploti i shfaqjes. Nga ky moment fillon testimi i filozofive dhe aspiratave të ndryshme jetësore. Historitë e Lukës për "tokën e drejtë" arrijnë kulmin, dhe fillimi i përfundimit është vrasja e Kostylev. Përbërja e shfaqjes i nënshtrohet rreptësisht përmbajtjes së saj ideologjike dhe tematike. Baza e lëvizjes së komplotit po bëhet një provë e praktikës jetësore të filozofisë [...]
    • Çfarë është e vërteta dhe çfarë është e pavërteta? Njerëzimi e ka bërë këtë pyetje për shumë qindra vjet. E vërteta dhe gënjeshtra, e mira dhe e keqja qëndrojnë gjithmonë krah për krah, njëra thjesht nuk ekziston pa tjetrën. Përplasja e këtyre koncepteve është baza e shumë veprave letrare me famë botërore. Midis tyre është shfaqja socio-filozofike e M. Gorky "Në fund". Thelbi i saj është në përplasjen e pozicioneve jetësore dhe pikëpamjeve të njerëzve të ndryshëm. Autori shtron pyetjen, tipike për letërsinë ruse, për dy lloje humanizmi dhe lidhjen e tij me [...]
    • Duhet patjetër të ndodhë ringjallja e emrit të Maxim Gorky pas rishikimit të vendit të punës së tij në letërsinë ruse dhe riemërimi i gjithçkaje që mbante emrin e këtij shkrimtari. Duket se një rol të rëndësishëm në këtë do të luajë më e famshmja e trashëgimisë dramatike të Gorkit, The Bottom.Vetë zhanri i dramës presupozon rëndësinë e veprës në një shoqëri ku ka shumë probleme sociale të pazgjidhura, ku njerëzit e dinë se çfarë strehimi dhe të pastrehët janë. Shfaqja “Në fund” e M. Gorkit cilësohet si një dramë socio-filozofike. […]
    • Emri i heroit Si arritët "deri në fund" Karakteristikat e të folurit, vërejtjet karakteristike Çfarë ëndërron Bubnov Në të kaluarën, ai kishte një dyqan bojërash. Rrethanat e detyruan të largohej për të mbijetuar, ndërsa gruaja e tij u mor vesh me të zotin. Ai pretendon se një person nuk mund të ndryshojë fatin e tij, prandaj ai noton me rrjedhën, duke u zhytur në fund. Shpesh tregon mizori, skepticizëm, mungesë cilësish të mira. "Të gjithë njerëzit në tokë janë të tepërt." Është e vështirë të thuhet se Bubnov po ëndërron diçka, duke pasur parasysh [...]
    • Në një intervistë për shfaqjen Në fund të vitit 1903, M. Gorki e përcaktoi kuptimin e saj si më poshtë: “Pyetja kryesore që doja të bëja është - cila është më e mirë, e vërteta apo dhembshuria? Çfarë nevojitet më shumë? A është e nevojshme të sjellësh dhembshurinë në pikën e përdorimit të gënjeshtrave? Kjo nuk është një pyetje subjektive, por një pyetje e përgjithshme filozofike. Në fillim të shekullit të njëzetë, mosmarrëveshja për të vërtetën dhe iluzionet ngushëlluese u shoqërua me kërkimin praktik për një rrugëdalje për pjesën e pafavorizuar, të shtypur të shoqërisë. Në vepër kjo mosmarrëveshje merr një intensitet të veçantë, meqë vjen për fatin e njerëzve, [...]
    • Në fillim të viteve 900. drama u bë kryesore në veprën e Gorkit: njëra pas tjetrës u krijuan shfaqjet "Borgeois" (1901), "Në fund" (1902), "Banorët e verës" (1904), "Fëmijët e Diellit" (1905). , “Barbarët” (1905), Armiqtë (1906). Sociale dramë filozofike At the Bottom, e konceptuar nga Gorki qysh në vitin 1900, u botua për herë të parë në Mynih në 1902, dhe më 10 janar 1903, shfaqja u shfaq premierë në Berlin. Shfaqja u luajt 300 herë radhazi dhe në pranverën e vitit 1905 u festua shfaqja e 500-të e shfaqjes. Në Rusi, Na Dne u botua nga shtëpia botuese [...]
    • Tradita e Çehovit në dramën e Gorkit. Gorki tha në një mënyrë origjinale për inovacionin e Çehovit, i cili "vrau ​​realizmin" (dramë tradicionale), duke i ngritur imazhet në një "simbol të shpirtëruar". Kështu u përcaktua largimi i autorit të Pulëbardhës nga një përplasje e mprehtë personazhesh, nga një komplot i tensionuar. Duke ndjekur Çehovin, Gorki u përpoq të përcjellë ritmin e pangutur të jetës së përditshme, "pa ngjarje" dhe të nxjerrë në pah në të "rrymën e fshehtë" të motiveve të brendshme të heronjve. Vetëm kuptimin e kësaj "tendence" Gorki e kuptoi, natyrisht, në mënyrën e tij. […]
    • Arritja më e madhe e qytetërimit nuk është një rrotë apo një makinë, as një kompjuter apo një aeroplan. Arritja më e madhe e çdo qytetërimi, e çdo bashkësie njerëzore është gjuha, mënyra e komunikimit që e bën njeriun njeri. Asnjë kafshë e vetme nuk komunikon me llojin e vet me ndihmën e fjalëve, nuk u kalon regjistrime brezave të ardhshëm, nuk ndërton në letër një botë komplekse inekzistente me aq besueshmëri sa që lexuesi ta besojë dhe ta konsiderojë të vërtetë. Çdo gjuhë ka mundësi të pafundme për [...]
    • Jeta e Gorky ishte plot me aventura dhe ngjarje, kthesa dhe ndryshime të mprehta. Karrierën letrare e filloi me një himn për çmendurinë e trimave dhe me tregime që lavdërojnë luftëtarin dhe dëshirën e tij për liri. Shkrimtari e njihte mirë botën e njerëzve të zakonshëm. Në të vërtetë, së bashku me ta, ai eci shumë kilometra përgjatë rrugëve të Rusisë, punoi në porte, furra buke, me pronarë të pasur në fshat, e kaloi natën me ta në ajër të hapur, shpesh duke rënë në gjumë i uritur. Gorky tha se ecja e tij në Rusi nuk ishte shkaktuar nga [...]
    • Vepra e hershme e Gorky (vitet 90 të shekullit XIX) u krijua nën shenjën e "mbledhjes" së vërtetë njerëzore: "Unë i njoha njerëzit shumë herët dhe, që në rini, fillova të shpik një burrë për të kënaqur etjen time për bukuri. . Njerëzit e mençur ... më bindën se kisha një ide të keqe të ngushëllimit për veten time. Pastaj shkova përsëri te njerëzit dhe - kjo është kaq e kuptueshme! - përsëri prej tyre kthehem te Njeriu, "shkroi Gorky në këtë kohë. Tregime nga vitet 1890. mund të ndahen në dy grupe: disa prej tyre bazohen në trillim - autori përdor legjenda ose ai vetë [...]
    • Tregimi "Plaka Izergil" (1894) u referohet kryeveprave të veprës së hershme të M. Gorkit. Përbërja e kësaj vepre është më komplekse se kompozimi i tregimeve të tjera të hershme të shkrimtarit. Historia e Izergilit, e cila ka parë shumë në jetën e saj, është e ndarë në tre pjesë të pavarura: legjenda e Larrës, historia e Izergil për jetën e saj, legjenda e Dankos. Në të njëjtën kohë, të tria pjesët i bashkon një ide e përbashkët, dëshira e autorit për të shpalosur vlerën e jetës njerëzore. Legjendat e Larrës dhe Dankos zbulojnë dy koncepte të jetës, dy [...]
    • Jeta e M. Gorky ishte jashtëzakonisht e ndritshme dhe duket vërtet legjendare. Ajo që e bëri të tillë, para së gjithash, është lidhja e pazgjidhshme e shkrimtarit me njerëzit. Talenti i shkrimtarit kombinohej me talentin e një luftëtari revolucionar. Bashkëkohësit me të drejtë e konsideronin shkrimtarin kreun e forcave përparimtare të letërsisë demokratike. Gjatë viteve sovjetike, Gorky veproi si publicist, dramaturg dhe prozator. Në tregimet e tij, ai pasqyroi një drejtim të ri në jetën ruse. Legjendat për Larrën dhe Dankon tregojnë dy koncepte të jetës, dy ide për të. Një […]
    • Historitë romantike të Gorkit përfshijnë "Plaka Izergil", "Makar Chudra", "Vajza dhe vdekja", "Kënga e Skifterit" dhe të tjera. Në to, heronjtë janë njerëz të jashtëzakonshëm. Ata nuk kanë frikë të thonë të vërtetën, ata jetojnë me ndershmëri. Ciganët në tregimet romantike të shkrimtarit janë plot mençuri dhe dinjitet. Këta analfabetë i tregojnë heroit-intelektualit shëmbëlltyra të thella simbolike për kuptimin e jetës. Heronjtë Loiko Zobar dhe Rada në tregimin "Makar Chudra" i kundërvihen turmës, jetojnë sipas ligjeve të tyre. Ata vlerësojnë më shumë se çdo gjë tjetër [...]
    • Në veprën e Gorkit të hershëm, ekziston një ndërthurje e romantizmit me realizmin. Shkrimtari kritikoi "neveritë e plumbit" të jetës ruse. Në tregimet "Chelkash", "Bashkëshortët e Orlovëve", "Një herë në vjeshtë", "Konovalov", "Malva" ai krijoi imazhe të "trampeve", njerëzve të thyer nga sistemi ekzistues në shtet. Shkrimtari vazhdoi këtë linjë në shfaqjen Në fund. Në tregimin "Chelkash" Gorki tregon dy heronj, Chelkash dhe Gavrila, përplasjen e pikëpamjeve të tyre për jetën. Chelkash është një vagabond dhe një hajdut, por në të njëjtën kohë ai përçmon pronën dhe [...]
    • Fillimi i rrugës krijuese të M. Gorky ra në një periudhë krize në jetën shoqërore dhe shpirtërore të Rusisë. Siç e pranon vetë shkrimtari, ai u shty për të shkruar nga "jeta e varfër" e tmerrshme, mungesa e shpresës midis njerëzve. Gorki pa arsyen e situatës që kishte lindur kryesisht te njeriu. Prandaj, ai vendosi t'i ofronte shoqërisë një ideal të ri të një personi protestant, një luftëtar kundër skllavërisë dhe padrejtësisë. Gorki e njihte mirë jetën e të varfërve, të cilëve shoqëria kthente shpinën. Në rininë e tij të hershme, ai vetë ishte "zbathur". Historitë e tij [...]
    • Në tregimin e Maxim Gorky "Chelkash" shfaqen dy personazhe kryesorë - Grishka Chelkash - një ujk deti i vjetër i helmuar, një pijanec i dehur dhe një hajdut i zgjuar, dhe Gavrila - një djalë i thjeshtë fshati, një njeri i varfër, si Chelkash. Fillimisht, imazhi i Chelkash u perceptua nga unë si negativ: një pijanec, një hajdut, i gjithi i grisur, kockat e mbuluara me lëkurë kafe, një vështrim i ftohtë grabitqar, një ecje si fluturimi i një zogu grabitqar. Ky përshkrim ngjall pak neveri, mospëlqim. Por Gavrila, përkundrazi, është shpatullgjerë, trupmadh, i nxirë, [...]
    • Karakteri Larra Danko Trim, vendimtar, i fortë, krenar dhe tepër egoist, mizor, arrogant. I paaftë për të dashur, dhembshuri. I fortë, krenar, por i aftë të sakrifikojë jetën e tij për njerëzit që do. I guximshëm, i patrembur, i mëshirshëm. Pamja I ri i bukur. I ri dhe i pashëm. Dukeni të ftohtë dhe krenarë si mbreti i kafshëve. Ndricon me forcë dhe zjarr jetësor. Lidhjet familjare Djali i shqiponjës dhe një gruaje Përfaqësues i një fisi të lashtë Pozicioni në jetë Nuk dëshiron të [...]
    • Poetë dhe shkrimtarë të kohërave dhe popujve të ndryshëm përdorën përshkrimin e natyrës për të zbuluar paqja e brendshme heroi, karakteri i tij, disponimi. Peizazhi është veçanërisht i rëndësishëm në kulmin e veprës, kur përshkruhet konflikti, problemi i heroit, kontradikta e tij e brendshme. Maxim Gorky nuk bëri pa këtë në tregimin e tij "Chelkash". Historia, në fakt, nis me skica artistike. Shkrimtari përdor ngjyra të errëta ("qielli blu i jugut i errësuar nga pluhuri është i shurdhër", "dielli duket përmes një vello gri", [...]
    • Përshëndetje i dashur shofer! Që nga fëmijëria, kam ëndërruar të jem si ju - mjeshtër i makinave. Ky është një nga profesionet më të mira dhe më interesante, sepse shoferi bën punën e tij dhe në të njëjtën kohë shikon botën, mëson vende të reja. Kur shkonim me familjen time në pyll ose në ngjarje të tjera, babai ndonjëherë më lejonte të ulesha me të dhe të drejtoja. Gjithmonë më ka pëlqyer shumë. Unë gjithashtu mendoj se të jesh shofer është shumë interesante dhe e dobishme. Shoferi mund të ndihmojë njerëzit. Për shembull, pasi keni takuar një gjyshe ose një grua e rritur me […]
    • Në romanin "Oblomov", mjeshtëria e Goncharov si prozator u shfaq me forcë të plotë. Gorki, i cili e quajti Goncharov "një nga gjigantët e letërsisë ruse", vuri në dukje gjuhën e tij të veçantë, plastike. Gjuha poetike e Goncharov, talenti i tij për riprodhimin figurativ të jetës, arti i krijimit të personazheve tipike, plotësia kompozicionale dhe fuqia e madhe artistike e figurës së Oblomovizmit dhe imazhi i Ilya Ilyich të paraqitur në roman - e gjithë kjo kontribuoi në faktin. se romani "Oblomov" zuri vendin e tij të merituar midis kryeveprave [...]
  • Dërgoni punën tuaj të mirë në bazën e njohurive është e thjeshtë. Përdorni formularin e mëposhtëm

    Studentët, studentët e diplomuar, shkencëtarët e rinj që përdorin bazën e njohurive në studimet dhe punën e tyre do t'ju jenë shumë mirënjohës.

    Postuar në http://www.allbest.ru

    Drama e Gorky "Në ditë" u shkrua në vitin 1900. Në këto vite para-revolucionare, shkrimtari është i shqetësuar veçanërisht për çështjen e njeriut. Nga njëra anë, Gorky e kupton se cilat rrethana i detyrojnë njerëzit të zhyten në "fundin e jetës", nga ana tjetër, ai përpiqet ta studiojë këtë problem në detaje dhe, ndoshta, të gjejë një zgjidhje. Në dramë ndodhin dy konflikte. E para, sociale - midis pronarëve të bujtinës dhe trampave, tjetra - filozofike, duke prekur çështjet themelore të jetës shpaloset midis banorëve të bujtinës. Ai është kryesori.

    Burri - kjo është e vërteta! Talenti i shumanshëm i M. Gorkit u shfaq qartë në dramë. Në shfaqjen Në fund, Aleksey Maksimovich u zbuloi lexuesve dhe shikuesve një shtresë të panjohur të jetës ruse: aspiratat, vuajtjet, gëzimet dhe shpresat e "ish-popullit", banorëve të strehës. Autori e bëri atë mjaft ashpër dhe me vërtetësi. Drama “Në fund” shtron dhe zgjidh pyetje filozofike: çfarë është e vërteta? A kanë nevojë njerëzit për të? A është e mundur të gjesh lumturinë dhe paqen në jetën reale?

    Të flakur nga jeta aktive, banorët e “fundit”, ndërkohë nuk refuzojnë të zgjidhin pyetje komplekse filozofike, situata jetësore që realiteti i vë përpara. Ata përpiqen në situata të ndryshme, duke u përpjekur të "notojnë" në sipërfaqe. Secili prej tyre dëshiron të kthehet në botën e "njerëzve të vërtetë". Heronjtë janë plot iluzione për përkohshmërinë e pozicionit të tyre. Dhe vetëm Bubnov dhe Satin e kuptojnë se nuk ka rrugëdalje "nga fundi" - kjo është fati i vetëm të fortëve. Njerëzit e dobët kanë nevojë për vetë-mashtrim. Ata ngushëllojnë veten me mendimin se herët a vonë do të bëhen anëtarë të plotë të shoqërisë. Maxim Gorky drama filozofike

    Luka, një endacak që u shfaq papritur mes tyre, e mbështet në mënyrë aktive këtë shpresë në strehimore. Plaku gjen tonin e duhur me të gjithë: ngushëllon Anën me lumturinë qiellore pas vdekjes. Ai e bind atë se në jetën e përtejme do të gjejë paqe, të cilën nuk e ka ndjerë deri më tani. Vaska Ashes Luka e bind atë të largohet për në Siberi. Ky është vendi për njerëz të fortë dhe të motivuar. Ai e qetëson Nastya, duke besuar në historitë e saj të dashurisë së çuditshme. Aktori i është premtuar shërimi nga alkoolizmi në një klinikë speciale. Gjëja më e habitshme në të gjithë këtë është se Luka gënjen pa egoizëm. I vjen keq për njerëzit, përpiqet t'u japë atyre shpresë si një stimul për jetën. Por ngushëllimet e plakut çojnë në rezultate të kundërta. Anna vdes, aktori vdes, Vaska Ashes shkon në burg. Satine është kundër kësaj gënjeshtre të dëmshme. Në monologun e tij tingëllon kërkesa për liri dhe qëndrim njerëzor ndaj njeriut: "Duhet ta respektojmë njeriun! Mos u pendo, mos e poshtëro me keqardhje, duhet ta respektojmë!" Satin është i bindur për sa vijon - është e nevojshme të mos pajtohet një person me realitetin, por ta bësh këtë realitet të funksionojë për një person. "Gjithçka në një person, gjithçka për një person." "Ka vetëm Njeriu, gjithçka tjetër është vepër e duarve të tij, e trurit të tij." "Njeri! Kjo tingëllon krenare!"

    Duket se me buzët e Satenit, autori dënon Lukën, hedh poshtë filozofinë komprometuese të endacakit. "Ka një gënjeshtër ngushëlluese, një gënjeshtër pajtuese ..." Por Gorki nuk është aq i thjeshtë dhe i drejtpërdrejtë; i lejon lexuesit dhe shikuesit të vendosin vetë: a nevojitet Luka në jetën reale apo janë të këqij?

    Një tjetër gjë që bie në sy është se me kalimin e viteve ka ndryshuar qëndrimi i shoqërisë ndaj këtij personazhi. Nëse gjatë krijimit të shfaqjes "Në fund" Luka ishte pothuajse një hero negativ, me dhembshurinë e tij të pakufishme për njerëzit, atëherë me kalimin e kohës, qëndrimi ndaj tij ndryshoi.

    Në kohën tonë mizore, kur një person ndjen vetminë dhe padobinë e tij ndaj të tjerëve, Luka mori një "jetë të dytë", u bë pothuajse një hero pozitiv. I vjen keq për njerëzit që jetojnë aty pranë, edhe pse mekanikisht, pa e harxhuar forcën e tij mendore për këtë, por gjen kohë të dëgjojë vuajtjet, u ngjall shpresë dhe kjo tashmë është shumë.

    Shfaqja “Në fund” u përket atyre pak veprave që nuk plaken me kalimin e kohës dhe çdo brez zbulon në to mendime që janë në harmoni me kohën, pikëpamjet, situatat e tyre jetësore.

    Kështu, shkrimtari pretendon se një person është në gjendje të ndryshojë rrethanat dhe të mos përshtatet me to.

    Postuar në Allbest.ru

    Dokumente të ngjashme

      Me këtë shfaqje Gorki vazhdon, rimendon dhe plotëson temën e vagabondazhit, por njëkohësisht autori kërkon përgjigje për pyetjet filozofike, kryesore e të cilave është pyetja: "Cila është më mirë: dhembshuria apo e vërteta? Cila është më shumë. nevojshme."

      përbërje, shtuar më 23.11.2002

      Pyetja kryesore e shtruar në vepër u formulua nga Gorky si më poshtë: cila është më e mirë - e vërteta apo dhembshuria? Çfarë kanë më shumë nevojë njerëzit? Apo ndoshta kemi nevojë për besim? Besimi në veten tonë?

      tema e shtuar me 25.07.2003

      Maxim Gorky si një lajmëtar i rinovimit të jetës. Karakteristikat e imazheve të personazheve dhe kompozimi i rrëfimit të veprave të tij të periudhës së hershme romantike. Dallimi midis realizmit të Gorkit dhe realizmit të shekullit të 19-të. Bota e imazheve artistike gjatë revolucionit.

      përbërje, shtuar 17.05.2010

      Në shfaqjen e M. Gorky "Në fund" gjenden të gjitha veset shoqëri moderne... Autori përshkruan jetën e njerëzve që kanë rënë në fund të shoqërisë. Këta njerëz, dikur u penguan në jetë ose falimentuan dhe përfunduan në një strehë ku të gjithë janë të barabartë dhe nuk ka asnjë shpresë për të dalë.

      ese, shtuar më 24.02.2008

      Njohja me veprën e M. Gorky. Shqyrtimi i veçorive të përshkrimit të së vërtetës së pamëshirshme për jetën e shtresave të ulëta shoqërore në shfaqjen "Në fund". Studimi i problemit të mirësisë, dhembshurisë, drejtësisë sociale. Pikëpamje filozofike autori për një gënjeshtër për hir të shpëtimit.

      abstrakt i shtuar më 26.10.2015

      Analiza e kërkimeve ideologjike, morale të shkrimtarit, vlerësimi i kompleksitetit të rrugës së tij. Komplot filozofik në dramën "Në fund". Heronjtë e romanit "Nëna". Tema liria e njeriut apo mungesë lirie në veprën e Gorkit. Njeriu i vogël i Gorky në Tregime rreth Tramps.

      abstrakt, shtuar 21.06.2010

      Origjina, edukimi dhe botëkuptimi i Alexei Maksimovich Peshkov. Historia e parë me pseudonimin e M. Gorky. Mospërputhje midis asaj që shkruante kritiku dhe asaj që lexuesi mesatar donte të shihte. Gorki si organizator i procesit letrar.

      prezantimi u shtua 03/09/2011

      Analiza e botëkuptimit të Lukës, duke u dhënë dhembshuri dhe ngushëllim banorëve të strehës. Ndarja e banorëve të bodrumit në dy kampe: "ëndërrimtarë" dhe "skeptikë". Kuptimi i emrit "Luka". Qëndrimi i kritikëve ndaj imazhit të endacakit të moshuar të përshkruar në shfaqjen e M. Gorky.

      prezantimi u shtua më 10/11/2013

      Foshnja dhe vitet e adoleshencës M. Gorky - Shkrimtar rus, prozator, dramaturg, një nga autorët më të njohur të kapërcyellit të shekujve XIX-XX, i famshëm për përshkrimin e tij të një personazhi të deklasifikuar të romantizuar ("tramp"). Vite emigrimi, etapa krijimtarie.

      prezantimi u shtua më 03/05/2014

      Origjina e Alexei Maksimovich Peshkov. Një jetë e pashpresë në rini. Shëtitjet e Gorkit nëpër Rusi, për ta njohur më mirë dhe për të njohur më mirë jetën e njerëzve. Publikimet e para. Pjesëmarrja në ngjarje revolucionare. Veprimtari letrare.

    Duke ngritur problemet sociale, drama Në fund ngre dhe zgjidh njëkohësisht pyetje filozofike: çfarë është e vërteta? a kanë nevojë njerëzit për të? a është e mundur të gjesh lumturinë në jetën reale? Dy konflikte mund të gjenden në shfaqje. E para është sociale: midis pronarëve të strehës dhe trampave, e dyta është filozofike, që prek çështjet themelore të jetës dhe shpaloset midis banorëve të strehës. Ai është kryesori.

    Bota e strehës është bota e "ish njerëzve". Më parë, ata i përkisnin shtresave të ndryshme të shoqërisë: këtu ka një baron, një prostitutë, dhe një bravandreqës, dhe një aktor, dhe një kapak, dhe një tregtar dhe një hajdut. Ata përpiqen në situata të ndryshme, duke u përpjekur të "notojnë" në sipërfaqe. Secili prej tyre dëshiron të kthehet në botën e "njerëzve të vërtetë". Heronjtë janë plot iluzione për përkohshmërinë e pozicionit të tyre. Dhe vetëm Bubnov dhe Satin e kuptojnë se nuk ka rrugëdalje "nga fundi" - kjo është fati i vetëm të fortëve. Njerëzit e dobët kanë nevojë për vetë-mashtrim. E megjithatë, në këtë botë të tmerrshme të të dëbuarve, këta njerëz po kërkojnë të vërtetën, duke u përpjekur të zgjidhin problemet e përjetshme. Si të duroni barrën e jetës? Çfarë mund t'i kundërviheni forcës së tmerrshme të rrethanave - rebelimit të hapur, durimit të bazuar në gënjeshtra të ëmbla, apo dorëheqjes? Këto janë tre pozicionet kryesore që u përmbahen personazheve në shfaqje.

    Mendimtari më i zymtë në strehë është Bubnov. Ai është i pakëndshëm për Gorky, sepse vërejtjet e tij pasqyrojnë të vërtetën cinike të faktit. Jeta në vlerësimin e Bubnovit nuk ka asnjë kuptim. Është monotone dhe rrjedh sipas ligjeve që njeriu nuk mund t'i ndryshojë. “Gjithçka është kështu: ata do të lindin, do të jetojnë, do të vdesin. Dhe unë do të vdes, dhe ju. Për çfarë të vjen keq?" Ëndrrat për të janë përpjekja e një personi për t'u dukur më mirë, ose, siç tha Baroni, "të gjithë njerëzit kanë shpirt gri, të gjithë duan të nxihen". Filozofia e Bubnov është një filozofi e mungesës së shpresës që mbretëron "në fund".

    Nëse gjeni një gabim, ju lutemi zgjidhni një pjesë të tekstit dhe shtypni Ctrl + Enter.