Õigeusu kiriku teoloogia ikoonid. Irina pikaajaline loomine

Eessõna.

RibauSKA õigeusu ikoon on inimese vaimu kõrgeima üldtunnustatud saavutused. Nüüd on raske leida sellist templit Euroopas (katoliku ja protestantide), kus iganes õigeusu ikoonid - vähemalt suurepärase reprodutseerimise tahvlile hea, hoolikalt töödeldud puu kõige silmapaistva koht.
Samal ajal sai venekeelsed ikoonid spekulatsioonide, salakaubaveo, võltsingute objektiks. On hämmastav, et vaatamata paljude aastate röövimise sellise vara meie rahvuskultuuri, voolu vene ikoonid ikka ei kuivana. See näitab Venemaa rahva suurt loomingulist potentsiaali, mis loodi viimase sajandite jooksul sellise suure rikkuse.
Siiski on arvukuse ikoonide isik üsna raske mõista ja mõista, et see on tõeliselt usulise tunne ja usu kana loomine ning et ebaõnnestunud katse luua Päästja pilt, Jumala ema või pühak. Seega on ikooni vältimatu fetišimise ja selle üleviiva vaimse kohtumise vähendamine õigeusu kultuse tavapärasele teemale.
Kui me vaatame erinevate sajandite ikoone, vajame teie ekspertide selgitusi, just nagu iidse katedraali kontrollimine, mis vajame juhendit, mis näitab meid hoone iidse osade eristamiseks hilisematest rünnakutest, pöörab tähelepanu soovile Esmapilgul, kuid väga olulised iseloomulikud detailid, mis eristavad igal ajal ja stiili.
Ikoonide uuringus, soovis neid inimvaimu nende loomingut paremini mõista, muutub see ebatavaliselt oluliseks kogemuseks inimeste professionaalse ajaloolise hariduse ühendamisel olulise kogemusega kirikus. See on täpselt see, mida autorit iseloomustab juhendaja austaja autor. Live ja taskukohane vorm räägib esimestest kristlaste piltidest. Esialgu on need sümbolid: kala, ankur, rist. Siis üleminek sümboli ikoonile: lambaliha lambalihaga õlgadele. Ja lõpuks on väga varajane ikoonid antiikmaalide ja kristliku maailmavaate süntees. Selgitus tähenduse tähenduse ikooni pildi algusest Bütsantsi vene meistriteosed ja eristada neid ebaõnnestunud imitatsioon katsed.
Täna, kui uutes tingimustes 20. sajandi lõpus, Venemaa kutsutakse vaimset taaselustamist, teadlikkust parim ja kõige väärtuslikum kristlane ja eriti õigeusu, traditsioon on hädavajalik luua viljakas atmosfääri, kus taaselustamine vanade ja uute teede tekkimisega kaasaegses religioosses kunstis.

Sissejuhatus

Jakona on õigeusu traditsiooni lahutamatu osa. Ilma ikoonita on võimatu esitada õigeusu kiriku sisemusse. Õigeusu inimese majas hõivata ikoonid alati silmapaistva koha. Tee maanteele, õigeusu Christian võtab ka temaga kohandatud väikese matkate ikonostaasi või klapi. Nii Venemaal oli ta juba ammu avaldatud: inimene sündis või suri, abielus või alustas mõningaid olulisi asja - ta oli kaasas ikoon-värvitud pilt. Kogu ajaloo Venemaa on möödunud märgi all ikoonide, palju kuulsate ja imeliste ikoonide tunnistajaks ja osalejad kõige olulisematel ajaloolistel muutuste tema saatuse. Venemaa ise, tajuv kord ristitud kreeklastest, sisestatud suur traditsioon East Christian World, mis on õigustatult uhke rikkuse ja mitmesuguste Balzantiumi, Balkani, Christian East Balkani koolide üle. Ja selles suurepärases Venemaa kroonis langes oma kulla niit.
Ikoonide suur pärand muutub tihti õigeusu tipptaseme objektiks teiste kristlike traditsioonide üle teistele kristlikele traditsioonidele, mille ajaloolistel kogemustel ei olnud puhastamist ega ikooni tagasi lükanud ikoonina ikooniga. Sageli ei laienda sageli kaasaegne õigeusu mehe ikooni vabandus traditsioonide ja ebamäärase põhjenduste edasist pimedat kaitset jumaliku maailma ilu kohta, pöörates seeläbi välja maksejõuetu pärija temale kuuluvale rikkusele. Lisaks madalale kunstilisele kvaliteedile, ikoontoodetele, meie templitele ujuvad, tuletavad vähe meenutavad seda, mida nimetatakse patristilise traditsiooni ikooniks. Kõik see tunnistab ikooni sügavale unustamisele ja tõelisele väärtusele. See ei ole nii palju esteetiliste põhimõtete kohta, nagu te teate, muutunud sajandite jooksul ja sõltus piirkondlikest ja riiklikest traditsioonidest, kui palju on ikooni tähendusest, kuna pilt on õigeusu maailmavaade üks peamisi mõisteid . Lõppude lõpuks ei ole juhus, et ICONOBOTERSi ICONOBOTERSi võidu, mis on lõpuks 843. aastal heaks kiidetud, sisenes õigeusu tähistamise ajaloosse. Iconotatsioonitasu mõiste on muutunud püha isade apogee dogmaatiliseks loovuseks. See pandi dogmaatilistes vaidlustesse punkti, raputas kiriku IV-st IX sajandile.
Mis on nii armukadedas ikoonide austajate kaitsnud? Me võime jälgida selle võitluse kajasid tänapäeval ajalooliste kirikute esindajate vaidlustes noorte kristlike suundumuste apoloogide esindajatega, kes võitlevad idolatri ja paganilise ilmselge ja kujuteldava ilmingutega kristluses. Avamine ikooni uuesti alguses 20. sajandi sunnitud uurima uut teed vaidlusele nii toetajate ja vastaste vastaste. Teoloogiline arusaam ikooni nähtusest, mis on endiselt tänaseni, aitab tuvastada jumaliku ilmutuse tundmatute sügavuste kihte.
Ikoon kui vaimne nähtus on üha enam tähelepanu pöörama tähelepanu ja mitte ainult õigeusu ja katoliku maailma, vaid ka protestantides. Hiljuti hindab üha rohkem kristlasi ikooni ühenduse vaimse pärandina. Täna on see iidne ikoon, mida peetakse kaasaegse isiku nõutava praeguse ilmutusena.
Käesolev loengute käigus on ette nähtud kuulajate tutvustamiseks ikoonide keerukaks ja mitmevaleisuliseks maailmaks, et paljastada oma tähtsust vaimse nähtusena, sügavalt juurdunud kristlikus, piibellik maailmavaade, näidata lahutamatut seost dogmaatilise ja teoloogilise loovusega liturgiline elu kiriku.

Kristlase maailmavaade ja Piibli antropoloogia seisukohast ikoon.

Ja Jumal nägi kõike, mida ta lõi lõi ja nii hästi.
Elu. 1.31


C.elovek, see on praktiline hinnata ilusat. Inimese hing vajab ilu ja taastab teda. Kõik inimkultuur läbib ilu otsing. Piibel tuvastab ka, et maailm põhines ilu ja mees oli algselt kaasatud. Paradiisi eksiil on kadunud ilu pilt, mees, kes murdis ilu ja tõde. Kui ta kaotas oma pärandi, mees innukas teda leida. Inim-ajalugu võib esindada kadunud ilu teena kaetava ilu ilule, sellel teedel mõistab inimene jumaliku loomise osalejana. Kaunist Edeni aed välja tulemas, sümboliseerib oma puhast loomulikku seisundit sügisel, inimene naaseb aia linna - taevase Jeruusalemma,

"Uus, tulevad Jumalast, taevast, keedetud pruut, kaunistatud tema abikaasa"

(Rev. 21.2). Ja see viimane pilt on tuleviku ilu pilt, mida öeldakse:

"Ma ei näinud seda silma, ma ei kuulnud teie kõrva ja ei jõudnud inimese südamesse, keda ma valmistasin Jumalat, kes teda armastab"

(1 COR. 2.9).

Kõik Jumala loomine on algselt hea. Jumal imetles oma loomingut oma loomise erinevatel etappidel.

"Ja ma nägin Jumalat, mis on hea."

- Neid sõnu korratakse Genesise raamatuse esimeses peatükis 7 korda ja neis on selgelt esteetiline iseloom. Sellest algab Piibel ja ta lõpeb uue taeva ja uue maa ilmutusega (Rev. 21.1). Apostel Johannes ütleb seda

"Maailm seisneb kurjades"

(1. 5.19), rõhutades seeläbi, et maailm ei ole iseenesest paha, kuid see kurja, kes maailma jõudnud, moonutas tema ilu. Ja lõpus aeg tõeline ilu jumaliku loomise erutab - puhastatud, päästetud, transformeeritud.

Ilu mõiste hõlmab alati harmoonia, täiuslikkuse, puhtuse ja kristliku maailmavaade kontseptsioone selles seerias, see on kindlasti kaasatud ja hea. Eetika ja esteetika eraldamine on juba toimunud uuel ajal, kui kultuur on läbinud ilmalikust ja maailma kristliku vaate terviklikkust. Pushkinsky küsimus geeniuse ja Villaini kokkusobivuse kohta sündis juba jagatud maailmas, mille eest kristlikud väärtused ei ole ilmsed. Sajandil hiljem kõlab see küsimus juba avaldusena: "inetu esteetika", "absurdse teatris", "hävitamise harmoonia", "vägivalla kultus" jne - siin on esteetilised koordinaadid 20. sajandi kultuur. Esteetiliste ideaalide lõhe eetiliste juurtega toob kaasa allikale. Aga kokkuvarisemise seas ei lakka inimese hing kunagi ilu poole püüdlemiseks. Kuulus Chekhovi keskuses "inimeses, kõik peaks olema hea ..." - pole midagi muud kui nostalgia kristliku arusaamise terviklikkuse eest pildi ilu ja ühtsusest. Kaasaegsete otsingute ummikseisud ja tragöödiad on kaunistatud väärtuse juhendamise täieliku kaotuse tõttu ilusallikate unustusse.
Ilu - Christian arusaam kategooria ontoloogilisest, on see lahutamatult seotud olemise tähendusega. Ilu on juurdunud Jumalasse. Sellest järeldub, et seal on ainult üks ilu - ilu on tõsi, Jumal ise. Ja iga ilu on ainult pilt, suurema või väiksema kraadi, mis peegeldab algset allikat.

"Alguses oli sõna ... Kõik hakkas olema läbi läbi ja ilma selleta ei hakkas miski ei hakkas olema, et algus on"

(Johannese 1.1-3). Sõna, vaba logo, meeles, tähenduses jne - see kontseptsioonil on suur sünonüümseeria. Kuskil selles reas leiab selle koha hämmastav sõna "pilt", ilma milleta on võimatu ilusat tähendust mõista. Sõna ja kujutisel on üks allikas, nad on oma ontoloogilises sügavuses identsed.

Kreeka pilt - ?????. Siit on I. vene sõna "Ikoon". Aga nagu me eristada sõna ja sõnad, pilt ja pildid tuleks eristada ka kitsamas mõttes - ikoonid (vene keeles, ikoonide nimi - "Image" ei ole kogemata säilitanud. Ilma arusaamata kujutise tähendusest ei mõista me ikooni, tema koha, tema rollide tähendust, selle tähendust.
Jumal loob maailma läbi sõna, ta ise on sõna, mis tuli maailma. Ka Jumal loob maailma, andes kõik pildi. Ta ise, kellel puudub pilt, on kõik maailmas prototüüp. Kõik olemasolevad maailmas olemas on tingitud asjaolust, et see kannab Jumala pilti. Vene sõna "inetu" - sünonüümi sõnad "kole", mis tähendab midagi muud kui " umbesbrazal ", see tähendab, et kellel ei ole Jumala pilte, mitteolust olulist, surnud. Kogu maailm läbib sõna ja kogu maailm on täis Jumalat, meie maailm on iconoloogiline.
Jumala loomist võib esindada trepikoda pilte, mis nagu peeglid peegeldavad üksteist ja lõpuks - Jumal, kui esmane. Trepi sümbol (iidse vene versioonis - "laulud") on traditsiooniline kristliku maailma maalimise jaoks, alates Jaakobi puhkusest (Gen. 28.12) ja Siinai Hegumeni Johamen "maalia" "Leveling". Peegli sümbol on hästi tuntud - me kohtume sellega, näiteks apostel Paulil, kes räägib teadmiste kohta:

"Nüüd näeme, kuidas Dim Glass, Gdsing"

(1 COR. 13.12) Kreeka tekstis hääldatakse: "Fortune'i peegel." Seega meenutab meie teadmised peegliga, peegeldades ebamääraselt tegelikke väärtusi, mida me ainult arvame. Niisiis, Jumala maailm on kogu system pilte peeglid ehitatud kujul trepikoda, iga samm, mis teatud määral peegeldab Jumalat. Kõike keskmes - Jumal ise on üks, esialgne, arusaamatu, mitte pilt, mis annab kõike elu. Ta on kõik ja kõik selles, ja seal ei ole keegi, kes võiks vaadata Jumala väljastpoolt. Jumala arusaamatus on muutunud aluseks Jumala kujutamine keelava käsu aluseks (nt 20.4). Jumala ületamine, kes avas inimese Vana TestamentSuperior inimfunktsioonid, nii et Piibel ütleb:

"Isik ei näe Jumalat ja jääda elus"

(EX. 33.20). Isegi Mooses, suurim prohvetid, kes edastasid ise otseselt, rohkem kui kord kuulis oma häält, kui ta palus talle näidata Jumala nägu, sai järgmise vastuse:

"Sa näed mind taga ja mu nägu ei ole nähtav"

(EX. 33.23).

Evangelist John tunnistab ka:

"Jumal ei näinud kedagi"

(1.18a), kuid lisab veelgi:

"Ainus veiseliha poeg, mis on aluspinnas, ta selgus"

(1.18b). Siin - uue Testamendi ilmutuse keskus: Jeesuse Kristuse kaudu on meil otsene juurdepääs Jumalale, näeme tema nägu.

"Sõna on muutunud liha ja elame koos meiega, täis armu ja tõde, ja me nägime tema au"

(Johannese 1.14). Jeesus Kristus, Ainus Jumala Poeg, kehastab sõna on ainus ja tõeline pilt nähtamatu Jumala. Teatud mõttes on see esimene ja ainus ikoon. Apostel Paulus kirjutab:

"Ta on Jumala pilt nähtamatu, sündinud kõik olendid"

(Count 1.15) ja

"Kui Jumal, võttis ta vastu ori"

(Phil. 2.6-7). Jumala nähtus maailma toimub läbi oma vähenemise, Kenozis (Kreeka. ???????). Ja igal järgneval etapil peegeldab pilt mõningal määral maailma sisemise struktuuri tõttu esmakordselt.

Meie peopesa järgmine etapp on mees. Jumal lõi inimese pildi ja sarnase oma (elu. 1.26) (??????? ??????????) , jaotus seega kogu tema looming. Ja selles mõttes on inimene ka Jumala ikoon. Pigem on ta loodud sellisteks. Päästja kutsuti õpilastele:

"Ole täiuslik, nagu teie taevane Isa täiuslik"

(Matt. 5.48). Siin on inimeste Kristuse avastatud tõeline inimvääriväärsus. Kuid tema patuse tulemusena ei kajastata oma loomuliku looduse oleku allikast olemise allikast puhta peegli, Jumala pildi. Soovitud täiuslikkuse saavutamiseks peab inimene tegema jõupingutusi (MF. 11.12). Jumala sõna meenutab isikut oma algse helistamise kohta. Seda tõendab Jumala pilt, mis andis ikoonile. Igapäevaelus ei ole selle kinnituse leidmine sageli lihtne leida; Vaadates ringi ja erapooletult vaadates ennast, inimene ei pruugi kohe näha Jumala pilti. Sellegipoolest on ta igas inimeses. Jumala pilti ei tohi ilmneda, varjatud, allapanu, isegi moonutatud, kuid see on meie sügavamal meie olemuse tagatisena. Vaimse moodustumise protsessis ja koosneb selleks, et avada Jumala pilt, paljastada, puhas, taastada. Mitmel moel meenutab see uuesti ikooni taastamist, kui mustanahaline laud pesti, puhastati, eemaldati vana OLIFi kihi kihi kihi, arvukad hiline kihid ja kirjed, kuni nägu ei jää kinni, see ei ole Jõuda valgusesse, Jumala pilt ei ilmu. Apostel Paulus kirjutab ja kirjutab oma õpilastele:

"Minu lapsed! Sest ma olen jälle sünnijahu jahu, nõukogu ei kujuta teid Kristuse! "

(Gal. 4.19). Evangeeliumi õpetab, et inimese eesmärk ei ole ainult enesetäiendamine oma looduslike võimete ja loomulike omaduste arendamisel, vaid Jumala tõelise pildi avalikustamine, Jumala sarnasuse saavutamine, asjaolu, et Püha isad kutsutakse " umbes"(Kreeka. ???????). See protsess on Pauluse sõnul raske, need on jahu sündi, sest meie kujutis ja sarnasus eraldatakse patu - pilt, mille me sündi saame ja sarnasusi saavutada elu jooksul. Seepärast nimetatakse Venemaa pühakute traditsiooniks "Rev.", mis on jõudnud Jumala sarnasusele. See pealkiri antakse suurima Püha pühendunute, nagu Sergius Radonezh või Seraphim Sarovsky. Ja samal ajal on see sihtmärk, mis on iga kristlane. Mitte juhuslikult. Vassi suur ütles, et "kristlus on Jumala tõenäosus selle ulatuses, mis on võimalik inimese olemuse jaoks."

Protsess "OBO umbes", Isiku vaimne ümberkujundamine on kritiklik, sest see põhineb Kristuse tõenäosusel. Isegi pärast iga pühatuse näide ei ole selle peal suletud, kuid viib kõigepealt Kristuseni.

"Jäljendage mind Kristusena"

- kirjutas apostel Pauluse (1 COR. 4.16). Nii et iga ikoon on algselt kristalliline, kes seda kujutatakse - kas Päästja, Virgin või ükskõik milline pühak ise. Kristuse keskpunktis ka pidulikud ikoonid. Just seetõttu, et meile antakse ainus tõeline pilt ja eeskuju - Jeesus Kristus, Jumala Poeg, kehastatud sõna. See pilt USA-s ja see peab olema ülistatud ja rõõmus:

"Sellegipoolest me, avatud lõmba, nagu peeglis, vaatame Issanda au, me muutume samaks pildiks kuulsuseks au, nagu Vaimu Issandast"

(2 COR. 3.18).

Isik asub kahe maailma äärel: isiku kohal - maailm on jumalik, allpool - maailm on loomulik, sest selle peegel on paigutatud - üles või alla, - sõltub sellest, millist pilti tajub. Teatava ajaloolisest etapist keskenduti isiku tähelepanu loojatele ja kummardas Looja läks taustale. Paganide maailma probleem ja uue aja kultuuri vein on see, et inimesed

"Jumala kliiring, ei meelitanud teda Jumalaks ja ei tähistanud, kuid nad olid tähelepanelikud nende selgitamiseni ... ja kireoaliseeruma Jumala auks muutus pildile nagu thornia inimene ja linnud ja neli -legged ja asendatud ... asendatud tõde valgustatud ja kummardanud ja teenitud loojad asemel looja "

(1 COR. 1.21-25).

Tõepoolest, inimmaailma all olev etapp lasub olendi maailmale, kajastades ka Jumala pilti, nagu igasugune looming, mis kannab seda talle. Siiski on see nähtav ainult väärtuste õige hierarhia täitmisel. See ei olnud juhuslikult, et Püha isad ütlesid, et Jumal andis inimese kahele raamatule teadmistele - Pühakirja ja loomise raamatu raamatu. Ja teise raamatu kaudu saame mõista ka looja suurust

"Loomise loomine"

(Rooma. 1.20). See nn looduslik ilmutustase oli kättesaadav maailmale ja Kristusele. Kuid loomisel väheneb Jumala pilt veelgi rohkem kui isik, nagu patt sisenes maailma ja maailma kurjades. Iga aluseks olev etapp peegeldab mitte ainult primaarset, vaid ka eelmist, sellel taustal, inimese roll on väga selgelt nähtav, sest

"Olend esitab vabatahtlikult"

ja

"Ootan Jumala poegade päästmist"

(Rooma. 8.19-20). Isik, kes hindab Jumala pilti, moonutab seda pilti kõigis loomistes. Kõik keskkonnaprobleemid kaasaegne mira Leidke siit. Nende otsus on tihedalt seotud isiku sisemise ümberkujundamisega ise. Uue taeva ja uue maa ilmutus avab tuleviku loomise saladuse

"See võtab selle maailma pildi"

(1 COR. 7.31). Üks kord jõuab looja pildi kogu ilu ja valguse pildi loomisele. Vene luuletaja F. I. Tutechev See perspektiiv on näinud sel viisil:

Kui looduse viimane tund püüab,
Osade koostis kollaps maismaal,
Kõik nähtavad ümber katavad vee
Ja Jumala nägu kuvatakse nendes.

Ja lõpuks, vardade viimane viies etapp, tegelikult ikoon ja laiem - inimkäte loomine, kõik inim loovus. Sisaldab ainult USA peeglite kirjeldatud süsteemis, mis kajastavad primiseerimist, lõpetab ikoon, et olla lihtsalt pardal, millel on talle kirjutatud krundid. Väljaspool seda marsruudi ikooni ei eksisteeri, isegi kui see on kirjutatud vastavuses kanoonidega. Väljaspool seda konteksti kõik moonutused on tekib ikoon-komplimentation: mõned kõrvaldavad maagia, jämeda ebajumalata, teised satuvad kunsti ajalooliseks, keerukaks esteetikumi, teised eitavad ikoonide eeliseid. Ikooni eesmärk on saata meie tähelepanu tuludele - ainsa pildi kaudu Jumala kehastab poja, - Jumalale nähtamatuks. Ja see tee peitub Jumala pildi identifitseerimise kaudu ise. Ikoonide eemaldamine on primitiivsuse kummardamine, ikooni ees olev palve on arusaamatu ja elav Jumala rõhumine. Ikoon märkige ainult selle kohalolekust. Esteetika ikoonid - ainult väike ligikaudsus Net Future Centure'i ilule, nagu vaevu ahvatlev kontuur, mitte päris selged varjud; Konkureerimise ikoon on sarnane järk-järgult kortsulise isikuga, mis paranes Kristuse poolt (Mk. 8.24). Sellepärast umbes. Paul Florensky väitis, et ikoon on alati rohkem või väiksem kui kunstiteos. Kõik lahendab eelseisva sisemise vaimse kogemuse.
Ideaalis on kogu inimtegevus ihnoloogiline. Isik kirjutab ikoon, seire tõeline Jumala pilt, kuid ikoon loob inimese, meenutades teda Jumala pildi kohta, selles peidetud. Inimene läbi ikooni püüab kooruda Jumala nägu, kuid Jumal vaatab meid läbi pildi.

"Me teame osaliselt ja osaliselt ennustada, kui täiuslik tulevad, siis asjaolu, et osaliselt lõpeb. Nüüd näeme, kuidas läbi tuhm klaasi, gdssing, kuid siis näo nägu; Nüüd ma tean osaliselt, aga siis ma teame, nagu mina, "

(1 COR. 13.9.12). Ikooni tavapärane keel on meie teadmiste mittetäielikkuse peegeldus jumaliku reaalsuse kohta. Ja samal ajal on see märk, mis näitab ilu absoluutse olemasolu, mis on Jumala peidetud. F. M. Dostoevsky "ilu päästab maailma" - mitte kergelt võitnud metafoori, kuid täpne ja sügav intuitsioon kristliku, kasvanud tuhande aasta õigeusu traditsioon otsingud selle ilu. Jumal on tõeline ilu ja seetõttu ei saa päästmine olla kole, ilma kujundamatu. Piibli kujutis kannatuste Messias, kus puudub

"Norsad ega suured

(IS. 53.2), rõhutab ainult ülaltoodud, avastades punkti, kus mõõde (kreeka keel. ????????????) ja samal ajal tuleb tema pilt piirini, kuid tõus algab üles. Just nagu põrgus Kristuse laskumine on põrgu hävitamine ja igavese igavesti ja igavese elu.

"Jumal on kerge ja selles ei ole pimedust"

(1. 1.5) on tõelise jumaliku ja ilu salvestamise pilt.

Ida Christian traditsioon tajub ilu kui üks tõend Jumala olemasolu. Kuulusa legendi kohaselt oli usu valiku prints Vladimir viimane argument suursaadikute kohta Sofia Konstantinooste taevase ilu kohta. Kognitsiooni, nagu Aristotel väitis, algab üllatuseks. Nii tihti algab Jumala teadmised jumaliku loomise ilu üllatusest.

"Ma panin sind, sest ma olen ikka veel korraldatud. Jumalik oma äri ja mu hing on sellest täielikult teadlik. "

(PS. 138.14). Ilu mõtiskatsioon avab selle maailma ja sisemise sisemise suhte saladuse.

... nii on ilu?
Ja miks inimesed seda aitavad?
Kas on olemas laev, kus tühjus?
Või tulekahju libistades laeva?

(N. Zabolotsky)

Kristliku teadvuse jaoks ei ole ilu iseenesest lõpp. See on ainult pilt, märk, põhjus, üks Jumala juhtivaid teid. Christian esteetika oma mõttes ei ole olemas, sest puudub "kristlik matemaatika" või "Christian Bioloogia". Kuid kristliku jaoks on selge, et "ilusate" (ilu) abstraktne kategooria kaotab oma tähenduse väljaspool "hea", "Tõde", "pääste" mõisteid. Kõik on Jumala poolt ühendatud Jumala ja Jumala nimel, ülejäänud on umbesbrazno. Ülejäänud - ja vererõhk (muide, vene sõna "pigi" ja tähendab kõike, mis jääb välja arvatud, see tähendab, et sel juhul väljaspool Jumalat). Seetõttu on nii oluline eristada väliste valede, valede ilu ja ilu on tõsi, sisemine. Tõeline ilu on vaimne kategooria, uskumatu, sõltumatu välistest muutuvatest kriteeriumidest, see ei kuulu seondumatu ja kuulub teisele maailmale, kuigi see võib selle maailma maailmas avaldada. Väline ilu - transiit, muutuv, see on lihtsalt väline ilus, atraktiivsus, võlu (vene sõna "Charm" pärineb "meelituse" juurest, mis sarnaneb). Apostel Paulus, mis juhitakse ilusat arusaamist ilu, annab sellisele nõukogule kristlikele naistele:

"Jah, seal on kaunistamiseks oma ei väliste juuste kudumine, mitte kuldsetel istmed või elegamud riided, kuid sisimas südames on mees awesome ilu MEEK ja Silent Vaimu, mis on väärtuslik Jumala"

(1 Peter. 3.3-4).

Niisiis, "MEEK vaimu soovimatu ilu, väärtuslik Jumala ees" - siin, võib-olla kristliku esteetika ja eetika nurgakivi, mis moodustavad lahutamatu ühtsuse, sest ilu ja hea, ilus ja vaimne, kuju ja tähendus, loovus ja päästmine ei ole sisuliselt ühe alusena kujutise ja sõna alusel. See ei ole juhuslikult, et Venemaal tuntud patriistse juhiste kogumine nimetatakse "dobrüülismi", on kreeka keeles ?????????? (Philokalia), mida saab tõlkida "armastuse ilusaks", sest tõeline ilu on inimese vaimne ümberkujundamine, kus Jumala pilt on ülistatud.

Sõna ja pilt.
Kunst ja sümboolne keele ikoonid

Ikoon olemus nähtav nähtamatu ja mitte pildi, kuid keha kujutatud huvides nõrkus mõistmise meie.
St. John Damaskin


Juureskristliku kultuuri ikooni süsteem hõivab tõeliselt ainulaadset koha ja siiski ei peetud ikooni kunagi ainult kunstiteos. Ikoon on peamiselt usaldusväärne tekst, mis on ette nähtud tõe mõistmiseks. Selles mõttes vastavalt väljendile. Pavel Florensky, ikoon või rohkem või vähem kui kunstiteos. Ikoonide probleemid rõhutasid püha isad, viidates teoloogiapiirkonna ikonograafiale. "See sõna lugu näitab ära kuulamiseks, siis vaikne maal näitab pilte," märkis St. Väga suur. Vajaduse kaitsmine ikoonmõõtme, eriti uustulnukate kiriku, paavst Gregory Doyeslov nimetatakse kiriku pilte Piibli kirjutajate jaoks, sest asjaolu, et lugemine lugeda raamatust, unikaalne neelab nähtavate piltide kaudu. John Damaskin, suurim õigeusu asprian ikonoteeritavuse väitnud, et nähtamatu ja raske-to-One edastati ikoonile külastades ja taskukohane, "huvides nõrkus meie arusaama." Selline seos ikooniga oli VII ekumeenilise katedraali otsuste aluseks, kes kiitis heaks ikooni võidu. Katedraali isad, mis õigustavad õigeusu traditsiooni keskkonna vajadust, määras teoloogide ikooni loomise, jättes kunstnikele ka plaani materjali plaani. Hoolitsege peamiselt iconograafia väljakutse poolel, ütleb katedraal midagi piltide kunstilistest kriteeriumidest ega väljendusrääkivatest vahenditest ega ühe või muu materjali eelistustest, andes selle valikuvabaduse kunstnikule. Ikoon-värvitud Canon oli järk-järgult välja töötatud sajandeid, kasvades pildi teoloogilisest arusaamast välja, nii et Canon ei arvanud väliraamistikku, mis piirab ikooni maalikunstniku vabadust, vaid pigem kui varras on ikoon kunstilise tööna. aga Õigeusu traditsioon Näeb ikooni teksti, kuid mitte skeemi, nii et ikooni kunstipoolne külg on sama oluline kui ideoloogiline. Ikoon on keeruline organism, kus teoloogilist ideed väljendatakse teatud kunstiliste vahenditega samamoodi nagu puukristliku ilmutuse pinnases juurdunud puu, selle puu oksad - isiklik müstiline kogemus ja ikooni maalikunstniku kunstiline talent. Sageli teoloogi ja kunstnik ühendatud ühes inimeses, nagu see oli, öelda, puhul Andrei Rublev või Fefan Kreeka. Tema õitsemise ülaosas kombineeris ikoon range teoloogia ja kõrge kunsti, mis võimaldas EUG-l. Trubetskoy Helistage ikoonile "värvimise värvimiseks.
Kristlus on sõna religioon, ikoonide spetsiifilised andmed määravad selle järgi. Ikoonide mõtisklemine ei ole esteetiliste vastuvõtude tegu, kuigi kristliku kultuuri esteetilised väärtused ei mängi viimast rolli. Kuid esiteks on sõna sissejuhatus. Ikoonide mõtisklemine on peamiselt palveseaduse, milles ilu tähenduse mõistmine läbib tähenduse ilu arusaamisse ja selles protsessis kasvab sisemine inimene ja välimine väheneb. See tagasiside ei võimalda ikooni maalidel saada "kunsti kunsti", mis on igasugune kunstiline tegevus. Art kirikus mõttes sõna "teenistuja teoloogia", kuid see ei tähenda selle tähendust, kuid selgitab oma funktsioone ja muudab selle rohkem keskendunud ja tõhusamaks. Rohkem iidse kreeklased uskusid, et kunsti eesmärk oli Cleansing, Catharsis (Kreeka. ?????????). Kristliku kunsti jaoks on see tõsi, sest ikooni kaudu ei saa me mitte ainult meie hinge puhastada, kuid ikoon aitab kaasa kogu meie looduse ümberkujundamisele. Seega idee imeliste ikoonide. Vene sõna "paranemine" on sama juur, kuna sõna "tervik", "tervik", mõtisklus ikoonide eeldab kollektiivset isikut asjaolule, et see on kõige tähtsam, tema keskusesse, Jumala pildile.

"Maailma Jumal ise pühitseb teid kogu täiusesse ja teie vaimu ja hinge ning keha on kõik võimalikud ja jätkavad ilma meie Jeesuse Kristuse Issanda tulekut"

(1 fes. 5.23).

Ikoon arvas algselt püha tekstina. Ja nagu kõik tekstid, nõuab see teatud lugemisoskust. Isegi varajases kirikus eeldati St. Pühakirja paremat assimilatsiooni, eeldati mitmel tasandil lugemise põhimõtet. See mainib BL-i. Augustine, helistades järgmistel järjekorras järgmistel sammudel: Liinitud, allegooriline, moraalne, anagoogiline. Teatud määral sobib see põhimõte ikooni lugemiseks tekstina. Esimesel tasandil tuttav krundiga (kes on näidatud, vastab krunt täielikult Piibli teksti või Püha, liturgilise palve jne elule). Teisel tasemel on pildi tähendus, sümbol, tähis avalikustatud (see on oluline siin, nagu kujutatud värviline, valgus, žest, ruum, aeg, osad jne). Kolmandal tasandil leidub see pildi ühenduses eelseisva (miks, mida see isiklikult ütleb teile, tagasiside taseme). Neljas tase on anagoogia (kreeka keeles. Ehitus, ronimine), puhta kontemplatsiooni taset, üleminek nähtavaks nähtavale, otsese suhtlusega suhtususega (selles etapis on sügav tähendus, mille nimi on ikoon).
Sest kaasaegne mees, kes on üles kasvanud väljaspool kristlikke traditsioone, siis esimene etapp osutub raskeks. Teine etapp vastab kirikusse kuulutatud tasemele ja nõuab mõningast ettevalmistust, mingi katekismi. Sellel tasemel on ikoon ise katekism, mis on kirjaoskamatute jaoks "Piibel", nagu SV. Isad. Neljas tase vastab kristlase tavalisele askeetlikule ja palvelemisele, kus mitte ainult intellektuaalsed jõupingutused on vajalikud, vaid peamiselt vaimset tööd, sisemise isiku loomist. Praeguses etapis me ei mõista enam pilti, kuid pilt hakkab tegutsema USAs. Siin muutub ikoon, kuna tekst ei muutuks nii palju teabe kandjana teabevahetuse assolutsioonina. Neljas tase avaneb palve kõige kõrgematele sammudele. Püha Grigory Palama eeldas, et uusi ikoone vaja uustulnuk, teiste pariteid, teised mungad ja tõeline ISIHAST kaalub Jumalat väljaspool iga nähtav pilt. Nagu näete, ehitatakse uuesti teatud lekke, ronides, millele me jälle tuleme arusaamatute - Jumala Sobrasse juurde, kes annab kõike algusesse.
Niisiis, et mõista, millised ikoonid on keskendunud kahele esimesele sammule - sõnasõnaline ja allegooriline.
Ikoon on vaimse maailma jaoks mingi aken. Siit on see eriline keel, kus iga märk on sümbol, mis tähistab midagi enamat kui ta ise. Ikooni abil edastab ikoon teavet just kirjaliku või trükitud tekstina edastab teavet tähestiku abil, mis on ka midagi muud kui tingimusmärkide süsteem. Ikoonide keel ei mõista palju raskem kui ükski olemasolev keeltest, näiteks võõras, kuid kaasaegne inimene Tundub raskem tänu meie esteetilisele arusaamale, realismi esitati (meie riigis - sotsiaalne realism) ja kino nende täieliku illustratsiooniga. Ikoonide kunst on selle vastupidine - askeetliku, suri ja täiesti anticillusmani ikoon. Keele ikoonide oppeling toimus ka lääne kunsti mõju all, kus taaselustamisaegadest loodi teatud esteetiline ideaal. Aga modernismi ja avangardi kaudu naasis lääne kunsti märk olemuse, sealhulgas kiriku ja meie kiriku esteetika, magusad naturalistlikud pildid domineerivad jätkuvalt, millel ei ole kas kunstilist ega vaimset väärtust. Ikoon on uue olendi ilmutus uue taeva ja uue maa, nii et see on alati olnud põhimõtteliselt tahtmatu rahu kujundajale.
Märk, sümbol, tähendamissõna - see tõe väljendusviis on Piiblis hästi tuntud. Usulise sümboolika keel on võimeline edastama vaimse reaalsuse kompleksi ja sügavaid mõisteid. Õpetussõnad kasutasid oma jutluste keelde keelt Jeesuse keeles. Viinapuu, kaotas drachma, lesk, rock, kuivatatud proov ja nii edasi. Pildid on Päästja Päästja poolt ümbritseva reaalsuse poolest. Sulge, saadaval olevad pildid on muutunud mitme hinnatud sümboliteks, mille kaudu Issand õpetas oma õpilasi üles ja sügavamalt kui kodumaise reaalsuse. Prohvetid ütlesid prohvetitele: Jumala au nägemus Hesekielist, Isaja kivisüsi, Joseph, unistuste katkestamine jne. Piibel on suur poeetilise kristliku traditsiooni allikas ja sümboolika ikoonid.
Esimesed kristlased, nagu me teame, ei olnud oma templeid, ei kirjutanud ikoone, neil polnud kultuuri kunsti. Nad kogunesid majadesse sünagoogides, kalmistes, katakombides, sageli tagakiusamise ohust, nad tundsid maa peal rändajaid. Esimesed õpetajad ja apologicistid kristluse juhtis vastuolulise vaidluse paganlik kultuuri, kaitstes puhtuse kristliku usu mis tahes ebajumalata.

"Lapsed, hoidke ennast ebajumalatest!"

- nimetatakse apostel Johannese (1 in. 5.21). Uus religioon oli oluline mitte kaotada paganimaailmas, üleujutatud ebajumalate poolt. Lõppude lõpuks, suhtumine i-III sajandite iidse pärandi vastu. Ja meie kaasaegsed on väga erinevad. Me imetleme antiikse kunsti, imetlevad templite kujute ja harmoonia proportsioonid ning esimesed kristlased vaadeldi seda kõike erinevate silmadega: mitte esteetikumi seisukohast, vaid vaimse positsiooni seisukohast, "usu silmad. " Nende jaoks ei olnud pagan tempel muuseum, ta oli koht, kus ohvrid toodi, sageli verine ja isegi inimene. Ja kristliku jaoks oli kontakt nende kultustega Jumalale sirge riigireetmine elus. Paganimaailm on kõik, isegi ilu. Seetõttu on psüühilised suundumused iseloomulikud varajase apoloogide esseedele. Paganimaailm kannatas ka keiseri identiteeti. Esimesed kristlased lükkasid tagasi riikliku kultuse mis tahes, isegi ametliku täitmise, mis oli sageli mitte rohkem kui lojaalsuse kontrollimine. Nad eelistasid olla segaduses lõvid, mitte vähemalt kuidagi osaleda ebajumalata. See ei tähenda siiski, et varajane kristlik maailm lükkas esteetika tagasi ja negatiivselt kuulus kultuurile. Terertullia äärmuslik seisukoht, kes väitis, et paganilise pärandi kristliku pärandi puhul ei ole midagi vastuvõetav, oli enamiku kiriku mõõduka suhtumise vastu. Näiteks Justin filosoof uskus, et kõik parim inimkultuuri kuulub kiriku. Teine apostel Paulus, uurides Ateena vaatamisväärsusi, hindas kõrgelt tundmatu Jumala monumenti (Acts 17,23), kuid ta rõhutas mitte esteetilist väärtust, vaid tõendeid tõelise usu otsimise ja atenlaste jumalateenistuse otsimise tõendina. Seega ei läbinud kristlus mitte kultuuri keeldumist üldiselt, vaid teist tüüpi kultuuri tüüpi, mille eesmärk on ilu tähenduse prioriteet, mis oli iidse estetismi, entusiastliku, eriti hilisemas etapis vastand, täieliku moraalsega Lagunemine. Kui Jeesus nimetas kirjatundjaid ja varisereid

"Falli kirstud"

(Matt. 23.27) - See oli lause kogu iidse maailma, mis ajal langus muutus maalitud värvitud kirstu, midagi surnud, tühi, kole peidus selle välise ilu ja suuruse taga. Encoupler - see oli see, mis kartis kõige areneva kristliku kultuuri.

Esimesed kristlased ei teadnud selle sõna mõistmisel ikoone, vaid vana ja uue testamendi arenenud kujunemine on juba ise iconoloogia primitivesse kandnud. Rooma katakombid jaotamata joonised nende seintel, tunnistas, et piibellik sümbolism leidis väljenduse maalilises ja graafilises täitmisel. Kala, ankur, paat, linnud oliiviharudega nokk, viinamarjade viinapuu, Kristuse monogramm jne. Järk-järgult sai kristlik kultuur iidse kultuuri keele, kuna viimane lagunemine laguneb, kristluse assimilatsioon oli vähem ja vähem kardetud. Vana-filosoofia keel kinnitas hästi, et esitada kristliku usu dogmasid teoloogiaks. Ladian Art'i keel oli kõigepealt vastuvõetav Christian Fine Arts. Näiteks ilmub üllase inimeste sarkofaagidele "hea karjane" - see on Kristuse allegooriline pilt on nende inimeste tundmine uuele usule. III sajandil, reljeefsed pildid evangeeliumi krundid, tähendamissõidukad, allers jne, levib. Aga see oli veel kaugele ikoonile. Kristlik kultuur mitu sajandit otsisid piisavat viisi kristliku ilmutuse väljendamiseks.
Esimesed ikoonid meenutavad hilisema serva portree, nad kirjutavad intensiivselt, kleepuvad realistlikult, sensuaalselt. Esimesed neist leiti St. kloostris Catherine Siinai ja kuuluvad V-VI sajandeid. Kuna see antiikajast aktsepteeriti, on nad kirjutatud Enkautics'i tehnikas. Stiililiselt on nad lähedased Herculaneumi ja Pompei freskode lähedal ning fayum portree. Fayum portree Mõned teadlased kipuvad kaaluma omamoodi protoisti. Need on väikesed planeerivad inimesed surnud inimesed kirjutatud neile, nad pandi sarkofaadid matmise nii, et elamine säilitab ühenduse vasakule. Tõepoolest, fayum portreedel on hämmastav jõud - nad vaatavad meid ekspresseerivate nägudega laia silmaga. Ja esmapilgul on oluliselt sarnasus ikooniga. Kuid oluliselt ja erinevus. Ja see puudutab mitte nii palju trahvifonde - nad muutusid aja jooksul teise nähtuse sisemise olemusena. Matuse portree on kirjutatud selleks, et hoida elusportraiti funktsioone mälestuseks sulgemakes läks teise maailma. Ja see on alati surma meeldetuletus, tema tähelepanelik võimu mees, kes vastutab inimese mälu, hoides surnud isiku välimust. Fayum portree on alati traagiline. Ikoon, vastupidi, on alati elutunnistus, tema võidu surma üle. Ikoon on kirjutatud igaviku seisukohast. Ikoon võib säilitada kujutatud vanuse, soo, sotsiaalse positsiooni ja nii edasi mõned portree omadused. Aga nägu ikoonile on nägu, mis pöördus Jumala poole, inimene, kes muutusid igaviku valguses. Ikoonide olemus - lihavõtte rõõmu, mitte lahkumine, vaid kohtumine. Ja selle arengu ikoon kolis portreelt nägu, reaalsest ja ajutist - täiusliku ja igavese pildile.
Ikooni nägu on kõige olulisem asi. Töö etapi ikonograafia praktikas jaguneb see "isiklikuks" ja "orus".
Kõigepealt kirjutatud "Roleble" - taust, maastik (fuajee), arhitektuuri (kambrid), riided jne. Suurtes töödes toimub see etapp teise käe kapten, assistent. Peamine meister, bänner, kirjutab "isikliku", st mis kehtib isiksuse kohta. Sellise töökorralduse järgimine oli oluline, sest ikoon, nagu kõik universum, hierarhiline. "Rasual" ja "isiklik" on erinevad sammud, kuid "isiklik" on veel üks samm - silmad. Neid eraldatakse alati näole, eriti varajases ikoonides. "Silmad - Soul Mirror" on kuulus väljendus ja see sündis Christian WorldView'i süsteemis. Mägi jutlus, Jeesus ütleb niimoodi:

"Lamp silma keha ja kui su silm on puhas, siis kogu keha on kerge; Kui su silm on halb, siis kogu keha on tume "

(Matt. 6.22). Tuletame meelde Dompongiooli Vene ikoonide "Päästja iseseisva" (Novgorodi, XII sajandi) ekspressiivseid silmi, "Zlagy Vlasus" Angel "(Novgorod, XII sajand).

Archangel Gabriel (Angel-Zlagy Vlasus) XII sajand.

Alates Rublevski ajast ei kirjuta silmad enam nii liialdatud, kuid siiski maksab see alati suurt tähelepanu. Meenuta sügava, südamliku välimuse Päästja Zveniigorodsky (n. XV sajandi), lõputult rõõmus ja samal ajal juhuslikult. Feofan kreeka keeles, mõned linnukesed on kujutatud suletud silmadega või ilma silmadeta. See kunstnik rõhutab seisukoha tähendust, suunatud ei ole jumaliku valguse mõtisklemisel. Seega näeme, mis tähtsus on ikooni maalikuma pildi silma peal. Silmad määratlevad näo.
Aga "isiklik" ei ole mitte ainult nägu ja silmad. Aga ka käed. Sest inimese isiku käsi räägib palju. Ortodoksi liturgias on säilitatavate pühade esemete võtmise tava, et mitte dederetseerida pühamu. Mõnes Ida-traditsioonides, iidsetel aegadel, pruudi suurenemine, et sulgeda oma käed abielu ajal, et mitte tuvastada tema vanust, ei teadnud tema mineviku vallaline elu. Nii paljudes kultuurides on teada, et käed kannavad teavet inimese kohta. On teada, et mõnedes riikides on viipekeel laialt levinud. Oma teed, žest ikoonil omal moel, ta edastab omamoodi vaimse impulsi - õnnistuse žest Päästja, palve žest Oranta käega taevasse, Gesty Gets Palmid avati oma rinnale, peaingelli Gabrieli žestis, heade uudiste edastamisel ja nii edasi. Iga žest kannab teatud vaimset teavet, iga uus olukord vastab tema žestile (nagu liturgia - preestri žeste ja a Deacon). Samuti on suur tähtsus selle teema käes oma ministeeriumi või ülistamise märgi kujul. Niisiis, apostel Paulus kujutab tavaliselt raamatuga oma käes - see on evangeelium, mille apostel ta on ja samal ajal tema enda sõnumid, mis moodustavad teise uue uue uue osa evangeeliumi järel. Testament (Lääne traditsioonis on tavapärane kujutada Paulust mõõgaga, mis sümboliseerib Jumala sõna, Heb. 4.12). Apostel Peter oma käes Tavaliselt võtmed on võtmed Jumala Kuningriigi, kes esitas talle Päästja (Matteuse 16.19). Martyrs on kujutatud risti käes või palmi haru: rist - märgi märk Kristusega, Palm Branch - kuulub taevariik. Prohvetid hoiavad tavaliselt kerimises nende ettekuulutuste käes, kujutab Noa mõnikord käe käes, Jesaja põletavast kivisüsi, Davidiga ja nii edasi.
Lic ja käed (nelgi) ikooni maalikunstnik, reeglina heiteid väga hoolikalt, kasutades mitmekihilise plaadi meetodeid, kusjuures suvandi vooder, subwoofer, omane välimus kaalutu ja kahjustada. Ikoonide kehad tunduvad ruumi kosmoses, riputatud maapinnale, ilma haiguse jalgade puudutamata jätmiseta, multifigure kompositsioonides on eriti märgatav, kuna märgid on kujutatud nii, nagu nende jalgade jaoks üksteisele tulevad. See mehe lihtsus naaseb meid evangeeliumi pildile, kes on habras anumas (2 Cor. 4.7). Kristlus sündis iidse kultuuri perifeerial, täiesti erinevate ideede domineerimise perioodil. Matto iidse klassika "terve keha - tervislik meeles" on kõige kuulutatud skulptuuris, kus energiline kehamäär edastatakse läbi plastikust sportliku ilu. Kõik kreeka jumalad on väliselt ilusad. Ilu ja tervis on iidse ideaalide hädavajalikud atribuudid. Vastupidi, Kristus tuleb maailma tuletisinstrumendi kujutisesse, ori (

"Ta, olles Jumala, alandanud ennast, aktsepteerides ori"

, Phil. 2.6-7;

"Hooned Horrows, kes olid eitanud haiguse"

IP. 53.3). Aga Kristuse proparentaalne välimus rõhutab ainult oma sisemist tugevust, tema vaimu tugevust ja tema sõnad,

"Sest ta õpetas neid kui võimsust, mitte kirjatundjad ja variserid"

(Matt. 7.29).

See välise ebakindluse ja sisemise võimsuse ühendamine püüab kanda ikoon-värvitud pilt (

"Jumala jõud on toime pandud nõrkus"

, 2 COR. 12.9).

Ikoonide asutused on laiendatud proportsioonid (pea ja keha tavaline suhe 1: 9, annetus 1:11), mis on inimese vaimsuse väljendamine, selle transfiguratsiooni olek.

Dionysius. Ristilöömine 1500

Tavaliselt omistatakse kristlus, mis on ütlus "Keha - Dungeon hing." Siiski ei ole see. Lattriful mõte tuli sellele järeldusele, kui antiikaja oli klooniks päikeseloojangule ja inimese vaim ammendas ennast iseseisvalt, tundis ennast kehas nagu puuri, püüdes välja tuua välja. Kultuuri pendlite taas pööras sama jõuga vastupidises suunas: keha kultus asendati organi keeldumisega, soov ületada inimese füüsilisus liha ja vaimu lõpetamise suhtes. Kristlus Sellised võnkumised on ka tuttavad, askeetlik traditsioon Idas teab tugevat vahendit liha - postituse, verigsi, kõrbe ja nii edasi. Sellegipoolest ei ole Askisa esialgne eesmärk vabaneda kehast, mitte eneseteadvustest, vaid inimese langenud looduse patune instinktide hävitamine, lõppkokkuvõttes ümberkujundamine ja füüsilise olemuse hävitamine. Kristluse jaoks on tahke inimene (Chaste) väärtuslik oma keha, hingede ja vaimu ühtsuses (1 fes. 5.23). Ikooni keha ei allu alandusele, vaid omandab uue vääris kvaliteedi. Apostel Paul on korduvalt meelde tuletatud kristlastele:

"Kas sa ei tea, et teie Püha Vaimu oma olemuse asutused"

(1 COR. 6.19). See rõhutab mitte ainult keha kõige olulisemat rolli, vaid ka inimese kõrget eelist. Erinevalt teistest religioonidest, eriti Ida-Ida-Kristlus ei otsi lõõgastust ja puhast vaimsust. Vastupidi, tema eesmärk on inimese ümberkujundamine, umbes umbessealhulgas keha, sealhulgas keha. Jumal ise kehastab inimese liha vastu, rehabiliteeris inimloomust, läbides kannatusi, kehajahu, ristilöömist ja ülestõusmist. Taasis pühapäeval jüngritele, ütles ta:

"Vaata mu jalgu ja mu käed, mina ise; Pigistage mind ja kaaluge; Liha ja luude vaimu jaoks ei ole, nagu näete: "

(Lux. 24.39). Aga keha ei ole ablyly, see omandab ainult selle tähenduse kui kokkusobivuse vaimu, nii et evangeeliumi ütleb:


(Matt. 10.28). Kristus rääkis ka tema keha templist, mis hävitatakse ja uuesti püstitatakse uuesti (1.19-21). Aga inimene ei tohiks jätta oma templi hooletuse, hävitamine ja loomine Jumala ise tekitab, nii apostel Paulus hoiatab:

"Kui keegi murrab Jumala templi, paistab Jumal Jumala tempel on püha ja see tempel - sina"

(1 COR. 3.17). Sisuliselt on see inimese uus ilmutus. Kirik sarnaneb ka kehaga - Kristuse keha. Need ühendused assotsiatsioonidevaheline kogudus, kiriku keha andis kristliku kultuuri rikkaliku materjali vormimiseks ja maalimisel ning arhitektuuris. Siit on selge, miks inimene on kujutatud ikoonil kui realistlikus maalis.

Ikoon on uue inimese pilt, transformeeritud, tšiit. "Hing on patuta ilma kehata, nagu kehata ilma särgita," ütles Arseny Tarkovski Vene luuletaja, kelle töö on Kristlike ideedega kahtlemata immutatud. Kuid üldiselt teab 20. sajandi kunst, mis ei tea enam selle inimolendit, väljendatuna ikoonis, mis avati sõna teostuse saladuses. Tervisliku elleni kaotamine algab keskajal askeetlike äärmuste läbimisel, ta on invastanud renessansi loomise kroonina, lagundades ennast uue aja ratsionaalse filosoofia mikroskoobi alla, teise tulemuse tulemustest Millennium meie ajastu tuli täieliku segaduse suhtes oma "I" suhtes. See oli hästi tundlik OSIP Mandelstami universaalsete vaimsete protsesside suhtes:

Arvestades mulle keha, mida ma temaga teen,
Nii et üks ja nii minu?
Sest rõõmu vaikne hingata ja elada
Kes, ütle mulle, tänan mind?

XX sajandi maalimine esitleb erinevaid näiteid, mis väljendavad sama segadust ja isiku kaotust, mis on täis oma olemuse teadmatust. Pildid K. Malevich, P. Picasso, A. Matisse Formaalselt mõnikord lähedal ikoon (lokaalne värv, siluett, ikoon iseloomu iseloom), kuid on lõpmata kaugeltki sisuliselt. Need pildid on lihtsalt amorfsed deformeerunud tühjad kestad, sageli ilma isikuteta või näo asemel maskidega.
Kristliku kultuuri mees on loodud selleks, et hoida Jumala pilti:

"Suurendage Jumalat oma kehades ja oma hinges, kes on Jumala olemus"

(1 COR. 6.20). Apostel Paulus ütleb ka:

"See on minu Kristuse kehas kõrgendatud"

(FLP. 1.20). Ikoon võimaldab moonutada proportsioonid, mõnikord inimkeha deformatsioonid, kuid need "veider" rõhutavad ainult vaimse materjali prioriteeti, mis on liialdatud transfiguratsiooni tegelikkuse jõustamisega, mis meenutab, et asutused on meie templite ja laevade olemus.

Tavaliselt on korterites ikooni pühakud. Resid on ka teatud märk: Saint tõuseb (tavaliselt purustatud, mõnikord värvitud), preestrid, diakon, apostellik, kuninglik, kloostrikonas jne, mis on vastavalt igale auastmele. Harvemini, keha esitatakse alasti.
Näiteks Jeesus Kristus on kujutatud alasti kirglikes stseenides ("Basche", "ristilöömine" jne), kompositsiooni "epiphany" "ristimine". Saintsit kujutavad ka Nagi märtrisurma stseenides (näiteks ZVV elukoonid. George, Paraskeva). Sellisel juhul on alasti märgi täis Jumalale. Alasti ja pool-langenud on sageli kujutavad keset, värdjas, eluslooduse, valgepesi, sest nad cooke iselagunenud riided, pakkudes

"Body ohverdavad elava laterna"

(Rooma. 12.1). Aga seal on ka vastupidine tähemärkide rühm - patused, mis on kujutatud Nagi kompositsioonis "kohutav kohus", nende alastus on Aadama alastus, kes patuta, oli häbenenud tema alastust ja püüdis varjata Jumalalt (Jumal) . 3.10), kuid kõik nägemine Jumal ületab teda. Nagim mees tuleb maailma, Nagim jätab teda, kaitsmata ilmub laeva päeval.

Kuid enamik neist on ikoonidel pühakud ilmuvad ilusates riietes

"Nad pesta oma riideid ja puhastada riideid nende vere lambaliha"

(Rev. 7.14). Rõivaste värvi sümboolika kohta räägitakse allpool.

Tegelikult on inimese pilt ikooni peamiseks ruumis. Kõik muu on kambrid, mägede, puud mängivad keskmist rolli, tähistavad keskmist ja seetõttu on nende elementide allkirja olemus kontsentreeritud tavapäraselt. Nii et ikonist on näidata, et tegevus toimub interjööris, see on üle arhitektuuri struktuuride kujutab hoonete välimus, see liigutab dekoratiivne kangas - velum. VELUM - ECHO Antiikteatri kaunistused, nii et iidsetes teatris kujutasid interjööri stseene. Iidse ikoon, seda vähem tema sekundaarsetes elementides. Pigem nad on täpselt nii palju kui vaja, et määrata tegevuskoha. Alates XVI-XVII sajanditest. Detailide väärtus suureneb, ikooni maalikunstniku tähelepanu ja vaataja sõnul liigub peamisest teisest teisest. XVII sajandi lõpuks muutub taust torustikuks ja isik lahustub selles.
Klassikalise ikooni taust - kuldne. Nagu iga pilditöö, tegeleb ikoon värviga. Kuid värvi roll ei ole piiratud dekoratiivsete ülesannetega, ikooni värv on peamiselt sümboolne. Kord sajandite omakorda avas ikooni avamine reaalse tunne tänu oma värvide hämmastavale heledusele ja pidulikule heledusele ja pidusele. Venemaa ikoonid nimetati "mustaks plaadiks", sest iidsed pildid olid kaetud pimedaga Oliffi, mille all silmad vaevalt eristasid kontuure ja nägu. Ja äkki ühel päeval riputas värvi vool sellest pimedusest välja! Henri Matisse - Üks 20. sajandi geniaalseid värve tunnustasid Vene ikooni mõju selle loovusel. Puhas värvi ikoonid olid vene avangardi kunstnike eluallikas. Kuid ilu ikoonis eelneb tähendus alati või pigem kristliku maailmavaate terviklikkus teeb selle ilu mõttekaks, andes mitte ainult tema silmade rõõmu, vaid ka meelt ja süda.
Värvide hierarhial on esimene koht kuldne. See on samaaegselt värv ja valgus. Kuld viitab jumaliku au särasele, kus pühad on, see on mitteresidendi valgus, kes teab dikotoomiat "Light-Darkness". Kuld - taevase Jeruusalemma sümbol, mis Johannese ilmutuste raamatus Bogosla ütleb, et tema tänavad

"Puhas kuld ja läbipaistev klaas"

(Rev. 21.21). See hämmastav pilt on kõige adekvaatsemalt väljendatud mosaiigi kaudu, mis annab vastuolus olevate kontseptsioonide ühtsuse - "puhas kuld" ja "läbipaistev klaas", väärismetalli sära ja klaasi läbipaistvus. Mosaiigid St. Sophia ja Kachrie-Jami Constantinople, St. Sophia Kievan, Daphy kloostrid, Khozios Lucas, St. Catherine On Siinai. Byzantium ja Downolian Vene kunst kasutasid mosaiiki, kiirguse kulla, mänguvalgusti kollektori, mis kannab kõik vikerkaare värvid. Värviline mosaiik, samuti kuldne, läheb tagasi taevase Jeruusalemma pildile, mis on ehitatud vääriskividest (Rev. 21.18-21).

Kulla kristliku sümboolika süsteemis on eriline koht. Gold tõi Päästjale maagia (MF. 2.21). Vana-Iisraeli testamendi Ark oli kaunistatud kullaga (nt 25). Pääste ja ümberkujundamine inimese hing on ka kullaga võrreldes kullaga, sulatatud ja puhastatud sarvest (ZU 13.9). Kulla kui kõige väärtuslikum materjal maa peal on maailma kõige väärtuslikuma vaimu väljendus. Kuldne taust, kuldne pühak, Kristuse kuldse sära, Kristuse näitaja, Päästja kuldsed riided ja Golden abistavad neitsi ja inglite riideid - kõik see toimib pühaduse väljendusena ja igaveste väärtuste maailma väljendusena. Kulla ikooni sügava arusaamise kaotuse tõttu muutub dekoratiivseks elemendiks ja lakkab sümboolselt tajutavaks. Juba Strogani kirjad kasutavad ikonograafia kulla dekoratiivkaupa, ehteid lähedale. XVII sajandi armee meistrid kasutatakse kulda sellises arvukus, et ikoon sageli muutub sõna otseses mõttes väärtuslik töö. Kuid see iSochiness ja gilding keskendub vaataja tähelepanu välise ilu, hiilguse ja jõukuse tähelepanu, jättes vaimse tähenduse unustusse. Esteetika barokk, domineeriv vene kunstis alates XVII sajandi lõpust muudab täielikult kulla sümboolse olemuse mõistmist: transtsendentaalsest sümbolist muutub kulla puhtalt dekoratiivseks elemendiks. Kiriku interjöörid, ikonostaasid, Kyots, palgad on täis kullatud niidiga, puu imiteerib metalli ja XIX sajandil kasutavad nad fooliumi. Lõpuks, kirikus esteetika, täiesti ilmalik taju kuldne triumfid.
Kuld oli alati kallis materjal, nii et Vene ikoonis asendati kuldne taust sageli teiste semantiliselt lähedaste värvidega - punane, roheline, kollane (oker). Punane värv oli eriti armastanud Põhja ja Novgorodis. Puuduvad ikoonid on väga väljendusrikud. Punane värv sümboliseerib vaimu tulekahju, mida Issand ristib nende valitud (lux. 12,49; Matt. 3.11), pühade kulla makstakse selles tules. Lisaks tähendab vene keeles "punane" "ilus", nii et punane taust on seotud ka mägi Jeruusalemma nettical iluga.

Prohvet Ilya. Udaste XIV sajandi lõpus Novogorodskaya kiri

Rohelist kasutati Kesk-Venemaa - Tseverskaya ja Rostovi-Suzdal koolides. Roheline sümboliseerib igavese elu, igavese õitsemise, see on ka Püha Vaimu värv, lootuse värv. Ocher, kollane taust - värv, mis on spektri kõige lähemal kullale, on mõnikord lihtsalt kulla asendamine tema meeldetuletusena. Kahjuks muutub ikoonide taustal kõik GLAOV, kuidas GLAOV muutub esialgse mõttes inimmäluks, need andmed nähtavate piltide abil, et mõista nähtamatu pildi.
Goldi lähim semantika on valge värv. Samuti väljendab see ka transensetust ja on samaaegselt värv ja valgus. Kuid valget värvi kasutatakse palju vähem kulda. Valge värv kirjutab Kristuse riided (näiteks kompositsioonis "transfiguratsioon" -

"Tema riided sai libisemiseks, väga valge, nagu lumi, nagu sfääriline naine ei saa maa peal hakitud."

MK. 9.3). Valged riided, õiged õiged stseeni "Scary Court" (

"Nad ... Puhastage lambaliha riided"

, Rev. 7.13-14).

Muutumine. FAOOFAN KREEK (?) NACH. XV sajand

Kuld on üks omataoline, ühe jumalusena. Kõik muud värvid on ehitatud dikotoomia põhimõttele - vastupidi (valge - must) ja täiendava (punase sinise). Ikoon pärineb maailma terviklikkusest Jumalast ja ei aktsepteeri maailma jagunemist dialektilistele paaridele, või pigem ületada, sest Kristuse kaudu ületab, kõik varem jagatud ja vaenulik on ühendatud anti-roosivastase ühtsusega (Ef. 2.15). Kuid maailma ühtsus ei välista, vaid tähendab mitmekesisust. Selle kollektori ekspressioon on värv. Veelgi enam, värv puhastatakse, andis selle algsesse üksuse, ilma peegeldamiseta. Värv on esitatud ikoonil kohapeal, selle piirid määravad subjekti piire rangelt, värvide interaktsioon viiakse läbi semantilise taseme juures.
Valge värv (see on valgus) - kõigi värvide ühendamine, sümboliseerib puhtuse, hädavajalikkust jumaliku maailma kaasamist. Ta vastu must kui värve (tuled) ja neelavad kõik värvid. Must värvi, samuti valge, kasutatakse ikooni maali harva. Ta sümboliseerib põrgu, maksimaalne kaugus Jumalalt, valgusallikast (õnnistatud Augustine "tunnistus" tähendab selle järeldust Jumalalt:

"Ja ma nägin ennast kõige madalama võimaluse juures."

). Põrgu ikoonis on tavaliselt kujutatud musta haigutava kuristiku kujul, kuristikku. Aga see põrgu on alati lüüa (

"Surm! Kus on teie nõela? Hell! Kus on teie võit? "

, OS. 13.14; 1 Regioonide Komitee. 15,55). ABYSS-i laiendatakse ülestõusnud Kristuse jalgade all, mis seisab admin (kompositsioon "ülestõusmine. Põrgusse"). Alates põrgu, Kristus kuvab Aadam ja Eeva, eellas, kelle patt on rahvarohke inimkonna võimu surma ja orjuse pattu.

Ülestõusmine (põrgusse laskumine). XIV-i lõpp on XV sajandi algus.

Kompositsioonis "ristilöömise" all Calval Cross, must auk on avatud, kus Aadama pea on nähtav - esimene inimene, Adam, pattu teinud ja suri, teine \u200b\u200bAdam - Kristus,

"Surma surma surm"

, patuta, ülestõusnud, avades kõik

"Pimedus imelises valguses"

(1 Peter. 2.9). Koobas tõmmatakse mustaks, kust Serdent jookseb, mida St. George ("Miracle George umbes Zmie"). Muudel juhtudel on välistatud musta värvi kasutamine. Näiteks kontuur arvud, nägemise kaugusel näiliselt must, tegelikult kirjutab tumepunane, pruun, kuid mitte must. Transfigureeritud maailmas pole ühtegi kohta

"Jumal on kerge ja selles pole pimedust"

(1. 1.5).

Miracle George umbes Zmey kohta. XIV.

Punane ja sinine värv moodustavad antinomilise ühtsuse. Reeglina tegutsevad nad koos. Punane ja sinine sümboliseerivad halastust ja tõde, ilu ja hea, maine ja taevase, see tähendab, et need algus, mis maailma sügisel on jagatud ja konfigureeritud ja Jumalas on ühendatud ja suhtlevad (PS. 84.11). Punane ja sinine on kirjutanud Päästja riided. See on tavaliselt punase (kirsi) värvi ja sinise võimsuse kitoon. Nende värvide kaudu väljendati auhinna müsteerium: punane sümboliseerib Maa, inimloomust, verd, elu, märtrisurma, kannatusi, kuid samal ajal on see kuninglik värv (purpur); Sinine värv edastab jumaliku, taevase, saladuse arusaamatuse, ilmutuse sügavuse. Jeesuse Kristuses on need vastupidised maailmad ühendatud, kuna kahes looduses, jumalik ja inimene on sellega seotud, sest see on täiuslik Jumal ja täiuslik mees.
Oma daami riiete värvid on samad - punased ja sinised, kuid nad on erinevas järjekorras: sinise riided, mille peal punane (kirss) lauad, maforid. Taevane ja maine on üheski teisel viisil ühendatud. Kui Kristus on igavesti, kes sai mees, siis ta on maine naine, kes sünnitas Jumalale. Kristuse Godria, nagu see oli, peegeldamine peegeldab Jumala ema. Auhinna müsteerium ja teeb Maria Neitsi. Viimane samm laskumise Jumala maailma on esimene samm meie tõusu teda, ema Jumala kohtub meid selles etapis. Kombinatsioonis punane ja sinine, teine \u200b\u200bmõistatus avaneb kujul Virgin - valla emaduse ja õde.
Punase ja sinise kombinatsiooni võib täheldada ikoonides, et kuidagi on seotud auhinna saladustega - "Salvestatud toitesse", "unehone binaarne", "St. Kolmainsus "(detail nende ikoonide semantika kohta, vt muud peatükid).
Punane ja sinine leidub inglisaste ridade kujutises. Näiteks sageli Archangel Mihhail on kujutatud sellistes riietes, mis edastab sümboolselt oma nime "kes, nagu Jumal." Serafimovi ("seraphim" pildid on vigased ("Seraphim" - seega tulise), Cherubs on kirjutatud sinisena.
Punane värv on leitud märtrite rõivastest vere ja tule sümbolina, Kristuse ohvri omandamisele, tulekahju ristimise sümbolile, mille kaudu nad saavad taeva kuningriigi mitte-renditud kroon.
"Värv maalimine" Vastavalt St. John Damaskina, - toob kaasa mõtisklemise ja nagu heinamaa, hea meelega nägemus, viletsaks valab mu hinge jumaliku au. "
Ikooni värv on valguse lahutamatult seotud. Ikoon kirjutab valguse järgi. Ikoonide tehnoloogia eeldab teatavaid töötappe, mis vastavad värvide kehtestamisele tumedast - kuni helge: näiteks näo kirjutamiseks, kõigepealt pani Sankuri (tume oliiviõli värv), seejärel Okhri väljavõtmine valguse Siis minna seruinid ja viimati järjekorda kirjutada ruumi, lehtrukas mootorid. Järkjärguline vedeldamine näitab jumaliku valguse tegevust, isiku isiksuse muutmist, kellel on selles valguse tuvastamine. Umbes umbeson kergem ja väljatõmbamise, et Kristuse ütles ise:

"Ma olen maailma valgus"

(John. 8.12) ja ta ütles sama:

"Sa oled maailma valgus"

(Matt. 5.14).

Ikoon ei tea kergedust, kuna see kujutab absoluutse valguse maailma (1 tolli 1.5). Valgusallikas ei ole tulekahju, vaid sees

"Kuningriik Jumala sees on"

(LK. 17.21). Ikoonide maailm on Horine Jeruusalemma maailm, kes ei vaja

"Ei lamp ega päikesepaistelise valguses, sest Issand Jumal valgustab"

Tema (Rev. 22.5).

Valgust väljendatakse ikoonil peamiselt kulla tausta kaudu, samuti näo tulede kaudu, läbi kummardusklahvi - Pühapea ümber. Kristus on kujutatud mitte ainult krahviga, vaid sageli kogu keha (Mandorla) säraga, mis sümboliseerib tema pühadust kui isikut ja tema pühadus on absoluutne kui Jumal. Ikooni valgus läbib kõike - see langeb riiete voldikutele, see peegeldab mägede, parteid, esemeid.
Valguse keskmise on nägu ja näole - silmad (

"Kehalamp on silma" ...

(Matt. 6.22). Light võib riputada silmadest välja, valades kogu pühaku nägu, kuna see võeti XIV-sajandi Bütsantsi ja Vene ikoonidesse või Slaidi terava välkiriirega, nagu silmad vilguvad silmadest välja, kuidas nad Loved Portray Novgorodi ja Pihkva meistrite kujutamiseks ning see võib olla laviin, et valada näole, kätele, riietele, mis tahes pinnale, nagu me näeme Feofan kreeka või Cyrus Emmanuel Evgeniku piltides. Olgu see, nagu see võib, on valgus "peategelane" ikoonid, valguse ripple on ikoonide elu. Ikoon "sureb", kui sisemise valguse mõiste kaob ja see asendatakse tavaliste maaliliste tulede abil.

Valgus ja värv määravad ikooni meeleolu. Klassikaline ikoon on alati rõõmus. Ikoon on puhkus, tähistamine, võit tunnistus. Hilja ikoonide kurb jooned tunnistavad lihavõtte rõõmu kiriku kadumist. Sõna "evangeelium" tõlgitakse kreeka keelest nii hea, see on rõõmsameelne, uudised. Ja suured ikooni maalikud kinnitasid seda. Võtke näiteks ikoon Dionysius "ristilöömine" alates Pavlo-Obnodski klooster on kõige dramaatilisem Episode Kristuse Maa elu, kuid tema kunstnik kujutab - valgus, rõõmsalt, kahjuks. Kristuse surm ristil on samal ajal tema võit. Risti taga järgib ülestõusmist ja lihavõtte rõõm paistab läbi leina, muutes selle valguseks. "Risti on rõõm kogu maailma külastamise rõõmu." Varsti kirikus laulis. Selle patose poolt liiguvad Dionysiuse liikumine. Põhitegevus ikooni on kerge ja armastus: valgus, mis tuleb maailma ja armastus - Issand ise, kes Risti kallistab inimkonna.
Passion pimedale hilise ikoonide jaoks, huvi pimedate piltide sünge esteetika vastu, libisevad mõnikord meie kirjanduses, ei ole midagi enamat kui aastakümneid, tõendeid kaasaegse ortodoksia vähenemise kohta, evangeelsete ja patriistlike traditsioonide unustusse romantikale.
Ikoonide ruum ja kellaaeg on ehitatud vastavalt nende konkreetsetele seadustele peale realistliku kunsti seaduste ja meie igapäevase teadvuse seaduste järgi. Ikoon avaneb meile uus olend, see on kirjutatud igaviku vaatenurgast, seega võib selles olla mitu kihti. Minevik, praegune ja tulevik, sest see oli samal ajal kontsentreeritud ja eksisteerinud. Ikooni saab leida filmi, mis avaneb vaataja ees. See on kaasaegse inimese assotsiatsioon ja teine \u200b\u200bpilt leiti iidsetel aegadel, kuhu ikoon lõpeb - \u200b\u200btaevasse, mis tihedalt kerimises (Rev. 6.14). Niisiis, näiteks koostises "transformatsioon", sageli välja arvatud keskse episoodide kasuks on kujutatud kui Kristus ja apostlid lähevad mäe ja allapoole. Ja kõik kolm punkti eksisteerivad meie pilku ees samal ajal. Teine näide on ikoon "Jõulud" - mitte ainult rikkaliku episoodide kombineeritud siin: lapse sündi, tänu karjasetele, magi reisile jne, vaid ka mis toimub erinevatel kohtadel kogutud stseene Tundub, et voolab üksteisesse, moodustades ühe kompositsiooni.

Sünnipäev. XVI sajandi teine \u200b\u200bpool.

Ikoon on terviklik maailm, maailm muutub, nii et midagi selles võib olla vastuolus tavalise maise loogikaga. Niisiis, näiteks Ikoonis "Püha juhi seisukorras" Johannes Forerunner "kujutatakse tihti kaks korda baptisti juht: õlgadele ja tassile. See ei tähenda, et prohvetil on kaks pead, see tähendab ainult asjaolu, et pea eksisteerib erinevates ajutistes ja semantismismasinasse: pea tassile - esipuhvri ohvri sümbol, Kristuse ohvri valim pea oma õlgadele - tema pühaduse, põdevuse sümbol, tõde Jumalasse (

"Ära karda keha tapmist, hinged, kes ei saa tappa"

MF. 10.28). Võttes ohverdada, Johannes Baptist jääb puutumata.

Kosmos ja aeg väljavaatamatu ikooni, nad ei kuulu seadusi selle maailma. Ikoonil olev maailm ilmub nii, nagu see osutus, me ei vaata teda, ja ta ümbritseb meid, välimus ei ole suunatud väljaspool väljastpoolt, vaid nagu seestpoolt. See on see, kuidas luuakse "vastupidine perspektiiv". Seda nimetatakse otsese vastupidise vastupidisena, kuigi see oleks õige sümboolse nimetamiseks õige. Otsese perspektiivi (antiikajane, taaselustamine, XIX sajandi realistlik maalimine) ehitab kõik objektid, kuna need eemaldatakse suure väikeste ruumide ruumis ruumis, kõikide joonte väljumispunkt on pildi tasapinnal. Selle punkti olemasolu ei tähenda midagi, vaid olendi maailma osa. Ikoonis - vastupidi: kuna see vaatajast eemaldab, ei vähene punktid ja sageli suurenevad sageli; Sügavam me siseneme ruumi ikoonile, laiema nägemise vahemik muutub. Ikoonide maailm on lõpmatu kui jumaliku maailma lõputult teadmised. Kõigi liinide kogumine ei ole tasapinna ikoonidel, vaid väljaspool seda, ikooni ees, kohas, kus mõtisklus asub. Või pigem - vaadeldava südames. Sealt line (tingimuslik) erineb, laiendades oma nägemust. "Direct" ja "Reverse" perspektiivid väljendavad vastupidist ideid maailma kohta. Esimene kirjeldab loodusliku maailma maailma, teine \u200b\u200bon jumaliku maailm. Ja kui esimesel juhul on eesmärk maksimaalne illustratsioon, siis teisel piirangul tingimuslikkus.
Ikoon, nagu me juba märkisime, põhineb teksti põhimõttel - iga element loetakse tähisena. Iknograafilise keele peamised märgid on meile teada - värv, valgus, žest, nägu, ruum, aeg - kuid ikooni lugemise protsess ei tekita nendest märkidest, nagu kuubikud. Kontekst on oluline, mille jooksul sama element (märk, sümbol) võib olla üsna lai tõlgenduspiirkond. Ikoon ei ole krüptogramm, mistõttu lugemise protsess ei saa lõpetada ühekordselt kasutatava võtme leidmisel; Siin on pikk mõtisklus, kus meelt ja süda osaleb. Ülaltoodud ülaltoodud kogunemispunkt on sõna otseses mõttes kahe maailma ristmikul kahe pildi äärel - isik ja ikoonid. Kontemplatsiooni protsess on sarnane liiva vooluga liivaklassiga. Mida otstarbeväärsemalt (chaste) isik, kes kaalub ikooni, seda rohkem ta avab selles ja vastupidi, mida rohkem inimene avaneb ikoonis, seda sügavamat muutumist ise. Konteksti ignoreerimiseks on ohtlik, tõmmates allkirja elusorganismis, kus see suhtleb teiste märke ja sümbolitega. Mis tahes märk semantiline arv võib hõlmata erinevaid tõlgendamistasemeid, vastandlikku. Niisiis, näiteks võib lõvi pilti tõlgendada Kristuse allegooriana (

"Lõvi kohtu jutini põlvest"

, Rev. 5.5) ja samal ajal kui evangeeliumi märgi sümbol (IZ. 1), nagu kuningliku võimsuse isiku (prov. 19.12), aga ka kuradi sümbol (

"Kuradi kõnnib nagu uskuv lõvi, otsides, kellele absorbeerida"

1 Peter. 5.8). Mõista, milliseid väärtusi kasutatakse või sümbol, kontekst aitab. Samal ajal ehitatakse kontekst üksikute märkide koostoimetest välja.

Omakorda ikoon on ka teatud kontekstis, s.o liturgia, templi ruumi. Väljaspool seda keskkonda ei ole ikoon päris arusaadav. Selle kohta, kuidas ikoon on kiriku-liturgilise ruumi sees, järgmine peatükk.

Ikoon liturgilises ruumis.

Ja ma nägin uut taeva ja uus maaVanad taevas ja endine maa möödas ja meri ei ole enam.
Ja mina nägi Jeruusalemma Püha linna, uus, tulevad taevast, keedetud pruutina, kaunistatud abikaasa jaoks.
Tempel, ma ei näe selles, sest Issanda Jumal Kõigeväeline - tema tempel ja lambaliha.
Ilmutus 21.1-2, 22.


L.greats tähendab "ühist põhjust". Ikoon on sündinud liturgiast, see liturgiliselt sisuliselt ja väljaspool liturgia konteksti ei ole selge. Ikoon peegeldab katedraali teadvust (isiklik ilmutus, samuti ikooni maalikunstniku talent, vaid kuulub sellesse teadvusesse), see ei ole ühe autor, vaid kiriku töö, mis on täidetakse konkreetse kunstniku poolt. Seetõttu allkirjastasid ikooni maalid kunagi oma töödele (teave autorisuse kohta, mis on tavaliselt kaudsetest allikatest), kuid ikoonivärvid on kirik alati austatud.
Ikoon - töö on rohkem palve kui kunstiline. See on loodud palve ja palvega. Tema looduskeskkond on tempel ja jumalateenistus. Muuseumis olev ikoon on mõttetu, siin ei ela see, vaid eksisteerib ainult nagu kuivatatud lill herbariumis või liblikatena kogumispinnal. Kunstitud kunstlikult oma keskkonnaala ikoonist.
O. Pavel Florensky nimetas kunsti sünteesi õigeusu kummardamiseks; Siin on kõik arhitektuur, maalimine, laulmine, jutlus, teatriefektiivsus, töötab ühe teise maailma pildi loomiseks, muundades, kus Jumal valitseb. Tempel on Horine Jeruusalemma pilt ja maailma mudel.
Liturgia aluseks on Jumala sõna. Ortodoxi jumalateenistuses näeme, kui erinevad "iPoStasi" sõnad: sõna kõlav (evangeeliumi ja apostel lugemine, palved, jutlused, laulmine), sõna vaatamine (freskod, mosaiigid, ikoonid), lõpuks sõna, Jumal elus , esineb inimeste seas, tema kogutud nime ja tema keha, Kristuse keha sakramendi kaudu.
Õigeusu teadvuse tempel mõtleb maailma kujutisena. Maailm on ka SV. Isade sageli võrreldi templiga, mis oli loodud Jumala poolt, nagu suurim kunstnik ja arhitekt (ruum, ??????, Grechis. Nii "kaunistatud, korraldatud"). Samal ajal nimetatakse uue Testamendi isik templile (1 COR. 6.19). Seega tuletab kristlik pilt maailmast tingimuslikult meenutab MatryoShi süsteemi, investeeris üksteisesse, templi, kiriku-kiriku, templi-mehe.
Esimeses kristlastel ei olnud erilisi templeid, nad panid oma jumalateenistuse teenuseid - AGAPS - kodus või märtrite haudadest, katakombides. Pärast KONSTAntiini Edict teatas keiser, Milano Edity (313), kes legaliseeritud kristlus, hakkas ehitama templid teha kristlased. Aga lõpus kordi, kui taevas ja maa annab vajadust templi kaduda ka kirjutatud ilmutus John Bogosla:

"Issand Jumal Kõigeväeline - tema tempel ja lambaliha"

(Rev. 21.22). Aga kui kirik on ujumine taevase Jeruusalemma kaldade suunas, on kristlaste kirik vaja. See on vajalik mitte ainult kokkupanekuks (sünagoog, ????????, kohtumine, kiri - ???????? - ???????? - Koosolek), aga ka Jeruusalemma Hornicki pilt Taevariik, kellele me püüame.

Jumala Kuningriigi pilt säilitati kristlikus kummardamisel, isegi kui tempel, kes sellisena ei olnud, kuid kogutud Kristuse nimel tundis oma keha, kuningriigi osakesed, mis USAs ja meie seas on (Luke 17.21).
See põhimõte "kuningriik sees" jäi ja siis, kui kristlased õppisid templite ehitamist, mis tahes kristliku templi jaoks, olenemata sellest, kui ilus see oli väljaspool, sisaldab kõige olulisem asi, kogu oma rikkus ja hiilgus sees. See kristlik tempel erineb pagani templitest. Näiteks templid vana-Kreeka Ehitatud fassaadi absoluutse orientatsiooniga. Iga kreeka tempel - Parfenon, Erehechteion, Zeus tempel jne, on altar, ruudu ees nad on toime pandud jumalateenistuse, saladusi, ohvreid, puhkust, protsessidest. Portico majesteetliku kolonnaadi oli ilus stseene usu- ja tsiviilhagi. Templi sees, reeglina, ei olnud midagi muud jumaliku kuju. Tempel oli selle üksildase kuju, mis on ainult preester näeb.
Kui kristlastel oli vaja templite ehitamise vajadust, ei hakata nad navigeerima templite paganide vormid, kuid nad võtsid tsiviilhoone põhimõtet - basiilika alusena. Esiteks olid pagan kultuurid ise vaimus nii vastuvõetamatud kristlaste jaoks, et nad ei tahtnud nendega midagi ühist, isegi arhitektuurite traditsioonide mõttes. Ja basiilika põhimõte (sõna "kuninglik", riik) - tsiviilelanike hooned, lähenesid üsna kristlase kogud. Need olid peamiselt piklikud hooned kindla kattumisega. Aja jooksul lõpetasid kristlased Dome basiilika, mis võimaldas oma ruumi laiendada ja mõista ülevalt taevase kaarena. Dome basiilika sai aluseks kristliku kultus arhitektuuri nii läänes ja idas. Ainult Lääne kristluse arendas baasilüüli süsteemi, templid said kuju pikliku ladina risti ja tornid ja tippid ütlesid neile energiline vertikaalne starti. Idas, vastupidi, Basilica püüdis rahuldada Kreeka võrdse risti vormid plaanis ja kupli idee väljatöötamine teatas kosmilise mõttes kirikust. Seega oli ristkütuse arhitektuur, mis tuli Bütsantsi Venemaalt.
Inimene kirik peegeldab maitsva kiriku kiriku, st kosmose, universumi. Templi antropomorfismi saab jälgida ka oma vormides, eriti varases Vene templites: tempelil on pea (peatükk) ja kaela (trumli), õlad (võlvid), on isegi "broval" - Akende üle kaarid, Jne Kristlik kultuur sündis antiik- ja vana testamendi kultuuride ristmikul, mistõttu mõjutasid kristlasi maailma ideede kohta vana testamendi ja antiikfilosoofia. Templi läänemudel on maailma piibellikele ideedele lähemal Jumalaks, tulemus, seega ka arhitektuurivormide dünaamika, kes on templis põnev, millel on altarile võimas voolu. Antiikne idee maailmast, nagu ruumi, staatilisem ja mõisakord, moodustasid kristliku Ida templi kujutise - Büsantionist Armeeniasse.
Kuid üks ja teised templite mudelid peegeldavad teatud määral Jeruusalemma templi struktuuri, mis oli jagatud kolmeks osaks: hoov, tempel ja püha pühakud. Need kolm osa säilitatakse kristliku templi struktuuris: paigaldamine, tempel (NEOS, Net) ja altar.
Tempel oli sageli meeldis Nohohow Kovchegu, kus ustavad inimesed salvestatakse selle maailma tormavate veekogude seas või Petra paat, kus Kristuse õpilased kogutakse ujuva koos Päästjaga uue sadamaga - taevase Jeruusalemma. Laeva kujutis on pikka aega olnud kiriku sümbol. See ei ole juhus, et peamiseks ruumi templi nimetatakse "Nez" või "Riigikontrolli", mis kreeka keeles ja tähendab "laev".
Kõik kristlikud templid on tavaliselt ida poole. Templi idaosas on altari. Facefeced altarile. Isik vaatab suunas, kus päike tõuseb sellest, mis sümboliseerib Jumala muret, sest Kristus on tõe päike. Hommikuse kummardamise, preester valutab: "Glory valgusele, et me näitame meile!"
Idaosa on lääne vastupidine. Altar on vaimulik. Varem, kui CATEHUMENi instituut tegutses aktiivselt kirikus, lääneosas, keskendudes vastu võetud. Kui "uksed, uksed", "jubitud," olid templi uksed suletud, jättes sees ainult tõsi. Õigeks on templi keskosa - NAOS on mõeldud.
Vertikaalsete poolt jagatakse tempel kaheks tsooniks - koore ja lunacy. Üles, altkäemaksu ruum on taevase sfääri (puidust põhjapoolsetel templites, seda osa nimetatakse "taevasteks"), kroomer on maine maailm. Seega asub osakond ja maalimine.
Templi maastikud (freskod, mosaiik) oli järk-järgult välja töötatud, kuid X sajandi teoloogid mõistsid teoloogid väga sihvakas süsteem. Üks huvitavaid tõlke monumentaalsete maalide oli patriarh konstantinoopolite fothy. Põhimõtteliselt on iga tempel oma maalimissüsteem teoloogilise programmi väljatöötatud maalimissüsteem, kuid mõningaid üldisi skeemi, mis järgiti templite maalile Bütsantsi orientatsiooni riikides, sealhulgas Venemaal.
Templi kaunistus hakkab ülalt arenema, kuppel. Dome iidsetel templites paigutati kompositsioon "ülestõusmine", mis näitab, et kuppel ruumi tajuti tõelise taevana, kus Kristus pensionile tema ülestõusmise ajal ja kus ta saabub teise tulekupäeval. Harvemini kuppel oli stseen "ristimine". Järk-järgult kinnitati Chon Christ-Pant-Ratori pilt. See on tavaliselt turvavöö kompositsioon, ühes käes, Kristuses hoiab raamatut, teine \u200b\u200bõnnistuseks maailma. Sellist pilti võib näha Sofias Kievskaya, Sofia Novgorodi ja teiste templite juures meie ajani. Pantorokrator (?????????????

Päästja-Kõigeväeline. Lõpp-xi

Kristuse ümber - au sära. Glory ringis - taeva jõud: peaingelid, Cherubim, Serafim jne.
Seejärel kujutab Baraban prohveteid. See on vanad Testamendi valikuid, kes kuulsid Jumala häält ja teatas valitud inimestele Jumala tahet.
Dome on ühendatud neljakümnendiga purjede abil - poolkerakujulise kuju konstruktsioonielemendid, mis täidavad templi kuupmeetri ja silindrilise trumli ristmikul moodustunud nurka. Purjed mõistavad ka sümboolselt põlemise ja maa kombinatsioonina, neil on tavaliselt evangeeliikide pilte, kes liitusid ka taeva ja maaga, levitades head uudiseid maailmas.
Arches on nagu sillad maailmade vahel, neid tavaliselt kujutavad apostlid, kes saatsid Issanda maailma, et kuulutada kogu olendi evangeeliumi (Mk. 16.15).
Arches ja kaared toetuvad postidele. Neid on kujutatud Püha pühendunute - märtrid ja sõdalased, mida nimetatakse kiriku "sammasteks". Tema feat, nad hoiavad kirikut, kuna sambad hoiavad kaare templi.
Armasidel ja seintel on stseene uuest ja lagunenud lepingust, kiriku ajaloost pärit neitsi ja pühakute elust. Stseenide koosseis sõltub templi teoloogilisest programmist. Niisiis, ütleme, et Virgin pühendatud templis valime, et Virgin Maarja elust pärineb stseene, AKathi teemat (näiteks Virgin'i sünnituse katedraali maali Feraproptovis). Nikolsky kirik sisaldab stseene Lives Nikola, Sergievsky - elust rev. Sergius jne.
Murals asuvad taste, mis näitab maailma hierarhiat. Top registrid on määratud peamistele sündmustele - Kristuse elu ja Neitsi, allpool - Vana Testamendi, elavad stseene, isegi madalamad - ekumeenilised katedraalid, peegelduseks kiriku elu.
Alumine tasand ehitatakse sageli ühest arvust - kas Püha Isad - kiriku teoloogiline, intellektuaalne "Fond" või Püha vürstid, Inkoks, eemaldajad, Warriors - need, kes on kiriku vaimulikes. Moskva Kremli Arkhangelski katedraalis, kes teenis Moskva haud Vintsly House, Moskva printsid kujutatud alumises reas - mitte ainult pühakud. Seega oli riigi tõeline ajalugu kaasatud kiriku püha ajaloosse ajaloosse ja ajaloosse.
Alumisel korrusel, templi ümbermõõt, dekoratiivsed "käterätikud" asub, see on sümboolne meeldetuletus, mis tempel, olenemata sellest, kui ulatuslik ja uhke, tema prototüübiga, on Jeruusalemma Hub, kus Kristus koos jüngritega , tegi salajase õhtu.
Idaosa maalid erinevad Lääne maalidest. Ida on pühendatud Kristusele ja Neitsile. Apse'i sfääriline vorm on sümboolne mõistetav, nagu Betlehem koobas, kus Päästja sündis ja samal ajal, kirstu, millest tõusis Kristus välja. APCIDA meenutab ka esimeste kristlaste katakombidele, kus kristlased olid sageli märtrite haudadena, säilitas siin sarnaste õmbluste kohandatud, mis tugineb troonile, osa reliiksest osast. Varasematel templites, kui altari barjäär oli madal, asus apse lõpus peamise templi kujutise - Kristuse-Pantokrator, tihti troonil, kuninga kuninga pildis või Jumala ema , apelsinide kujul või pigistades troonile beebi kuninganna taevasena. Piisab, et meeles pidada "meie indcent Wall" pilti Sofia Kiievist. Hiljem, kui ikonostaas on täielikult suletud APSE ruumi palvetamise ja altari siseküljele, võib olla kaasaegne alles siis, kui Royal Gates avatakse altari kujutise koha, mille kompositsioon "Kristuse ülestõusmine" .
Eucharistia on toime pandud altari, nii et koostise "apostlite kombinatsioon" või "viimane õhtusöök" on loomulikult tekib idapoolseinal. See on sisuliselt sama krunt, ainult esimeses versioonis, mida ta annab oma liturgilise tõlgenduse teisele ajaloolisele. Mõnes templites altariosas, kompositsioon "liturgy St. isad. " Kui ikonostaas ilmus, euharistiku stseen kanti oma fassaadile ja asub kuningliku väravate kohal.
Madalama astme tihti hõivatud arvud St. isad, liturgia loojad, võimlemismelad, teoloogid; Nad tunduvad, et nad ümbritsevad trooni, muutes liturgia preestriga.
Ida-seinale, reeglina oma korteriosa peal, kujutab augundus: paremal Arkangel Gabriel vasakul - Virgin Mary (näiteks St. Sophia Kiievis Xi sajandil, Marfo Mariinsky elab Moskvas, XX sajand).
Semantilise plaani idaseina on lääne vastu. Kui teostuse ja pääste tegemise teemad on kontsentreeritud idaosale, siis lääneosas - maailma algus ja lõpp. Sageli on siin kompositsioonid shestodnevi teemal. Kuid Lääne-seina kõige olulisem teema on "hirmutava kohtu" koosseis. Selle väärtus on see, et templist lahkuv isik peab meeles pidama surma tund ja tema vastutusest Jumala vastu. Kuid ajaloolises perspektiivis jälgida mõningaid huvitavaid mudeli: iidse templi, seda rohkem tõlgendatakse kergemini Lääne-seina teemat ja vastupidi hiljem templites on patuste karistuste teema visuaalselt muutumas visuaalseks. Meenuta näiteks tõlgendus Lääne osa eelduse katedraali Vladimir Andrei Rublev. Tema "kohutav kohus" on kirjutatud eelseisva Päästja jaoks helge rõõmsaks ootamiseks. Trinity Kirikus Nihniki on Lääne-sein üldse lahendatud: siin on siin kirjutatud evangeeliumi vanasõnadMis ilmneb? Kristuse Kohtu tähendus. Vastupidi, XVII sajandi kostromaalide ja Kostromaalte kohta. Pildistage patuste piin väga keerukas.
Niisiis, templi maalid on maailma pilt, mis hõlmab ajalugu (püha ajalugu, kiriku ajalugu ja riik), Metataria (maailma loomine ja selle lõpp), sümboolselt edastab seadme ja hierarhia Maailm, mis toob oma evangeeliumi, peegeldab selle sõna päästmise ajalugu. Maal on raamat, kust inimene õpib olulisi asju, saab toidu meeles ja südamele. Nüüd ei pea peatuma teatud monumentaalsete ansamblite kunstilisel teenel, sest antud juhul ei ole ASTHEUSi nii palju esteetika. Kuigi õiglus, tasub öelda, et nad on otseselt sõltuvuses.
Bütsantsi, kus templi kaunistamissüsteem, mis on ühine Ida-kristlikus maailmas, Fresco ja Mosaicis oli erakordne roll. Ikoonid Sõna enda tähenduses (kuigi teoloogilisest vaatepunktist kujutist monumentaalses kunstis on sama ikoon) templites. Nad asusid seintel ja madala altari barjääri juures. Varase ajal oli Housesongoli vene templid sama. Aga aja jooksul suureneb Venemaal ikoonide roll ise. See on seotud mitme põhjusega. Esiteks on ikoon lihtsam tehnoloogia, taskukohase, odavam. Teiseks, ikoon on palvele lähemal, on võimalik selle vastu kontakti sulgeda, mitte fresco või mooseralisena. Kolmandaks ja see on võib-olla peamine asi - ikoon teoloogilise tekstina teostati oma funktsioone mitte ainult kerge kujutisena, vaid ka juhendamise ja õppimise usuna. Byzantiumis oli raamatute teadmiste prioriteet ja Venemaal alustasin usku, ikooni.
Vene templites mängib ikonostaas suurt rolli. Suure ikonostaasi moodustati järk-järgult. Ühe altari takistused jaotati Bütsantsi tempoonide tüübi järgi altari takistused. XIV-XV sajandite omakorda. Ikoonostaasil on juba kolm rida. XVI sajandil Neljas, XVII sajandil lisatakse. - Viies. XVII sajandi lõpus. Püüded tehti suurendada tasandite arvu - kuni 6-7, kuid need olid isoleeritud juhtumid, mis ei toonud süsteemi. Seega on klassikaline vene kõrge ikoonostaasil viis rida - auastmed, millest igaüks kannab teatud teoloogilist teavet.
Ikoonostaas - Tüüpiline vene nähtus ja paljud teadlased peavad seda suureks vene kultuuri ja olulise elemendi suureks saavutamiseks kiriku traditsioon. Tõepoolest, tänu ikonostaasile on meil esmaklassilised tööd Andrei Rublev, Feofan kreeka, Dionysius, Simon Ushakov ja paljud teised imelised ikoonimaalid. Kuid teiselt poolt oli ikoonostaasil tugev mõju Venemaa liturgilisele traditsioonile ja mitte alati positiivseks. Tseteeritava seina sisselülitamine (ja selle tulemusena on templite disain muutunud, mis hakkas ehitama tahke idaseinaga, millele väike Aps-lendab), isoleeris ikonostaas altari templi pearuumist Lõpuks jagades ühtse kiriku inimesed "Clee" ja "maailma". Litturgy muutub staatiliseks, inimesed on passiivsed (Bütsantsi jumalateenistuses oli palju aktiivsemad elemendid: vaimuliku väljapääs templi keskele, suur kanne märgistati kogu templi kogu ruumi kaudu jne). O. Pavel Florensky ja tema järel, paljud teadlased, näiteks L. AssPensky, palju tugevus panna, et tõestada vaimset kasu ikonostaasi. Eelkõige kirjutab Florensky: "Ikoonostaas ei varja midagi usklikest ... ja vastupidi, punktid ise, altari saladusi, avab need, kroomi ja muldkeha, sissepääs teise maailmaga, lukustatud neid oma osnoosiga karjub neid kurtide kõrvades taevariiki. " Sellega saate teatud määral nõustuda, sest ikonostaasi semantika on tõesti kerge ja järjekindel ning selle ehitamise peamine eesmärk on Jumala Kuningriigi jutlustamine. Sellegipoolest näitab ajalooline retrospektsioon, et altari barjääri kasv sõltub otseselt usu uskumisest Jumala rahvas ja tihedalt suletud altari rahvas ei aita kaasa selle usu ärkamisele. Seevastu meie sajandi alguses, kui kirikus on kirikus tekkinud vaimse ärkamise esimesed tendentsid, oli väike iconostaasiga veojõud, mis avab tulevase ja valades suitsu, mida altari preester. Meenuta parimate proovide kiriku arhitektuuri selle aja: Vladimir katedraal Kiievis, Marfo Mariinskaya elanik Moskvas, kirikus Kristuse Ülestõusmise Sokolniki Moskvas. Tänapäeval tunneb kirik ka altari ja naose kavatsuse lõplikku vajadust, mis avastab kõigi palvetamise liturgilise ühendamise templis, kui kiriku ühe elusorganismi.
Teatud ajaloolises etapis mängis ikonostaas endiselt suurt positiivset rolli, täites kõige olulisemat laskuvat funktsiooni. Ikoonostaasi teatud mõttes dubleerib templi maalid, kuid paljastab maailma kujutise muul viisil kontsentreeritud vormis, keskendudes Issanda Jeesuse Kristuse tulevase tulevase tulevase tulevase tulevase tähelepanu.
Kaaluge üksikasjalikult iga ikonostaasi rea tähendust.
Ikoonostaasi ehitatakse tasandite ja traditsioonilise templi maali registri järgi, sümboliseerib maailma hierarhiat. Iidse Vene terminoloogia, number nimega "Hen".
Esimene, kõige madalam lõug on kohalik, siin on tavaliselt paigutatud kohalikud ikoonid, mille koostis sõltub iga templi traditsioonidest. Siiski on osa kohalike seeria ikoonide osadest ühise traditsiooniga ja see on igas templis.
Kohaliku auaste keskel on kuninglikud väravad. Neid nimetatakse kuninglikuks, sest nad sümboliseerivad Jumala Kuningriigi sissepääsu. Jumala Kuningriik on meile avatud heade uudiste kaudu, nii et tsaari väravad on kujutatud kaks korda Blagoveshchenskaya teema: Annunktsiooni stseen Virgin Maria ja Arkhengeli Gabriel, samuti nelja evangelist, evangeeliumi maailmas. Kui liturgilise hüüatus "Uksed, uksed!" Sulased sulesid templi välimärgusid ja nad kandsid kuningliku nime, sest kõik usklikud on kuningliku preesterluse, altari uksed on ka suletud. TSARIST GATES on suletud ja eucharities palve ajal, nii et tänu isandadele oma retsemptatsiooni eest on altari barjääri erinevates suundades. Aga selleks, et siduda need, kes seisavad väljaspool altari ja mis toimub altaris, paigutatakse kuningliku värava ikoonil "viimane õhtusöök" (või "apostlite kombinatsioon".
Mõnikord paigutatakse kuningliku väravate SASH-id, pannakse Lidugry SVV loojate pilte. Vassi suur ja Johannes Zlatoust.

TSARIST GATES. Kooli Dionysius. XVI sajandi esimeses kvartalis.

Royal Gatesi paremal on Päästja ikoon, kus ta on kujutatud raamatu ja õnnistuse žest. Vasakul - ikoon neitsi (reeglina koos imiku Jeesuse tema käes). Kristus ja Neitsi Maarja kohtuvad meid taeva kuningriigi väravate ja selle kogu elu kaudu pääsemiseks. Issand ütles enda kohta:

"Ma olen nii, tõde ja elu; Keegi ei saa isa juurde niipea, kui ma "

(Johannese 14.6);

"Ma olen lammaste uks"

(Johannese 10.7). Neitsi nimetatakse Odugitriaks, mis tähendab "juhend" (tavaliselt meie Odigitria daami ikonograafiline versioon on paigutatud siin).

Jumala ema Ikoon Odigitria

Ikoon, järgmisel pärast Päästja pilti (tulevaste) piltide pildi kujutamine, kujutab pühakirja või puhkust, millest see tempel on nimeks. Kui sisestasite tundmatu templi, vaadake lihtsalt teist ikooni kuninglike väravate paremale, et teha kindlaks, millises templis olete - Nikolsky templis on Püha Pilt Nikolai Mirlijsky, Trinitsky - St. Treetse ikoon, Uspensky - eeldus õnnistatud Neitsi Maarja, Cosma ja Damiana templis - SVV pilt. Bessengers jne
Lisaks kuninglikele väravatele asuvad Dyaconi uksed ka alumises reas. Reeglina on nad palju väiksemad ja toovad kaasa altari külgmised osad - altari, kus võidmine toimub ja Dyaconnik või sakristad, kus preester läheb liturgiasse ja kus on salvestatud ülesanded ja kööginõud. Dyacon uksed, nad tavaliselt kujutavad kas Archangels sümboliseerivad inglici vaimulik ministeeriumi või esmasüldise arhikonite Stephen ja Lawrence, kes dušis tõeline näide teenindavad Issandat.
Teine auaste on pidulik. Siin on Kristuse ja Jumala ema maine elu. Reeglina on numbri tuum kahekuulise puhkuse, tavaliselt paigutatud selles reas olevad ikoonid nende järgmiste kiriku aasta järjekorras. See on vähem levinud ikoonide asukohale kronoloogilises põhimõttel. Parema meeldejäämise jaoks nimetame kronoloogia järjekorras "pühad". Chin algab "õnnistatud Jumala ema jõulude" pildiga (sellest puhkusest, nagu te teate, algab kiriku aasta), seejärel järgige: "Virgin'i tutvustus templis", "Annunciation", "Jõulud" "," Ristimine / epiphany "," ümberkujundamine "," Ülestõusmine Lazaruse "," sissepääs Jeruusalemma "," Crucifix "," Ülestõusmine Kristuse ülestõusmine / mess põrgu "," Issanda Jeesuse Kristuse ülestõusmine "," Penticost / Püha Vaimu visand apostlitel "(mõnikord selle ikooni asemel on paigutatud Str Trinity)," eeldus õnnistatud virgin "(see ikoon lõpetab piduliku auaste, nagu lõpeb puhkusega kiriku aasta jooksul ). Sageli on pidulik rida "rist-", "kõige Püha Virgin" ja muu puhkuse "Cover.
Kui tempel on mitmeid thronesi, enne kui iga rida oma altari barjääri ja mitu ikonostaasi ilmuvad, ei kordu kõige sagedamini puhkuse järjekord, vaid proovige erineda. Näiteks Trinity kirikus Nicnicsis, lisaks peamise altari suurele ikonostaasile, on väike iconostasis Nikitsky, kus sündmustele pühendatud ikoonid on paigutatud pidulikule reale; Issanda kirstu, " Healing lõdvestunud "," vestlus Samarita'iga Jaakobi hästi "jne.
Kolmas rida hõivab deistus lõug (kreeka keeles. Sõnad ??????, Deisis - palve). See on ikooni peamine teema ja asub ikooni keskel "Päästja vägedes", on kogu selle suure sümboolse struktuuri "lossi kivi". "Päästja Power" on Issanda Jeesuse Kristuse pilt oma teise jõu ja au tulemas. Ta pigistab troonile, nagu kohtunik, maailma Päästjana, kuninga kuninga ja Issanda kuningana domineerivana. Paremal ja vasakul ta tulevad püha ja jõu taeva, samuti kõik tulevad kohtusse. Mida lähemal Kristusele lähemal on Jumala ema, ta on puhkusel (see on tema paremal) tema pojast, ta kehtib tema jaoks kogu inimese perekonna eest.

Vaba sissejuhatava fragmendi lõpp.

Leonid Alexandrovich Uspensky


Sündinud 1902. aastal Voronezhi provintsi (Isa kinnisvara) alasti alasti külas. Ta õppis Zadonsk linna gümnaasiumis. 1918. aastal liitus ta punaste armee auastmetega; Ta teenis Zhloba ratsutamine. 1920. aasta juunis püüti ta valge ja määratleti CorniLovski suurtükjas. See evakueeriti gallipoli. Siis ta sattus Bulgaariasse, kus ta töötas soolajaamas teede ehitamisel viinamarjaistandustes, kuni ta tegi söekaevanduse pernik (siin ta töötas kuni 1926. aastani). Lepingu kohaselt tööles ettevõttes Prantsusmaale Firma Schneiderile, kus ta töötas kõrgahjus. Pärast õnnetust lahkus ta taimest ja kolis Pariisi.

Kunstihariduse LA 1929. aastal tegutseva Vene kunsti akadeemia USPensky sai Uspensky. 30-ndate keskel. Sisestatud STAVOPIGIAL Vennaskonna St. Fothia (Moskva patriarhaat). Siin oli ta eriti lähedal V.N. Losssky, Brothers M. ja E. Kovalevsky, N.A. Poltoratsky ja G ring (tulevase tindi Grigory),

koos millega ta on 30-ndate lõpus. Vasakpoolne maal ja hakkas osalema ikonograafia.

Saksa okupatsiooni ajal oli ebaseaduslikus positsioonis. Alates 1944. aastast õpetati pärast Pariisi vabastamist Iconography Bogoslovski Instituudis Saint-Fotiev Vennaskonna. Dionysius ja seejärel 40 aastat, Moskva patriarhaadi exarchates. Kui teoloogiliste karjaste kursused avati Exharchi ajal (1954-1960), õpetati L. Uspensky õpetama iconograafiat neile (teoloogilise distsipliini).

Olles läbinud teekonna sõjalist ateismi teekonnale, L.A. AssPensky oli täielikult pühendatud tema kujundlikule keelele - õigeusu ikoonile. Peamised klassid olid ikonograafia, ikoonide taastamine ja puidust nikerdamine. Tööjõu kirjutamine oli temale välismaalane ja tema artiklid ja raamatud (avaldatud erinevatel aegadel erinevad keeled) Ta kirjutas ainult selleks, et avalikustada kiriku kunsti ortodoksi legendi valguses. Ta pidas oma tööd ainult ikooni teoloogilise vallutamise alguses ja ikooniga värvitud Canon, lootes, et tema järel jätkab teised teda.

Tõeline töö - Vene originaal Chitanic la Eeldus kursuse ikooni uuringud (muutunud ja laiendatud). Prantsuse keeles avaldati ta Pariisis 1980. aastal New Yorgis valmistab oma inglise keele valikut.

L.a. Eeldus oli oma kodumaal regulaarselt. Vene kirik hindas oma tööd ja premeeritud selle tellimustega St. Vladimir I ja II kraadi.

L.a. suri USPensky 11. detsembril 1987 ja maetud Vene kalmistu S. - Genevieve de Bois.

Sissejuhatus

Õigeusu kirikul on hindamatu aare mitte ainult jumalateenistuste ja patristiliste loomingute valdkonnas, vaid ka kiriku kunsti valdkonnas. Nagu te teate, mängib pühade ikoonide austamine väga suurt rolli kirikus; Kuna ikoon on midagi palju rohkem kui lihtsalt pilt: see ei ole mitte ainult templi kaunistus või püha pühakirjade illustratsioon: ta on täielik kirjavahetus, objekti, mis on orgaaniliselt sisenemas liturgilise elu. See selgitab väärtust, mida kirik kinnitab ikooni, see tähendab, et mitte iga üksiku kujutis, vaid konkreetse kujutisega, et ta ise on oma ajaloo käigus välja töötanud võitluses paganlismi ja heresies, pildi, mille IConanoboris Periood, maksis Martyrite ja Confessers Monma verd, - õigeusu ikoon. Ikoonis näeb kirik õigeusu süüte ühtegi aspekti, vaid õigeusu väljendit kogu oma õigeusu kui sellises. Seetõttu on võimatu mõista või selgitada kiriku kunsti väljaspool kiriku ja selle elu.

Ikoon, nagu Püha pilt, on üks kiriku legendi ilminguid koos legendi salvestatud ja legendi suulisega. Päästja, Jumala ema, Inglite ja pühade ikoonide eemaldamine Kristliku usu dogma on sõnastatud seitsmenda ekumeenilise katedraali, - Dogmat, mis tuleneb kiriku peamisest ülestunnistusest - poja tseremoonial Jumalast. Tema ikoon on tõendeid tõelise ja mitte kummituse kehastuse kohta. Seetõttu kutsutakse ikoone üsna sageli "teoloogia värvides." Selle kiriku kohta meenutab pidevalt meile oma kummardamisse. Kõige enam paljastab kanonite pildi ja erinevate ikoonide puhkuserežiimi elevandi tähenduse (näiteks mitte-kodutöö, 16. august), eriti ortodoksia seletus. Siit on selge, et uuring sisu ja tähenduse ikooni on teema teoloogiline, samuti uuring Püha Pühakirja. Õigeusu kirik on alati võitlenud kiriku kunsti prioriteedi vastu. Tema katedraalide, pühade ja usklike hääl kaitses teda välismaalaste elementide tungimisest temale, kunstiline. Me ei tohi unustada, et mõtlemise usupiirkonnas ei olnud alati teoloogia kõrgusel ja kunstiline loovus ei olnud alati tõelise ikonograafia kõrgusel. Seetõttu on võimatu kaaluda igasugust pilti eksimatu asutusega, isegi kui see on väga vana ja väga ilus ja vähem - kui see on loodud languse ajastul, nagu meie. Selline pilt võib vastata kiriku õpetustele ja nad ei pruugi sobida, võivad olla eksitav, selle asemel, et juhendada. Teisisõnu võib kiriku õpetamist moonutada samamoodi nagu sõna. Seetõttu võitles kirik alati oma kunsti kunstilise kvaliteedi ja autentsuse eest, mitte tema ilu eest, vaid tema tõde jaoks.

See töö kavatseb näidata ikooni arengut ja selle sisu ajaloolises perspektiivis. Esimeses osas oma osa, see raamat kordab lühendatud ja mõnevõrra modifitseeritud eelmise väljaanne Prantsuse, avaldatud 1960. aastal nimetatakse: "ESSAI SUR LA THÉOLL DE L" ICONE ". Teine osa koosneb üksikute peatükkide Venelased avaldasid vene keeles ajakirja "Vene Lääne-Euroopa patriarhaalse Ex Excarchi bülletäänis".


I. Kristliku pildi päritolu

Kreeka päritolu Calovo "Ikoon". Kreeka sõna Eikôn tähendab "pildi", "portree". Kristliku kunsti moodustamise ajal Bütsantsi kujundamisel märgistas see sõna igaüks üldiselt, Päästja pilt, Jumala ema, Püha, Angeli või pühade ajaloo sündmused, olenemata sellest, kas see oli monumentaaliga skulptuuriline pilt Maalimine või masin ja olenemata sellest, millist tehnikat oli see täidetud. Nüüd sõna "ikoon" kasutab eelise palvetamise ikoon, värvitud värvid, nikerdatud, mosaiik, jne See on selles mõttes, et seda kasutatakse arheoloogia ja kunsti ajalugu. Kirikus me teeme ka tuntud erinevuse seina maali ja ikooni kirjutatud pardal, selles mõttes, et seina maalimine, fresko või mosaiik ei ole iseenesest objektiks, vaid esindab ühe tervet seinaga, Mine templi arhitektuurile, siis on pardal kirjutatud ikoonina iseenda teema. Kuid sisuliselt nende tähendus ja tähtsus on samad. Me näeme vahet ainult nii kasutamisel ja ametisse nimetamisel. Seega räägivad ikoonidest rääkides kiriku pilti üldse, olenemata sellest, kas see on kirjutatud laual värvid, mis on täidetud FreSco, Mosaici või skulptuuri seinale. Kuid vene sõna "pilt", nagu prantsuse "pilt", mõtet väga lai ja kuuluvad kõigile sellistele piltidele.

Esiteks peame lühidalt viibinud nende lahknevuste puhul, mis eksisteerivad kristliku kunsti päritolu küsimuses ja suhete esimese sajandi kirikuga. Kristliku pildi esinemise teaduslikud hüpoteesid on palju, mitmekesine ja vastuoluline; Nad on sageli vastuolus kiriku seisukohast. Selle pildi kiriku vaade ja selle tekkimine on üks, ainus ja haruldane alates tänasest päevast. Õigeusu kirik kinnitab ja õpetab, et püha kujutis on andmise tagajärg, see põhineb sellel ja seetõttu omane kristluse olemus, millest ta on lahutamatu.

Selle kirikuvaade vastuolu jagatakse XVIII sajandist teaduses. Kuulus inglise teadlane Gibbon (1737-1791), raamatu autor "Rooma impeeriumi languse ja langemise ajalugu," ütles, et esimesed kristlased olid pilte vastupandamatu vastik. Tema arvates oli selle vastik põhjus kristlaste juudi päritolu. Gibbon arvas, et esimesed ikoonid ilmusid ainult IV sajandi alguses. Gibboni arvamus leidis paljude järgijaid ja selle ideid, kahjuks ühel kujul või teisel kujul elavad tänapäevani.

Kahtlemata, mõned kristlased, eriti need, kes tulid juutidest, tuginesid vanu Testamendi bändile pildile, eitasid oma võimalust ja kristlusest ning seda on seda enam, et kristlikke kogukondi ümbritsesid paganism oma iidolaatriga. Arvestades kogu paganlismi hävitavat kogemust, püüdsid need kristlased kaitsta kiriku ebajumala põletikust, mis võib tungida kunstilise loovuse kaudu. On võimalik, et iconabocretion on ka vana kui ikoon. Kõik see on väga selge, kuid see ei saanud kirikus otsustav väärtus, nagu me näeme.

eesmärk Kursuse "Ikoonide teoloogia" on selgitada kaasaegses kultuuris ikoonide koht nii kiriku traditsioonis kui ka üldises kultuurikontekstis.

Kursuse käigus saavad üliõpilased ikoonist idee mitte ainult kiriku kunsti tööks, vaid eelkõige vaimse nähtusena, mis on sügavalt juurdunud Christian Worldvaates. Sõna ühendamise ja Pühakirjade ja kogu järgneva rööbaste traditsioonide avalikustamine aitab mõista ikooni kogu täiuses ja sügavuses. Kursuse programm hõlmab ikooni, ikoonide esteetiliste ja teoloogiliste kontseptsioonide dogmaatiliste aspektide uuringut oma ajaloolises arengus ning uurimistöös eri liiki Allikad (katedraalide dokumendid, Püha isade looming ja kaasaegsed teadlased, ikonograafilised skriptid jne).

1. Piibli juured ikoon. Piltide mõiste St. Pühakirjas ja traditsioonis. Piibli sihtasutuste ikoon. Ikoon ja ikoonsus. Kanoon ja loovuse vabadus. Kunsti keele ikoonid ja selle erinevus teistest kunstiliikidest. Kuidas lugeda ikooni?

2. Christoloogia ikoonid.Kas Decaloga teise käsu ikoon on vastuolus? Ikoon koeraotsuse seisukohast. Iconoloogilised vaidlused ja kiriku vastused. Jeesuse Kristuse ikonograafia. Trilyllsky (682) VII ekumeeniline (787) ja muud katedraalid ikooni kohta. Õigeusu tähistamine. Kolmainsuse ikonograafia. Ikoon ja trinitaarne dogmat. Kas ma saan kujutada isa Jumalat? Vene katedraalid (tempel 1551 ja suur Moskva 1666-67) kiriku kunsti kohta.

3 . Antropoloogia ikoonid. Kristlikud voorused (usk, lootus ja armastus) ja meie daami ikonograafia. Saints ikonograafia. Iconograafia pühad.

4. Teoloogia SVT. Grigoria Palama ja Feofan kreeka töö. Õpetamine Trinity Prep. Sergius Radonezh ja Andrei RubleV töö. Dionysius - Taevane harmoonia kui vastus maisele viletsudele (Josephlanes'i ja mitte-korgijate vaidlus).

5. Ikoon kaasaegse kultuuri kontekstis.Suhted traditsiooniga: taaselustamine või rekonstrueerimine? Kunst või käsitöö? Kus on Canoni piirid? Kuidas tekib ikonograafia täna? Kas ikoon võib olla autor? Kuidas mõjutab massikultuur ikooni? Uued ikooni vastavuse või uue ikonkringi vormid? Miks ma vajan ikooni? Kas ikoonil on tulevik?

Kuidas õpetate?

Kursuse "Ikooni teoloogiat" õpetatakse kasutades kaugharidustehnoloogiaid: video loenguid, veebiseminarid, elektroonilised raamatukogud tekstide ja piltide, elektroonilise testimise ja eeldab ka iseseisev töö kuulajate kirjandusega, kirjalikult kirjandus- ja esseed.

Töötundide jaotus teemadel ja tööliikide kohta.

Sektsioonid ja teemad

distsiplineerima

Audio loengud (tundides)

Klasside tüübid (tundides)

Sõltumatu töö

(tundides)

Veebiseminarid (valikuline)

Konsulteerimine

Katsepaberid

Sõna ja pilt: ikoonide teoloogilised alused.

Christoloogia ikoonid.

Antropoloogia ikoonid.

6

Isecast vaidlused ja nende peegeldus ikonograafia.

Ikoon kaasaegse kultuuri kontekstis.

Lõplik töö

Kogu tundi

Distsipliini kokku - 108 tundi.

Kursuse õppekava "Ikoonide teoloogia"

Teema pealkiri

Kella

juhtimisvorm

Audio komplekt

Ise. Töö

Pilt, Canon, traditsioon. Piibli juured ikoon. Ikoon ja ikoonsus. Kooli keele ikoonid.

2 tundi / 10 tundi

Christoloogia ikoonid.Ikoon koeraotsuse seisukohast. Iconoloogilised vaidlused ja kiriku vastused. Jeesuse Kristuse ja St. Kolmainsuse ikonograafia.

2 tundi / 9 tundi

Antropoloogia ikoonid. Ikonograafia meie daami, pühakute, pühad.

2 tundi / 9 tundi

Isecast vaidlused ja nende peegeldus ikonograafia. Loovus Feofan Kreeka, Andrei Rubleva, Dionysius.

2 tundi / 10 tundi

Ikoon kaasaegse kultuuri kontekstis.

2 tundi / 10 tundi

Seminar / konsulteerimine õpetajaga

4 tundi / 10 tundi

Lõplik töö teema

kuulaja valimiseks.

koom

Kokku: 72 tundi

Distsipliini haridus- ja metoodiline ja informatiivne toetus

  1. Bulgakov S. N. ikoon ja ikoon. M, 1996.
  2. Gregory (ring) mõtted ikoonist. M, 1997.
    John Damaskin, Prep. Kolm kaitsevat sõna süüdistava püha ikoonide või piltide vastu. M., 1993.
  3. Joseph Vosssky, Prep. Sõnum ikooni maalikunstnikule. M., 1994.
  4. Kartashov A.V. Ekumeenilised katedraalid. M., 1994.
  5. Kolpakova G. S. Bütsantsi kunst. 2 TT-s. SPB. 2004.
  6. Kondakov N. P. ikonograafia meie daami. GH. 1915.
  7. Kyzlasova I. L. Bütsantsi ja vana Vene kunsti uurimise ajalugu Venemaal (F. I. Buslaev, N. P. Kondakov: meetodid, ideed, teooria). M. 1985.
  8. Lazarev V. N. Bütsantsi maali lugu. M., 1986.
  9. Lepachin V. ikoon ja ikoonsus. Peterburi, 2002.
  10. Lidov A. M. Püha Pühade maailma Bütsantsi ja Venemaal. M., 2014.
  11. Plugin V. A. Andrei RubleV maailmavaade. M., 1974.
  12. Õigeusu ikoon, Canon ja stiil. Kujutise teoloogilisele uurimisele. M., 1998.
  13. Uspensky L. A. Teoloogia ikoonid Õigeusu kirik. Pariis, 1989.
  14. Filatov V. V. Vocabulae Isograph. M., 1997.
  15. Florensky P., Püha. Valitud teosed Art. M., 1996.
  16. Chernyshev N., Ieria, A. Zholondse. Kaasaegse ikoonide ja ikonograafia küsimused. Alpha ja Omega № 2 (13) 1997, lk 259-279
  17. Schenborn K. Kristuse ikoon. Teoloogilised alused. M. - Milano, 1999.
  18. Keel I. K. SE teeb kõike uut. Ikoon kahekümnendal sajandil. Milano, 2002.
  19. Keel I. K. pildi kaas loomine. Teoloogia ikoonid. M, 2012.

Distsipliini materjal ja tehniline tugi . Distsipliini arendamine hõlmab arvuti, interneti, Skype'i ja muude programmide kasutamist.

Haridustehnoloogiad : Klasside aktiivsed ja interaktiivsed vormid (audio loengud, veebiseminarid).

Programmi kvaliteedi hindamine:

Akadeemilise jõudluse praeguse katsetamise vorm: Essee või test iga teema ja lõpliku töö kohta.

Testitöö teemad (testid):

Testid või esseed põhiliste probleemide ja loengute pühitsetud probleemide teadmistest. Lõppaskursuse teema Kuulaja võib ise pakkuda.

Abstraktide ja esseede teemad:

  1. Ikoon vana ja uue testamendi teoloogia ja antropoloogia seisukohast.
  2. Ikooni VII ekumeenilise katedraali resolutsioon.
  3. Iconoklastiline kriis. Ajalugu, osalejad, vaidluse olemus.
  4. Swv John Damaskin ja Fedor Studit: Apoloogia ikoon.
  5. Swv IV-VII sajandite isad. Ikooni ja kiriku kunsti kohta.
  6. Jeesuse Kristuse ikonograafia.
  7. Meie daami ikoon.
  8. SV. Kolmainsuse ikoon.
  9. Ikoon liturgilises ruumis (ikoon, mosaiik, fresco).
  10. Ikoonostaas: struktuur ja sümboolika
  11. Andrei Rublev ja Feofan Kreeka (loovuse võrdlev analüüs).
  12. Dionysius on Vene ikooni viimane klassikaline klassikaline klass.
  13. Vene kiriku katedraalid ikooni ja ikonograafia kohta.
  14. Teoreetilised traktaadid Iknograafia kohta Venemaal ("Sõnumi ikoon" Joseph Volotsky's. "Sõnum" Joseph Vladimirov. "Vestlus" Simeon Polotsk jne).
  15. DECA Ivani puhul viskoosse ja vaidluse korral XVI sajandi ikoonide kohta.
  16. Simon Ushakov ja armeekoekambri ikoonvärvid. Uued esteetika ikoonid.
  17. Vene ikonograafiline kool (N. P. Kondakov, D. V. Aalov, L. A. Uspensky ja teised).
  18. Ikoon kahekümnendal sajandil (avamise ikoonid, problemaatikud, peamised nimed).
  19. Vene väljarände ikooni maali traditsioon.
  20. Vene teoloogia Ikooni kohta (E. Trubetskaya, S. Bulgakov, P. Florensky, L. Uspensky ja teiste).
  21. Loovus Archim. Zinona jt. Kaasaegsed meistrid.
  22. Kaasaegsed suundumused kanepis.

Personalitoetus (distsipliiniprogrammi koostajate nimekiri):

Irina Konstantinovna Lotta, kunstiajaloolane, kultuuriuuringute kandidaat.

12 000 (kaksteist tuhat) rubla uurimise maksumust 1 semestri jaoks.

"Õigeusu kiriku ikooni teoloogia", mis on pühendatud Alexander Shmeni protopsühholoogilisele mälule.

ArchPriest Alexander Schmeman tundis tõesti ilu ja harmoonia tähendust inimese vaimse elu jaoks. Ta ennast ideaalselt mõistab kunsti, valduses eksimatu kunstilise maitse, mis kinnitas oma peegeldusi, sügavalt sisu, ilus kuju ja stiilis. Paljud kohad tema pärandis hõivab kunsti teoloogilist arusaama: "Mis on tõeline kunstiteos, milline on tema täiuslikkuse saladus? See on täielik kokkusattumus, seaduse ja armu ühinemine. Ilma seaduseta on arm võimatu ja täpselt seetõttu, et nad on umbes sama - kujutise ja täitmise, vormi ja sisu, idee ja reaalsusena ... See on selge kunst. See algab seadusega, st "väheneb", see on sisuliselt kuulekus ja alandlikkus, vormi vastuvõtmine. See täidetakse Grace'is: kui vorm muutub sisuks, on see lõpuni selle sisu "(1).

Üks kõrgeimaid ilminguid kunstiline geenius mees isa Alexander üsna õigesti uskus ikooni, et tal oli selge teoloogiline kinnitus: "Ikoon on" uuendamise "kunsti ja tema välimus kirikus on muidugi ühendatud, muidugi koos Avalikustamine Kiriku teadvuse Jumala sündi: täielikkus jumaliku elamise Kristuse kehast. Keegi ei näinud kunagi Jumalat, kuid ta on täiesti Kristuse mees. Selles saab Jumal nähtavaks. Kuid see tähendab, et see muutub ja kirjeldatakse. Jeesuse inimese pilt on Jumala pilt, sest Kristus on jumal ... ikoonil - ühest küljest ilmneb Chalkidonian Dogma sügavus ja see annab uue mõõtme inimese kunsti, sest Kristus andis uue mõõtmise isikule ise "(2).

Selles aruandes tahaksin elada mitmesuguste ikoonide kõige iseloomulikuma omaduse kohta õigeusu kirikus. Püüan kaaluda õigeusu ikooni oma teoloogilistes, antropoloogilistes, kosmilistes, liturgilistes, müstilistes ja moraalsetes aspektides.

Ikoonide teoloogiline tähendus

Esiteks, teoloogilise ikoon. E. Trubetskaya nimetas ikooniks "Paint" (3) kogumine "ja preester Pavel Florensky on" horny Prim'i meeldetuletus "(4). Ikoon tuletab meelde Jumalat kohtuprotsessi, pildi ja sarnasuse kohta, millest iga inimene on loodud. Ikooni teoloogiline tähtsus on tingitud asjaolust, et see räägib maalilist keelt nende koerte tõde kohta, mis on avatud Pühakirjade ja traditsiooni kiriku inimestele.

Püha isad nimetasid kirjaoskamatute evangeeliumi ikooni. "Pilte kasutatakse templites, et neile, kes ei tea tähti, vähemalt vaadates seinad, nad loevad, et ei suuda lugeda raamatutes," ütles Saint Gregory Great, Paavst (5). Rev. John Damaskina sõnul "Pilt on meeldetuletus: ja milline on raamat neile, kes mäletavad lugemist ja kirjutamist, sama kirjaoskamatu kujutise jaoks; Ja et kuulmiseks on sõna, see on nägemus - pilt; Mis abi meeles, me oleme ühtsuse temaga "(6). Rev. Feodori Studit rõhutab: "Mis on kujutatud evangeeliumis paberi ja tindi kaudu, siis ikoon näitab erinevate värvide või muu materjali kaudu" (7). VII ekumeenilise katedraali kuuenda toiming (787) on sõnastatud: "See sõna aruanded kuulujutt läbi, siis maalimine näitab vaikselt läbi pildi."

Ortodoksi kirikus ikoonid mängivad katehhüümia rolli. "Kui üks paganidest tulevad teile, öeldes: näita mulle oma usku ... Te võtate selle kirikule ja panna eri tüüpi püha kujutiste ees," ütleb John Damaskin (8). Samal ajal ei saa ikooni tajuda lihtsa illustreerimiseks evangeeliumile või kiriku elust sündmustele. "Ikoon ei kujuta midagi, see on," ütleb Archimandriit Zinon (9). Esiteks on see nähtamatu Jumala rahvas - Jumal, kes on evangelist sõna sõnul "Keegi kunagi näinud", kuid kes ilmnes inimkonnale Jeesuse Kristuse Godrogia ees ( John 1:18).

Nagu te teate, oli vanas Testamendis Jumala pildi rangem keeld. Moiseeva decaloga esimene käsk ütleb: "Ära tee ennast iidol ja ükski pilt sellest, mis on ülaosas taevas ja et maa peal, ja et vee all maa peal. Ära kummardage neid ja ärge teenige neid, sest ma olen Issand, Zealier'i Jumal "(ex. 20: 4-5). Iga nähtamatu Jumala pilt oleks inimese kujutlusvõime puu ja Jumala vastu vale; Kummardamine Selline pilt oleks looja asemel loojad kummardavad looja asemel. aga Uus Testament Ta oli Jumala ilmutus, kes sai mees, see tähendab, et inimeste jaoks sai nähtav. Sama sihikindlusega, mida Mooses ütleb, et Siinai inimesed ei ole Jumalat näinud, ütlevad apostlid, et nad nägid teda: "Ja me nägime tema au, ainsa bündunud ainus isa" (Johannese 1:14) au! ); "Mis see oli algusest peale, mida me kuulsime, et me nägime meie silmi, mida peeti ... elu sõna" (1 in 1: 1). Ja kui Mooses rõhutab, et Iisraeli rahvas ei näinud "No Image", kuid kuulis ainult Jumala häält, siis Apostel Paulus kutsub Kristust "nähtamatu Jumala tee" (arv 1:15) ja Kristus ise räägib iseendast: "Ma nägin mind isa." Nähtamatu isa on maailma oma pildi kaudu, tema ikoon - Jeesuse Kristuse kaudu, nähtamatu Jumala, kes sai nähtavaks inimeseks.

Mis on nähtamatu on vastuolus ja seda ilmselt saab kujutada, sest see ei ole fantaasia viljad, vaid tegelikkus. Vana Testamendi keeld nähtamatu Jumala pilte, vastavalt St. John Damaskina mõttele, ennustab selle võimaluse kujutada seda, kui ta saab nähtavaks: "On selge, et sa ei saa vanas testamendis kujutada), kuid Kui näete teile ebaõnnestunud crudeli, siis te teete oma inimese tüüpi pilte. Kui nähtamatu, olles suurenenud liha, muutub nähtavaks, siis kujutab ilmus sarnasust ilmus ... kõik joonistada - nii sõna ja värvid, nii raamatute kui ka pardal "(10).

ArchPriest Alexander Schmeman raamatus "Ajalooline alrodoksia" annab suurepärase selgituse ikooni dogma, selle põhimõtteline tähtsus heakskiitmiseks tõde kristluse positsiooni: "Aga kuna Jumal on ühendatud lõpuks isikuga, Kristuse mehe pilt on ja Jumala pilt: "Kõigil inimestel Kristusel on juba elav pildi jumalikust" (umbes. Põrand). Ja selles ühendis ja "aine" ise uuendatakse ja muutub "tahtlikuks": "mitte aine, vaid aine looja, kes on muutunud tõeliseks ja selle kaudu, tegin oma päästet; ja ma ei lõpe Aine lugemiseks, mille kaudu minu päästmine viidi läbi "(11) ... See on ikoonide ja ikoonide kristluslik määratlus ning kujutab endast VII ekumeenilise katedraali ja sellest vaatenurgast välja kuulutatud Dogma sisu lõpetab see katedraal Kõik Christoloogilised segadused - annab talle tema viimane "kosmiline" tähendus. ... Ikooni dogma on lõpule viidud ekumeeniliste katedraalide epohi dogmaatiline "dialektika", keskendunud, nagu me oleme juba rääkinud kristliku ilmutuse kahe põhiteemade kohta: õpetamise kohta Trinity ja õpetajate õpetamise kohta. Sellega seoses on universaalnõukogude ja isade Vera Camie "ortodoksia igavene ja muutmatu alus" (12).

See teoloogiline paigaldus valmistati lõpuks võitluse ajal VIII-IX sajandite ikonkoloogilise ketserluse vastu, kuid ta esines kaudselt kirikus oma olemasolu esimestest sajanditest. Juba Rooma katakombides kohtume Kristuse pilte - reeglina teatud stseenide kontekstis evangeelse ajalooga.

Kristuse ikonograafiline välimus on lõpuks moodustatud iconocoloogiliste vaidluste perioodil. Paralleelselt, Jeesuse Kristuse ikonograafia teoloogiline põhjendus, mille ülim selgus, väljendatuna ortodoksia pidustuste puhkuse ja invasious sõna aruanne, kirjeldas Neitsi, kirjeldas teostust ja spetsiaalset pilti iidse kujutlusvõime, segu jumalik headus. Aga kinnitades päästet, juhtumit ja sõna, mida ma kujutan ette. " See tekst Peruu Perofaani, Nicene suurlinna suurlinna, üks Iconocretingi kaitsjaid 9. sajandil räägivad Jumalast sõna, mis teostuse kaudu "kirjeldas"; Võttes vastu langenud inimloomuse, ta taastas, et Jumala pilt, mille kohaselt isik loodi. Jumalik ilu (au "." Lahked "), segatud inimese halvaga, salvestas inimese olemuse. See päästmine on kujutatud ka ikoonidel ("juhtum") ja püha tekstides (sõna ").

Bütsantsi ikoon ei ole lihtsalt mees Jeesus Kristus, kuid see on Jumal, kes on kehastatud. Seda eristatakse renessansi maali ikoonid, mis esindavad Kristust "mõte" humaniseeritud. Selle erinevuse kommenteerimine, L. Uspensky kirjutab: "Kirikus on" silmad näha ", samuti" kõrvad kuulda. " Seega, evangeeliumi, kirjutatud inimese sõna, ta kuuleb Jumala sõna. Samuti näeb ta alati vaatamata usku silmade silmis tema jumalusse. Seetõttu näitab ta teda ikoonil, mitte tavalisele inimesele, vaid tema au valgusjana, isegi tema äärmise ammendumise ajal ... See on põhjus, miks tema ikoonide õigeusu kirik ei näita kunagi Kristust, kes kannatab lihtsalt Füüsiliselt ja vaimselt, nagu see on tehtud Lääne religioosses maalis "(13).

Ikoon on lahutamatult seotud dogma ja inconceivatsioon väljaspool dogmaatilist konteksti. Ikoonis, kunstifondide abiga, edastatakse kristluse peamised dogmas - Püha Kolmsuse kohta umbes teadlikkuse kohta inimese päästmisest ja Eelementidest.

Paljud evangeeliumi ajaloo sündmused tõlgendatakse ikooni maalil peamiselt dogmaatilises kontekstis. Näiteks kanooniliste õigeusude ikoonide puhul ei ole Kristuse ülestõusmine kunagi kujutatud, vaid Kristuse tulemustest põrgust ja muutes need sealt vana testamendi õiglast. Kirstude lahkumisel Kristuse pilt on sageli tema käes bänneriga (14) - väga hilja päritolu ja geneetiliselt seotud Lääne religioosse maaliga. Ortodoxi traditsioon teab ainult põrgu Kristuse joonise pilti, mis vastab Kristuse ülestõusmise ja OcTyha ja Triodi värviliste liturgiliste tekstide liturgilisele mälule, paljastades seda sündmust dogmaatilisest seisukohast.

Antropoloogiline tähendus ikoon

Selle sisu järgi on iga ikoon antropoloogiline. Ei ole ühtegi ikooni, millele inimene ei kujutata, kas Jumal, Jeesus Kristus, kõige püha Virgin või mistahes pühakut. Erandiks on ainult sümboolsed pildid (15), samuti inglite pilte (inimeste sarnase ikoonide isegi inglid). Ikoonide maastikke ei ole ikoon-endiselt elu. Maastik, taimed, loomad, majapidamistarbed - Kõik see võib esineda ikoonil, kui see on krundi poolt nõutud, kuid mis tahes ikooni maalikuma peategevus on.

Ikoon ei ole portree, see ei väida, et sainti ilmub täpselt edastada. Me ei tea, kuidas iidsed pühakud tundus, kuid meie käsutuses on palju fotosid inimestest, keda kirik kuulis hiljuti pühakute ees. Püha fotode võrdlemine selle ikooniga näitab selgelt ikooni maalikunstniku soovi säilitada ainult pühade välise välimuse kõige tavalisemad iseloomulikud tunnused. Ta tunnistab ikoonil, aga ta on siiski erinev, tema omadused on keerulised ja laienenud, neile anti ikooni välimus.

Ikoon on oma transfiigris, tavapärasel seisukorras mees. "Ikoon," kirjutab L. Uspensky, "on kujutis isiku, kus Püha Vaimu langev kirg ja All-Grace Grace. Seetõttu on liha oluliselt erinev kui inimese tavaline sulamise liha. Ikoon on kaine, mis põhineb vaimsel kogemusel ja täielikult ilma teatud vaimse reaalsuse üleandmisest ilma. Kui armu valgustab kogu inimest, nii et kogu tema vaimne ja hingepõhine kompositsioon on kaetud palve ja jumaliku valguse järgi, lööb ikoon ilmselt selle inimese, kes on muutunud live ikooniks, nagu Jumal "(16). Archimandriidi Zinoni sõnul on ikoon "nähtus transfiguratsiooni, kuulekas olend, kõige transformeeritud inimkonnale, mis tema näol selgus Kristuses." (17).

Piibli ilmutuse kohaselt loodi isik Jumala pildil ja sarnasuses (Gen. 1:26). Mõned kiriku isad eristuvad Jumala pildiga, mida inimese Jumal algselt andis sarnasusest, et ta pidi saavutama Jumala ja voorusliku elu tahet kuulekuse tõttu. Rev. John Damacin kirjutab: "Jumal, nähtavast ja nähtamatust loodusest, oma käega, töötab isik omal moel ja sarnasuses. Maast, ta moodustas inimese keha, hing on mõistlik ja mõtlesin talle higi. See me nimetame seda Jumalat, väljendi "pildil" näitab vaimset võimet ja vaba tahet, samas kui väljend "meeldib" tähendab tõenäosust Jumala voorus, nii palju kui võimalik isik "(18).

Läbi patu, pildi Jumala mees oli hämardatud ja moonutatud, kuigi see ei olnud täiesti kadunud. Langenud mees on aeg-ajalt tumenenud ja kühvel ikoon tumenenud, mis tuleb kustutada nii, et ta särab oma põlised ilu. See puhastus toimub Jumala Poja teostuse tõttu, kes "Desecerated pilt vanas kujutas", see tähendab, et Jumala pilt oma põlised ilu, samuti Püha Vaimu tegevuse tõttu taastati . Aga inimene ise, askeetlik pingutus on kohustatud tagama, et Jumala armu ei ole asjata, nii et see saaks seda mahutada.

Christian ASKEY on tee vaimne ümberkujundamine. Ja see on transfigureeritud isik, et ma saan ikooni. Õigeusu ikoon samal määral on askeetilise elu õpetaja, mida ta õpetab dogmas usku. Ikoon maalikunstnik tahtlikult teeb käed ja jalad inimese peenem kui reaalses elus, omadused näo (nina, silmad, kõrvad) on pikem. Mõnel juhul, nagu näiteks freskod ja päeviku ikoonid, inimkeha muutuse proportsioone: keha pikeneb ja pea muutub peaaegu poolteist korda vähem kui tegelikkuses. Kõik need ja paljud teised sellise kunstitehnikad on mõeldud vaimse muutuse edastamiseks, mida inimliha läbivad Püha Vaimu askeetlikule mängule ja selle ümberkujundamise mõju tõttu.

Ikoonide liha liha erineb maalilistes lõuendites kujutatud lihast, mis muutub eriti ilmseks, kui võrreldakse ikoonide võrdlevat realistlikku renaissansi maalimist. Võrreldes iidse vene ikoone Rubensi Web, mis näitab rasva inimliha kogu alasti häbi, E. Trubetskaya soovitab, et ikoon on vastu uue elu bioloogilise, loomade, Beastrali elu langenud isiku (19 ). Peaasi ikooni, peab Trubetskoy, "rõõmu lõpliku võidu Bohell üle kandja, tutvustades templi kogu inimkonna ja kogu olendi." Kuid vastavalt filosoofile: "Isik peab olema selle rõõmu jaoks valmis: ta ei saa siseneda Jumala templile, mis see on, sest ümberlõikamata südame ja värvitud, iseseisev liha selles templis ei ole koht: Ja sellepärast ei saa ikoone kirjutada elavate inimestega "(20).

Saint ikoon näitab, et see ei ole nii palju protsessi kui tulemus, mitte nii palju teed, kui palju sihtkohta, mitte nii palju liikumist eesmärgile iseenesest. Isik ei võitle kirgiga kirgiga ilmuvad ikoonil, kuid kes on juba võitnud kirge, mitte taeva kuningriigi taastumist, vaid juba jõudnud. Seetõttu ei ole ikoon dünaamiline, kuid staatiline. Peategelane Ikoonid ei ole kunagi liikunud: ta või seisab või istub. (Erandid moodustavad elavad templid, mida mainitakse allpool). Liikumisel on kujutatud ainult sekundaarsed tähemärgid, - näiteks Kristuse sünnituse ikoonil Magi, - või mitmekihilise kompositsioonide kangelased, millel on tahtlikult abisaaja, illustreeriv.

Samal põhjusel ei kirjuta ikooni püha Püha profiili, vaid peaaegu alati FAS-i või mõnikord, kui seda nõuab krundi, pool-reisil. Profiil näitab ainult isikuid, kes ei ole antud kummardamiseks, st Või väikesed tähemärgid (jällegi, Magi) või negatiivsed kangelased, näiteks Juuda-reetur salajasel õhtul. Loomad ikoonidel on kirjutatud ka profiilis. Hobune, millele Saint George Victoria istub, on alati kujutatud nii profiilile kui ka madu, kellele pühak on silmatorkav, samas kui pühak ise kasutatakse vaatajale.

NISi St. Gregory õpetuste kohaselt pärast ülestõusmist surnud inimesed Nad saavad uusi asutusi, mis erinevad ka oma endistest, materiaalsetest asutustest, kui Kristuse organ pärast ülestõusmist erines tema maise kerest. Uus "tuntud" keha keha on kerge-sarnane ja lihtne, kuid see säilitab materjali keha "pilt". Samal ajal ei ole St. Gregory sõnul, mis puuduvad materiaalse keha puudused, nagu erinevad vigastused või vananemise märgid, ei ole sellesse omane (21). Samamoodi peaks ikoon säilitama inimese materiaalse keha "pildi", kuid ei tohiks paljuneda keha puudusi.

Ikoon väldib naturalistlikku pilti valu, kannatusi, see ei eesmärk emotsionaalselt mõjutada vaatajat. Ikoon on üldiselt välismaalane mis tahes emotsionaalsus, iga kord. Seepärast on Bütsantsi ja Vene ikoonil ristilöömise, vastupidi selle Lääne-vastastikku, on Kristuse kujutatud surnud ja mitte need, kes kannatavad. Viimane sõna Kristuse rist oli: "juhtus" (Johannese 19:30). Ikoon näitab, mis pärast seda juhtus ja mitte, et see eelnes, mitte protsess, vaid tulemus: see on peatükk. Valu, kannatused, piin, - Mis oli nii meelitanud Kristuse pildile Renaissance ERA Lääne maalikunstnike Epora - kõik see ikoonis jääb kulisside taga. Ortodoksi ikoonil on Crucifix surnud Kristus, kuid see ei ole vähem ilus kui ikoonide kujutab teda elus.

Ikooni peamine sisuline osa on selle nägu. Vana ikoon maalikunstnikud eristas "isiklik" "vapralt": viimane, kaasas tausta, maastikku, riideid, sageli juhendas üliõpilane, substruser, samas lakused alati kirjutas kapten (22). Ikooni näo vaimne keskus on silmad, mis näevad harva otse vaataja silma, kuid mitte suunatud ka: kõige sagedamini nad näevad välja nagu "peal" vaataja - mitte nii palju tema silmis nagu hinges. "Isiklik" hõlmab mitte ainult nägu, vaid ka käed. Ikoonides on käed sageli erilist ekspressiivsust. Rev. isad on sageli kujutatud käte tõstetud ja peopesad on vaataja ees. See iseloomulik žest on nagu õnnistatud neitsi tüüp "Oranta" ikoonid - on Jumala poole palve sümbol.

Space tähendab ikoon

Kui ikooni peamine tegelane on alati inimene, muutub transformeeritud ruumi pilt sageli selle taustaks. Selles mõttes on ikoon kosmiline, sest see on looduse, kuid looduse oma eschatoloogilises, muudetud olekus.

Vastavalt kristliku arusaama, esialgse harmoonia, mis eksisteeris looduses enne patu inimese oli katki tulemusena sügisel. Loodus kannatab isikuga ja koos isikuga ootab lepitust. See ütleb Apostel Paulus: "... ... olend kaob lootusega Jumala poegade ilmutuse lootusega, sest olend vallutas Fuss mitte vabatahtlikult, vaid selle vallutamise tahet, lootuses, et olend ise oli Vabastati orjuse vabadusele Jumala laste au vabadusele. Sest me teame, et kogu olend on kumulatiivselt (23) kleidid ja kannatavad Donna "(Rooma 8: 19-21).

Eschatoloogiline, apokatastaatiline, lunastatud ja kuulekas olek looduse seisund kuvab ikooni. Omadused eesli või hobune ikoon on sama keerukana ja laienenud tunnused isiku ja silmi nende loomade ikoonide inimeste ja mitte eesel või hobujõudu. Me näeme maapinna ikoone ja taeva, puude ja rohu, päikese ja kala, lindude ja kalade, loomade ja roomajate ikoone, kuid kõik see allub ühele plaanile ja kujutab endast ühte templit, kus Jumal valitseb. Sellistel iskonograafilistes kompositsioonides, nagu "iga hinge, Issand kiidub," kiidan Issanda nime "ja" Ma olen sinu pärast õnnelik, rõõmus, iga olend, "kirjutab E. Trubetskoy," näete kogu olendit, " Kombineeritakse käigul metsloomadel laulavad linnud ja isegi kala ujuvad vees. Ja kõigis nendes ikoonides, arhitektuuriline kavatsus, mis kogu olend on allutatud, on alati kujutatud templi kujul - katedraalile ülerahvastatud ümber või tema ümber "(24).

Kuna filosoofite märkmed, "ma pühit isik, uue suhtekorralduse rakendatakse madal olend. Teostatakse kogu ruumi riigipöörde: armastus ja kahju avati uue olendi alguse inimeses. Ja see uus olend leiab ennast ikooni maalimise pildi: Jumala Püha templi palved selgitasid madalaima olendi jaoks, andes selle spiritiseeritud kujutisele koha "(25).

Mõnes, üsna harvadel juhtudel muutub loodusele, kuid kiriku kunstniku peamine tähelepanu pööramine - näiteks mosaiikide ja freskode tähelepanu pööratud maailma loomisele. Selle suurepärase näide selline on Mosaici St. Marki katedraali Mosaiik Veneetsias (XIII sajand), millel oli hiiglaslik ringi sees, mis on jagatud paljudesse segmentidesse, kujutavad kuus päeva loomist. Püha kaubamärgi katedraali mosaiikides, samuti mõningate ikoonide ja freskode kohta - nii Byzantiini kui ka vanad venelased - looduse kujutatakse mõnikord animeeritud. RavenSkiy baptisterii Mosaiikis (VI sajand), mis on pühendatud Issanda ristimisele, on Kristus esindab Jordaania veevöö, tema õigusele Johannese Ristijat ja vasakul isikustatud Jordaania vormis Vanem pikkade halli juustega, pikk habe ja roheline haru käes. Issanda ristimise iidsetel ikoonidel vees kujutatakse kaks väikest inimese olendit, mees ja naine: meessoost sümboliseerib Jordaania, naissoost - meri (mis on PS-i ikooniga värvitud allütsia. 114: 3 "Sight ja Boost, Jordaania naaseb tagasipööramisele"). Mõned tajuvad neid näitajaid pagani antiikajalise reliikumitena. Mulle tundub, et nad pigem tunnistab looduse ikooni maalikunstnike arusaamast elusorganismi, mis võib tajuda Jumala armu ja vastata Jumala kohalolekule. Olles veendunud veega Jordaania, Kristus pühitses kõik vee olemuse, mis oli õnnelikult täidetud ja vastu võetud Jumala kehastab: See tõde on inimese sarnased olendid kujutatud ikoonide ristimise Issanda.

Mõningate vanade vene nelipühade ikoonide all allpool, pimedas nišis, kujutatakse inimene kuninglikus kroonil, mille üle pealkiri on: "Cosmos". Seda pilti tõlgendatakse mõnikord universumi sümbolina, mis valgustas Püha Vaimu tegevust apostliku evangi kaudu. E. Trubetskoy näeb iidse ruumi sümbolit, mis on tabanud pattu, kes on ülemaailmse vaimu vastu, mis on täis Püha Vaimu armu: "Neliühingu vastupidi, kuningas võib näha, et tempel, kus apostlid pigistatakse, on arusaadav kui uus maailm ja uus kuningriik: see on kosmiline ideaalne, et tegelik ruum tuleb vangistusest eemaldada; Selleks, et anda selle kuningliku vangi, mis tuleks vabastada, peab tempel kattuma universumiga: ta peab sisaldama mitte ainult uut taeva, vaid ka uut maad. Ja tulised keeled apostlite üle näitab selgelt, kuidas võimsus, mis peaks selle ruumi riigipöörde tootma "(26).

Kreeka sõna "Cosmos" tähendab ilu, lahkelt, palju. Traktorites tõlgendatakse isopagitis "Dionysiuse" jumalike nimede kohta "ilu ühe Jumala nimedena. Dionysiuse sõnul on Jumal täiuslik ilu, "sest igaühe jaoks on teatatud kõigile kõigile olemasolevatele; Ja kuna see on põhjus, miks maastikukujunduse ja armina ja nagu kerge kiirgab kogu oma õpetust sära; Ja kuna see meelitab kõigile ennast, mida nimetatakse iluks. " Iga maine ilu Essentials jumalik ilu nagu selle algpõhjus (27).

Raamatus iseloomuliku nimega "Rahu ilu", Vene filosoof N. Losssky ütleb: "Ilu on absoluutväärtus, s.t. Väärtus, mis on positiivne väärtus kõigi isikute jaoks, kes suudavad seda tajuda ... täiuslik ilu on täiuslik, mis sisaldab kõiki absoluutseid väärtusi "(28).

Loodus, Cosmos, kõik maine universum on jumaliku ilu kaardistamine ja see on täpselt see, mida ikoon ilmub. Aga maailm on kaasatud jumalik ilu ainult sel määral, et ta ei "vallutada sebimine" ei kaotanud võimet tunda Jumala kohalolekut. Vale maailma ilu eksisteerib häbi. Kuid kuidas paha ei ole täieõiguslik "partner" hea, vaid ainult heade ja häirete heade ja häirete puudumine, see ei ole ilu kohal. "Ilu ja häbi ei ole võrdselt jagatud maailmas: üldiselt kuulub ilu eelisele," ütleb N. Losssky (29). Ikoon on ilu ja peaaegu täieliku häbi puudumise absoluutne ülekaal. Isegi Serpent ikoon St. George ja deemonid stseen kohutav kohtu on vähem fantastiline ja tõrjudes ilme kui palju tähemärki Bosch ja Goya.

Liturgiline tähenduses ikoon

Ikoon oma sihtotstarbeline liturgiline, see on liturgilise ruumi lahutamatu osa - tempel - ja hädavajalik jumalateenistuse osaleja. "Ikoon on sisuliselt ... See ei ole mõeldud isikliku austuse jumalateenistus," Hieromona kirjutab Gabriel Bange. - Tema teoloogiline koht on esiteks liturgi, kus evangeelsus on täis pildi innovatsiooni "(30). Väljaspool templi ja liturgia ikooni konteksti kaotab oluliselt selle tähenduse. Muidugi, iga kristlane on õigus viia ikoonid kodus, kuid ta on inspireeritud just see õigus, sest tema maja on jätkamine templi ja tema elu on jätkamine liturgia. Muuseumis ei ole ikoon koht. "Muuseumis olev ikoon on mõttetu, siin ei ela see, kuid eksisteerib ainult herbaariumi hüpped lill või nagu liblikas pin-lt kogujakastis" (31).

Ikoon osaleb jumalateenistuses koos evangeeliumi ja teiste püha teemadega. Õigeusu kiriku traditsioonil ei ole evangeelium mitte ainult lugemise raamat, vaid ka selle suhtes, millele liturgiline jumalateenistus on antud: evangeelium on pühalikult tagasi, usklikud rakendatakse evangeeliumile. Samamoodi on ikoon, mis on värvides "Evangeelium" objekt mitte ainult alandamiseks, vaid ka palve jumalateenistus. Seda rakendatakse ikooni, selle ees, see pannakse selle ees ja talje vibud. Samal ajal aga kristlane ei ole maalitud juhatus, vaid see, kes seda kujutatakse, sest vastavalt Püha Vassily suur, "au, premeeritas pildi, läheb Prime" ( 32).

Ikooni tähendus, kuna liturgilise jumalateenistuse objektiks ilmneb ekumeenilise maitse VII dogmaatilises määratluses, kes valitses "Ikoonide austamiseks lobzioniga ja lugupidav jumalateenistuse - mitte ainult meie usuteenuse, mis on ainult Üks jumalik olemus, kuid lugedes sama mustrit, sest see on auhinnatud aus ja elu andes rist ja püha evangeeliumi ja teiste pühade. " Katedraali isad järgnevad reverend John Damaskus, eristas ministeeriumi (Latreia), mis Jumal Graans, kummardamise (proskünesis), mis ingel või inimene kasvatatakse, olgu see kõige püha Virgin või mistahes pühakute.

Vana templid olid kaunistatud mitte nii palju ikoone kirjutatud laual, kui palju maali: see on Fresco, mis on kõige varem õigeusu ikonograafia. Juba Rooma katakombides on freskod olulise koha. Templid ilmuvad postmani ajastu, mis on freskod täielikult värvitud Donomis peal kõik neli seinad. Rikkamaid templid koos freskodega on kaunistatud mosaiikiga.

Kõige ilmsem erinevus freskode ikoonist on see, et fresco ei saa templist välja võtta: see on "kinnitatud" seinale ja igavesti on seotud templiga, mille kirjutamine on kirjutatud. Fresco elab koos templiga, vananemisega temaga taastas temaga ja sureb koos temaga. Olles lahutamatult seotud templiga, on Fresco liturgilise ruumi orgaaniline osa. Freskode krundid ja ikoonide krundid vastavad iga-aastase litrolerioneri teema teemale. Aasta jooksul meenutab kirik piibelliku ja evangeelse ajaloo peamisi sündmusi, sündmusi kõige Püha Virgin ja Kiriku ajaloost. iga päev kirikukalender Tegeleb nende või teiste pühade mälestusega - märtrid, pühakud, austused, kogused, õnnistused, viskad jne. Selle kohaselt võib seina värvimine hõlmata pilte kirikupühad (Christoloogilise ja Mothoodi tsükliga), pühakute, vanade ja uute testamendi stseene. Samal ajal asuvad ühe teemaseeria sündmused tavaliselt ühes reas. Kõik tempel on loodud ja ehitatud ühe tervikuna ja freskoli teema vastab iga-aastasele liturgilisele ringile, mis peegeldab samal ajal templi eripära (templis, mis on pühendatud Jumala kõige püha emale, siis Freskod kujutavad oma elu Püha Nicholas -) pühendatud kirikusse.

Icons kirjutatud puidust pardal Tempeli Levenas või Encoudsics Tehase tehnikat, saada leviku Postman ERA. Kuid varaklassantina templis olid ikoonid natuke: kaks pilti - Päästja ja Jumala ema võib asetada altari ees, samas kui templi seinad olid kaunistatud üksnes või peaaegu eranditult freskodega. Bütsantsi templites ei olnud mitmetasandilist ikonostaasi: altar eraldati NAOSist madalate takistustega, mis ei varjata, mis algab altari usklike silmadest. Seni on Kreeka idaosas IconoStasis peamiselt ühetasandiliseks, millel on madalad kuninglikud väravad ja sagedamini ilma kuningliku väravateta. Mitme-astmeline iconalostasas levitati Venemaal laialdaselt Stagegoli EPOCH-s ja nagu te teate, suurenes tastete arv sajandite jooksul: XV sajandi XVI sajandil ilmuvad kolmeastmelises ikoonostaasis XVII-M - viie-, kuue- ja seeme.

Ikoonostaasi arendamine Venemaal on sügavad teoloogilised põhjused, mis on mitmete teadlaste poolt üsna üksikasjalikult kirjeldatud. Ikoonostaasi arhitektoonikatel on tugevus ja täiendamine ning teema vastab freskode teemale (sageli ikoonide ikoonide iconostaasis kahekordse seina üheraalidega). Ikoonostaasi teoloogiline tähendus ei ole usklikest midagi varjata, vaid vastupidi, nende avamiseks reaalsus, aken, kus iga ikoon on. Florensky sõnul ei varja ikonostasia "midagi usklikest ... ja vastupidi, punktid ise, altari saladuste kohta, avab need, kroomitud ja muldkeha, sissepääs teise maailmaga, nendega lukustatud Tema enda ohtoos, hüüab neile taeva kuningriigi kurtide kõrvades "(33).

Varajase kristliku kiriku jaoks on aktiivne osa kõigi usklike ja vaimulike ja laste jumalateenistuses. Selle perioodi seina maalides kõige olulisem koht Eucharistliku teema poolt levitatud. Eucharisti alltekst on juba varajane kristlikud seinale paigaldatud sümbolid, nagu kaussi, kala, lambaliha, korv leivadega, viinamarjade viinapuudega, lindude, hulga viinamarjade kobar. Bütsantsi EPOCH-s keskendutakse kogu templi maalile temaatiliselt altarile, allesjäänud avatuks ja altar värvitakse euharjaga otseselt seotud piltidega. Nende hulka kuuluvad "apostlite osakond", "viimast õhtusööki", liturgia loojate pilte (eriti Vassily suur ja Johannes Zlatoustist) ja kiriku Gymnograps. Kõik need pildid peaksid looma usklikule eucharistia teele, valmistama selle valmistamiseks kogu liturgias osalemiseks, keha osadusele ja Kristuse verele.

Iknograafia stiili muutus erinevates ePochides seostati ka Eucharistliku teadvuse muutmisega. Sünaoolperioodil (XVIII-XIX sajandil) Vene kiriku vaialus, tava oli lõpuks usaldatud ühe või mitu korda aastas: enamikul juhtudel inimesed tulid templi, et "kaitsta" lõunasööki ja mitte liituda Püha Tynens. Kiriku kunsti langus järgis täielikult kiriku kunsti vähenemist, mis viis Icon-maali asendamiseni realistliku "akadeemilise" maali asendamise ja iidse baxant laulab parda polüfoonia poolt. Selle perioodi templi maalimine jääb ainult kaugele temaatilise sarnasuse oma iidse prototüüpidega, kuid täielikult ära võetud kõik ikooni maalide põhiomadused, mis eristavad seda tavalisest maalist.

Euharistilise jumalikkuse taaselustamine 20. sajandi alguses, soov sagedasemate osakondade soov püüab ületada vaimulike ja inimeste vahelise barjääri - kõik need ajaprotsessid langesid kokku ikooni "Discovery" abil. Intress iidse ikonograafia vastu. 20. sajandi alguse kiriku kunstnikud hakkavad otsima võimalusi kanoonilise ikonograafia taaselustamiseks. See otsing jätkub Vene väljarände keskkonnas - selliste ikoonimaalide töös tindi grigory (ring) töös. See on meie päevadel lõpetatud Archimandriit Zinoni ikoonides ja freskodes ning mitmed teised meistrid, kes taaselustavad iidseid traditsioone.

Müstilised tähenduses ikoonid

Ikoon müstiline. See on lahutamatult seotud kristlase vaimse eluga, tema kogemusega Jumala väljaandest, kogemusi kontakti mägi maailmaga. Samal ajal peegeldab ikoon selle kiriku täielikkuse ja mitte ainult üksikute liikmete müstilist kogemust. Kunstniku isiklikku vaimset kogemust ei saa ikoonil kuvada, kuid see avaldatakse kiriku kogemusele ja kontrollitakse. Feofan Kreeka, Andrei Rublev ja teised mineviku meistrid olid sügava sisemise vaimse elu inimesed. Aga nad ei kirjutanud "iseendalt", nende ikoonid on sügavalt juurdunud kiriku legend, mis hõlmab kogu sajandeid-vana kogemus kiriku.

Paljud suured ikoonivärvid olid suured mõtisklevad ja müstikud. Vastavalt tunnistuse kohta St. Joseph Volotsky Daniel Black ja Andrei Rublev, "Pumbad ikooni maalikunstnike Daniel ja tema üliõpilane oma Andrei ... Tolika Virtue on Imusche ja Toliko higistamine viibib viibimine ja umbes INHANCE Residence, Ma olen Jumaliku armu ja Toliko jumalik armastus ennustus, ma ei ole kunagi maine treening, kuid alati meeles ja idee panuse ühtse ja jumaliku valguse ... kõige puhkusel hele ülestõusmise Sedaans istuvad ja enne, on kõik pulmad ja jumalikud ikoonid ning nende püsivalt on jumalik rõõm ja kergus täiuslik, ja ei teritanud selle Tako päevale, vaid isegi teistel päevadel, see ei tohiks maalida " (34).

Antud tekstis kajastunud jumaliku valguse kaasamise kogemus peegeldub paljudes ikoonides - nii byzantiini kui ka venelastel. See kehtib eriti Bütsantsi isokriumi perioodi (XI-XV-sajandite) perioodide ikoonide kohta, samuti Vene ikoonide ja XIV-XV-sajandite freskode. Vastavalt ISIHAST-i õpetamisele leksoskky valguses kui Päästja Päästja jumaluse mittevalgust valgustus valgustus valgustus valgustus valgustus valgustus valgustus valgustus valgustus valgustus valgustus valgustusvalgustuse valgustus valgustus valgustus valgustuse valgustuse valgustuse valgustus valgustusvalguspäeval, õnnistatud Neitsi Maarja ja pühakute ikoonidel ja selle perioodi freskod, sageli "esiletõstetud" Bellylliga (klassikaline näide on freskod feofan kreeka Novgorod Gruusia transfiguratsiooni). Saab levib Päästja pildi valge riietusega kuldsete rays välja - pilt, mis põhineb evangeelse lugu, mis käsitleb Issanda transfiguratsiooni kohta. Ka rikkalik kulla kasutamine ISIHASTi perioodi iconopys on tingitud ka, sest arvatakse, et õpetamisele leosky valgus.

Ikoon kasvab palvest ja ilma palveta ei saa olla tõeline ikoon. "Ikoon on kehastab palve," ütleb Archimandriit Zinon. - See on loodud palves ja palve huvides, mille liikumapanev jõud on Jumalale armastus, soov tema jaoks täiuslik ilu "(35). Palve puuviljade olles ikoon on nii palve kool neile, kes teda mõtlevad ja palvetab teda enne. Kogu nende vaimse ehitamise ikoonil on palve. Samal ajal näitab palve ikooni piiridest kaugemale isikut, pakkudes selle väga primwardi ees - Issand Jeesuse Kristuse, Jumala ema, püha.

On juhtumeid, millal palve ajal nägi isik selles elatist. Niisiis, näiteks Rev. Siluan Athosssky nägi elava Kristuse kohapeal oma ikooni: "Õhtul, kirikus ... paremale kuningliku väravate, kus kohalik ikoon Päästja asub, Ta nägi elavat Kristust ... On võimatu kirjeldada riiki, kus ta oli selles tunnis, "ütleb tema biograafia Archimandriit Sofronia. - Me teame õnnistatud vanem suust ja pühakirjadest, et ta rääkis siis jumaliku valguse, et ta eemaldati sellest maailmast ja ta püstitati taevasse, kus ta oli kuulnud, et sel hetkel sai ta selle aja jooksul Uus sünnitus "(36).

Mitte ainult püha, vaid ka tavalised kristlased, isegi patused on ikoonid. Jumala ema ema ikooni lugu "Suureneb Joy", see jutustaks selle kohta, kuidas "teatud manustu mees langes iga päev iga päev kõige püha Jumala emale palvetamiseks." Üks kord, Jumala palve ajal ilmus ema talle ja hoiatas patusest elust. Sellised ikoonid "sobimatu rõõmu" nimetati Venemaal "Jawlandiks".

Immaculge ikoonide küsimus ja üldiselt umbes suhe ikooni ja ime väärivad eraldi kaalutluse. Nüüd tahaksin elada ühele nähtusele, mis sai nähtuse leviku: me räägime ikoonide rahumeelsest. Kuidas ravida seda nähtust? Esiteks tuleb öelda, et rahulikkus on vaieldamatu, korduvalt fikseeritud asjaoluga, et see on võimatu küsida. Aga üks asi on fakt, teine \u200b\u200bon tema tõlgendus. Kui apokalüptiliste aegade apaalüptiliste aegade ja apokalüptiliste aegade rünnaku lähedus ja apokallaste läheduse lähedus ei ole enam kui privaatne arvamus, mis ei laiene fenomeeni olekust rahu. Tundub, et ikoonid ei ole tulevaste katastroofide sünge omen, vaid vastupidi, Jumala armu nähtus saadeti usklike lohutuse ja vaimse tugevdamise jaoks. Ikoon, mis ületab Miro, on tõend selle kohta, kes on selle kohta kujutatud reaalse kohaloleku kohta: see tunnistab Jumala, tema ema ema ja pühade lähedusele.

Peacecake'i nähtuse teoloogiline tõlgendus nõuab erilist vaimset tarkust ja kohutavust. Hiomage, hüsteerimis- või paanika selle nähtuse ümber on sobimatu ja kahjustada kirikut. "Miracle'i ime" jälitamine ei olnud kunagi tõelistele kristlastele omapärane. Kristus ise keeldus andma juutide "märk", rõhutades, et tema enda lähenemine kirstu ja ülestõusmises on ainus tõeline märk.

Moraalne tähendus ikoon

Kokkuvõttes tahaksin öelda mõned sõnad ikooni moraalse tähenduse kohta kristluse ja nn "Christian" ilmaliku humanismi kaasaegse vastasseisu kontekstis.

"See kristluse seisund maailmas on tavapärane võrrelda oma positsiooni oma eksistentsi esimestel sajanditel ... - kirjutab L. Uspensky. - Kui esimesel sajandil kristlusel oli kristlus tema ees paganlik maailm, siis täna on see enne maailma dehristianiseeritud, suurenenud apostati pinnases. Ja nüüd selle maailma nägu, õigeusu ja "Helistade tunnistus" - tõde tunnistus, et ta kannab oma jumalikku teenust ja ikooni. Seega on vaja realiseerida ja väljendada kaasaegse reaalsuse rakenduses ikoonimise koerad, kaasaegse isiku taotlustele ja otsingutele "(37).

Ilmalikus maailmas domineeris individualism ja egoism. Inimesed on eraldatud, igaüks elab enda eest, üksindus on muutunud paljude krooniliste haigusteni. Kaasaegne inimene on välismaalane ohverduse ideele, välismaalase valmisolekule anda elu teise elu eest. Tunne vastastikust vastutust üksteise ja ees sõprade inimesed on tuhmunud, tema koht on hõivatud instinkt ise säilitamise.

Kristlus räägib ka isiku kohta ühe katedraali organismi liikmena, kes vastutab mitte ainult iseendale, vaid ka Jumalale ja teistele inimestele. Kiriku võlakirjade inimesed ühe keha, mille pea on Jumala-Chelovkin Jeesus Kristus. Unity kirik keha on mudel selle ühtsuse, mille kogu inimkonna on mõeldud eschatoloogilise perspektiivi. Jumala riigis on inimesed ühendatud Jumalaga ja omavahel sama armastuse, mis ühendab kolm Püha Kolmainsuse inimest. Püha Kolmainsuse pilt on inimkond, seejärel vaimne ühtsus, millele seda nimetatakse. Ja kirik on väsimatu - vastupidiselt igasuguse lahknevusega, iga individualismi ja egoismiga - meelde maailmale ja igale isikule selle suure kutse eest.

Kristluse ja dehristialiseeritud maailma opositsioon on eriti ilmne moraali valdkonnas. Ilmalikus ühiskonnas valitseb liberaalne moraalstandard, mis keelab absoluutse eetilise normi olemasolu. Käesoleva standardi kohaselt on kõik isik, kes ei ole seadusega vastuolus ega rikutud teiste inimeste õigusi. Ilmalik Lexicon puudub mõiste pattu ja iga inimene ise määrab, et moraalne kriteerium, mille ta on keskendunud. Ilmalik moraali disavomeeris traditsioonilise idee abielu ja abielu fellicy, desaalimata ideaale emaduse ja tšiši. See vastas "vaba armastus", hedonism, propaganda asepatse ja patu. Vabaduse naise, selle soov tasakaalustada mees viinud terava vähenemise viljakuse ja ägeda demograafilise kriisi enamikus riikides, mis kohandatud ilmaliku moraali.

Vastupidiselt kõigile kaasaegsetele suundumustele, samuti sajandisse tagasi kuuluvad kirikud ja sajandid tagasi, rõhutavad ja suurepäraseid lojaalsust, rõhutama ebaloomulike vices'i vastuvõetamatust. Kirik mõistab hukka abordi sureliku patuna ja võrdsustab teda mõrva. Naiste kiriku kõrgem jaotus peab emadust ja suurim õnnistus Jumalast - mitu tundi. Õigeusu kirik peegeerib emaduse Jumala ema nägu, mida ta peab olema nagu "aus Cherub ja kahju ei ole võrdlust Seraphim." Ema pilt lapsega käes käes, õrnalt renditud tema põske oma põske, - see on ideaalne, et õigeusu kirik pakub kõik kristlikud naised. See pilt on kõikides õigeusu kirikutes esitatud lugematutes valikutes, on suurim vaimne atraktiivsus ja moraalne jõud. Ja kuni kiriku olemas, see on - vastuolus iga trendi aeg - meelde naisele tema kutsudes emadust ja tšipsor.

Kaasaegne moraalne Desacralrationis surm, muutis selle igavaks, ilma riituse positiivse hoolduse puudumine. Inimesed kardavad surma, nad häbistavad teda, vältige temast rääkimist. Mõned eelistavad, ootamata loomulikku lõppu vabatahtlikult lahkuda elust. Saab eutanaasia kasvava jaotuse - enesetapu arstide abil. Inimesed, kes elasid ilma Jumalata, surevad sihitult ja ebamääraselt, kui nad elasid, - samas vaimses tühjus ja au.

Õigeusu uskumine iga jumaliku teenuse küsib Jumala kristliku surma, valutu, arst, rahulik, ta palvetab vabaneda äkilise surmani, et saada aega tuua meeleparanduse ja surevad maailmas Jumalaga ja keskel. Kristliku surm ei ole surm, vaid üleminek igavesele elule. Nähtav meeldetuletus on õnnistatud Neitsi Maarja eelduse ikoon, kus Jumala ema on kujutatud tema surma rõivastest avatud pihustatud pritsimisega, mida ümbritsevad apostlid ja inglid ja tema kõige ilusam hing, mida laps sümboliseerib , võtab Kristuse. Surm on üleminek uuele elule, ilusamaks kui Maa ja surma künnise eest tervitas kristliku hinge, mida Kristuse tervitab - see on uudis, et eelduse kujutis kannab. Ja kirik on alati vastupidiselt kõigile materialistlikele ideedele elu ja surma kohta - see kahtleb see tõde inimkonnale.

Ikoonide näited oleksid palju muid näiteid, mis väidavad teatud moraalsete tõdetega. Sisuliselt kannab iga ikoon võimas moraalne tasu. Ikoon meelde kaasaegse isiku, kes lisaks maailmale, kus ta elab, on veel üks maailm; Lisaks väärtustest, mis kuulutavad unguide humanismi, on veel teisi vaimseid väärtusi; Lisaks nendele moraalsetele standarditele, mis loob ilmaliku ühiskonna jaoks, on veel muud standardid ja normid.

Ja kristliku moraali peamiste normide ärritus muutub meie kõigi jaoks kõige olulisemaks ülesandeks. See ei ole mitte ainult missiooni täitmine, vaid kristliku tsivilisatsiooni ellujäämise probleem. Sest ilma inimese ühiselamu absoluutsete normideta kogu relativismi tingimustes, kui kõik põhimõtted võivad küsida ja seejärel kaotada, ühiskond, lõpuks on hukule määratud lagunemise lõpuleviimiseks.

Evangeeliumi ideaalide hingede säilitamise võitluses on kurja jõudude võitlus nii keeruline ja mitmekesine, et me isegi alati põhineb inimese loogika ratsionaalsetel argumentidel, sageli aidata meil Tõeliste kunstiteoste ilu. "Ma arvan, et see kunst (kristliku seisukohast") ei ole mitte ainult võimalik ja nii rääkida, see on õigustatud, kuid see on kristlane "Üks on essee," võib-olla ainult kunst ja ehk ainult ainult kunst See on õigustatud. Kristus, me leiame välja - evangeeliumi (raamat), ikoonil (maalimine), kummardamisse (täis kunsti) "(38).

Kokkuvõttes oma loeng, tahaksin öelda paar sõna umbes eksklusiivne tähenduses ikooni ortodoksia ja tema tunnistus maailma. Paljudes teadvuses, eriti läänes, avastatakse õigeusu peamiselt Bütsantsi ja vanade vene ikoonidega. Vähesed inimesed, kes tunnevad õigeusu teoloogiat, vähesed inimesed teavad õigeusu kiriku sotsiaalseid õpetusi, vähesed ortodokssed kirikud. Kuid bütsantsi ja vene ikoone reproduktsioonid võivad näha nii õigeusu kui ka katoliku, protestantide ja isegi mitte-kristliku keskkonnas. Ikoon on õigesoodustuse vaikne ja kaunistatud jutlustaja mitte ainult kiriku sees, vaid ka välismaalases tema juures või isegi tema maailma vaenulikule. L. Uspensky sõnul "Kui kirik on organisatsiooni ajal ikooni võitnud, siis meie aja jooksul võitleb ikoon kiriku eest" (39). Ikoon võitleb ortodoksia jaoks tõe, ilu jaoks. Lõpuks võitleb ta inimese hinge eest, sest hinge päästes on olemas eesmärk ja kiriku olemasolu tähendus.

2Prot. Alexander Schmeman.

3E. Trubetskaya.Kolm esseed Vene ikooni kohta. Teine kuningriik ja tema otsijatele Vene rahvalule. Ed. Teiseks. M., 2003. lk 7.

4Preester Paul Florensky.Ikonostaas. Raamatus: kogutud tööd. T. 1. Pariis, 1985. lk 221.

5Saint Gregory suur.Tähed. KN. 9. Kiri 105 Serena (PL 77, 1027-1028).

6John Damaskin.Esimene kaitsev sõna süüdistava püha ikoonide vastu, 17.

7Rev. Feodori Studit. (PG 99, 340).

8John Damaskin.Tsükli. Autor: V. Lazarev. Bütsantsi maalimine. M., 1997. lk 24.

9Archimandriit Zinon (Theodore).Vestlused Icon Painter. Peterburi., 2003. S. 19.

10John Damaskin.Kolmas kaitsesõna vastu püha ikoonide vastu süüdistab, 8.

11John Damaskin.Teine kaitsev sõna süüdistava püha ikoonide vastu 14.

12Prot. Alexander Schmeman.Orthodoksia ajalooline tee. Gl 5, § 2.

13L. AssPensky.Teoloogilised ikoonid õigeusu kirikus. Lk 120.

14 Mõnes templid, selline pilt, mis on kirjutatud klaasile ja esiletõstetud elektriga, asetatakse altari altarile altarile, mis näitab mitte ainult selliste kompositsioonide (ja klientide ja klientide) maitse puudumist, vaid ka teadmatusest või teadlik ignoreerides ortodoksse kiriku ikonograafilist traditsiooni.

15 Näiteks rist (ilma krutsifiksita) või "troonil valmistatud" - sümboolne pilt aujärjest Jumala.

16L. AssPensky.Teoloogilised ikoonid õigeusu kirikus. Lk 132.

17Archimandriit Zinon. Vestlused Icon Painter. P. 19.

18John Damaskin.Õigeusu usu täpne esitlus, 2, 12.

19E. Trubetskaya.Kolm esseed Vene ikooni kohta. P. 40-41.

20E. Trubetskaya.Kolm esseed Vene ikooni kohta. Lk 25.

21Saint Gregory Nissyky.Hinge ja ülestõusmise kohta.

22 cm. I. LANCA.Teoloogia ikoonid. M., 1995. lk 21.

23 s.t. Koos mehega.

24E. Trubetskaya. Kolm esseed Vene ikooni kohta. Lk 44.

25E. Trubetskaya. Kolm esseed Vene ikooni kohta. P. 46-47.

26E. Trubetskaya. Kolm esseed Vene ikooni kohta. P. 48-49.

27Dionysiuse isopagiit. Jagude nimedest 4, 7.

28LOS N. O.. Maailm on nagu ilu. M., 1998. lk 33-34.

29LOS N. O.. Maailm on nagu ilu. P. 116.

30Hieromona Gabriel Bunge. Teine lohutaja. P. 111.

31I. Langov. Teoloogia ikoonid. Lk 33.

32Saint Vassi. Püha Vaimu kohta 18.

33Preester Paul Florensky. Ikonostaas. Raamatus: ikonostaas. Valitud teosed Art. Peterburi., 1993. lk 40-41.

34Rev. Joseph Volotssky. Mis tahes armastuse ja lugu vastamine lühidalt Püha Isade kohta, kes olid kloostris ja Rasheys, eesmärgi maa. Raamatus: Great Minei Chietia Metropolitan Makaria. September 1-13. Peterburi., 1868. lk 557-558.

35Archimandriit Zinon (Theodore). Vestlused Icon Painter. P. 22.

36Hieromona Sofroniya. Vana mees Silho. Pariis, 1952. lk 13.

37L. AssPensky. Õigeusu kiriku teoloogia ikoonid. Lk 430.

39L. AssPensky. Teoloogilised ikoonid õigeusu kirikus. Pariis, 1989. lk 467

Kui olete leidnud vea, valige tekstifragment ja vajutage Ctrl + Enter.