Спорът за истината и смисъла на живота в произведението на Горки „На дъното. Най-отдолу – философска драма Каква е философията на пиесата в дъното

Във всеки един момент човек се е стремял да познае своето „аз“, целта и смисъла на живота. Пушкин и Гогол, Толстой и Достоевски се опитват да решат вечните проблеми на човешкото съществуване. М. Горки не прави изключение, но той развива собствено разбиране за човека и неговата жизнена цел, което се различава от философските концепции на неговите предшественици. В това отношение демонстративната пиеса на Горки „На дъното“.

Това произведение е обвинение срещу обществото, което хвърля хората на „дъното на живота“, лишавайки ги от чест, достойнство, ецвайки високи човешки чувства. Но дори и тук, „на дъното“, продължава силата на „господарите на живота“, представени в пиесата от зловещите фигури на собствениците на хостела. Такава сурова, безмилостна истина за живота на социалните низши класи, за тяхната безнадеждна съдба световната драма все още не е познавала.

Под мрачните, тъмни сводове на заслон Костилово има хора с различни характери, хора от различни социални слоеве. В една стая има стари и млади, необвързани и семейни, мъже и жени, здрави и болни, гладни и нахранени. Пренаселеността и ужасната бедност пораждат взаимно дразнене, кавги, битки и дори убийства. Хората, хвърлени обратно към пещерното съществуване, подивяват, губят човешкия си вид, срам и съвест, потъпкват моралните норми.

Общежитието на семейство Костилеви прилича на затвор, не напразно обитателите му пеят затворническата песен „Слънцето изгрява и залязва“. Заклещените в мазето си принадлежат към различни социални слоеве, но всички имат една и съща съдба – никой не успява да се измъкне от нея. Ключарът Тик смята приюта само за временно убежище, надявайки се, че упоритата честен труд ще го спаси. Отначало той дори презрително се отнася към квартирантите, противопоставяйки се на тях: „Аз съм работещ човек... срам ме е да ги гледам... Работя от ранните си години... мислите ли, че няма да се махне оттук? Ще изляза… ще си откъсна кожата, но ще се измъкна.” Но мечтите на Тик не се сбъдват. Скоро той е принуден да стане обикновен обитател на бедняшкия квартал.

За повечето хостели всичко най-добро е в миналото: за Барона това е сигурен живот, за Актьора е творческа работа. Въпреки това, както казва бившият телеграфист, а сега по-острият Сатен, „в каретата на миналото никъде няма да отидеш”.

Горки не запознава читателите с историята на живота на своите герои, пиесата говори свободно за това. Настоящето за обитателите на хостела е ужасно и те нямат никакво бъдеще. Миналото е оставило незаличима следа върху тяхната личност.

Но „На дъното“ не е ежедневна пиеса, а социално-философска пиеса, която се основава на идеологически конфликт. Той противопоставя различни възгледи за личността, за истината и лъжите на живота, за въображаемия и истинския хуманизъм. В обсъждането на тези големи въпроси до известна степен участват почти всички нощни приюти. Драмата на Горки се характеризира с диалози-спорове, които разкриват социалните, философските и естетическите позиции на персонажите. Словесните дуели също са характерни за героите на тази пиеса.

Много от приетите истини се отхвърлят от социалните изгнаници. Струва си например да Тик каже, че нощуващите живеят без чест и съвест, като Бубнов ще му отговори: „За какво е съвестта? Не съм богат“, а Васка Ашес цитира думите на Сатин: „Всеки човек иска ближният му да има съвестта си, но, видите ли, на никого не е изгодно да я има“.

Спорове за лицето се водят между обитателите на приюта през цялата пиеса, но те се изострят във връзка с изчезването на скитника Люк. Оценката за личността на Лука и ролята му в живота на нощуващите е нееднозначна. От една страна: "Той беше добър старец!" (Настя); „Той беше състрадателен“ (Тик); „Старецът беше добър ... той имаше закон за душата си! .. Не обиждай човек - това е законът“ (Татарин); "Човек - това е истината ... Той я разбра ..." (Satin). От друга страна: „Старият шарлатан” (Барон); „Той... не харесваше истината, стареца...“ (Тик) и т.н.

И двете гледни точки са правилни. Същността на позицията на Лука се разкрива в две притчи. Първата е историята на един скитник за това как той се смилил над двама разбойници, които замисляли убийство, нахранил ги и ги стопил, тоест отговорил с добро на злото. Притчата за „праведната земя“ повдига въпроса кое е по-важно за човек - истината или надеждата. Люк вярва, че макар и лъжа, но надежда.

„Излъгах от съжаление към теб“, казва Сатин за героя. Тази лъжа даде на хората сила да живеят, да се противопоставят на съдбата и да се надяват на най-доброто. Когато измамата беше разкрита, истинският живот ужаси Актьора - и той се обеси, Настя изпадна в отчаяние, Васка Аш влезе в затвора при първия опит да промени съдбата си.

Така философията на Лука включва християнско дълготърпение, чувствителност към страданието на другите и трезвен реализъм. Това е една от гледните точки в спора за човек – „лъжа за спасение“. Вярват й слаби, впечатлителни хора, както вярват в „златните мечти“. Това е Актьорът, Аш, Настя. Тези, които намират подкрепа в себе си, не се нуждаят от съжаление или успокояващи лъжи.

Бубнов има различен поглед към човека. Той признава истинността на факта: не трябва да се опитвате да промените нещо, трябва да се примирите със злото и да се движите по течението. Най-съкрушителен удар върху философията на Лука и Бубнов нанася Сатин, който, вярно, няма да стигне по-далеч от думите си за всемогъщ човек, Човек с главна буква, но именно той изразява идеята, че спасението на човека е в него от саамите.

Всяко от последните три действия на пиесата завършва със смъртта на Анна, Костилев, Актьор. Тези събития свидетелстват не само за моралните и битови основи на „скитника”. Тук е важен философският подтекст. В края на второ действие Сатин вика: „Мъртвите не чуват! Мъртвите не чувстват... Викат... реват... Мъртвите не чуват!“ Животът в приют не се различава много от смъртта. Жилищата на „скитниците“ тук са глухи и слепи като праха, заровен в земята. Движението на драмата на Горки се свързва с пробуждането на "живите трупове", техния слух, емоции. В четвърто действие в заспалата душа протичат сложни процеси и хората започват да чуват, усещат и разбират нещо. "Киселината" на мрачните мисли се пречиства, като "стара, мръсна монета", мисълта за Сатен се темперира.

Именно тук се крие основният смисъл на финала на пиесата. Според автора само вярата на човек в собствените му сили и неговата смелост могат да променят света около него.

Краят на пиесата е двусмислен. Излагайки идеята за силна личност в монолога на Сатин, авторът помага на героите да усетят нещо, да разберат нещо, да осъзнаят нещо. Но отговорът на въпроса на автора: "Кое е по-добре: истината или състраданието?" - не в пиесата.

Жанрът на пиесата на Максим Горки „На дъното“ може да се определи като философска драма. В това произведение писателят успя да повдигне много проблемни въпроси за човек и смисъла на неговото съществуване. Спорът за истината в пиесата „На дъното” обаче стана ключов.

История на създаването

Пиесата е написана през 1902 г. Това време се характеризира със сериозен, в резултат на което поради затваряне на фабрики работниците останаха без работа, а селяните бяха принудени да просят и просят. Всички тези хора, а с тях и държавата, се озоваха на самото дъно на живота. За да отрази пълната степен на упадъка, Максим Горки направи своите герои представители на всички слоеве от населението. става авантюрист, бивш актьор, проститутка, ключар, крадец, обущар, търговка, икономка, полицай.

И именно в разгара на този упадък и бедност се задават ключовите вечни въпроси на живота. А конфликтът се основаваше на спора за истината в пиесата „На дъното“. Това философски проблемотдавна стана неразрешим за руската литература; поеха го Пушкин, Лермонтов, Достоевски, Толстой, Чехов и много други. Горки обаче не се страхуваше ни най-малко от това състояние на нещата и той създаде произведение, лишено от дидактизъм и морализаторство. Самият зрител има право да направи своя избор, след като изслуша различните гледни точки, изразени от героите.

Спор за истината

В пиесата „На дъното“, както бе споменато по-горе, Горки не просто изобразява ужасна реалност, основното за писателя бяха отговорите на най-важните философски въпроси. И в крайна сметка успява да създаде новаторско произведение, което няма равна в историята на литературата. На пръв поглед повествованието изглежда разпръснато, безсюжетно и фрагментарно, но постепенно всички парчета от мозайката се събират и пред зрителя се разгръща сблъсък на герои, всеки от които е носител на своята истина.

Многоаспектна, нееднозначна и неизчерпаема тема е спорът за истината в пиесата „На дъното“. Таблицата, която може да бъде съставена за по-добро разбиране, ще включва три персонажа: Бубнова, Именно тези герои водят разгорещени дискусии за необходимостта от истина. Осъзнавайки невъзможността да се отговори на този въпрос, Горки влага различни мнения в устата на тези герои, които са равни и еднакво привлекателни за зрителя. Невъзможно е да се определи позицията на самия автор, поради което тези три образа на критика се тълкуват по различни начини и все още няма консенсус за това чия гледна точка за истината е правилна.

Бубнов

Влизайки в спор за истината в пиесата „На дъното“, Бубнов е на мнение, че фактите са ключът към всичко. Той не вярва в по-висока мощности висшата съдба на човека. Човек се ражда и живее само за да умре: „Всичко е така: ще се родят, ще живеят, ще умрат. И аз ще умра ... и ти ... За какво да съжалявам ... ”Този герой е безнадеждно отчаян в живота и не вижда нищо радостно в бъдещето. Истината за него е, че човек не може да устои на обстоятелствата и жестокостта на света.

За Бубнов лъжите са неприемливи и неразбираеми, той смята, че е необходимо само да се говори истината: „А защо хората обичат да лъжат?”; „Според мен свалете цялата истина такава, каквато е!“ Той открито, без колебание, изразява мнението си за другите. Философията на Бубнов е правдива и безпощадна към човек, той не вижда смисъл да помага на ближния и да се грижи за него.

Люк

За Лука основното нещо не е истината, а утехата. Нетърпелив да внесе безнадеждност Ежедневиетообитателите на флопа имат някакъв разум, това им дава фалшива надежда. Помощта му се крие в лъжи. Люк разбира добре хората и знае от какво има нужда всеки, въз основа на това и дава обещания. И така, той казва на умиращата Ана, че след смъртта й я очаква мир, Актьорът вдъхва надежда за излекуване от алкохолизма, обещава Аш по-добър животв Сибир.

Люк се появява като една от ключовите фигури в такъв проблем като спора за истината в пиесата „На дъното“. Забележките му са изпълнени със съчувствие, успокоение, но в тях няма дори и дума истина. Този образ е един от най-противоречивите в драмата. Дълго време литературните критици го оценяваха само от отрицателна страна, но днес мнозина виждат положителни страни в действията на Лука. Лъжите му утешават слабите, неспособни да устоят на жестокостта на заобикалящата действителност. Философията на този герой е в добротата: „Човек може да учи на доброта... Докато човек вярваше, той живееше, но загуби вярата си – и се удуши“. Показателна в това отношение се счита историята за това как по-възрастният спасил двама крадци, когато се отнасял любезно с тях. Истината на Лука е в съжаление към човек и желание да му даде надежда, макар и илюзорна, за по-добра възможност, която да му помогне да живее.

сатен

Сатенът се смята за главния враг на Люк. Именно тези двама персонажа водят основния аргумент за истината в пиесата „На дъното“. Цитатите на Сатин рязко контрастират с твърденията на Лука: „Лъжите са религията на робите“, „Истината е богът на свободния човек!“

За Сатен лъжата е неприемлива, тъй като в човек той вижда сила, устойчивост и способност да промени всичко. Съжалението и състраданието са безсмислени, хората нямат нужда от тях. Именно този герой произнася известния монолог за човека-бога: „Има само човек, всичко останало е дело на ръцете и мозъка му! Чудесно е! Звучи - гордо!"

За разлика от Бубнов, който също признава само истината и отрича лъжите, Сатин уважава хората, вярва в тях.

Изход

Така спорът за истината в пиесата „На дъното” е сюжетообразуващ. Горки не дава ясно решение на този конфликт, всеки зрител трябва да определи кой е прав за себе си. Трябва обаче да се отбележи, че последният монолог на Сатин се чува едновременно като химн на човек и призив за действие, насочено към промяна на ужасната реалност.

Състав

Едва ли някой би спорил, че Горки е хуманист и велик писател, преминал през голяма житейска школа. Неговите творби не са написани, за да зарадват четящата публика - те отразяват истината за живота, вниманието и любовта към човек. И това с право може да се отдаде на неговата пиеса "На дъното", написана през 1902 г. Тя все още се тревожи за въпросите, поставени в нея от драматурга. Наистина, кое е по-добро – истината или състраданието? Ако въпросът беше формулиран малко по-различно – вярно или невярно, бих отговорил недвусмислено: вярно. Но истината и състраданието не могат да бъдат направени взаимно изключващи се чрез противопоставяне на едното на другото; напротив, цялата пиеса е болка за човека, тя е истината за човека. Друго нещо е, че носителят на истината е Сатен, комарджия, остриец, самият той далеч от идеала за личност, който той искрено и с патос провъзгласява: "Човече! Това е страхотно! Звучи... гордо!"

Контраст на него е Люк – мил, състрадателен и „хитрий“, умишлено хвърлящ „златен сън“ на измъчените нощувки. А до Лука и Сатин има още един човек, който също спори за истината и състраданието – самият М. Горки.
Именно той, струва ми се, е носител на истината и състраданието. Това следва от самата пиеса, от това как беше възторжено приета от публиката. Пиесата беше прочетена на флопа, скитниците плакаха, викаха: "Ние сме по-лоши!" Те се целунаха и прегърнаха Горки. Звучи модерно и сега, когато започнаха да говорят истината, но забравиха какво е милосърдие и състрадание.

И така, действието се развива в приюта на Костилеви, който е „мазе като пещера”, под „тежки каменни сводове”, където цари затворническият здрач. Тук скитниците, паднали на дъното на живота, водят мизерно съществуване, където безмилостно са изхвърлени от престъпното общество.

Някой много точно каза: „На дъното“ - това е зашеметяваща картина на гробище, където хора, които са ценни в своите наклонности, са погребани живи. ”Не можете да видите без вътрешен трепет света на бедността и беззаконието, нарисуван от драматурга , света на гнева, разединението, света на отчуждението и самотата, да чуеш викове, заплахи, подигравки.Героите на пиесата са изгубили миналото, нямат настояще, само Кърлежът вярва, че ще се измъкне оттук: „Ще се измъкна... ще си откъсна кожата и ще се измъкна...“ Има слаба надежда за друг живот с Наташа при крадеца“, крадецът на сина на „Васка“ Пепел, проститутката Настя мечтае за чиста любов, но сънищата й предизвикват злобна подигравка сред околните. Останалите се примириха, подчиниха се, не мислят за бъдещето, загубиха всякаква надежда и накрая осъзнаха своята безполезност. Но всъщност, всички жители са погребани тук живи.

Актьорът е жалък и трагичен, пиян и забравя името си; смачкана от живота, търпеливо страдаща Анна, която е близо до смъртта, не е нужна на никого (съпругът й чака смъртта й като освобождение); умният Сатин, бивш телеграфист, е циничен и озлобен; незначителен е Баронът, който „нищо не чака“, при него „всичко вече е в миналото“; безразличен към себе си и другите Бубнов. Горки рисува своите герои безмилостно и правдиво, " бивши хора“, пише за тях с болка и гняв, съчувства им, които са изпаднали в задънена улица в живота. Кърлежът в отчаянието заявява: „Няма работа... няма сила! Ето я истината! Убежище ... няма убежище! Трябва да умреш ... ето го! .."

Изглежда, че към тези хора, които са безразлични към живота и себе си, идва и скитникът Лука, който се обръща с поздрав: " Добро здраве, честни хора!“ Това е за тях, отхвърлени, отречени от всякакъв човешки морал!

Горки има недвусмислено отношение към безпаспортния Лука: „И цялата философия, цялата проповед на такива хора е милостиня, дадена от тях със скрито отвращение, а под тази проповед думите също са просяци, скръбни“.

И все пак искам да го разбера. Толкова ли е беден и какво го мотивира, когато проповядва своите утешителни лъжи, той самият вярва ли в това, за което призовава, мошеник ли е, шарлатан, измамник или искрено гладен за добро?

Пиесата е прочетена и на пръв поглед появата на Лука донесе само вреда, зло, нещастие, смърт на квартирантите. Той изчезва, изчезва неусетно, но илюзиите, които е насадил в опустошените сърца на хората, правят живота им още по-мрачен и ужасен, лишават ги от надежда, потапят измъчените им души в мрака.
Нека отново да проследим какво движи Люк, когато след като се вгледа внимателно в скитниците, той намира думи за утеха за всички. Той е чувствителен, мил към тези, които се нуждаят от помощ, и им дава надежда. Да, с появата му под сводовете на мрачна къща, надеждата се настанява, преди това почти незабележима на фона на злоупотреба, кашлица, ръмжене, стенания. И болницата за пияници при Актьора, и спасяването на Сибир за крадеца на пепел, и истинската любов към Настя. „Всеки търси хора, всеки иска – каквото е най-добро... дай им, Господи, търпение!“ - казва искрено Лука и добавя: "Тези, които търсят, ще намерят... Трябва само да им помогнем..."
Не, не личният интерес движи Лука, той не е мошеник или шарлатан. Дори циничният Бубнов, който не вярва на никого, разбира това: „Ето Лука... той лъже много... и без никаква полза за себе си...” Пепел, несвикнал на съчувствие, пита: „Не, кажи аз - защо си всичко това ... "Наташа го пита:" Защо си толкова мил? " А Ана само пита: „Говори с мен, скъпа... гадно ми е“.

И става ясно, че Люк е мил човек, който искрено иска да помогне и да вдъхне надежда. Но цялата беда е, че това добро е изградено върху лъжи, измама. Искрено желаейки добро, той прибягва до лъжи, вярва в това земен животне може да има друг и затова води човека в свят на илюзиите, в несъществуваща праведна земя, вярвайки, че „невинаги е вярно да лекуваш душата”. И ако не можете да промените живота, можете поне да промените отношението на човека към живота.

Интересно е какво е отношението на Горки към неговия герой в пиесата? Съвременниците си спомнят, че писателят най-добре можеше да разчете ролята на Люк, а сцената до леглото на умиращата Анна му предизвика сълзи, а публиката - наслада. И сълзите, и възторгът са резултат от сливането на автора и героя в изблик на състрадание. И не е ли защото. Горки спореше с Лука толкова яростно, че старецът беше част от душата му ?!

Но Горки не се противопоставя на утехата само по себе си: "Основният въпрос, който исках да задам, е кое е по-добро: истината или състраданието? Трябва ли състраданието да бъде доведено до точката на използване на лъжи, като Люк?" Тоест истината и състраданието не се изключват взаимно.

От истината, която Тик осъзнава: "Да живееш е дяволът - не можеш да живееш ... ето я - истината! .." дупето да лекува? Старецът си мисли: „... Трябва да се жалят хората! .. Ще им кажа – да се прежали човек след време... става добре!“ И разказва как е съжалил и спасил нощните разбойници-разбойници. Бубнов се противопоставя на упоритата, светла вяра на Лука в човека, в спасителната сила на състраданието, състраданието, добротата: "Според мен ще дам цялата истина такава, каквато е! Защо да се срамувам?" За него истината е жестоко, убийствено потисничество на нечовешки обстоятелства, а истината на Лука е толкова необичайно жизнеутвърждаваща, че потиснатите, унизени леглари не вярват в нея, приемайки я за лъжа. Но Люк искаше да вдъхне вяра и надежда на своите слушатели: „Това, в което вярвате, е това, в което вярвате...“

Лука носи на хората истинската, спасителна, човешка вяра, чийто смисъл е схванал и облякъл в известните думи на Сатен: „Човекът е истината!“ Лука смята, че думите, съжалението, състраданието, милостта, вниманието към човек могат да повдигнат душата му, така че последният крадец да разбере: „Трябва да живееш по-добре! Трябва да живееш така... за да можеш... уважавайте себе си..." По този начин за Лука няма въпрос: "Кое е по-добре - истината или състраданието?" За него това, което е човешко, е истина.
Тогава защо краят на пиесата е толкова безнадеждно трагичен? Въпреки че чуваме, че казват за Лука, той вдъхнови Сатин за пламенна реч за красив и горд човек, но същият Сатин безразлично хвърля актьора към молбата му да се моли за него: „Молете се за него ...“ страстен монолог за човек вика: "Ей, яворо! Къде?". Реакцията му към смъртта на Актьора изглежда зловеща: "Ех... развали песента... глупако!"

Ужасно е, че едно нечовешко общество убива и осакатява човешки души. Но основното в пиесата според мен е, че Горки кара съвременниците си още по-остро да усещат несправедливостта на обществената система, която унищожава хората, съсипва ги, кара ги да се замислят за човека, неговата свобода.

Какви морални уроци научихме? Човек трябва да живее, без да търпи неистина, несправедливост и лъжи, но и да не съсипва човек в себе си със своята доброта, състрадание и милосърдие. Често имаме нужда от утеха, но без правото да говорим истината, човек не може да бъде свободен. "Човече - това е истината!" И той трябва да избере. Човек винаги се нуждае от истинска надежда, а не от утешителна лъжа, дори и да е за спасение.
Състав Горки М. - В долната част

Пиесата "На дъното" е резултат от почти двадесетгодишно наблюдение на Горки над света на "бившите хора". В ранните разкази на Горки образът на скитник дори не е лишен от някаква романтична окраска. Читателят е привлечен от неговата доблест, широта на душата, човечност и търсене на справедливост. Усеща се неговото несъмнено превъзходство над добре хранения и самодоволен филистер. С нарастването на политическата и художествена зрялост на Горки в творчеството му, живописните скитници, под чиито парцали бият благородни сърца, се появяват реалистично правдиви образи на жертвите на обществото. Те болезнено осъзнават невъзможността да се върнат към живот, достоен за човек.
Горки подходи по нов начин към темата за скитника в пиесата „На дъното“. Той реши да изведе на сцената това, което усърдно не се забелязваше от обществото и за което се мълчеше по всякакъв начин. Авторът искаше читателите и зрителите да видят, че в обществото, наред с добре хранен и безгрижен живот, има огромен свят на бедност и човешкото беззаконие. Горки ни кара особено остро и пронизително да почувстваме тази несправедливост, като изобразява своите герои като хора с изключителни наклонности, хора, несъмнено достойни за различен живот. В пиесата се появява ярък колективен образ на „дъното“. Важна ролятук играят авторските реплики (ремарки), изобразяващи ситуацията на флопхауса.
Писателят използва изразителни детайли. Пиесата започва в ранна пролетна утрин, когато природата се събужда, а в заслона цари вечен мрак, „тежки каменни сводове, сажди, с разпадаща се мазилка”. Хората са затворени в мрачно влажно подземие. Това впечатление се подсилва от факта, че сцената на пиесата остава почти непроменена.

Героите в пиесата са от почти всички слоеве на тогавашното руско общество. Авторът умело въвежда техните праистории в пиесата. Различни пътищаги доведе до „дъното”, но всички са еднакво безсилни, бездомни, безразлично изхвърлени зад борда. Горки убедително предава моралното изчезване на тези хора, което се проявява в тяхното поведение и забележки. Писателят отказа да използва жаргонни изрази. Дори речта на потомствения крадец Васка Пепла не съдържа тежки думи. И без тях, като запазва чистотата на литературния език, Горки успява да постигне реалистична точност в изобразяването на хора от „дъното“. Речта им често е трудна, едносрична, прекъсваща. Често героите говорят, слабо се слушат и разбират един друг, потопени в собствените си преживявания.

Мекият и поетичен по природа актьор понася трудно падането си. В забележките се отбелязва неговият постоянно замислен, тъжно объркан вид. Характерни са забележките на писателя към забележките на Актьора: „силно, сякаш се събужда“, „внезапно, сякаш се събужда“. Неговата доброта, отзивчивост и висока представа за истински човек кара човек неволно да си помисли, че човек истинското благородство е умряло в него.
С голяма симпатия той описва Горчивия кърлеж с неизкоренимото му желание за работа. Авторът успя да покаже, че „зловещият“ и „скърцащ“ Акар не е зъл по природа. Той по свой начин е привързан към Анна, но просто не знае как да го изрази. С огромна сила Горки предаде чувството на самота, обзело Клеч след смъртта на съпругата му. Влиза в приюта „бавно”, „свирене” и след това, „глупаво” втренчено пред себе си, с безгранична скръб казва: „Какво да правя сега? И тя... как?"
Настя е показана много убедително в пиесата с мечтата си за благородно чувство. Тя има много отдаденост и топлина.

Несъмнено авторът е съпричастен и към Васка Пепел, неговата героична доблест и духовна щедрост, благородната му любов към младата и чиста Наташа.
Дори в отчаяния скептик Бубнов, Горки, под застой и безразличие, открива страдаща човешка душа. Неговото спокойствие се подчертава от постоянната забележка на автора към репликите на Бубнов „спокойно”. В края на пиесата наивната му мечта да забогатее и да отвори безплатна механа за бедните го сближава с другарите му по нещастие.

Във всяка от жертвите на „дъното“ Горки открива, по думите на един от критиците, „перли на морални качества“.

Но в пиесата има и персонажи, които предизвикват противоречиви оценки. Това е на първо място скитникът Лука. Още при първата си поява в пиесата той е в центъра на вниманието на общежития, защото гали всички, съчувства на всеки и предлага рецепти за спасение. Кой е този "любопитен старец"? По време на пиесата обитателите на „дъното“ неведнъж тормозеха Лука с въпроси, но хитрият старейшина успяваше всеки път да избегне директен отговор. Горки предава това много точно в диалозите. Приспособявайки се към живота, Люк иска да се помири с нея и хората около него. Горки подчертава това, повтаряйки многократно думите „загуба“ в учението на своя герой. Авторът неведнъж поставя Лука в такива обстоятелства, че в хода на развитието на действието той не може да остане прост съзерцател. В края на първото действие Василиса бие Наташа зад кулисите. Всички, които бяха на флопа, се втурват там. Само Лука остава на мястото си, поклащайки укорително глава. Чуването на стенания и писъци на Наташа е блокирано от неговия „тракащ смях“. Авторът експресивно отбелязва и другите действия на Лука: когато се сблъсква с полицая Медведев, той казва „смирено“, когато Василиса влиза, той иска да се „изплъзне“ от стаята, „свива се“. В момента на битката, когато Аш убива Костилев, Лука тихо изчезва и не се появява отново. И накрая, четвъртото действие. В забележката Горки отбелязва: „Постановката на първото действие. Но стаите на Аш не са, преградите са счупени. И на мястото, където седеше Тик - няма наковалня... Нощ... В двора - вятър." Няма Аш, няма Наташа, няма Костилев, няма Василиса, Настя крещи в пристъп на отчаяние. И смъртта на Актьора е акордът, завършващ пиесата. Така самата логика на действието показа непоследователността и безпомощността на рецептите на Лука.

И въпреки че в самата пиеса няма преки оценки за личността на Лука, ги срещаме в публицистиката на Горки. Така в есето Лев Толстой писателят припомня: „Когато писах на Лука в „На дъното“, исках да изобразя такъв старец: той се интересува от„ всякакви отговори “, но не и от хората; неизбежно се сблъсквайки с тях, той ги утешава, но само за да не пречат на живота му. o интересуват се от "всякакви отговори", но не и от хора; неизбежно се сблъсквайки с тях, той ги утешава, но само за да не пречат на живота му. И цялата философия, цялата проповед на такива хора е благотворителност, дадена от тях със скрито отвращение." А в статията „За пиесите“, написана тридесет години след излизането на „На дъното“, Горки твърди, че утешителите като Лука са „най-интелигентните, знаещи и красноречиви. Ето защо те са най-вредни."
Според мен Горки се противопоставя на Лука само поради факта, че го смята изключително за носител на определени философски идеи... Ако подхождате към Люк с критериите за реални ситуации, тогава в повечето случаи съветът му е съвсем легитимен. Люк действа в рамките на възможностите си и да се изисква повече от този 60-годишен без паспорт и безсилен човек е най-малкото несправедливо.

Що се отнася до Сатен, тук, струва ми се, Горки беше принуден да вложи идеите си в устата на герой, който по характер не отговаряше на идеала на автора. Това призна и самият писател, като каза, че в пиесата няма положителни герои, но иска в нея да се чуе реч за Човека. В едно от писмата си Горки признава, че „няма кой да й каже (реч) освен Сатин“ и че „тази реч звучи чуждо на неговия език“. И когато на сцената Сатин произнася известния си монолог, чуваме развълнувания глас на автора: „Човече! Чудесно е! Звучи... гордо!"

Други композиции по това произведение

Изпратете вашата добра работа в базата от знания е лесно. Използвайте формуляра по-долу

Студенти, специализанти, млади учени, които използват базата от знания в своето обучение и работа, ще ви бъдат много благодарни.

Публикувано на http://www.allbest.ru

Пиесата на Горки "В деня" е написана през 1900 г. В тези предреволюционни години писателят се занимава особено с въпроса за Човека. От една страна, Горки осъзнава какви обстоятелства принуждават хората да потънат в „дъното на живота“, от друга, той се опитва да проучи този проблем подробно и вероятно да намери решение. В драмата се развиват два конфликта. Първият, социален - между собствениците на общежитието и скитниците, другият - философски, засягащ основните въпроси на живота се разгръща между обитателите на хостела. Той е главният.

Човек - това е истината! Многостранният талант на М. Горки се проявява ясно в драматургията. В пиесата „На дъното“ Алексей Максимович разкрива на читателите и зрителите непознат досега пласт от руския живот: стремежите, страданията, радостите и надеждите на „бившите хора“, обитателите на приюта. Авторът го направи доста грубо и честно. Драмата „На дъното“ поставя и решава философски въпроси: какво е истината? Имат ли нужда хората? Възможно ли е да се намери щастие и мир в Истински живот?

Изхвърлени от активния живот, жителите на "дъното" междувременно не отказват да решават сложни философски въпроси, житейски ситуации, които реалността поставя пред тях. Те се опитват в различни ситуации, опитвайки се да "изплуват" на повърхността. Всеки от тях иска да се върне в света на "истинските хора". Героите са пълни с илюзии за темпоралността на позицията си. И само Бубнов и Сатен разбират, че няма изход "от дъното" - това е съдбата само на силните. Слабите хора се нуждаят от самоизмама. Те се утешават с мисълта, че рано или късно ще станат пълноправни членове на обществото. максим горки драма философска

Люк, скитник, който неочаквано се появи сред тях, активно подкрепя тази надежда в приютите. Старецът намира правилния тон с всички: той утешава Ана с небесно щастие след смъртта. Убеждава я да влезе задгробния живоття ще намери спокойствие, което не е чувствала досега. Васка Пепел Лука го убеждава да замине за Сибир. Това е мястото за силни и мотивирани хора. Той успокоява Настя, вярвайки в нейните истории за неземна любов. На актьора се обещава изцеление от алкохолизъм в специална клиника. Най-поразителното във всичко това е, че Люк лъже безкористно. Съжалява хората, опитва се да им даде надежда като стимул за живот. Но утешенията на стареца водят до обратни резултати. Ана умира, Актьорът умира, Васка Пепел влиза в затвора. Сатин е против тази вредна лъжа. В монолога му звучи искането за свобода и хуманно отношение към човек: "Трябва да уважаваме човек! Не съжалявайте, не го унижавайте със съжаление, трябва да уважаваме!" Сатен е убеден в следното – необходимо е не човек да се примири с реалността, а да накара тази реалност да работи за човек. „Всичко в човека, всичко за човека“. "Има само Човек, всичко останало е дело на ръцете му, на неговия мозък." "Човече! Това звучи гордо!"

Изглежда, че с устните на Сатен авторът осъжда Лука, опровергава компрометиращата философия на скитника. "Има утешителна лъжа, помирителна лъжа ..." Но Горки не е толкова прост и ясен; позволява на читателите и зрителите да решат сами: необходим ли е Люк в реалния живот или са зли?

Друго поразително е, че с годините отношението на обществото към този персонаж се е променило. Ако по време на създаването на пиесата „На дъното“ Люк беше почти отрицателен герой, с безграничното си състрадание към хората, то с течение на времето отношението към него се промени.

В нашето жестоко време, когато човек чувства своята самота и безполезност за другите, Люк получи „втори живот“, стана почти положителен герой. Той съжалява хората, живеещи наблизо, макар и механично, без да губи душевните си сили за това, но намира време да изслуша страданията, вдъхва им надежда, а това вече е много.

Пиесата „На дъното” принадлежи към онези няколко произведения, които не остаряват с времето и всяко поколение открива в тях мисли, които са в унисон с времето, възгледите, житейските ситуации.

По този начин писателят твърди, че човек е в състояние да промени обстоятелствата, а не да се адаптира към тях.

Публикувано на Allbest.ru

Подобни документи

С тази пиеса Горки продължава, преосмисля и завършва темата за скитничеството, но в същото време авторът търси отговори на философски въпроси, основният от които е въпросът: „Кое е по-добре: състрадание или истина? Кое е повече необходимо."

състав, добавен на 23.11.2002г


Основният въпрос, поставен в работата, е формулиран от Горки по следния начин: кое е по-добре - истината или състраданието? От какво повече се нуждаят хората? Или може би имаме нужда от вяра? Вяра в себе си?

Темата е добавена на 25.07.2003г


Максим Горки като предвестник на обновлението на живота. Характеристики на образите на героите и композицията на разказа на неговите произведения от ранния романтичен период. Разликата между реализма на Горки и реализма на 19 век. Светът на художествените образи по време на революцията.

състав, добавен на 17.05.2010г


В пиесата на М. Горки "На дъното" се откриват всички пороци модерно общество... Авторът описва живота на хора, паднали на дъното на обществото. Тези хора, веднъж се спънаха в живота или фалираха и се озоваха в приют, където всички са равни и няма надежда да се измъкнат.

есе, добавено на 24.02.2008


Запознаване с творчеството на М. Горки. Разглеждане на особеностите на описанието на безмилостната истина за живота на социалните низи в пиесата „На дъното”. Изучаване на проблема за добротата, състраданието, социалната справедливост. Философски възгледавтора за лъжа в името на спасението.

Резюмето е добавено на 26.10.2015 г


Анализ на идейните, морални търсения на писателя, оценка на сложността на неговия път. Философски сюжет в драмата "На дъното". Героите на романа "Майка". Тема човешката свободаили липса на свобода в творчеството на Горки. Малкият човек на Горки в истории за скитници.

резюме, добавен на 21.06.2010


Произходът, образованието и светогледът на Алексей Максимович Пешков. Първата история под псевдонима на М. Горки. Несъответствия между написаното от критика и това, което обикновеният читател иска да види. Горки като организатор на литературния процес.

Презентацията е добавена на 03/09/2011


Анализ на мирогледа на Лука, даване на състрадание и утеха на обитателите на приюта. Разделянето на жителите на мазето на два лагера: "мечтатели" и "скептици". Значението на името "Лука". Отношението на критиците към образа на възрастния скитник, изобразен в пиесата на М. Горки.

презентация добавена на 10/11/2013


Бебе и тийнейджърски годиниМ. Горки - руски писател, прозаик, драматург, един от най-популярните автори в началото на XIX-XX век, известен с изобразяването си на романтизиран разсекретен персонаж („скитник“). Години на емиграция, етапи на творчество.

Презентацията е добавена на 03/05/2014


Произходът на Алексей Максимович Пешков. Безнадежден живот в младостта. Скитанията на Горки из Русия, за да я опознае по-добре и да опознае по-добре живота на хората. Първи публикации. Участие в революционни събития. Литературна дейност.

Пиесата "На дъното" като философска драма.

Пиесата на Горки „На дъното“ е написана през хиляда деветстотин и две години. В тези предреволюционни години писателят се занимава особено с въпроса за Човека. От една страна, Горки осъзнава какви обстоятелства принуждават хората да потънат в „дъното на живота“, от друга, той се опитва да проучи този проблем подробно и вероятно да намери решение. В драмата се развиват два конфликта. Първо
, социален - между собствениците на общежитието и скитниците, другият е философски, засягащ основните въпроси на живота, разгръща се между обитателите на общежитието. Той е главният. Светът на приюта е светът на "бившите хора".
Преди това те бяха хора от различни слоеве: тук има и барон, и проститутка, и ключар, и актьор, и шапка, и търговец. И все пак в този ужасен свят на изгнаници тези хора търсят истината, опитвайки се да разрешат вечни проблеми.
Как да издържим тежестта на живота? Какво може да се противопостави на ужасната сила на обстоятелствата – открит бунт, търпение, основано на сладки лъжи, или смирение? Това са трите позиции, към които се придържат героите в пиесата.

Най-мрачният мислител в приюта е Бубнов. Той е неприятен за Горки, защото неговите забележки отразяват „истината на факта“. Животът по оценката на Бубнов е лишен от всякакъв смисъл. То е монотонно и протича по закони, които човек не може да промени: „всичко е така: ще се родят, ще живеят и ще умрат... Защо да съжалявам?“
Сънищата за него са желанието на човек да изглежда по-добър или, както каза баронът:
"Всички хора имат сиви души... всички искат да покафеняват."

С идването на Лука атмосферата в стаята се нагрява. Скитникът Лука е сложен и интересен персонаж в пиесата. Идеите му се основават на това, че той не вярва във възможностите на човека, за него всички хора са нищожни, слаби, малки, нуждаещи се от състрадание и утеха. Лука вярва, че истината може да е
"Дупето" за човек. Понякога е по-добре да измамите човек с измислица, да му вдъхнете вяра в бъдещето: „човек живее за най-доброто“. Но това е философията на робското подчинение, не напразно Сатин казва, че „... лъжата е религията на робите и господарите.
Тя подкрепя едни, други се крият зад нея." Идеите на Люк имат за цел да накарат хората или да „заобиколят“ живота, или да се опитат да се адаптират към него. Съветът на скитника не помогна на никого: Васка убива
Костилев и отива в затвора, актьорът се самоубива. Пряката вина на Лука за това, разбира се, не е, просто обстоятелствата се оказаха по-силни от хората... Но косвено той е виновен, или по-скоро не той, а неговите идеи: те направиха промени в живота на квартирантите и в техния мироглед, след което вече не можеха да продължат да живеят нормално.

Сатин е против тази вредна лъжа. В монолога му звучи искането за свобода и хуманно отношение към човека: „Трябва да уважаваме човек! Не съжалявай ... не го унижавай със съжаление ... трябва да се уважава!" Сатен е убеден в следното – необходимо е не човек да се примири с реалността, а да накара тази реалност да работи за човек. „Всичко в човека, всичко за човека“. "Има само Човек, всичко останало е дело на ръцете му, на неговия мозък." "Човек! Звучи гордо!"

Сатин несъмнено е симпатичен към автора, въпреки че е „герой на словото“. За разлика от повечето нощувки, в миналото той извърши решителна постъпка, за която плати цената: прекара четири години в затвора. Но той не съжалява: „Човек е свободен, той плаща за всичко сам ...“.

По този начин писателят твърди, че човек е в състояние да промени обстоятелствата, а не да се приспособява към тях.