Ringkasan Judith. Sejarah dan etnologi

Lukisan Caravaggio "Judith Killing Holofernes" adalah salah satu dari banyak interpretasi dari cerita Alkitab, dan jauh dari yang pertama. Plotnya, singkatnya, adalah ini. Penduduk kota Vetiluya terancam kematian dan aib: tentara Holofernes memblokir akses ke sumbernya. Penduduknya pengecut, menggerutu dan siap untuk menyerah. Kemudian seorang wanita muda bernama Judith meminta mereka untuk menunggu lima hari dan pergi ke perkemahan Holofernes. Holofernes, terpesona oleh kecantikannya, menyerah pada penipuan, mempercayainya sepenuhnya, dan setelah pesta, ketika dia mabuk dengan anggur dan tertidur, Judith memenggal kepalanya, dan kemudian dengan barang rampasannya, menjaga kesuciannya, kembali ke tempat asalnya. kota.

Caravaggio.
"Judith dan Holofernes". 1599. Minyak di atas kanvas, 145×195 cm.
Palazzo Barberini (Roma).

Plotnya sangat menarik bagi artis, memiliki begitu banyak kecerahan, keceriaan, kengerian, dan keindahan. Tapi betapa sulitnya menerapkannya. Betapa mudahnya menyerah pada kesedihan - dan tidak membenarkannya dengan cara apa pun, terbawa oleh efeknya - dan menjauh dari maknanya. Mari kita bertanya pada diri kita sendiri tentang bagaimana Caravaggio mengatasi tugasnya dan apakah jalan yang dia ikuti bertemu dengan Sejarah Suci. Jika Anda mengintip ke dalam gambar, momen-momen ketidaksesuaian dengan teks alkitabiah dengan sangat cepat mulai menarik perhatian. Pertama-tama, Judith sendiri. Dalam Kitab Suci, ini adalah seorang wanita muda, tetapi dia telah menjadi janda selama tiga tahun. Judith Caravaggio masih sangat muda, dengan wajah yang hampir kekanak-kanakan. Ini tidak berlaku untuk salah satu Judith terkenal yang langsung terlintas dalam pikiran: Giorgione, Botticelli, Allori - semuanya menggambarkan wanita dewasa. Donatello, bagaimanapun, menganugerahi pahlawan wanitanya dengan sosok yang rapuh dan ringan, tetapi fitur yang keras. Lebih jauh, Judith yang Alkitabiah sangat cantik, dan untuk melaksanakan rencananya, dia dengan hati-hati meminyaki dirinya sendiri, menghiasi dirinya dengan permata, dan mengenakan pakaian yang indah. Jadi dia menampakkan diri kepada musuh sebagai "keajaiban keindahan" - ini adalah kata-kata Kitab Suci. Sedangkan Judith Caravaggio sangat sederhana, tentu tidak megah. Tidak bisa dibandingkan dengan Judith Giorgione, yang memang bisa disebut keajaiban kecantikan.

Giorgione. Judith

Di samping perwujudan feminitas, keanggunan, dan kebahagiaan ini, Judith Caravaggio hanyalah seorang wanita petani, pakaian yang bersahaja cocok dengan orang biasa. Apa, ternyata, Giorgione lebih dekat dengan teks Alkitab? Yuk jangan buru-buru lihat ekspresi wajah dan pose heroine dari kedua artis tersebut, Giorgione dan Caravaggio. Kaki yang anggun adalah yang pertama bersandar di kepala Holofernes, dipotong olehnya, sementara di wajahnya ada senyum lembut yang tenang. Dia sangat manis dan cantik, tetapi mengapa semuanya begitu aneh, bagaimana Anda bisa menjelaskannya? Posturnya adalah penyimpangan yang nyata dari teks, yang membuat segalanya kurang meyakinkan: sekarang tidak begitu pasti bahwa keindahan Judith Georgen didasarkan pada teks alkitabiah, dan, misalnya, bukan pada Feminin Abadi. Namun, jika seseorang mencari penjelasan dan pembuktian, dengan asumsi bahwa teks Alkitab bukan alasan murni untuk Giorgione, maka tetap harus memahami keputusan seperti itu sebagai alegori atau deklarasi. Jika tidak, ketenangan seorang wanita yang baru saja membunuh, bahkan musuhnya, lebih mengerikan daripada haus darah dan keganasan. Jiwa macam apa ini, yang tidak tersentuh dan terganggu oleh pembunuhan! Masih harus diasumsikan bahwa ketenangan Judith tidak langsung, tetapi didaktik, bukan "apa?", tetapi "tentang apa?" Sesuatu harus diberitahu. Mungkinkah semua kengerian dari apa yang dikandung dan sempurna tidak melukai kesuciannya? Motif ini terdengar dalam teks Alkitab, dan ini sangat penting. Beberapa pelacur tak kenal takut yang melakukan "tugas politik" dengan bantuan hubungan cinta dan dengan demikian menguntungkan negara - plot sejarah dunia yang terus diperbarui dan bervariasi tanpa henti. Di antara mereka adalah anti-fasis, dan anti-totaliter, dan sesuatu seperti “gadis kantin muda dibunuh” oleh B. Okudzhava. Plot Sejarah Suci Judith tidak mengandung "ambiguitas" yang melekat pada tokoh-tokoh sejarah dan artistik tersebut. Judith merayu Holofernes, sementara dirinya tetap dalam kemurnian yang tak tersentuh. Ini, mungkin, dibuktikan oleh ketenangan Judith karya Georgen: kemenangan kebenaran dan tidak ikut sertanya pembawanya dalam "tergoda oleh nafsunya sendiri" oleh Holofernes. Munculnya Judith memberi kesaksian: dia memiliki hak untuk penipuan dan godaan yang berbahaya. Namun, sekalipun anggapan tersebut benar, tidak ada jalan keluar dari kenyataan bahwa gambar bergambar perlu diterjemahkan, bahwa kita hanya dapat melihatnya sebagai indikasi ..., cerita tentang ..., pernyataan atau permainan, tetapi tidak ada drama, pencelupan dalam realitas otentik.

Pertanyaannya juga bagaimana mungkin untuk menggabungkan tipu daya dan kesucian, tetapi pertanyaan ini tidak lagi ditujukan kepada Giorgione, itu disebabkan oleh plot itu sendiri. Tentu saja, pertama-tama, penting bahwa ini bukan hanya sejarah, tetapi Sejarah Suci. Tentu saja, ini tidak berarti bahwa umat Tuhan"bisa menipu" bukan milik Tuhan. Hanya saja dalam Sejarah Suci ada Yang mengampuni penipuan (walaupun penipuan tidak berhenti seperti itu), dan membantu si penipu untuk kembali ke dirinya sendiri. Bukan kebetulan bahwa Judith, seperti yang kita baca dalam Kitab Suci, tidak menikah lagi sampai akhir hayatnya dan menjaga kemurniannya. Ini bisa berupa kesadaran akan eksklusivitas jalan seseorang, dan penebusan dosa untuk diri sendiri atas apa yang telah dilakukan. Petualang sejarah sendiri memutuskan untuk bertindak dan memaafkan diri mereka sendiri, yang berarti bahwa "ambiguitas" dari perbuatan mereka ada di pundak mereka dan kemungkinan pesona citra mereka (pesona keindahan dalam persemakmuran dengan keberanian) selalu disertai dengan sinisme.

Caravaggio dalam karyanya mengikuti jalan yang sangat sulit, membuka jalan antara yang sudah terinjak dengan baik, pada saat yang sama tetap asing bagi sinisme dan, sebaliknya, sentimentalitas. Salah satu jalan yang dapat diandalkan - hanya Giorgione dan Botticelli yang berhasil melewatinya - adalah persepsi tentang kisah-kisah alkitabiah secara eksklusif dengan cara mitologis, seperti yang P.A. Sapronov. Caravaggio keluar dari lingkaran mitologis ini dan pergi, setidaknya sebagian, ke peristiwa Sejarah Suci. Penolakan mitos membawa bahaya baru yang lain, interpretasi non-mitologis dapat berubah menjadi pembacaan Alkitab sebagai drama manusia, dan orang tidak dapat tidak memperhatikan bahwa Caravaggio banyak menempati dunia manusia ini. Namun, saya ulangi, yang suci tidak dicemarkan dan tidak ditarik dari dunia ini sama sekali. Caravaggio, seorang seniman dan seorang pria, berbicara tentang pengalamannya yang sangat serius dalam bertemu dengan teks Kitab Suci. Ini masih (walaupun menjelang sekularisasi Zaman Baru) pengalaman orang percaya yang, menggambarkan dunia Perjanjian Lama, tidak mencoba menjadi atau tampak sebagai bapa bangsa Perjanjian Lama, dan karena itu berbicara dalam bahasanya bahasa sendiri, bukan bahasa mereka. Mungkin itulah sebabnya dia menghilangkan Judith-nya dari kecantikan luar biasa dan kepercayaan tak tergoyahkan yang dipenuhi oleh Judith alkitabiah. Dalam teks Alkitab kita membaca: “... dan, mendekati tempat tidur, dia menjambak rambut kepalanya dan berkata: “Tuhan, Allah Israel! Kuatkan aku hari ini. Dan dengan sekuat tenaga dia memukul leher Holofernes dua kali dan memenggal kepalanya dan, melemparkan tubuhnya dari tempat tidur, mengambil tirai dari pilar ”(Judith. 13, 7-9). Judith Caravaggio tidak mengayun dan memukul, dia sepertinya memotong. Dan wajahnya - mari kita lihat: betapa naifnya hidung menjadi merah, bagaimana bibir yang masih mempertahankan pembengkakan kekanak-kanakan dan garis halus sedikit menonjol, betapa lipatan dalam di pangkal hidung - singkatnya, kombinasi kebingungan dan tekad putus asa, "kelenjar bengkak kekanak-kanakan" dan kekuatan petani. Tangan dengan pedang diputar dengan canggung, ini jelas bukan akhir dari gerakan yang tegas, tajam dan kuat, dan lipatan pakaian dengan jelas mengulangi keinginan tubuh untuk mundur, untuk tidak berada dalam kengerian ini. Tetapi tangan yang lain dengan kuat dan terampil menjambak rambut korban yang malang itu. Ya, Holofernes jauh lebih menjadi korban daripada penjahat di sini, ia ditulis sedemikian rupa sehingga ia dapat membangkitkan simpati, jika bukan simpati. Dan sikap Judith ini adalah jembatan yang kuat yang menghubungkan pahlawan wanita Caravaggio dengan yang alkitabiah. Ini menggabungkan beberapa rencana waktu sekaligus, tetapi bagi seorang seniman yang mengabadikan momen, selalu menjadi masalah untuk menunjukkan sesuatu yang lebih dari momen tertentu. Jadi, tangan Judith berisi waktu (sesuatu yang lebih dari sesaat) sebelum pukulan (teks mengatakan bahwa, sebagai persiapan, dia menjambak rambutnya), bersamaan (melakukan pekerjaannya, dia terus memegang rambut Holofernes) dan selanjutnya - kemudian, kita tahu dia akan membungkus kepalanya dengan tirai dan memasukkannya ke dalam karung, dengan tangan itu sendiri. Dan kemudian - pendewaan yang mengerikan - kita sudah meramalkan dan melihat ini, melihat Judith Karavadzhiev, mendekati gerbang Vetilui, dia, dengan gembira dan gembira memanggil, seolah membebaskan dirinya dari kengerian apa yang telah terjadi (ini, setidaknya, memberi kesan seruan tiga kali lipatnya), berseru: "Puji Tuhan, puji, puji Tuhan, bahwa Dia tidak menghapus belas kasihan-Nya dari bani Israel, tetapi pada malam ini menghancurkan musuh kita dengan tangan saya" (Judith. 13, 14), - dan memasuki tembok kota, dia akan mengangkat kepala Holofernes dan menunjukkan kepada orang-orang. Di tangannya, Judith yang alkitabiah melihat alat kehendak Allah. Tangan Judith adalah pusat lukisan Caravaggio. Dengan satu atau lain cara, dia sampai pada teks Kitab Suci. Hal lain, sekali lagi, adalah bahwa, karena tidak dapat menceritakan tentang apa yang terjadi dalam bahasa kuno itu - dan tidak pantas, bagaimanapun, di mana tidak ada kepenuhan pendewaan, yang dimiliki orang-orang pilihan Tuhan di saat-saat terbaik mereka - ia menerjemahkan peristiwa itu ke dalam bahasanya sendiri. Mungkin itulah sebabnya mengapa tangan ulet petaninya begitu tidak proporsional dengan wajah Judith yang kekanak-kanakan dan kurus - sama seperti tindakan Judith Karavadzhiev yang bertentangan dengan persepsinya tentang dia. Judith yang alkitabiah penuh dengan tekad dan ketenangan, mengerikan dalam kebesarannya: dia tidak ragu bahwa Tuhan memimpinnya dan hadir dalam tindakannya. Dalam Judith Karavadzhiev, ada banyak sikap independen terhadap apa yang terjadi. Ini dapat dimengerti: seniman adalah perantara tidak hanya antara pahlawan wanita dan penonton, tetapi juga antara dia dan Tuhan, yang pasti memerlukan koreksi (atau distorsi). Lagi pula, Caravaggio adalah seorang seniman, bukan pelukis ikon, dan jika dia menolak ekspresi diri tanpa menjadikan gambar itu ikon, maka paling-paling mitos atau dongeng akan muncul, dan paling buruk sesuatu yang tegang dan kosong secara internal. Di sini kita diberitahu tentang pengalaman pribadi mengalami peristiwa alkitabiah. Jujur dalam segala hal: dia tidak berusaha menjadi pendongeng atau orang suci. Dia menceritakan apa yang dia lihat. Atau, seperti yang dikatakan seniman Prancis F. Leger tentang dirinya, apa yang dia pahami. Di sisi lain, apa yang disebutnya realisme tidak sepenuhnya meniadakan kehadiran Tuhan. Dalam lukisan Caravaggio, itu hanya berbeda, dan mungkin pada tingkat yang berbeda, tetapi itu ada. Untuk memahami hal ini, cukup melihat seberapa signifikan dan bermakna apa yang terjadi. Biarkan Caravaggio tidak siap untuk menyerahkan dirinya sendiri, bahkan jika dia hanya orang lemah di era krisis, tetapi dari kemanusiaannya dia sampai pada firman tentang Tuhan dan membaca sesuatu di dalamnya. Mari kita kembali ke apa yang kita sebut pusat aksi gambar. Tangan harus "polos dan kasar" untuk tetap melakukan pembunuhan. Dari sini ada bayangan yang hampir seperti toko daging - dia bertindak begitu terkonsentrasi. Tapi justru disonansi antara tangan dan wajah (bingung, hampir menderita) pembunuhan memiliki jalan keluar untuk pengorbanan. Hanya kemudian yang terakhir, dan dengan itu pendewaan, mungkin, ketika orang yang membuat pengorbanan juga membawa pengorbanan dalam dirinya sendiri. Dan - yang sangat penting - ini dapat dilihat di Judith Karavadzhiev, lebih jelas kontras dengan perawan tua yang kejang-kejang, berdiri di samping. Menurut teks, pada saat pembunuhan itu, Judith sendirian, menyuruh semua orang pergi, bahkan pelayannya. Ternyata, sekali lagi, perbedaan. Namun perbedaan pendapat Karavjo bukanlah pengabaian yang sembrono. Dan di sini - penampilannya yang ganas, cara dia meregangkan lehernya dan mencondongkan tubuh ke depan (sementara Judith hanya menarik diri) - semuanya seolah berkata: "Saya ingin pedang dan kepala ini." Yang, seperti yang telah dikatakan, sebaliknya menekankan sesuatu yang lain keadaan pikiran nyonyanya. Bahkan dapat diasumsikan bahwa, setelah diusir oleh Judith, pelayan itu, tanpa diketahui olehnya, kembali dan mengawasi. Kemudian perbedaan itu benar-benar minimal, dan kehadirannya, di samping prinsip kontras yang paling sederhana, menimbulkan motif lain: kita memiliki situasi paradoks di depan kita bahwa ia menjadi "algojo", pekerjaan kasar dilakukan bukan oleh yang terendah dan paling berpengalaman, tetapi oleh yang tertinggi dan muda, murni.

Konsonan dengan ini adalah salah satu gerakan seniman dalam lukisan "Madonna dengan ular" ("Madonna dei palafrenieri"). Peran didistribusikan dengan cara ini: Bayi Ilahi - jelas bahwa yang paling murni dari ketiganya, Yang Tak Berdosa dari manusia - menginjak ular, yaitu secara langsung bersentuhan dengan kehinaan, kekotoran dunia yang jatuh. Kedua setelah Dia dalam martabat, Bunda Allah dengan hati-hati membantu dia untuk melakukan ini, dan, akhirnya, Santa Anna diberikan hanya untuk merenungkan, untuk terlibat. Selain itu, dia juga berbeda dari Bayi Ilahi dan Bunda Allah - pada tahun-tahun lanjut dan kekerasan tertentu - seperti pelayan dari Judith (dengan mempertimbangkan, tentu saja, perbedaan yang signifikan dalam suasana hati kedua gambar: bagaimanapun, itu hanya sekitar satu motif yang serupa). Sekali lagi, tampaknya, bukankah Anna harus menjadi pelaksana yang patuh dari kehendak makhluk yang lebih tinggi? Tidak, batas kekotoran diatasi oleh yang paling murni dan paling polos.

Ciri penting lain yang membedakan penafsiran cerita Judith karya Caravaggio dengan para pendahulunya perlu mendapat perhatian. Dan Donatello, dan Botticelli, dan Giorgione dalam korelasi Judith dan Holofernes melibatkan vertikal. Kepala Holofernes dikalahkan (oleh Giorgione), atau diangkat dengan penuh kemenangan (oleh Donatello), atau dibawa - dengan campuran kemenangan dan penghinaan - sebagai barang rumah tangga atau mangsa, di atas piring (oleh Botticelli). Di Caravaggio, Judith memiliki hubungan horizontal dengan korbannya. Apa yang diberikannya dan apa yang diambilnya? Tentu saja, itu menghilangkan kesedihan dan kepastian penuh dalam penempatan aksen. Tapi dari hal ini Caravaggio dengan senang hati pergi. Dalam kesedihan, dia tidak lagi melihat "nafas kehidupan" yang dia hirup kitab suci dan yang, mungkin, mitos tentang para dewa pernah dihembuskan. Seperti yang kita ketahui, bagi B. Okudzhava, ini bukan lagi mitos tentang dewa, tetapi "dongeng tentang dewa", yang dilihat oleh penyair terkenal Soviet dengan penghinaan yang mendalam, tampaknya dari ketinggian puitisnya. Sesuatu seperti dongeng, interpretasi yang secara tradisional menyedihkan sudah terlihat oleh seniman jenius Italia pada akhir abad keenam belas, Caravaggio. Pertama-tama, dia tidak merasakannya di dalam jiwanya, dan mungkin tidak bisa merasakannya. Lagi pula, saya ulangi, dia adalah seorang seniman, bukan seorang pelukis ikon, yang berarti bahwa dalam gambarnya kita melihat, pertama-tama, seorang pria di masa istirahat Renaisans, dan bukan orang yang terbakar (seperti pada ikon). Namun, itu tidak mengecualikan pertobatannya kepada Tuhan. Karena itu, sebenarnya, dia mampu menggairahkan cerita alkitabiah. Dalam interpretasi yang disebutkan (sebelumnya Caravaggio) Holofernes bukan hanya penjahat, musuh, orang yang tidak percaya - dia tidak ada sama sekali, hanya ada kepala. Seperti tanda dan mangsa. Tampaknya ini harus membawa Judith ke depan, membuatnya lebih cerah. Tetapi dengan cara yang aneh, itu juga menjadi lebih deklaratif karena ini. Namun, tidak ada yang begitu aneh di sini: seseorang mengungkapkan pribadi hanya dalam korelasi dengan orang lain. Dengan demikian, kesedihan vertikal - baik di Giorgione dan Botticelli, dalam banyak hal di Donatello - condong lagi ke deklarasi, atau ke mitos. Horizontal Caravaggio, yang dibangun berkat kesempatan untuk melihat Holofernes yang binasa dan malang, bukannya tanpa kesedihan, pada gilirannya - ini adalah kesedihan jiwa manusia yang menderita: baik Holofernes dan Judith menderita, dan korban dan imam-hakim, dan dengan penderitaan ini, omong-omong, mereka bersatu. Mungkin akan lebih mudah untuk menyebut cara Karavadzhev dalam memahami Sejarah Suci sebagai psikologi, tetapi dalam kasus itu bukanlah jenis psikologi yang menyentuh beberapa pria tahun enam puluhan dalam lukisan Kramskoy "Kristus di Padang Gurun" atau Ge "Kristus sebelum Pilatus". Dalam gambaran Caravaggio, di hadapan kita ada orang-orang yang berada di batas manusia, dan ada sedemikian rupa sehingga apa yang terjadi menyentuh kedalaman mereka. Ini cukup untuk memunculkan korelasi dengan Tuhan, apalagi, itu tidak bisa tidak muncul. Dan kemudian, jika Anda masih menggunakan istilah terkenal "psikologi", yang tampaknya berlaku untuk yang pertama dan yang kedua, lalu mengapa tidak memperkenalkan diferensiasi: psikologi ke bawah di Kramskoy dan Ge (atau, menggunakan ekspresi Vysheslavtsev, spekulasi untuk a jatuh) dan naik - di Caravaggio. Dalam kasus yang pertama, psikologi mencemarkan yang suci, mereduksinya menjadi yang paling sederhana dalam jiwa manusia: ketulusan, perhatian, kesedihan. Yang kedua, itu memperdalam manusia (tanpa berpura-pura menjadi lebih) dan - ternyata - memulihkan vertikal yang tampaknya hilang, tetap hidup, meskipun melemah, hubungan dengan Tuhan.

Majalah "Awal" 20, 2009

Kota berbenteng Israel Vetiluya, yang terletak di pegunungan, dikepung oleh pasukan raja Asyur Nebukadnezar. Mereka diperintahkan oleh komandan yang luar biasa Holofernes. Dia sudah meramalkan kemenangan cepat - yang terkepung tidak memiliki air atau roti yang tersisa di kota, dan penduduknya panik. Tetapi janda kaya Judith tinggal di kota, yang mendesak penduduk untuk tidak menyerah, dia menghibur mereka sebaik mungkin dan memutuskan untuk menyelamatkan kotanya dan orang-orang yang terkepung di dalamnya sendiri.

Judith yang cantik tahu tentang pesonanya dan tahu cara menggunakannya. Suatu sore, dia mengenakan pakaian mewah dan, bersama seorang pelayan, pergi ke tenda musuh. Dia tersenyum saat melewati pos jaga, dan memberi tahu para prajurit bahwa dia akan pergi ke komandan besar Holofernes untuk menyambutnya, dan membawakannya hadiah. Dia dilewati di mana-mana.

Holofernes, begitu dia melihat Judith, langsung terbakar cinta padanya, mengundangnya ke meja. Mereka berbicara lama sekali. Judith berhasil memikat hatinya. Mereka berpesta, dan ketika tengah malam tiba, Holofernes membebaskan para pelayannya. Dia minum terlalu banyak dan tertidur dengan cepat. Kemudian Judith memerintahkan pelayannya untuk meninggalkan tenda dan menunggunya di pintu masuk. Dia sendiri pergi ke kepala tempat tidur, mengambil pedang komandan dan mendekati Holofernes. Dalam keadaan mabuk, dia tidur sangat nyenyak. Judith berdoa, meminta bantuan Tuhan, meraih kepala Holofernes dan dengan sekuat tenaga memukulnya dengan pedang di leher. Darah berceceran, dan kepala Holofernes ada di tangannya.

Dia melemparkan tubuhnya ke tanah, membungkus kepalanya di tirai, dan meninggalkan tenda. Dia memberikan bungkusan itu kepada pelayan, yang meletakkannya di keranjang, di atasnya dengan makanan. Mereka berjalan dengan hati-hati, melewati pos, dan keluar dari kamp musuh tanpa diketahui. Mereka melewati ngarai, mendaki gunung dan pindah ke gerbang kota. Dalam perjalanan menuju mereka, Judith berteriak kepada para penjaga yang menjaga mereka bahwa merekalah, para wanita kota Vetiluy, yang datang dengan kemenangan: “Buka gerbangnya! Tuhan, Tuhan kita, bersama kita untuk memberikan lebih banyak kekuatan kepada Israel dan kemenangan atas musuh-musuh mereka, seperti yang telah Dia berikan hari ini.”

Para penjaga mengenali suara Judith, tetapi mereka tidak terburu-buru untuk membuka gerbang, mereka memanggil para tetua. Mereka takut akan penipuan. Mereka datang, teriak Judith lagi, dan para tetua membiarkan gerbang dibuka. Semua orang senang dia kembali dengan selamat. Dan Judith mengeluarkan kepala komandan Holofernes dari bungkusan itu dan menunjukkannya kepada semua orang. Penduduk kota bersukacita, mereka diliputi kegembiraan yang tak terlukiskan, mereka menyadari bahwa Judith yang berani telah mencapai suatu prestasi dan mereka diselamatkan.

Keesokan paginya, tentara Asyur menunggu lama untuk penampilan komandan mereka dari tenda. Dia tidak keluar. Akhirnya mereka memberanikan diri dan membuka tirai. Pemandangan mengerikan muncul di mata mereka - mayat Holofernes tanpa kepala dan berdarah tergeletak di tanah. Teror panik menguasai Asyur. Mereka menggulung tenda mereka dan melarikan diri dari kota Bethului.

Mempersiapkan bahan untuk artikel ini, saya menemukan bahwa ide untuk mengumpulkan semua lukisan yang didedikasikan untuk Judith pada satu "platform" tidak muncul di benak saya sendiri. Saya bahkan berpikir untuk meninggalkan ide ini agar tidak menduplikasi artikel yang ada, tetapi pada akhirnya saya memutuskan bahwa saya juga memiliki sesuatu untuk dikatakan tentang topik ini.

Kisah alkitabiah Judith dan Holofernes menarik seniman dari awal Renaisans hingga abad ke-20. Mengapa plot khusus ini? Bagaimanapun, ia dikeluarkan dari buku-buku kanonik Perjanjian Lama, dan karena dua alasan. Pertama, secara historis dianggap belum dikonfirmasi, dan kedua, prestasi Judith ambigu. Mungkinkah ambiguitas tindakan dan kesempatan untuk mengekspresikan sikap pribadi terhadapnya yang menarik seniman selama beberapa abad? Mari kita coba memikirkan masalah ini dari sudut pandang ini.

Karena artikel ini diterbitkan di bagian Italia, lukisan karya seniman Italia akan dianggap sebagai contoh, meskipun Judith mendedikasikan lukisan mereka untuk Rubens, Cranach, Van der Neer, Gustav Klimt dan ini bukan daftar lengkap.

Jadi, plot. Singkatnya, tentara Nebukadnezar mengepung kota kecil Betilue, yang menghalangi jalan ke Yerusalem. Setelah 5 hari pengepungan, penduduk memutuskan untuk menyerah, tetapi janda muda Judith mempermalukan ayah kota dan berjanji bahwa dengan bantuan Tuhan dia akan menyelesaikan masalah. Dia datang ke kamp musuh kepada komandan Holofernes dan mengatakan bahwa dia tahu cara untuk merebut kota. Tetapi untuk ini Anda harus menunggu - dia harus memiliki tanda dari Tuhan, dan begitu dia melihatnya, dia akan memberi tahu.

Holofernes, dan memang semua orang Asyur, terpesona oleh kecantikan Judith. Dia diterima sebagai tamu tersayang, dengan segala cara dimanjakan, dan Holofernes benar-benar kehilangan akal karena cinta - sejauh ini dalam arti kiasan. Pada hari ketiga, Holofernes mengatur pesta untuk Judith, berharap untuk memenangkan hati si cantik, tetapi dia tidak menghitung kekuatannya dan mabuk. Yang ini, sedang tidur dan mabuk, dibunuh oleh pahlawan wanita kita, memenggal kepalanya dengan pedangnya sendiri. Keesokan paginya, melihat komandan tanpa kepala, tentara Asyur bergegas melarikan diri.

Saraceni

Sekarang sedikit lebih banyak tentang masuk akal historis. Keberadaan kota Vetilui belum terbukti. Meskipun mereka mencoba menghitung perkiraan lokasinya, itu tidak sesuai dengan arti legenda - kota itu memblokir pendekatan ke Yerusalem, tetapi tidak ada tempat seperti itu.

Menurut teks Kitab Yudit, tentara Nebukadnezar (omong-omong, raja Babilonia, bukan Asyur), mengepung Vetiluya, terdiri dari "170 ribu prajurit, prajurit dan 12 ribu penunggang kuda", tidak termasuk kereta dan konvoi. Sulit dipercaya bahwa pasukan seperti itu, setelah kehilangan panglima tertingginya, segera bergegas lari.

Nah, ketidakakuratan sejarah terakhir: buku itu mengatakan bahwa tidak ada musuh yang mengganggu "anak-anak Israel pada zaman Yudit dan beberapa hari setelah kematiannya", meskipun sebenarnya Nebukadnezar merebut Yerusalem.

Dan sekarang yang paling sulit adalah sisi moral dari cerita ini. Saya akan mencoba untuk tidak menarik kesimpulan apa pun, tetapi hanya menyatakan pikiran dan emosi yang ditimbulkan oleh cerita ini. Di satu sisi, tujuan membenarkan cara - Judith pergi untuk menyelamatkan kotanya dan, sebagai hasilnya, tempat-tempat suci Yerusalem. Dia pasti mempertaruhkan nyawanya. Dia tidak bisa dipercaya, dia bisa membuat kesalahan, dia bisa ditangkap di TKP - secara umum, setiap kecelakaan atau ketidakkonsistenan dengan rencana yang dipikirkan dengan matang bisa berakhir buruk baginya. Perbuatannya tentu saja heroik, apalagi mengingat semua penduduk kota lainnya sudah siap untuk menyerah.

Rencananya berhasil. Judith berhasil tidak hanya menghancurkan musuh, tetapi juga diam-diam pergi. Bagaimana? Dia setuju dengan Holofernes bahwa dia akan meninggalkan tenda setiap malam untuk sholat dan wudhu. Selama tiga malam berturut-turut, dia, bersama dengan pelayan, pergi dan kembali ke kamp, ​​​​dan pada keempat, dia pergi dengan kepala Holofernes dalam kerudung. Rencana itu dipikirkan, dan pelarian disiapkan - trik militer yang luar biasa, dan seratus persen berhasil (lebih sering, prestasi berakhir dengan kematian para pahlawan). Penetrasi ke dalam kubu musuh, disinformasi dan subversi dari dalam adalah metode yang cukup standar dalam kerangka perang, dan mengingat bahwa semua ini diciptakan oleh seorang wanita, orang hanya bisa mengaguminya.

Di sisi lain, Judith membunuh seorang pria tidur tak berdaya dan tidak bersenjata yang mempercayainya, tidak menyinggung perasaannya dengan cara apa pun dan "hanya mengaguminya". Penafsir plot ini mengatakan bahwa tidak mungkin untuk mengutuknya - setelah membunuh seorang pria, dia mengambil dosa besar per jiwa, dan akan menderita karenanya seumur hidupnya. Itu benar, tetapi ini adalah interpretasi dari sudut pandang Perjanjian Baru, dan kita berbicara tentang Perjanjian Lama - tidak ada sepatah kata pun tentang pertobatan dan penderitaan mental Judith atas pembunuhan itu. Selain itu, setelah tentara Asyur melarikan diri, penduduk Vetilea menjarah kamp militer yang ditinggalkan selama 30 hari, dan Judith "memanfaatkan keretanya" dan meletakkan di atasnya "semua bejana perak dan tempat tidur dan mangkuk dan semua peralatannya" [Holofernes]. "Dia mendapatkan ketenaran besar dan menjadi tua di rumah suaminya, hidup sampai usia 105 tahun."

Saya ulangi: Saya telah menguraikan dua sisi masalah dan saya tidak akan menarik kesimpulan, tetapi saya mengusulkan untuk melihat bagaimana seniman Italia melihat Judith.

Judith banyak sisi

Giorgione

Giorgione. Artis mengambil posisi netral: dia tidak memiliki hubungan dengan pahlawan wanita - dia hanyalah alat pemeliharaan Tuhan. Judith benar-benar tenang, kakinya berdiri di atas kepala yang terpenggal, seolah-olah itu adalah sandaran yang lembut. Dengan dua jari dia memegang pedang besar, dan wajahnya lembut seperti malaikat. Bukan dia yang membunuh Holofernes, tetapi Tuhan menghukum musuh dengan tangannya, dan dia tampaknya tidak benar-benar mengerti apa yang terjadi dan tidak merasakan emosi apa pun tentang apa yang terjadi.

Caravaggio

Caravaggio. Judithnya menderita - alis patah, kerutan vertikal di dahinya, upaya untuk menjauh dari korban; mungkin dia bahkan kasihan padanya. Dia tidak suka melakukannya, tetapi itu harus dilakukan. Kedudukan Caravaggio adalah kewajiban yang lebih tinggi dari perasaan manusia.

Tintoretto

Tintoretto. Judith-nya adalah seorang pejuang. Ekspresi wajahnya sulit untuk dilihat, tetapi lihatlah posenya - stabil, dengan kuat mengistirahatkan lututnya di tepi tempat tidur. Tangan meraih selimut yang disiapkan sebelumnya - dia bahkan tidak melihat ke sana. Dan tangan dan bahunya jauh lebih kuat dan lebih besar daripada seorang komandan tanpa kepala. Dia yakin bahwa dia benar - dalam perang, seperti dalam perang.

Cristofano Allori

Cristofano Allori. Ltd! Wanita ini fanatik. Matanya akan menyala dengan api kemenangan, dan senyum kemenangan muncul di bibirnya. Dia sangat cantik, tetapi kepuasan (atau kegilaan?) yang siap meledak akan menjelekkannya.

Julia Lama

Giulia Lama - Pelukis Venesia, abad ke-18. Saya tidak percaya! (c) Seniman ingin menunjukkan momen ketika Judith meminta Tuhan untuk memberinya kekuatan, tetapi gerakan teatrikalnya dibuat-buat, dan Holofernes jelas-jelas berbaring dalam pose pengasuh.

Gentileschi

Artemisia Gentileschi adalah pelukis wanita lainnya (abad ke-17) tetapi rasakan perbedaannya! Judith-nya bekerja dengan pisau seolah-olah dia telah melakukan hal itu sepanjang hidupnya. Kritikus seni mengatakan bahwa dalam gambar Judith, sang seniman menggambarkan dirinya sendiri, dan Holofernes yang terbunuh adalah pria yang memperkosanya. Bagi Gentileschi, plot ini adalah pembalasan.

Fede Galicia

Fede Galicia - dan lagi seorang wanita (abad ke-16). Judith ini jelas senang dengan dirinya sendiri. Sekarang dia akan membawa kepalanya dan kembali untuk mengumpulkan "semua bejana perak dan tempat tidur dan mangkuk dan semua peralatan," dan matanya yang kabur sudah melihat bagaimana dia pergi "di depan semua orang di paduan suara."

titian. Judith yang lain, tidak begitu mengerti bagaimana dia melakukan semua ini. Wajahnya tenang, tetapi dia dengan rajin memalingkan muka dari kepala Holofernes yang sudah mati dan ... akan menangis.

Michelangelo

Michelangelo. Dia memutuskan untuk menahan diri dari menarik kesimpulan dan hanya memunggungi Judith kami.

Donatello

Nah, Judith yang terakhir adalah patung karya Donatello di Florence. Menurut saya, yang terbaik. Dengan kepala tertunduk, sangat agung, wanita ini melakukan tugas berat dan sulit yang tak tertahankan. Judith inilah yang akan bertobat dari tindakannya, tidak menemukan alasan, dan akan menebus dosa berat sampai akhir hayatnya. Dan dia adalah satu-satunya dari semua yang tidak mengangkat pedang ke yang berbohong.

Segala sesuatu dalam tanda kutip adalah kutipan dari Kitab Judith. Perjanjian Lama, Bible, diterbitkan oleh Russian Bible Society dengan restu Patriark Yang Mulia Moskow dan Seluruh Rusia Alexy II, Moskow, 1999.

Kisah pahlawan wanita alkitabiah Judith (Yehudit, Judith) sangat populer dalam seni Renaissance dan Baroque. Pahlawan itu digambarkan dalam pakaian modern yang kaya dari zaman seniman.

Menurut legenda, Judith adalah seorang janda muda yang menyelamatkan kotanya dari tentara Babilonia. Pada abad VI SM. Pasukan Raja Novukhodnezzar menyerbu tanah Yahudi dan mengepung kota Bethului.

Judith janda muda pemberani pergi ke kamp musuh. Menyebut dirinya seorang nabiah, dia berjanji kepada komandan Holofernes untuk membantu memenangkan kemenangan dengan bantuan ramalannya. Ditinggalkan di kubu musuh, Judith mencari kesempatan untuk membunuh musuh.

Judith oleh Giorgione, abad ke-15-16

Sejarah mata-mata dunia kuno dijelaskan dalam "Kitab Judith" alkitabiah, yang, menurut St. Jerome, ditulis oleh pahlawan wanita itu sendiri, yang sangat mungkin.

Judith adalah seorang wanita bangsawan dan berpendidikan pada masanya: “Suaminya Manasye meninggalkan emas dan peraknya, pelayan dan pelayan, ternak dan ladang, yang dia miliki. Dan tidak ada yang mencela dia dengan kata-kata jahat, karena dia sangat takut akan Tuhan.

Sandro Botticelli, pencipta gambar keindahan Renaisans yang halus, juga memerankan Judith

Janda Judith, yang "berpenampilan cantik dan sangat menarik di matanya," menarik perhatian komandan Holofernes tidak hanya sebagai seorang nabiah: "Dia sangat ingin bergaul dengannya dan mencari kesempatan untuk merayunya dari pada hari dia melihatnya.”

Artis Renaisans tidak dikenal

Untuk membuat komandan terkesan, janda saleh yang sederhana dengan hati-hati mempersiapkan:

“Di sini dia menanggalkan kain kabungnya, yang dia kenakan, menanggalkan pakaian jandanya, membasuh tubuhnya dengan air dan mengurapi dirinya dengan mur yang berharga, menyisir rambutnya dan membalut kepalanya, mengenakan pakaian kegembiraannya, di yang dia kenakan pada hari-hari kehidupan suaminya, Manasye; sepatunya sandal, dan memakai rantai, pergelangan tangan, cincin, anting-anting dan semua pakaiannya, dan menghiasi dirinya untuk menipu mata orang yang melihatnya.

Cristofano Allori, abad ke-16

Judith ditemani oleh seorang pelayan yang setia, pengurus hartanya: “Dan dia memberi pelayannya sebungkus anggur dan bejana minyak, mengisi karung dengan tepung dan buah kering dan roti bersih, dan membungkus semua persediaan miliknya ini, meletakkannya padanya.”

Lukisan oleh Artemisia Gentileschi, mahasiswa Caravaggio.

Tentu saja, tamu yang menarik itu membuat para prajurit yang lelah terpesona. dia tentang dia; dan mengagumi kecantikannya.

Judith dengan seorang pembantu. Artemisia Gentileschi

Komandan segera diberitahu tentang tamu itu. Holofernes bertemu Judith menurut etiket pengadilan kuno. “Ketika itu dilaporkan kepadanya, dia pergi ke kompartemen depan tenda, dan lampu perak dibawa di depannya. Ketika Judith memperkenalkan dirinya kepada dia dan para pelayannya, semua orang terkejut melihat kecantikan wajahnya. Dia, jatuh di wajahnya, membungkuk padanya, dan pelayannya mengangkatnya.

Lucas Cranach the Younger, abad ke-16

Judith menghabiskan tiga hari di kamp musuh, secara teratur keluar untuk berdoa:
“Dan dia tinggal di kamp selama tiga hari, dan pada malam hari dia pergi ke lembah Betilui, mencuci di sumber air dekat kamp. Dan, keluar, dia berdoa kepada Tuhan, Allah Israel, bahwa Dia akan mengarahkan jalannya menuju pembebasan anak-anak umat-Nya. Sekembalinya, dia tinggal di tenda yang bersih, dan di malam hari mereka membawakan makanan untuknya.

Fede Galizia, abad ke-17

Judith yang licik meyakinkan musuh dengan alasan bahwa setiap hari dia meninggalkan kamp untuk berdoa.
Tiga hari kemudian, saat yang tepat untuk membunuh Holofernes datang.

Elisabetta Sirani, abad ke-18

Komandan memutuskan untuk mengatur pesta yang kaya, di mana dia mengundang seorang tamu. “Pergi dan yakinkan wanita Yahudi itu bahwa Anda harus datang kepada kami dan makan dan minum bersama kami: 12 memalukan bagi kami untuk meninggalkan istri seperti itu tanpa berbicara dengannya; dia akan mengejek kita jika kita tidak mengundangnya.”

Judith di sebuah pesta seperti yang dibayangkan oleh Rembrandt, abad ke-17. Wanita berair, komandan tidak bisa menahan

Judith tentu saja setuju menerima ajakan itu. Holofernes bersikeras agar tamu itu minum bersamanya, Judith menurut, tetapi "bahkan hampir tidak minum di depannya yang telah disiapkan pelayannya." Dan Holofernes segera menjadi mabuk, dia "mengaguminya dan minum banyak anggur, betapa dia tidak pernah minum, tidak pada satu hari pun sejak lahir."

Judith dan Holofren oleh Johnim Antonio, abad ke-18

Tak lama kemudian para tamu yang mabuk pergi dan “Judith sendirian di tenda bersama Holofernes, yang jatuh di tempat tidurnya, karena dia kebanjiran anggur. Judith memerintahkan pelayannya untuk berdiri di luar kamar tidurnya dan menunggunya keluar.

Peter Paul Rubens dan wanita mewahnya

Jam pembalasan yang ditunggu-tunggu telah tiba. Judith berdoa dengan khusyuk, dan “Kemudian, naik ke tiang ranjang yang berdiri di kepala Holofernes, dia melepaskan pedangnya darinya dan, mendekati tempat tidur, menjambak rambut kepalanya dan berkata: Tuhan, Tuhan Israel! kuatkan aku hari ini.

Versi lain dari "Judith" oleh Artemisia Gentileschi, dengan gaya pencahayaan khas gurunya - Caravaggio.

Dan dengan sekuat tenaga dia memukul leher Holofernes dua kali dan memenggal kepalanya dan, melemparkan tubuhnya dari tempat tidur, mengambil tirai dari pilar. Beberapa saat kemudian, dia keluar dan memberikan kepala Holofernes kepada pelayannya, dan yang ini memasukkannya ke dalam tas dengan makanan, dan keduanya pergi bersama, menurut kebiasaan mereka, untuk berdoa. Selama tiga hari dia tinggal di kamp, ​​​​semua orang terbiasa dengan aturan hidup orang asing ini.

Carlo Saraceni, abad ke-16

Pahlawan wanita itu kembali ke kampung halamannya dengan kepala musuh yang dikalahkan.
“Dan semua orang melarikan diri, dari kecil ke besar, karena kedatangannya di luar dugaan bagi mereka, dan membuka gerbang, mereka menerimanya, dan menyalakan api untuk penerangan, mereka mengepung mereka.

Judith dan pelayan kembali dengan kemenangan. Sandro Botticelli

Dia berkata kepada mereka dengan suara nyaring: Puji Tuhan, puji, puji Tuhan, bahwa Dia tidak menghapus belas kasihan-Nya dari bani Israel, tetapi malam itu Dia menghancurkan musuh kita dengan tangan saya. Dan, sambil mengeluarkan kepalanya dari tas, dia menunjukkannya dan berkata kepada mereka: ini adalah kepala Holofernes, pemimpin pasukan Asyur, dan ini tirainya, di belakangnya dia berbaring karena mabuk, - dan Tuhan menyerang dia dengan tangan seorang wanita.

Judith menunjukkan kepala Holofernes. Ilustrasi oleh Gustave Doré

Kepala Holofernes digantung di dinding benteng. Tentara Babilonia yang dipenggal diterbangkan.

Sandro Botticelli. Prajurit di dekat tubuh komandan yang terbunuh

Menurut legenda, Judith hidup sampai 105 tahun. “Dia mendapatkan ketenaran besar dan menjadi tua di rumah suaminya, hidup sampai seratus lima tahun, dan membebaskan pelayannya. Dia meninggal di Betilue, dan mereka menguburkannya di gua suaminya, Manasye.

Aigust Riedel, pahlawan revolusioner berkemauan keras dari lukisan abad ke-19.

Plot Judith menjadi populer dalam puisi Zaman Perak.

Nikolai Gumilyov

Manakah yang paling bijaksana dari Pythia yang bijaksana?
Orang yang tidak munafik akan diberitahukan kepada kita
Kisah Wanita Yahudi Judith
Tentang Holofernes Babilonia?
Selama beberapa hari Yehuda merana,
Terbakar oleh angin panas
Tidak berani membantah, tidak tunduk,
Sebelum merah, sebagai cahaya, tenda.

Cinta Matteo

Satrap itu kuat dan indah tubuhnya,
Dia memiliki suara seperti gemuruh pertempuran,
Namun gadis itu tidak mengambil alih
pusing lelah.

Tapi, tentu saja, di saat yang terberkati dan terkutuk,
Ketika, seperti pusaran air, mengambil tempat tidur mereka,
Banteng Asyur bersayap bangkit,
Begitu aneh dengan malaikat cinta yang berbeda.

Atau mungkin dalam asap pedupaan
Dan berteriak dalam deru tympanum,
Dari kegelapan masa depan Salome
Mengangkat kepala Jokanaan.

Jan de Bray, abad ke-17

Anna Akhmatova

Di tenda jatuh kabut tengah malam,
Lampu ditiup, lampu menyala.
Mata api Holofernes panas
Mereka terbakar dari pidato Judith.
- Hari ini, tuan, aku akan menjadi milikmu
Menyebar lebih bebas, tuangkan saya anggur.

Anda adalah tuan saya mulai sekarang, dan saya
Milikmu sepenuhnya, selamanya milikmu.
Dari belaian yang diantisipasi Anda mendapat mabuk ...
Jadi mengapa wajah saya seputih kapur?
Bukankah aku Judith, bukan putri Israel?
Saya akan mati, tetapi saya akan dapat membantu orang-orang.
Holofernes tertidur di karpet berdarah.
Tinggalkan kegelisahan dan ketakutan jiwaku.

Miniatur seram abad pertengahan

Biarkan pedang berada di luar kekuatan seorang wanita,
Tuhan tolong aku untuk memotong Holofernes
Kepala berat yang terangkat
Ketika dongeng saya, seperti anak laki-laki, mendengarkan.
Ketika dia mengatakan bahwa dia mencintaiku
Dia tidak tahu bahwa jam kematiannya telah tiba.

Fajar menembus tenda pirus.
Mereka berdoa kepada kepala yang mata terpenggal:
- Judith, saya mengirim tangan Anda,
Anda menginjak-injak saya dalam pertempuran yang tidak setara.
Selamat tinggal, putri militer Israel,
Anda tidak akan melupakan Holofernes dan malamnya.

Lorenzo Sabatini, abad ke-16

Konstantin Balmont

Biarkan simbal bernyanyi
Biarkan timbrel berbunyi
nyanyian pujian untuk Tuhan kita,
Sebuah lagu yang harmonis akan dinyanyikan.
Nyanyikan lagu-lagu suci
Untuk menghormati Tuhan Yang Maha Esa,
Dia untuk orang-orangnya yang rendah hati
Dia mengangkat tangan kanan-Nya.

Dari pegunungan utara, dari negeri yang jauh,
Gerombolan musuh Asura telah datang,
Seperti belalang, bukan lusinan, tetapi kegelapan,
Kavaleri mereka menduduki semua bukit.

Jan Masouss

Musuh mengancam bahwa dia akan membakar batas saya,
Bahwa dengan pedang anak-anak mudaku dia akan menghancurkan,
Dan di atas batu itu akan mematahkan bayi-bayiku.
Dan menjarah anak-anak
Dan memikat putri
Perawan cantik akan memikat hati.
Tapi Tuhan Yang Maha Esa dengan tangan seorang wanita
Menggulingkan semua musuh tanah Yahudi.

Holofernes sang raksasa tidak jatuh dari masa muda,
Titan tidak bertarung dengan tangannya.
Tapi Judith dari kecantikan wajahnya
Merusak dia.

Dering lebih keras, simbal,
Bernyanyi lebih keras, timbrel,
Tuhan Allah Kami
Mari kita naikkan lagu ke Surga.

Fyodor Chaliapin sebagai Holofernes

"Judith" atau "Judith" adalah versi perempuan dari nama "Yudas". Yehuda adalah nama Palestina yang cukup umum di zaman kuno; bahkan seluruh suku ("suku"), sangat banyak, memakai dan masih memakainya - orang-orang Yahudi, untuk menghormati nenek moyang. Dalam pikiran kita, "Yudas" dan "pengkhianatan" adalah sinonim; untuk ini, satu tindakan ceroboh dari satu Yudas, penjual Kristus, sudah cukup. Ini tidak ada hubungannya dengan Judith, hanya seorang wanita senama, tapi tetap saja, jika Anda memikirkannya, di mana dalam kasusnya batas antara keberanian dan tipu daya?

Sandro Botticelli (1472 (kiri) dan 1490)

Mari kita ingat apa itu.
"Pada tahun kedelapan belas, pada hari kedua puluh dua bulan pertama, di rumah Nebukadnezar, raja Asyur, sebuah perintah - untuk melaksanakan, seperti yang dia katakan, pembalasan di seluruh bumi. Setelah memanggil semua hamba-hambanya dan semua pejabatnya, dia mengungkapkan kepada mereka rahasia niatnya dan dengan mulutnya menentukan semua kejahatan di negeri ini, dan mereka memutuskan untuk menghancurkan semua orang yang tidak mematuhi perkataan dari mulutnya.”
Judith 1:12

Michelangelo Buonarroti, bagian dari lukisan Kapel Sistina, kira-kira. 1480.

Komandan Holofernes dikirim dalam misi penting ke tanah yang tunduk pada Asyur - untuk menghukum orang yang bandel dan menyampaikan ideologi baru. Semua bangsa yang ditaklukkan harus mengakui Nebudohonosor sebagai dewa, dan meninggalkan dewa lama mereka. Pasukan Holofernes menyapu kota-kota dan desa-desa seperti belalang yang berapi-api, menghancurkan berhala, menghancurkan tempat-tempat suci, menebang hutan keramat dan tanpa ampun membunuh mereka yang melawan. Giliran orang Yahudi pun datang, pasukan mendekati kota Bethulue.

"Dan pada hari yang sama, semua orang kuat mereka bangkit: pasukan mereka terdiri dari seratus tujuh puluh ribu prajurit, prajurit berjalan kaki, dan dua belas ribu penunggang kuda, kecuali gerbong kereta dan orang-orang berjalan kaki yang bersama mereka - dan ada banyak lembah dekat Betelui di mata air, terbentang luasnya dari Dofaim sampai Belthem, dan panjangnya dari Betelui sampai Ciamon, yang terletak di seberang Ezdrilon. Tetapi anak-anak Israel, melihat banyaknya mereka, sangat gelisah, dan masing-masing berkata kepada tetangganya, Sekarang mereka akan menghancurkan seluruh bumi, dan tidak juga pegunungan tinggi baik lembah maupun bukit tidak dapat menahan bebannya. Dan masing-masing mengambil senjata perangnya dan menyalakan api di menaranya, mereka menghabiskan sepanjang malam itu untuk berjaga-jaga. Pada hari berikutnya, Holofernes memimpin semua kavalerinya di depan putra-putra Israel yang berada di Bethului, memeriksa matahari terbit di kota mereka, berkeliling dan menduduki sumber-sumber air mereka, dan, mengepung mereka dengan orang-orang militer, kembali kepada rakyatnya.

Lorenzo Lotto, 1512

Sumber air direbut musuh, kota terancam haus dan lapar. Judith tinggal di kota, janda muda dari Manasye Yahudi, yang meninggal tak lama sebelumnya karena serangan panas selama panen jelai. Selama beberapa hari dia berdoa kepada Tuhan Yang Maha Esa bersama dengan orang-orang sebangsanya, tetapi pasukan musuh mengepung kota dan tidak mau pergi, dan wanita muda cantik itu memutuskan bahwa tindakan pengorbanan bisa lebih efektif daripada doa. Dia mengenakan pakaian mewah, mengenakan perhiasan terbaiknya, dan berangkat ke kamp Holofernes, membawa serta seorang pelayan yang membawa sekantong makanan halal.

Andrea Mantegna, 1495

Komandan menerimanya sebagai tamu penting - bagaimanapun, Judith cantik dan langsung menyukai Holofernes. Dia menghabiskan tiga hari mengunjunginya, menghadiri pesta dan melakukan segalanya untuk merayu musuh utamanya dan mengambil hati dirinya sendiri. Sejarah dengan malu-malu menyembunyikan detailnya, kami ditawari versi murni: Holofernes memberanikan diri untuk mengambil tindakan tegas hanya pada hari ketiga, tetapi dia terlalu banyak minum alkohol dan tertidur, ditinggalkan sendirian dengan kecantikan. Apa yang sebenarnya terjadi di sana tersembunyi di balik tabir kerahasiaan, tampaknya, tidak semua seniman yang menggunakan plot populer percaya bahwa tidak ada apa-apa antara Judith dan Holofernes. Dan apa, pernyataan yang meremehkan seperti itu hanya menambah bumbu pada keseluruhan cerita.

Giorgione, 1505. Judith-nya begitu feminin dan lembut, betapa penampilan ini tidak sesuai dengan apa yang dia lakukan!

Ya, tidak masalah, yang penting adalah bagaimana semuanya berakhir - Judith memenggal kepala Holofernes yang sedang tidur dengan pedangnya sendiri, pelayan itu meletakkan tas yang sama untuk makanan halal di kepalanya, dan keduanya menyelinap pergi dalam kegelapan dari kamp musuh , kembali ke kampung halamannya. Keesokan paginya, Asyur menemukan tubuh tanpa kepala komandan mereka dan melarikan diri ke rumah dengan ngeri. Judith membawa kepala musuh yang haus darah ke kota asalnya dan, dengan penuh kemenangan, mengeluarkannya dari tas dan menunjukkannya kepada semua orang. Kegembiraan orang Israel tidak mengenal batas!

Judith tidak pernah menikah lagi dan hidup dalam kehormatan selama 105 tahun. Kemudian saya duduk di masa pensiun dan berpikir di suatu tempat di usia delapan puluhan: "Mungkin Anda seharusnya tidak menolak pria itu saat itu. Yah, dalam bentuk yang sulit."

Judith dihormati dalam agama Kristen dan Yahudi sebagai nenek moyang Perjanjian Lama. Pelukis sepanjang masa hanya memujanya - gambar yang berlapis-lapis dan kontradiktif.
Oh, dan menyeret plot para seniman! Tetap saja: feminitas pembunuh seperti itu, kekejaman yang tidak feminin!

Mari kita pergi melihat.

Titian, 1515

Titian, 1570.
Di antara dua mahakarya Titian 55 tahun, karena sang seniman sendiri hidup dengan luar biasa panjang umur- 88 tahun. Pada gambar pertama, Judith masih muda dan gemetar, mirip dengan Judith Giorgione. Pada yang kedua - lebih dewasa dan canggih, perwujudan pengkhianatan berambut merah.

Vincenzo Catena, 1520-25

Judith dalam foto The Venetian terlihat cukup membosankan. Gambar itu bisa disalahartikan sebagai potret sekuler seorang gadis muda dengan latar belakang lanskap Italia yang tenang, jika bukan karena piala mengerikan yang tergeletak tepat di depannya. Jika Anda melihat lebih dekat, masih ada beberapa nuansa. Karakter intim dari gambar diberikan oleh kaus dalam, di mana gadis itu berpakaian, gaun atas dilemparkan dengan santai di atas bahunya. Dan wajah yang begitu lembut dan polos!

Benvenuto Tisio de Garofalo, 1525

Artis itu milik sekolah Ferrara, jadi ada pengaruh Renaisans Utara. Judith digambarkan sebagai wanita cantik berambut pirang di banyak lukisan oleh orang Italia - ini adalah wanita yang sedang mode saat itu. Tidak banyak orang Italia berambut hitam, dan semua orang tahu rahasia lama mereka - keindahan Renaisans membasahi rambut mereka dengan jus lemon dan duduk berjam-jam di bawah terik matahari.

Jan Cornelis Vermein, 1525

Dalam banyak potret sekuler Vermein, kita melihat orang biasa - duniawi dan tidak ideal, sementara Judith ternyata adalah makhluk yang lebih tinggi - luhur, halus; tampaknya bersinar dari dalam melalui kulit tembus pandang. Tidak ada subteks erotis di sini - hanya pedang keadilan yang menghukum. Dalam kelimpahan feminin.

Giovanni Antonio Pardenone, 1530
Judith cantik dalam lukisan ini karena dia terlihat sangat hidup (tidak seperti korbannya). Postur dan ekspresi wajahnya menunjukkan kelembutan, kontras dengan tatapan mata hitamnya yang penuh gairah dan tekad. Mengerikan, tapi dia memegang kepala mati di tangannya tanpa rasa takut atau jijik.

Lucas Cranach the Elder, 1530.
Lebih dari selusin gambar Judith yang ditampilkan olehnya telah bertahan. Dan setiap orang memiliki wajah Sibylla of Cleves, istri pelindung artis Jerman, John Friedrich, Elector of Saxony. Cranach melukisnya tanpa lelah - setidaknya dia senang dengan wanita cantik dan banyak membaca, mungkin diam-diam jatuh cinta padanya.

Ambrosius Benson 1533
Seniman itu berkebangsaan Italia, tetapi dia tinggal dan bekerja di Belanda sepanjang hidupnya, jadi gayanya sangat tidak biasa, campur aduk. Judith-nya praktis telanjang - rupanya, dia dan Olefernes ... yah, hampir sampai pada intinya. Tetapi pada saat terakhir, tentu saja, dia tertidur.

Lambert Sustris, 1550
Di sini, kebalikannya benar - Sustris lahir di Belanda Utara, tetapi belajar dan bekerja di Italia. Dia memiliki Judith kecil yang lucu, "pedagang". Di tangannya, kubis akan lebih tepat. Sulit dipercaya bahwa makhluk montok dengan tampang pemalu ini bisa dengan kejam memenggal kepala seorang prajurit tua.

Giorgio Vasari,1554
Dan di sini tidak ada keraguan - dia membunuh tanpa belas kasihan! Bahkan gaunnya terlihat seperti pakaian tentara Romawi.

Lorenzo Sabatini, 1562
Pedagang lain di toko daging, Tuhan maafkan saya.

1579 Tintoretto
Seniman Venesia itu sangat populer dan produktif. Dia beberapa kali memerankan Judith, ini adalah karya yang paling sukses (diakui, karya tidak selalu keluar dari kuas seorang seniman yang terburu-buru untuk memuaskan lebih banyak pelanggan). Ini adalah Renaisans terbaru, hampir Mannerisme.

Lavinia Fontana, 1595
Seniman wanita Renaisans jarang terjadi, dan terlebih lagi mereka luar biasa sebagai sebuah fenomena. Ini terlihat seperti potret diri. Bagaimanapun, Judith sangat mirip dengan potret diri Lavinia yang terkenal. Perhatikan kepala Holofernes - sepertinya dia sudah mati selama seminggu.

Lavinia Fontana, 1596
...Dan yang ini juga.

Galicia Fede, 1596
Artis wanita lain dan potret diri lainnya. Dia sangat berbakat, dikenal karena gaya hidupnya yang elegan. Yah, itu lolos.

1598. Bahasa Vero
Betapa seringnya mereka mulai menulis Judith pada abad ke-16 dan ke-17! Bagi Italia Katolik, plot ini menjadi simbolis - di era Perang Agama, Judith menjadi simbol kekuatan dan kesetiaan pada kepercayaan lama.

Caravaggio.1599
Pekerjaan yang luar biasa! Menurut saya, inilah Judith paling ekspresif sepanjang masa! Saya membaca di suatu tempat bahwa Caravaggio di zaman kita akan menjadi sutradara yang brilian, karyanya dipenuhi dengan drama seperti itu. Memotong kepala (dan membunuh secara umum) menempati tempat yang menonjol dalam karyanya. Tidak sering ditemukan dalam lukisan, dan kisah mengerikan ini - Judith "dalam proses." Wajah muda dan cantik seorang wanita mencolok dalam detasemen dan ... jijik.

Agostino Carracci, 1600

Judith lain yang terasing. Dan bahkan seperti mengantuk.

Giuseppe Cesari. 1605-10.

Dia adalah bunga yang sangat muda, dia adalah orang tua yang jahat. Bahkan alasan ini sudah cukup!

Matteo Roselli, 1610
Menurut Anda apa yang pertama kali menarik perhatian saya? Itu benar, sandal!

1610-15. Paolo Saraceni

Pengaruh Caravaggio yang jelas - chiaroscuro yang kontras ini secara khusus menekankan drama adegan tersebut.

Orazio Gentileschi, 1608

Rutinitas sehari-hari dari apa yang terjadi luar biasa dan menekankan sifat kriminal yang suram dari tempat kejadian. Jika Anda tidak melihat keranjang, Anda mungkin berpikir bahwa kaki tangan baru saja mencuri ayam dari dapur nyonya.

Orazio Gentileschi, 1621-24
Sudah ada lebih banyak kesedihan dan drama di sini - tampaknya, masalah keluarga yang harus ditanggung keluarga Gentileschi dipengaruhi, saya akan membicarakannya nanti. Dia memiliki karya-karya yang menarik - pengaruh Caravaggio tidak dapat disangkal, karakteristik chiaroscuro, dan pada saat yang sama pewarnaan Tuscan yang cerah.

1612-20. Artemisia Gentileschi
Penulisnya adalah putri Orazio Gentileschi, karavagis lainnya. Gadis itu menderita tragedi pribadi - dia diperkosa oleh seorang kenalan ayahnya, artis Agostino Tassi, yang sering mengunjungi rumah mereka. Sebuah pengadilan diikuti, aib publik, interogasi memalukan. Pemerkosa hanya dihukum satu tahun penjara - hakim tidak mengesampingkan bahwa Artemisia secara sukarela menjalin hubungan dengannya, tetapi kemudian mencelanya setelah dia mengetahui bahwa dia sudah menikah. Dengan satu atau lain cara, drama yang berpengalaman dan kehausan akan balas dendam tercermin dalam karya seniman. Lebih banyak darah daripada Caravaggio sendiri!

Artemisia Gentileschi
Artis itu memberikan ciri-cirinya sendiri kepada semua Judith-nya. Dia juga melukis dirinya dalam gambar para martir Kristen, Lucretia yang dinodai, Susanna, difitnah oleh para tetua, Jaili dan wanita lain yang mencoba membela kehormatan mereka.

Lebih banyak Artemisia Gentileschi

...Dan selanjutnya.

Dua karya yang sangat mirip Cristofano Allori, 1613
Saya tidak tahu siapa model artis itu, tapi dia sangat bagus! Ketidakpastian dan keindahan, kemenangan kehormatan dan keadilan.

Giovanni Francesco Guerreri, 1615
Bibi saya sangat berorientasi pasar, dan dia melakukan semua ini dengan cara yang sangat bisnis!

Simon Vue,1615-20
Orang Prancis, yang belajar di Italia, sangat berbakat dan kurang dikenal. Di sini Judith terlihat sedikit vulgar dan arogan - dia jelas menang.

Simon Vouet, 1615-27
Sudah sedikit berbeda - wajah bangsawan yang terbuka, pose yang elegan dan bukan bayangan penyesalan.

Simon Vouet, 1640
"Abu-abu berjanggut": semakin tua artisnya, semakin telanjang pahlawan wanitanya.

Rubens, 1616
Judith dengan wajah Elena Furmen, istri kedua artis, dan dengan payudaranya yang berdaging. Jelas, feminitas yang rentan bisa menjadi senjata yang ampuh! Lihat, pelayan kecil itu sangat senang.

Rubens, 1620
Bahkan aneh - interpretasi yang sama sekali berbeda hanya dalam 4 tahun.

Leonello Spada,1618-19
Satu-satunya Judith yang dihadirkan bahkan sangat mirip dengan wanita Yahudi.

Tata Bahasa Antivedutto, 1620
... Dan yang satu ini tidak mengingatkan saya sama sekali.

Virginia da Vezzo, 1624-26
Gambar itu dilukis oleh seorang siswa, dan kemudian istri seniman Simone Vue (dia diwakili di sini). Judith-nya tampaknya bahkan sedikit geli.

1628 Valentine de Boulogne
Sayang sekali saya tidak dapat menemukan reproduksi yang lebih baik kerja yang baik. Boulogne adalah seorang caravagist Prancis, bahkan komposisinya dipinjam dari Caravaggio, tetapi masih cukup aneh. Judith masih sangat muda dan cantik.

1629 Valentine de Boulogne

Sangat indah! Themis Yahudi. "Siapa yang akan datang kepada kita dengan pedang, ...", yah, atau sesuatu seperti itu.

Massimo Stanzone, 1630
Pakaian "Saracenic" yang konyol dan akurasi fotografis dari gambar wajah. Dan sedikit kesedihan agama.

Alessandro Varotari, 1636

"Oh, aku sangat romantis dan bijaksana ..."

Salomon de Bray, 1636
Pelukis Belanda "Zaman Keemasan" jarang menggunakan subjek agama, ia terutama melukis potret dan adegan bergenre. Jadi, jika bukan karena kepala orang bodoh yang mudah tertipu dan bernafsu, ini adalah situasi rumah tangga. Dan gadis itu jelas bukan orang Yahudi.

Trofim Bigot, 1640
Caravagist lain, Prancis. Dia memiliki chiaroscuro kontras yang berlebihan sehingga dia sering disebut "penguasa cahaya lilin." Dan Judith adalah sejenis binatang berambut merah.

Elisabetta Sirani, 1658
Putri seniman Guido Reni terpaksa memberi makan keluarganya dengan kerajinan seniman ketika ayahnya tidak dapat bekerja karena radang sendi. Dia meninggal sangat awal, pada usia 27 tahun.

Jan de Bray1659
Belanda memiliki fitur seperti itu - mereka bahkan menggambarkan pahlawan alkitabiah yang sok dengan cara yang sangat biasa. Ini, misalnya, menyerupai pertengkaran berdarah antara kekasih yang mabuk.

Antonio Zanchi,1670

Dari gambar muncul aura erotisme yang tak tertahankan - sama seperti Eros dan Thanatos.
Dia seperti ini padanya: "Yah, apa yang kamu, bodoh, tergoda?).

Gregorio Lazarini,1700
Ini menyeramkan, dan dia bahkan tersenyum hampir tidak terlihat.

Giovanni Battista Piazzetta, 1720

Giovanni Battista Piazzetta, 1745

Philip van Dyck, 1726

Jadi, para pria, Anda tidak boleh mabuk dan tertidur di perusahaan wanita asing, terutama jika Anda akan mengambil alih negara mereka. Dan kemudian Anda bangun suatu hari, dan kepala Anda ada di meja nakas!