Filosofi penulis dalam lakon di bawah secara singkat. Di Bawah - Drama Filosofis

Drama Gorky "At the Bottom" ditulis pada tahun 1902. Pada tahun-tahun pra-revolusioner ini, penulis secara khusus memperhatikan pertanyaan tentang Manusia. Di satu sisi, Gorky menyadari keadaan apa yang membuat orang tenggelam ke "dasar kehidupan", di sisi lain, ia mencoba mempelajari masalah ini secara rinci dan, mungkin, menemukan solusi untuk itu. Ada dua konflik dalam drama. Yang pertama, sosial - antara pemilik rumah kos dan gelandangan, yang lain - filosofis, yang memengaruhi pertanyaan dasar kehidupan, terbentang di antara penghuni rumah kos. Dia adalah yang utama.

Manusia adalah kebenaran! Bakat multifaset M. Gorky jelas dimanifestasikan dalam dramaturgi. Dalam drama "Di bagian bawah" Alexei Maksimovich membuka kepada pembaca dan pemirsa lapisan kehidupan Rusia yang sampai sekarang tidak diketahui: aspirasi, penderitaan, kegembiraan dan harapan " mantan orang", penghuni rumah kos. Penulis melakukannya dengan cukup serius dan jujur. Drama "At the Bottom" mengangkat dan memecahkan pertanyaan filosofis: apa itu kebenaran? Apakah orang membutuhkannya? Mungkinkah menemukan kebahagiaan dan kedamaian di kehidupan nyata?

Dilemparkan dari kehidupan aktif, penghuni "bawah", sementara itu, tidak menolak untuk memecahkan pertanyaan filosofis yang kompleks, situasi kehidupan yang dihadapkan pada kenyataan. Mereka mencoba situasi yang berbeda, mencoba "ke permukaan" ke permukaan. Masing-masing dari mereka ingin kembali ke dunia "manusia nyata". Pahlawan penuh dengan ilusi tentang temporalitas posisi mereka. Dan hanya Bubnov dan Satin yang mengerti bahwa tidak ada jalan keluar "dari bawah" - ini hanya yang kuat. Orang lemah membutuhkan penipuan diri sendiri. Mereka menghibur diri dengan pemikiran bahwa cepat atau lambat mereka akan menjadi anggota masyarakat yang utuh. Maksim pahit di bagian bawah

Harapan di tempat penampungan ini didukung secara aktif oleh Luke, seorang pengembara yang tiba-tiba muncul di antara mereka. Lelaki tua itu menemukan nada yang tepat dengan semua orang: dia menghibur Anna dengan kebahagiaan surgawi setelah kematian. Membujuknya bahwa akhirat dia akan menemukan kedamaian yang belum pernah dia rasakan sebelumnya. Luka membujuk Vaska Pepla untuk pergi ke Siberia. Ada tempat untuk orang-orang yang kuat dan memiliki tujuan. Dia menenangkan Nastya, percaya pada ceritanya tentang cinta yang tidak wajar. Aktor itu dijanjikan obat untuk alkoholisme di klinik khusus. Hal yang paling mencolok dari semua ini adalah bahwa Lukas berbohong tanpa pamrih. Dia mengasihani orang, mencoba memberi mereka harapan sebagai pendorong kehidupan. Tapi penghiburan orang tua itu menjadi bumerang. Anna meninggal, Aktor meninggal, Vaska Pepel berakhir di penjara Satin berbicara menentang kebohongan berbahaya ini. Dalam monolognya, ada tuntutan kebebasan dan sikap manusiawi terhadap seseorang: "Kamu harus menghormati seseorang! Jangan kasihan, jangan hina dia dengan belas kasihan, kamu harus menghormati!" Satin yakin akan hal-hal berikut - perlu untuk tidak mendamaikan seseorang dengan kenyataan, tetapi untuk membuat kenyataan ini bekerja untuk seseorang. "Semuanya ada pada manusia, semuanya untuk manusia." "Hanya ada Manusia, yang lainnya adalah karya tangannya, otaknya." "Man! Kedengarannya bangga!"

Tampaknya melalui mulut Satin, penulis mengutuk Lukas, menyangkal filosofi kompromi pengembara. "Ada kebohongan yang menenangkan, kebohongan yang mendamaikan..." Tapi Gorky tidak begitu sederhana dan lugas; itu memungkinkan pembaca dan pemirsa untuk memutuskan sendiri: apakah Lucas dibutuhkan dalam kehidupan nyata atau apakah mereka jahat?

Juga mengejutkan bahwa selama bertahun-tahun sikap masyarakat terhadap karakter ini telah berubah. Jika pada saat pembuatan drama "At the Bottom" Luke hampir menjadi pahlawan negatif, dengan belas kasihannya yang tak terbatas kepada orang-orang, maka seiring waktu sikap terhadapnya berubah.

Di masa kejam kita, ketika seseorang merasakan kesepian dan ketidakbergunaannya bagi orang lain, Luka menerima "kehidupan kedua", hampir menjadi pahlawan yang positif. Dia mengasihani orang-orang yang tinggal di dekatnya, meskipun secara mekanis, tanpa menyia-nyiakan kekuatan spiritualnya untuk ini, tetapi dia menemukan waktu untuk mendengarkan penderitaan, menanamkan harapan pada mereka, dan ini sudah banyak.

Drama "At the Bottom" adalah salah satu dari sedikit karya yang tidak menua seiring waktu, dan setiap generasi menemukan di dalamnya pemikiran yang sesuai dengan waktu, pandangan, dan situasi kehidupan mereka.

Dengan demikian, penulis mengklaim bahwa seseorang dapat mengubah keadaan, dan tidak beradaptasi dengannya.

Tentang gagasan drama tentang kehidupan orang-orang "bawah", Gorky menulis ini: "Ini akan menakutkan. Saya sudah menyiapkan rencana, saya melihat - wajah, figur, saya mendengar suara, pidato, motif tindakan - mereka jelas, semuanya jelas! .. ". Hanya genre dan namanya yang masih belum jelas hingga saat-saat terakhir. Penulis memikirkan judul: "Tanpa matahari", "Bawah", "Nochlezhka". Dan, akhirnya, lahir - "Di bagian bawah."

Subyek gambar dalam drama M. Gorky "At the Bottom" adalah kesadaran orang-orang yang terlempar sebagai akibat dari kontradiksi sosial yang terjadi dalam masyarakat Rusia pada pergantian abad ke-19-20, ke bagian paling bawah. kehidupan. Ini adalah "bagian bawah" di mana orang miskin tinggal, di mana orang tumbuh dalam kemiskinan, tidak memiliki sudut sendiri, dan menderita penghinaan dari "pemilik" kehidupan.

Hampir semua karya dramatis mengandaikan adanya plot, perkembangan aksi, klimaks, akhir. Sampai batas tertentu, drama "At the Bottom" diatur oleh konflik cinta. Memang, konflik tersebut karena hubungan cinta antara Vaska Ash, Vasilisa, pemilik rumah kos, dan Natasha. Drama itu bahkan dimulai dengan fakta bahwa Kostylev mencari istrinya Vasilisa di sebuah rumah kos, didorong oleh kecemburuan. Istrinya berselingkuh dengan seorang pria muda Vaska Ash. Klimaks dari drama ini sekali lagi terhubung dengan hubungan cinta: Vasilisa yang berbahaya, untuk menghilangkan saingannya Natasha dari jalannya, melepuhnya dengan air mendidih. Pembunuhan Kostylev oleh Vaska Ash adalah hasil tragis dari konflik cinta.

Akan tetapi, konflik cinta merupakan salah satu segi konflik sosial dalam lakon tersebut. Bahkan perasaan agung seperti cinta tidak mengarah pada pengayaan spiritual individu, tetapi pada mutilasi, pembunuhan, kerja keras. Gorky dalam drama itu lebih tertarik pada tindakan eksternal, tetapi kesadaran penghuni rumah kos, penghuni "bawah" yang sama. Plot didorong tidak begitu banyak oleh tindakan karakter, tindakan mereka, tetapi oleh dialog, percakapan, refleksi, perselisihan yang mereka pimpin di antara mereka sendiri.
Semua ini mendikte suara filosofis untuk drama itu. Poin penting drama - penampilan di kost Luka. Secara lahiriah, itu tidak mempengaruhi kehidupan penghuninya dengan cara apa pun (dan apa yang bisa dilakukan seorang pengemis, seorang lelaki tua tunawisma?), Namun demikian, berkat Luka, kerja keras dimulai di benak orang-orang yang menginap.
Perkembangan drama sebagai drama filosofis dimulai pada saat orang-orang dari "bawah" menemukan dalam diri mereka kemampuan untuk memimpikan kehidupan baru yang lebih baik, untuk merenungkan nasib mereka. Masalah filosofis tercermin, pertama-tama, dalam perselisihan para pahlawan tentang manusia, kebaikan dan kebenaran.

The Stranger Luke dekat dengan ide kebohongan yang menyelamatkan. Jadi, dia memberi tahu Aktor alkoholik tentang rumah sakit yang tidak biasa, di mana mereka dapat dengan mudah menyembuhkan kecanduan - mabuk. Dia meyakinkan Vaska Ash bahwa Siberia adalah tanah terbesar di mana orang miskin akan menjadi kaya.

Setan memiliki perspektif yang berbeda. Sebaliknya, ia menyerukan untuk membuka mata orang terhadap kontradiksi dan masalah kehidupan. Menurutnya, ada sesuatu yang memalukan karena kasihan pada seseorang. Lagi pula, "man - kedengarannya bangga."

Orientasi filosofis drama M. Gorky juga diberikan oleh cara penggambaran para tokohnya. M. Gorky mendasarkan karakter panggung dalam lakonnya pada filosofi hidup pahlawan, sikap ideologis dasarnya. Ketegangan dari drama "At the Bottom" adalah dalam pemaparan posisi kehidupan para karakter, yang masing-masing dengan keras mempertahankan pemahamannya tentang kehidupan.

Jadi, Aktor mabuk itu menemukan alasan untuk dirinya sendiri - dia minum untuk melupakannya kehidupan yang menakutkan. Nastya, seorang pelacur, dengan gigih membela haknya atas "cinta yang mematikan", yang dibacakannya dari novel-novel tabloid kelas bawah. Baron hidup dalam ingatan masa lalu: ketika dia mengendarai "kereta dengan lambang" dan minum "kopi dengan krim".

M. Gorky terus-menerus menggeser pusat aksi dari satu karakter ke karakter lain, memberi setiap orang kesempatan untuk mengekspresikan keyakinan filosofis mereka. Ini memberi drama itu tidak begitu banyak plot sebagai kesatuan ideologis.
Drama "At the Bottom", yang memberi tahu pemirsa dan pembaca tentang kehidupan gelandangan Moskow, dibedakan oleh "konten ideologis" yang meningkat. Paradoks drama filosofis M. Gorky terletak pada kenyataan bahwa tentang pertanyaan-pertanyaan tentang keberadaan, dia aspek filosofis orang tersingkir dari masyarakat, pengemis, terdegradasi, berdebat. Tetapi merekalah yang mengingatkan pembaca dan pemirsa tentang kemungkinan manusia yang sangat besar.

Lakon "Di Bawah", menurut Gorky, adalah hasil "hampir dua puluh tahun pengamatan dunia" mantan orang "". Dasar masalah filosofis Lakon itu adalah perdebatan tentang kebenaran.

Gorky muda, dengan tekad khasnya, mengambil langkah yang sangat topik yang sulit, di mana pikiran terbaik umat manusia masih berjuang. Jawaban yang tidak ambigu atas pertanyaan "Apakah kebenaran itu?" belum menemukan. Dalam perdebatan sengit yang dilakukan oleh pahlawan M. Gorky, Luka, Bubnov, Satin, ketidakpastian penulis sendiri muncul, ketidakmungkinan menjawab pertanyaan filosofis ini secara langsung. Dari sinilah muncul interpretasi kontradiktif tentang citra para pahlawan dalam kritik. tahun yang berbeda. Hal ini terutama berlaku untuk Lukas dan Sateen, yang masing-masing ditinggikan atau dikutuk. Di Gorky sendiri kita menemukan sekarang "Kasihan mempermalukan seseorang!", Lalu "Tapi tetap saja, saya merasa kasihan pada semua orang."

Banyak penulis Rusia (Pushkin, Lermontov, Gogol, Tolstoy, Dostoevsky, dan lainnya) mencoba menjawab "pertanyaan abadi" keberadaan, tetapi masing-masing hanya berkontribusi pada pengembangan masalah. Pada tahap baru dalam perkembangan sejarah Rusia, Gorky menyajikan pandangannya tentang makna kehidupan manusia, kebenarannya dan pentingnya manusia di Bumi.

Penulis secara inovatif mendekati solusi dari masalah yang kompleks. Dalam dramanya, seperti karya Chekhov, tidak ada plot dan konflik yang jelas. Setiap pahlawan menyuarakan drama hidupnya sendiri, memiliki suaranya sendiri, mengungkapkan pendapatnya dalam paduan suara umum. Efek polifoni, polifoni dibuat, yang memastikan kelengkapan liputan topik. Penulis mencapai bahwa plot tidak didasarkan pada intrik, tetapi pada pemikiran filosofis penulis. Dia yang menggerakkan cerita. Benturan pandangan dunia para tokoh menentukan perkembangan konflik filosofis.

Drama "Di Bawah" ditulis pada tahun 1902, ketika, setelah krisis ekonomi yang parah, para petani meninggalkan seluruh desa untuk mengemis, dan pabrik-pabrik dan pabrik-pabrik ditutup di kota-kota, karena itu para pekerja dibuang ke jalan. Mereka semua "di dasar" kehidupan, dan bersama mereka negara secara keseluruhan. Untuk melengkapi gambar, Gorky mengumpulkan perwakilan dari berbagai kelompok sosial di ruang bawah tanah. Di sini tumbuh kartu lebih tajam Satin, petualang Alphonse Baron, pelacur muda Nastya, tukang kunci pekerja keras Kleshch, istrinya Anna, Aktor mabuk, pencuri Vaska Pepel, pengembara Luka.

Tema "kebohongan" dan "kebenaran" terungkap dalam replika karakter. Bubnov, misalnya, menyarankan kepada lawan bicaranya: "Turunkan seluruh kebenaran apa adanya!" Tapi pendapat Kleshch: "Sialan dia, sungguh!" Apa yang mereka bicarakan adalah kebenaran hidup, "kebenaran fakta". Ternyata untuk bertahan hidup di dunia yang mengerikan ini, banyak yang tidak mau mengakui keadaan sebenarnya, yaitu kekalahan total mereka dalam hidup. Kebenaran seperti itu terdengar seperti sebuah kalimat bagi mereka, ketidakmungkinan bahkan harapan kecil untuk keluar dari "dasar". Ingin melindungi diri dari kenyataan, banyak pahlawan mencampur kebenaran dengan fiksi. Nastya, misalnya, hidup di dunia yang sepenuhnya fiksi. Sebuah buku compang-camping "tentang cinta" membantu untuk masuk ke dalamnya. Membacanya, gadis itu mengidentifikasi dirinya dengan pahlawan wanita, yang dipuja oleh kekasih yang ideal. Itu membuat hidup lebih mudah baginya. Nastya melamun memberi tahu teman sekamar tentang beberapa Raul, lalu tentang Gaston, yang diduga tidak acuh padanya. Pendengar tertawa. Pria kasar tidak memahami tingkat penghinaan yang dialami Nastya setiap hari.

Luka, yang muncul di rumah kos, membawa harapan yang tepat, apa yang sangat tidak dimiliki oleh orang-orang yang putus asa ini. Citra Gorky tentang Luka ternyata sangat meyakinkan. Penulis sendiri mengalami banyak penderitaan dalam hidupnya, jadi dia sangat memahami kekuatan penghiburan yang luar biasa. Bukan suatu kebetulan bahwa penonton pada pertunjukan drama sejak menit pertama bersimpati dengan Luka, dan bukan dengan Satin. Para penghuni kamar, yang tersinggung oleh kehidupan seribu kali, marah dan sinis, tetap percaya pada Luka! Dan ketika dia pergi, mereka menyesalinya. Faktanya adalah bahwa dia menempatkan jiwanya ke dalam penghiburannya. Simpati yang tulus menyembuhkan, tetapi kata-kata penghiburan yang kosong menyinggung, tidak mungkin menipu seseorang dalam hal ini. Luke menghabiskan banyak kekuatan mental untuk orang-orang yang malang, dibiarkan tanpa bantuan orang. Dia punya cukup untuk semua orang. Dia benar-benar berbagi kesedihan dengan penghuni ruang bawah tanah, yaitu, sebagian diambil alih. Tidak ada kepentingan pribadi dalam tindakannya. Tidak ada satu pun kritikus yang menulis tentang ini, tetapi ini jelas. Menurut orang sezamannya, Gorky, ketika dia membaca kata-kata Lukas, menangis. Kemudian, ia menyebutnya sebagai kesalahan bahwa pengembaranya menyebabkan pemahaman di antara para penonton.

Gorky yakin bahwa sosok Sateen yang cerdas akan berada di latar depan dalam drama itu. Penulis memasukkan daya tarik yang berapi-api ke dalam mulutnya, menjadikannya karakter yang paling aktif dan kuat. Gambar ini mencerminkan pandangan dunia penulis sendiri. Gorky beralasan dalam semangat orang-orang progresif pada masanya. Penyebab semua masalah adalah tsarisme. Itu harus dihancurkan. Untuk ini, seluruh orang harus bangkit, tetapi di bawah kuk perbudakan kuno, mereka tetap diam. Bagaimana cara membangunkan orang? Hanya pidato yang keras, menggigit, seruan, untuk menimbulkan aktivitas, haus akan keadilan. Perhatikan bahwa Gorky tidak meminta kapak, ia ingin kesadaran diri terbangun dalam diri seseorang, kebanggaan makhluk rasional yang lebih tinggi yang mampu melakukan pencapaian besar. Satin mengatakan bahwa keselamatan seseorang ada dalam dirinya sendiri: “Semuanya ada dalam diri seseorang, semuanya untuk seseorang! Hanya manusia yang ada, yang lainnya adalah hasil karya tangan dan otaknya!.. Kebohongan adalah agama para budak dan tuan... Kebenaran adalah dewa orang bebas! Pria! Itu bagus! Kedengarannya… bangga! Anda harus menghormati orang itu! Jangan iba...jangan hina dia dengan iba...kau harus hormati!

Penulis mengambil posisi aktif dalam kehidupan. Dia ingin semua orang menjadi pejuang untuk hidup yang lebih baik. Tapi seperti itu Energi vital, yang didapat Gorky sejak lahir, bukan untuk semua orang. Pada contoh hidupnya sendiri, ia membuktikan bahwa bahkan dalam kondisi Tsar Rusia, adalah mungkin untuk menjadi penulis hebat dan tokoh masyarakat dari gelandangan. Untuk bangkit dari dasar kehidupan, Anda membutuhkan kekuatan, kemauan dan keyakinan, Anda harus menjadi Manusia, bukan budak. Lagi pula, para pahlawannya juga tidak segera menemukan diri mereka di "bawah", tetapi tidak menunjukkan keinginan untuk mengubah hidup mereka, mereka lebih suka tenggelam lebih rendah dan lebih rendah.

Kritikus menuduh Luka pergi, meninggalkan orang, menipu harapan yang muncul. Luka tidak ingin mengubah siapa pun, Satin yang memanggil untuk berubah, menjadi Pria dengan huruf kapital. Panggilan seperti itu akan terdengar ke dalam kehampaan bahkan sekarang. Luka adalah seorang realis dan melihat bahwa sampai seseorang ingin mengubah dirinya sendiri, tidak ada yang akan membantunya. Inti dari keyakinannya adalah kebijaksanaan yang diperoleh dengan susah payah.

Pengembara mencoba memberikan dorongan pada proses kelahiran kembali jiwa, dia tidak bisa hidup alih-alih menginap, untuk menjadi pengasuh mereka. Apa itu keselamatan? PALSU Lukas, juga tidak sepenuhnya jelas. Rumah sakit untuk pecandu alkohol sudah ada saat itu, itu adalah fakta, sebelum kematiannya, dia mengatakan kepada Anna kata-kata yang diambil dari doktrin agama, dia dengan cerdik dan bijaksana mendorong sisanya untuk mendapatkan kepercayaan pada dirinya sendiri. Semua orang yang Luke ajak bicara merayakannya pengaruh positif. Bahkan Satin mengakui: "Dia memperlakukan saya seperti asam pada koin tua dan kotor ..."

Tingkah laku Luke menimbulkan pengertian dan rasa hormat. Banyak hal yang kontradiktif dalam pernyataan Sateen. Dia sehat, energik, menyerukan perubahan, tetapi tidak ingin mengubah dirinya sendiri. Dia berkata, "Jangan lakukan apa-apa! Hanya membebani bumi!" Satin tidak mau bekerja, menertawakan upaya Kleshch untuk memperbaiki posisinya dengan kerja yang jujur. Dia, mantan operator telegraf, mengundurkan diri ke posisinya, terus tinggal di rumah kos, tahu bahwa suatu hari dia akan dibunuh karena curang, tetapi terus bermain.

Beberapa inkonsistensi tidak menghalangi permainan Gorky untuk tetap menjadi pencapaian dramaturgi Rusia. Penulis adalah orang pertama yang membandingkan "kebenaran fakta" dan kebenaran hidup, dan menentukan sikap orang terhadap kedua konsep tersebut. Dia berbicara tentang kehidupan ilusi banyak orang, yang berfungsi sebagai perlindungan mereka dari kehidupan nyata. Hanya sedikit yang berani menghadapi kebenaran.

Kebenaran Lukas adalah bahwa tanpa belas kasihan, belas kasih dan belas kasihan, dunia manusia sudah lama tidak ada. Kebenaran Sateen adalah bahwa inilah saatnya untuk merasa seperti laki-laki, berhenti mempermalukan diri sendiri dan menahan kesewenang-wenangan. Kesimpulan umum dari lakon “At the Bottom” adalah sebagai berikut: seseorang harus berhenti menjadi budak, percaya pada kekuatannya sendiri, harus menghargai dirinya sendiri dan orang lain.

Kirim karya bagus Anda di basis pengetahuan sederhana. Gunakan formulir di bawah ini

Mahasiswa, mahasiswa pascasarjana, ilmuwan muda yang menggunakan basis pengetahuan dalam studi dan pekerjaan mereka akan sangat berterima kasih kepada Anda.

Di-host di http://www.allbest.ru

Drama Gorky "At the Bottom" ditulis pada tahun 1902. Pada tahun-tahun pra-revolusioner ini, penulis secara khusus memperhatikan pertanyaan tentang Manusia. Di satu sisi, Gorky menyadari keadaan apa yang membuat orang tenggelam ke "dasar kehidupan", di sisi lain, ia mencoba mempelajari masalah ini secara rinci dan, mungkin, menemukan solusi untuk itu. Ada dua konflik dalam drama. Yang pertama, sosial - antara pemilik rumah kos dan gelandangan, yang lain - filosofis, yang memengaruhi pertanyaan dasar kehidupan, terbentang di antara penghuni rumah kos. Dia adalah yang utama.

Manusia adalah kebenaran! Bakat multifaset M. Gorky jelas dimanifestasikan dalam dramaturgi. Dalam drama "At the Bottom" Alexei Maksimovich mengungkapkan kepada pembaca dan pemirsa lapisan kehidupan Rusia yang sampai sekarang tidak diketahui: aspirasi, penderitaan, kegembiraan dan harapan "mantan orang", penghuni rumah kos. Penulis melakukan ini dengan cukup serius dan jujur. Drama "At the Bottom" mengajukan dan memecahkan pertanyaan filosofis: apa itu kebenaran? Apakah orang membutuhkannya? Apakah mungkin untuk menemukan kebahagiaan dan kedamaian dalam kehidupan nyata?

Dilemparkan dari kehidupan aktif, penghuni "bawah", sementara itu, tidak menolak untuk memecahkan pertanyaan filosofis yang kompleks, situasi kehidupan yang dihadapkan pada kenyataan. Mereka mencoba situasi yang berbeda, mencoba "ke permukaan" ke permukaan. Masing-masing dari mereka ingin kembali ke dunia "manusia nyata". Pahlawan penuh dengan ilusi tentang temporalitas posisi mereka. Dan hanya Bubnov dan Satin yang mengerti bahwa tidak ada jalan keluar "dari bawah" - ini hanya yang kuat. Orang lemah membutuhkan penipuan diri sendiri. Mereka menghibur diri dengan pemikiran bahwa cepat atau lambat mereka akan menjadi anggota masyarakat yang utuh. Maxim Gorky Drama Filosofis

Harapan di tempat penampungan ini didukung secara aktif oleh Luke, seorang pengembara yang tiba-tiba muncul di antara mereka. Lelaki tua itu menemukan nada yang tepat dengan semua orang: dia menghibur Anna dengan kebahagiaan surgawi setelah kematian. Membujuknya bahwa di akhirat dia akan menemukan kedamaian, yang belum dia rasakan sampai sekarang. Luka membujuk Vaska Pepla untuk pergi ke Siberia. Ada tempat untuk orang-orang yang kuat dan memiliki tujuan. Dia menenangkan Nastya, percaya pada ceritanya tentang cinta yang tidak wajar. Aktor itu dijanjikan obat untuk alkoholisme di klinik khusus. Hal yang paling mencolok dari semua ini adalah bahwa Lukas berbohong tanpa pamrih. Dia mengasihani orang, mencoba memberi mereka harapan sebagai pendorong kehidupan. Tapi penghiburan orang tua itu menjadi bumerang. Anna meninggal, Aktor meninggal, Vaska Pepel berakhir di penjara. Satin berbicara menentang kebohongan berbahaya ini. Dalam monolognya, ada tuntutan kebebasan dan sikap manusiawi terhadap seseorang: "Kamu harus menghormati seseorang! Jangan kasihan, jangan hina dia dengan belas kasihan, kamu harus menghormati!" Satin yakin akan hal-hal berikut - perlu untuk tidak mendamaikan seseorang dengan kenyataan, tetapi untuk membuat kenyataan ini bekerja untuk seseorang. "Semuanya ada pada manusia, semuanya untuk manusia." "Hanya ada Manusia, yang lainnya adalah karya tangannya, otaknya." "Man! Kedengarannya bangga!"

Tampaknya melalui mulut Satin, penulis mengutuk Lukas, menyangkal filosofi kompromi pengembara. "Ada kebohongan yang menenangkan, kebohongan yang mendamaikan..." Tapi Gorky tidak begitu sederhana dan lugas; itu memungkinkan pembaca dan pemirsa untuk memutuskan sendiri: apakah Lucas dibutuhkan dalam kehidupan nyata atau apakah mereka jahat?

Juga mengejutkan bahwa selama bertahun-tahun sikap masyarakat terhadap karakter ini telah berubah. Jika pada saat pembuatan drama "At the Bottom" Luke hampir menjadi pahlawan negatif, dengan belas kasihannya yang tak terbatas kepada orang-orang, maka seiring waktu sikap terhadapnya berubah.

Di masa kejam kita, ketika seseorang merasakan kesepian dan ketidakbergunaannya bagi orang lain, Luka menerima "kehidupan kedua", hampir menjadi pahlawan yang positif. Dia mengasihani orang-orang yang tinggal di dekatnya, meskipun secara mekanis, tanpa menyia-nyiakan kekuatan spiritualnya untuk ini, tetapi dia menemukan waktu untuk mendengarkan penderitaan, menanamkan harapan pada mereka, dan ini sudah banyak.

Drama "At the Bottom" adalah salah satu dari sedikit karya yang tidak menua seiring waktu, dan setiap generasi menemukan di dalamnya pemikiran yang sesuai dengan waktu, pandangan, dan situasi kehidupan mereka.

Dengan demikian, penulis mengklaim bahwa seseorang dapat mengubah keadaan, dan tidak beradaptasi dengannya.

Diselenggarakan di Allbest.ru

Dokumen serupa

Dengan lakon ini, Gorky melanjutkan, memikirkan kembali dan melengkapi tema bosyatstva, tetapi pada saat yang sama, penulis mencari jawaban atas pertanyaan filosofis, yang utamanya adalah pertanyaan: "Mana yang lebih baik: kasih sayang atau kebenaran? Apa itu? lebih dibutuhkan".

esai, ditambahkan 23/11/2002


Pertanyaan utama yang diajukan dalam karya tersebut, Gorky merumuskan sebagai berikut: apa yang lebih baik - kebenaran atau kasih sayang? Apa yang lebih dibutuhkan orang? Atau mungkin kita membutuhkan iman? Keyakinan pada diri kita sendiri?

topik, ditambahkan 25/07/2003


Maxim Gorky sebagai pemberita pembaruan kehidupan. Fitur gambar pahlawan dan komposisi narasi karya-karyanya dari periode romantis awal. Perbedaan antara realisme Gorky dan realisme abad ke-19. Dunia gambar artistik selama revolusi.

esai, ditambahkan 17/05/2010


Dalam drama M. Gorky "Di bagian bawah" semua sifat buruk terungkap masyarakat modern. Penulis menggambarkan kehidupan orang-orang yang jatuh ke bawah masyarakat. Orang-orang ini pernah tersandung dalam hidup atau bangkrut dan berakhir di sebuah rumah kos di mana semua orang sama, dan tidak ada harapan untuk keluar.

esai, ditambahkan 24/02/2008


Kenalan dengan karya M. Gorky. Pertimbangan fitur deskripsi kebenaran tanpa ampun tentang kehidupan kelas bawah sosial dalam drama "At the Bottom". Mempelajari masalah kebaikan, kasih sayang, keadilan sosial. Pandangan filosofis penulis untuk kebohongan putih.

abstrak, ditambahkan 26/10/2015


Analisis ideologis, pencarian moral penulis, penilaian kompleksitas jalannya. Plot filosofis dalam drama "At the bottom". Pahlawan dari novel "Ibu". Subjek kebebasan manusia atau kurangnya kebebasan dalam pekerjaan Gorky. "Pria Kecil" Gorky dalam Cerita "Tentang Gelandangan".

abstrak, ditambahkan 21/06/2010


Asal usul, pendidikan, dan pandangan dunia Alexei Maksimovich Peshkov. Cerita pertama dengan nama samaran M. Gorky. Perbedaan antara apa yang ditulis kritikus dan apa yang rata-rata ingin dilihat oleh pembaca. Gorky sebagai penyelenggara proses sastra.

presentasi, ditambahkan 03/09/2011


Analisis pandangan dunia Lukas, memberikan kasih sayang dan kenyamanan kepada penghuni rumah kos. Pembagian penghuni ruang bawah tanah menjadi dua kubu: "pemimpi" dan "skeptis". Arti Nama "Lukas". Sikap kritik terhadap citra seorang pengembara tua yang digambarkan dalam lakon M. Gorky.

presentasi, ditambahkan 11/10/2013


Bayi dan anak muda M. Gorky - Penulis Rusia, penulis prosa, dramawan, salah satu penulis paling populer pada pergantian abad ke-19-20, yang menjadi terkenal karena menggambarkan karakter yang diromantisasi ("gelandangan"). Tahun emigrasi, tahapan kreativitas.

presentasi, ditambahkan 03/05/2014


Asal usul Alexei Maksimovich Peshkov. Kehidupan tanpa harapan di masa muda. Pengembaraan Gorky di sekitar Rusia, dengan tujuan untuk mengenalnya lebih baik dan mengenal kehidupan orang-orang lebih baik. Publikasi pertama. Partisipasi dalam acara-acara revolusioner. kegiatan sastra.

Mengangkat masalah sosial, drama "At the Bottom" secara bersamaan mengangkat dan memecahkan pertanyaan filosofis: apa itu kebenaran? apakah orang membutuhkannya? Apakah mungkin untuk menemukan kebahagiaan dalam kehidupan nyata? Ada dua konflik dalam drama tersebut. Yang pertama adalah sosial: antara tuan rumah bunkhouse dan gelandangan, yang kedua filosofis, menyentuh pertanyaan dasar kehidupan, dan terbentang di antara penghuni bunkhouse. Dia adalah yang utama.

Dunia kos-kosan adalah dunia “mantan orang”. Sebelumnya, mereka berasal dari strata masyarakat yang berbeda: di sini ada baron, dan pelacur, dan tukang kunci, dan aktor, dan pembuat topi, dan pedagang, dan pencuri. Mereka mencoba berbagai situasi untuk diri mereka sendiri, mencoba "ke permukaan" ke permukaan. Masing-masing dari mereka ingin kembali ke dunia "manusia nyata". Pahlawan penuh dengan ilusi tentang temporalitas posisi mereka. Dan hanya Bubnov dan Satin yang mengerti bahwa tidak ada jalan keluar "dari bawah" - ini hanya yang kuat. Orang lemah membutuhkan penipuan diri sendiri. Dan tetap saja, di dunia orang buangan yang mengerikan ini, orang-orang ini mencari kebenaran, mencoba memecahkan masalah abadi. Bagaimana menanggung beban hidup? Apa yang harus dilawan dengan kekuatan keadaan yang mengerikan - pemberontakan terbuka, kesabaran berdasarkan kebohongan yang manis, atau rekonsiliasi? Ini adalah tiga posisi utama yang dipatuhi oleh karakter drama.

Pemikir paling gelap di rumah kos adalah Bubnov. Dia tidak menyenangkan bagi Gorky, karena ucapannya mencerminkan kebenaran fakta yang sinis. Kehidupan dalam penilaian Bubnov tidak ada artinya. Itu monoton dan mengalir menurut hukum yang tidak dapat diubah seseorang. “Semuanya seperti ini: mereka akan lahir, mereka akan hidup, mereka akan mati. Dan aku akan mati, dan kamu. Apa yang harus disesali? Mimpi baginya adalah keinginan seseorang untuk tampak lebih baik, atau, seperti yang dikatakan Baron, "semua orang memiliki jiwa abu-abu, mereka semua ingin cokelat sendiri." Filosofi Bubnov adalah filosofi keputusasaan yang memerintah "di bawah".