Filosofia autorului din piesa de jos este scurtă. În partea de jos - o dramă filozofică

Piesa lui Gorki „On the Day” a fost scrisă în 1900. În acești ani pre-revoluționari, scriitorul este preocupat mai ales de problema Omului. Pe de o parte, Gorki realizează ce circumstanțe îi obligă pe oameni să se scufunde în „fundul vieții”, pe de altă parte, încearcă să studieze această problemă în detaliu și, eventual, să găsească o soluție. În dramă se desfășoară două conflicte. Prima, socială - între proprietarii căminului și vagabonzi, cealaltă - filozofică, atingând întrebările de bază ale vieții se desfășoară între locuitorii căminului. El este principalul.

Omule - acesta este adevărul! Talentul polivalent al lui M. Gorki s-a manifestat clar în dramaturgie. În piesa „At the Bottom”, Alexey Maksimovici a deschis cititorilor și spectatorilor un strat necunoscut până acum al vieții rusești: aspirații, suferință, bucurie și speranță. foști oameni", locuitorii adăpostului. Autorul a făcut-o destul de dur și sincer. Drama" În jos "pune și rezolvă întrebări filozofice: ce este adevărul? Oamenii au nevoie de el? Este posibil să găsim fericirea și pacea în viata reala?

Alungați din viața activă, locuitorii „de jos”, între timp, nu refuză să rezolve întrebări filozofice complexe, situații de viață pe care realitatea le pune în fața lor. Ei încearcă diverse situații, încercând să „plutească” la suprafață. Fiecare dintre ei își dorește să se întoarcă în lumea „oamenilor adevărați”. Eroii sunt plini de iluzii cu privire la temporalitatea poziției lor. Și numai Bubnov și Satin înțeleg că nu există nicio cale de ieșire „de jos” - acesta este lotul doar al celor puternici. Oamenii slabi au nevoie de auto-amăgire. Se consolează cu gândul că mai devreme sau mai târziu vor deveni membri cu drepturi depline ai societății. Maxim Gorki în partea de jos

Luke, un rătăcitor care a apărut pe neașteptate printre ei, susține activ această speranță în adăposturi. Bătrânul găsește tonul potrivit cu toată lumea: o consolează pe Anna cu fericirea cerească după moarte. O convinge că în viata de apoi va găsi o liniște pe care nu a simțit-o până acum. Vaska Ashes Luka îl convinge să plece în Siberia. Acesta este locul pentru oameni puternici și motivați. El o calmează pe Nastya, crezând în poveștile ei de dragoste nepământeană. Actorului i se promite vindecarea de alcoolism într-o clinică specială. Cel mai izbitor lucru în toate acestea este că Luke minte dezinteresat. Îi este milă de oameni, încearcă să le dea speranță ca un stimulent pentru viață. Dar mângâierile bătrânului duc la rezultate opuse. Anna moare, actorul moare, Vaska Ashes merge la închisoare.Satin se opune acestei minciuni dăunătoare. În monologul său, cererea de libertate și de atitudine umană față de o persoană sună: "Trebuie să respectăm o persoană! Nu regreta, nu-l umili cu milă, trebuie să respectăm!" Satin este convins de următoarele - este necesar să nu reconciliezi o persoană cu realitatea, ci să faci ca această realitate să funcționeze pentru o persoană. „Totul într-o persoană, totul pentru o persoană.” „Există doar Omul, totul este opera mâinilor lui, a creierului său.” "Omule! Asta sună mândru!"

Se pare că pe buzele lui Satin, autorul îl condamnă pe Luca, infirmă filosofia compromițătoare a rătăcitorului. „Există o minciună reconfortantă, o minciună împacătoare...” Dar Gorki nu este atât de simplu și de direct; le permite cititorilor și telespectatorilor să decidă singuri: este nevoie de Luke în viața reală sau sunt răi?

Un alt lucru izbitor este că de-a lungul anilor atitudinea societății față de acest personaj s-a schimbat. Dacă în timpul creării piesei „At the Bottom” Luke a fost aproape un erou negativ, cu compasiunea sa nemărginită pentru oameni, atunci în timp, atitudinea față de el s-a schimbat.

În timpul nostru crud, când o persoană își simte singurătatea și inutilitatea față de ceilalți, Luke a primit o „a doua viață”, a devenit aproape un erou pozitiv. Îi face milă de oamenii care locuiesc în apropiere, deși mecanic, fără să-și piardă forța mintală în asta, dar își găsește timp să asculte suferințele, le insuflă speranță, iar asta este deja mult.

Piesa „La fund” este una dintre puținele lucrări care nu îmbătrânesc în timp, iar fiecare generație descoperă în ea gânduri care sunt în ton cu timpul, cu vederile, cu situațiile de viață.

Astfel, scriitorul susține că o persoană este capabilă să schimbe circumstanțele și să nu se adapteze la ele.

Gorki a scris despre ideea piesei despre viața oamenilor „de jos”: „Va fi înfricoșător. Am deja planuri pregătite, văd - chipuri, figuri, aud voci, discursuri, motive pentru acțiuni - sunt clare, totul este clar! ..”. Până în ultima clipă, doar genul și numele au rămas neclare. Autorul s-a gândit la titlu: „Fără soare”, „De jos”, „Nochlezhka”. Și, în cele din urmă, s-a născut - „În partea de jos”.

Subiectul imaginii din drama lui M. Gorki „At the Bottom” este conștiința oamenilor aruncați ca urmare a contradicțiilor sociale care au avut loc în societatea rusă la cumpăna dintre secolele XIX și XX, până la „fundul” viaţă. Acesta este „fundul” în care trăiesc săracii, unde oamenii trăiesc în sărăcie, nu au propriul lor colț și suferă umilință de la „stăpânii” vieții.

Aproape orice opera dramatică presupune prezența unui decor, desfășurare a acțiunii, culminare, deznodământ. Într-o oarecare măsură, drama „At the Bottom” este organizată de un conflict amoros. Într-adevăr, conflictul se datorează relației amoroase dintre Vaska Pepla, Vasilisa, proprietara hostelului și Natasha. Piesa chiar începe cu faptul că Kostylev își caută soția Vasilisa în adăpost, mânat de gelozie. Soția lui îl înșală cu un tânăr Vaska Pepl. Punctul culminant al dramei este din nou asociat cu o intrigă amoroasă: insidiosa Vasilisa, pentru a-și elimina rivala Natasha din calea ei, o opărește cu apă clocotită. Uciderea lui Kostylev de către Vaska Ash este un deznodământ tragic al unui conflict amoros.

Cu toate acestea, conflictul amoros este o fațetă a conflictului social din piesă. Chiar și un sentiment atât de sublim precum iubirea nu duce la îmbogățirea spirituală a individului, ci la răni, crimă și muncă grea. Gorki nu mai este interesat de piesă actiuni externe, ci conștiința locuitorilor adăpostului, chiar locuitorii „de jos”. Intriga este condusă nu atât de acțiunile eroilor, de acțiunile lor, cât de dialogurile, conversațiile, reflecțiile, disputele pe care le au între ei.
Toate acestea dictează piesei un sunet filozofic. Un punct important drame – apariția lui Luke la adăpost. În exterior, nu afectează în niciun fel viața locuitorilor săi (și ce poate să facă un bătrân cerșetor, fără adăpost?), Dar, cu toate acestea, în mintea căminelor, datorită lui Luka, începe o muncă intensă.
Dezvoltarea piesei ca dramă filozofică începe chiar în momentul în care oamenii „de jos” descoperă în ei înșiși capacitatea de a visa la o viață nouă, mai bună, de a reflecta asupra destinelor lor. Problemele filozofice s-au reflectat, în primul rând, în disputele eroilor despre om, bunătate și adevăr.

Rătăcitorul Luka este aproape de ideea unei minciuni salvatoare. Deci, actor alcoolic, vorbește despre un spital extraordinar, unde se pot vindeca cu ușurință de o dependență - beție. Îl convinge pe Vaska Ash că Siberia este cel mai mare pământ unde un cerșetor va deveni bogat.

Satinul are o viziune diferită. Dimpotrivă, el îndeamnă oamenii să deschidă ochii la contradicțiile și problemele vieții. În opinia sa, există ceva umilitor în milă pentru o persoană. La urma urmei, „un bărbat – sună cu mândrie”.

Direcția filozofică a dramei lui M. Gorki este dată și de modul în care sunt portretizate personajele. La baza personajului de scenă din piesa sa M. Gorki a pus filosofia de viață a eroului, principala sa atitudine ideologică. Nervul dramei „At the Bottom” se află în expunerea pozițiilor de viață ale personajelor, fiecare dintre acestea apărănd cu înverșunare înțelegerea vieții.

Deci, actorul beat și-a găsit o scuză pentru el - bea pentru a uita de a lui viata cumplita... Prostituata Nastya își apără cu înverșunare dreptul la „dragoste fatală”, pe care a citit-o din romane tabloide de calitate scăzută. Baronul trăiește cu amintiri din trecut: când a călătorit în „trăsuri cu steme” și a băut „cafea cu smântână”.

M. Gorki mută constant centrul acțiunii de la un erou la altul, oferind tuturor posibilitatea de a-și exprima convingerile filozofice. Acest lucru dă piesei nu atât o intriga, cât o unitate ideologică.
Piesa „At the Bottom”, care le-a spus publicului și cititorilor despre viața vagabonilor din Moscova, se distinge printr-o „ideologie” crescută. Paradoxul dramei filosofice a lui M. Gorki constă în faptul că oamenii expulzați din societate, cerșetorii, oamenii degradați vorbesc despre întrebări despre ființă, despre aspectele ei filozofice. Dar ei sunt cei care amintesc cititorilor și telespectatorilor de potențialul uman enorm.

Piesa „At the Bottom”, potrivit lui Gorki, a fost rezultatul „a aproape douăzeci de ani de observație asupra lumii „foștilor oameni”. De bază problema filozofica piesa este o dispută cu privire la adevăr.

Tânărul Gorki, cu hotărârea sa caracteristică, a preluat un foarte subiect dificil, peste care încă bat cele mai bune minți ale omenirii. Răspunsuri fără ambiguitate la întrebarea „Ce este adevărul?” nu au găsit încă. În dezbaterile aprinse purtate de eroii lui M. Gorki Luka, Bubnov, Satin, apare incertitudinea proprie a autorului, imposibilitatea de a răspunde direct la această întrebare filosofică. De aici vin interpretările contradictorii ale imaginilor eroilor în critica din diferiți ani. Acest lucru este valabil mai ales pentru Luca și Satin, fiecare dintre care uneori este înălțat, apoi condamnat. La Gorki însuși aflăm că „Pătatea umilește o persoană!”

Mulți scriitori ruși (Pușkin, Lermontov, Gogol, Tolstoi, Dostoievski și alții) au încercat să răspundă la „întrebările eterne” ale vieții, dar fiecare dintre ei și-a adus doar propria contribuție la dezvoltarea problemei. Într-o nouă etapă a dezvoltării istorice a Rusiei, Gorki își prezintă punctele de vedere asupra sensului viata umana, adevărul său și semnificația omului pe Pământ.

Scriitorul a adoptat o abordare inovatoare pentru rezolvarea unei probleme complexe. În piesa lui, ca și în cea a lui Cehov, nu există un complot clar și nici un conflict. Fiecare erou își exprimă propria dramă a vieții, are propria sa voce, își exprimă opinia în corul general de voci. Se creează efectul de polifonie, polifonie, care asigură acoperirea completă a subiectului. Autorul încearcă să se asigure că intriga se bazează nu pe intrigi, ci pe gândirea filozofică a autorului. Ea este cea care mută complotul. Ciocnirea viziunilor despre lume ale eroilor determină dezvoltarea conflictului filozofic.

Piesa „La fund” a fost scrisă în 1902, când, după o criză economică gravă, țăranii au părăsit sate întregi să cerșească, iar fabricile și fabricile au fost închise în orașe, drept urmare muncitorii au fost aruncați în stradă. Toți s-au trezit „la fundul” vieții, iar odată cu ei și țara în ansamblu. Pentru a completa imaginea, Gorki a adunat la subsol reprezentanți ai tuturor tipurilor de grupuri sociale. Aici vegeta mai ascuțit de cărți Satin, aventurierul-gigolo Baron, tânăra prostituată Nastya, laboriosul lăcătuș Klesh, soția sa Anna, actorul beat, hoțul Vaska Ash, rătăcitorul Luka.

Tema „minciunilor” și „adevărului” este dezvăluită în replicile eroilor. Bubnov, de exemplu, îi oferă interlocutorului: „Dă jos tot adevărul așa cum este!” Și iată părerea lui Tick: „La naiba, pe bune!” Ceea ce vorbesc ei este adevărul vieții, „adevărul faptului”. Se pare că, pentru a supraviețui în această lume teribilă, mulți nu vor să admită starea reală a lucrurilor, adică înfrângerea lor completă în viață. Un astfel de adevăr pentru ei sună ca o propoziție, imposibilitatea chiar și a unei mici speranțe de a ieși din „fund”. Dorind să se protejeze de realitate, mulți eroi amestecă adevărul cu ficțiunea. Nastya, de exemplu, trăiește într-o lume complet fictivă de ea. O carte răvășită „despre dragoste” ajută la intrarea în ea. Citind-o, fata se identifică cu eroina, pe care iubitul ideal o adoră. Este mai ușor pentru ea să trăiască așa. Nastya le spune în vis cârciumii fie despre un Raoul, fie despre Gaston, care se presupune că nu este indiferent față de ea. Publicul râde. Bărbații nepoliticoși nu înțeleg gradul de umilință pe care îl experimentează Nastya în fiecare zi.

Luka, după ce a apărut în adăpost, aduce cu el exact speranța, ceva ce le lipsea atât de mult acestor disperați. Imaginea lui Gorki despre Luka s-a dovedit a fi foarte convingătoare. Scriitorul însuși a trăit multă suferință în viață, așa că a înțeles perfect marea putere a mângâierii. Nu întâmplător publicul de la reprezentația piesei din primele minute a simpatizat cu Luka, și nu pe Satin. Nightcrawlers, de o mie de ori jigniți de viață, supărați și cinici, totuși - îl cred pe Luka! Și când pleacă, îl regretă. Faptul este că își pune sufletul în mângâieri. Simpatia sinceră vindecă, cuvintele goale-consolările jignesc, în acest sens este imposibil să înșeli o persoană. Luke cheltuiește multă putere mentală pentru nefericiții rămași fără ajutorul oamenilor. Are destule pentru toată lumea. El chiar împărtășește durerea cu locuitorii de la subsol, adică o parte din acesta preia. Nu există interes propriu în acțiunile lui. Nici un critic nu a scris despre asta, dar este evident. Conform mărturiei contemporanilor, Gorki, când a citit cuvintele lui Luca, a plâns. Mai târziu, a numit-o greșeală că rătăcitorul său trezește înțelegere în rândul publicului.

Gorki era sigur că figura strălucitoare a lui Satin va fi în prim-plan în piesă. Scriitorul a pus în gură apeluri înfocate, l-a făcut cel mai activ, mai puternic personaj. Această imagine reflectă viziunea asupra lumii a autorului însuși. Gorki a raționat în spiritul poporului progresist al timpului său. Cauza tuturor necazurilor este țarismul. Trebuie distrus. Pentru aceasta, întregul popor trebuie să se ridice, dar sub jugul sclaviei veche, ei tăce. Cum să trezești oamenii? Doar cu discursuri zgomotoase, muşcătoare, apeluri, să provoace activitate, o sete de dreptate. Rețineți că Gorki nu cheamă la un topor, el vrea conștiința de sine, mândria unei ființe raționale supreme capabile de mari realizări, să se trezească într-o persoană. Satin spune că mântuirea unei persoane este în sine: „Totul este într-o persoană, totul este pentru o persoană! Nu există decât omul, orice altceva este lucrarea mâinilor și a creierului lui! .. Minciunile sunt religia sclavilor și stăpânilor... Adevărul este zeul unui om liber! Uman! E minunat! Sună... mândru! Trebuie să respectăm persoana! Nu regreta... nu-l umili cu milă... trebuie respectat!"

Scriitorul a luat o poziție activă în viață. El a vrut ca toată lumea să devină luptători pentru viață mai bună... Dar așa Energia vitală pe care Gorki l-a moștenit de la naștere nu era pentru toată lumea. Folosind exemplul propriei sale vieți, el a dovedit că, chiar și în condițiile Rusiei țariste, este posibil din vagabonzi să devină un mare scriitor și persoană publică. Pentru a te ridica din fundul vieții, ai nevoie de putere, voință și credință, trebuie să fii Om, nu sclav. Eroii săi, de asemenea, nu s-au găsit imediat la „fund”, dar nu și-au arătat voința de a-și schimba viața, au preferat să se scufunde din ce în ce mai jos.

Criticii l-au acuzat pe Luka că a plecat, că a părăsit oamenii, că a înșelat speranțele apărute. Luke nu vrea să schimbe pe nimeni, Satin este cel care cheamă să se schimbe, să devină Uman cu majusculă. Un apel similar ar fi sunat în gol chiar și acum. Luca este realist și vede că până când o persoană însuși nu vrea să se schimbe, nimeni nu îl va ajuta. Convingerile lui se bazează pe înțelepciunea câștigată cu greu.

Rătăcitorul încearcă să dea impuls procesului de renaștere a sufletului, nu poate trăi in loc de paturi, deveniți dădaca lor. Care este economisirea Minciuna Nici Luke nu este complet clar. Azilurile pentru alcoolici existau deja atunci, acesta este un fapt, înainte de moartea lui, îi spune Annei cuvinte preluate din învăţătură religioasă, restul îl împinge cu inteligență și tact pentru a câștiga încredere în sine. Toți cei cu care a vorbit Luke îl sărbătoresc influență pozitivă... Chiar și Satin recunoaște: „S-a comportat asupra mea ca acidul pe o monedă veche și murdară...”

Comportamentul lui Luke evocă înțelegere și respect. Afirmațiile lui Satin conțin o mulțime de contradicții. Este sănătos, energic, cheamă la schimbare, dar nu vrea să se schimbe. El declară: „Nu face nimic! Doar împovărează pământul!” Satin nu vrea să muncească, râde de încercările lui Tick de a-și corecta situația prin muncă cinstită. El, fost operator de telegrafie, s-a împăcat cu poziția sa, continuă să trăiască într-un flop, știe că într-o zi va fi ucis pentru că a înșelat, dar continuă să joace.

Unele inconsecvențe nu împiedică piesa lui Gorki să rămână o realizare a dramei rusești. Scriitorul a fost primul care a comparat „adevărul de fapt” și adevărul vieții, care a definit atitudinea oamenilor față de ambele concepte. Am vorbit despre natura iluzorie a vieții multor oameni, care le servește drept protecție față de viața reală. Puțini au curajul să înfrunte adevărul.

Adevărul lui Luca este că fără milă, compasiune și milă, lumea umană ar fi încetat să mai existe cu mult timp în urmă. Adevărul lui Satin este că este timpul să te simți ca un Om, să nu te mai umilești și să înduri arbitrariul. Concluzia generală din piesa „At the Bottom” este următoarea: o persoană trebuie să nu mai fie sclav, să creadă în propriile forțe, trebuie să se respecte pe sine și pe ceilalți.

    • Drama se deschide cu o expunere în care sunt deja prezentate personajele principale, se formulează temele principale și se pun multe probleme. Apariția lui Luka în adăpost este intriga piesei. Din acest moment începe testul diferitelor filosofii și aspirații de viață. Poveștile lui Luke despre „țara dreaptă” culminează, iar începutul deznodământului este uciderea lui Kostylev. Compoziția piesei este strict subordonată conținutului său ideologic și tematic. Baza mișcării complotului devine un test al practicii de viață a filozofiei [...]
    • Ce este adevărul și ce este minciuna? Omenirea și-a pus această întrebare de multe sute de ani. Adevărul și minciuna, binele și răul stau întotdeauna unul lângă celălalt, pur și simplu unul nu există fără celălalt. Ciocnirea acestor concepte stă la baza multor opere literare de renume mondial. Printre acestea se numără piesa socio-filozofică a lui M. Gorki „În fund”. Esența sa este în ciocnirea pozițiilor de viață și a opiniilor diferitelor persoane. Autorul pune întrebarea, tipică literaturii ruse, despre două tipuri de umanism și legătura acestuia cu [...]
    • Reînvierea numelui lui Maxim Gorki după revizuirea locului operei sale în literatura rusă și redenumirea a tot ceea ce purta numele acestui scriitor trebuie să aibă loc cu siguranță. Se pare că cel mai faimos din moștenirea dramatică a lui Gorki, The Bottom, va juca un rol semnificativ în acest sens.Genul dramei în sine presupune relevanța operei într-o societate în care există multe probleme sociale nerezolvate, în care oamenii știu ce este. adăpostul și persoanele fără adăpost sunt. Piesa „At the Bottom” de M. Gorki este definită ca o dramă socio-filozofică. […]
    • Numele eroului Cum ai ajuns „la fund” Trăsături ale discursului, remarci caracteristice La ce visează Bubnov În trecut, deținea o vopsitorie. Împrejurările l-au forțat să plece pentru a supraviețui, în timp ce soția sa s-a înțeles cu stăpânul. El susține că o persoană nu își poate schimba soarta, prin urmare plutește odată cu fluxul, scufundându-se în fund. Adesea arată cruzime, scepticism, lipsă de calități bune. „Toți oamenii de pe pământ sunt de prisos”. Este greu de spus că Bubnov visează la ceva, având în vedere [...]
    • Într-un interviu despre piesa At the Bottom din 1903, M. Gorki și-a definit semnificația astfel: „Întrebarea principală pe care am vrut să o pun este - care este mai bine, adevăr sau compasiune? Ce este mai necesar? Este necesar să aducem compasiune până la punctul de a folosi minciuni?” Aceasta nu este o întrebare subiectivă, ci una filozofică generală. La începutul secolului al XX-lea, disputa despre adevăr și iluzii reconfortante era asociată cu căutarea practică a unei ieșiri pentru partea dezavantajată, asuprită a societății. În piesă, această dispută capătă o intensitate deosebită, de vreme ce este vorba despre soarta oamenilor, [...]
    • La începutul anilor 900. drama a devenit cea mai importantă în opera lui Gorki: una după alta au fost create piesele „Burghezi” (1901), „În fund” (1902), „Locuitorii de vară” (1904), „Copiii soarelui” (1905) , „Barbari” (1905), Dușmani (1906). Social dramă filosofică At the Bottom, concepută de Gorki încă din 1900, a fost publicată pentru prima dată la München în 1902, iar pe 10 ianuarie 1903, piesa a avut premiera la Berlin. Piesa a fost reprezentată de 300 de ori la rând, iar în primăvara anului 1905 a fost sărbătorită cea de-a 500-a reprezentație a piesei. În Rusia, Na Dne a fost publicat de editura [...]
    • Tradiția lui Cehov în drama lui Gorki. Gorki a spus într-un mod original despre inovația lui Cehov, care „a ucis realismul” (drama tradițională), ridicând imaginile la un „simbol spiritualizat”. Așa s-a determinat plecarea autorului Pescărușului dintr-o ciocnire ascuțită de personaje, dintr-o intriga tensionată. În urma lui Cehov, Gorki s-a străduit să transmită ritmul negrabă al vieții de zi cu zi, „fără evenimente” și să evidențieze în ea „curentele subterane” ale motivelor interioare ale eroilor. Doar sensul acestui „trend” Gorki a înțeles, firesc, în felul său. […]
    • Cea mai mare realizare a civilizației nu este o roată sau o mașină, nu un computer sau un avion. Cea mai mare realizare a oricărei civilizații, a oricărei comunități umane este limbajul, modul de comunicare care face o persoană umană. Nici un animal nu comunică cu propriul soi cu ajutorul cuvintelor, nu transmite înregistrări generațiilor viitoare, nu construiește pe hârtie o lume complexă inexistentă cu atâta credibilitate încât cititorul să creadă în ea și să o considere reală. Orice limbă are posibilități infinite pentru [...]
    • Viața lui Gorki a fost plină de aventuri și evenimente, întorsături și schimbări. Și-a început cariera literară cu un imn la nebunia curajoșilor și povestiri care îl slăvesc pe bărbatul-luptător și dorința lui de libertate. Scriitorul cunoștea bine lumea oamenilor obișnuiți. Într-adevăr, împreună cu ei, a mers mulți kilometri pe drumurile Rusiei, a lucrat în porturi, brutării, cu proprietari bogați în sat, și-a petrecut noaptea cu ei în aer liber, de multe ori adormind de foame. Gorki a spus că plimbarea sa în Rusia nu a fost cauzată de [...]
    • Lucrarea timpurie a lui Gorki (anii 90 ai secolului al XIX-lea) a fost creată sub semnul „colecției” cu adevărat uman: „Am cunoscut oamenii foarte devreme și, din tinerețe, am început să inventez un bărbat pentru a-mi satisface setea de frumos. . Oamenii înțelepți... m-au convins că am avut o idee proastă de consolare pentru mine. Apoi m-am dus din nou la oameni și - asta este atât de înțeles! - din nou de la ei mă întorc la Omul ”, a scris Gorky în acest moment. Povești din anii 1890. pot fi împărțite în două grupe: unele dintre ele sunt bazate pe ficțiune - autorul folosește legende sau el însuși [...]
    • Povestea „Bătrâna Izergil” (1894) se referă la capodoperele primelor lucrări ale lui M. Gorki. Compoziția acestei lucrări este mai complexă decât compoziția altor povestiri timpurii ale scriitorului. Povestea lui Izergil, care a văzut multe în viața ei, este împărțită în trei părți independente: legenda lui Larra, povestea lui Izergil despre viața ei, legenda lui Danko. În același timp, toate cele trei părți sunt unite de o idee comună, dorința autorului de a dezvălui valoarea vieții umane. Legendele lui Larra și Danko dezvăluie două concepte de viață, două [...]
    • Viața lui M. Gorki a fost neobișnuit de strălucitoare și pare cu adevărat legendară. Ceea ce a făcut-o astfel, în primul rând, este legătura inextricabilă a scriitorului cu oamenii. Talentul scriitorului a fost combinat cu talentul unui luptător revoluționar. Pe bună dreptate, contemporanii îl considerau pe scriitor șeful forțelor progresiste ale literaturii democratice. În anii sovietici, Gorki a acționat ca publicist, dramaturg și prozator. În poveștile sale, el a reflectat o nouă direcție în viața rusă. Legendele despre Larra și Danko arată două concepte de viață, două idei despre ea. Unu […]
    • Poveștile romantice ale lui Gorki includ „Bătrâna Izergil”, „Makar Chudra”, „Fata și moartea”, „Cântecul șoimului” și altele. În ei, eroii sunt oameni excepționali. Nu le este frică să spună adevărul, trăiesc cinstit. Țiganii din poveștile romantice ale scriitorului sunt plini de înțelepciune și demnitate. Acești analfabeti îi spun eroului-intelectualului pilde simbolice profunde despre sensul vieții. Eroii Loiko Zobar și Rada din povestea „Makar Chudra” se opun mulțimii, trăiesc după propriile legi. Ei prețuiesc mai mult decât orice altceva [...]
    • În opera lui Gorki timpuriu, există o combinație de romantism cu realism. Scriitorul a criticat „abominațiile de plumb” ale vieții rusești. În poveștile „Chelkash”, „Soții lui Orlov”, „O dată în toamnă”, „Konovalov”, „Malva” a creat imagini cu „vagabonzi”, oameni rupti de sistemul existent în stat. Scriitorul a continuat acest vers în piesa În jos. În povestea „Chelkash” Gorki arată doi eroi, Chelkash și Gavrila, ciocnirea vederilor lor despre viață. Chelkash este un vagabond și un hoț, dar în același timp disprețuiește proprietatea și [...]
    • Începutul drumului creator al lui M. Gorki a căzut într-o perioadă de criză în viața socială și spirituală a Rusiei. După cum recunoaște însuși scriitorul, a fost îndemnat să scrie de teribilul „vieț sărac”, lipsa de speranță în rândul oamenilor. Gorki a văzut motivul situației care a apărut în primul rând la om. Prin urmare, a decis să ofere societății un nou ideal de persoană protestantă, luptătoare împotriva sclaviei și a nedreptății. Gorki cunoștea bine viața săracilor, de la care societatea le-a întors spatele. În prima tinerețe, el însuși era „desculț”. Poveștile lui [...]
    • În povestea lui Maxim Gorki „Chelkash” apar două personaje principale - Grishka Chelkash - un bătrân lup de mare otrăvit, un bețiv înrăit și un hoț deștept, și Gavrila - un băiat simplu de la țară, un om sărac, precum Chelkash. Inițial, imaginea lui Chelkash a fost percepută de mine ca fiind negativă: un bețiv, un hoț, toate zdrențuite, oase acoperite cu piele cafenie, o privire rece, de prădător, un mers ca zborul unei păsări de pradă. Această descriere evocă un oarecare dezgust, antipatie. Dar Gavrila, dimpotrivă, este cu umerii lați, îndesat, bronzat, [...]
    • Larra Danko Personaj Curajos, hotărâtor, puternic, mândru și prea egoist, crud, arogant. Incapabil să iubești, compasiune. Puternic, mândru, dar capabil să-și sacrifice viața pentru oamenii pe care îi iubește. Curajos, neînfricat, milostiv. Aspect tânăr drăguț. Tânăr și chipeș. Arată rece și mândru ca regele fiarelor. Iluminează cu putere și foc de viață. Legături de familie Fiul unui vultur și al unei femei Reprezentant al unui trib străvechi Poziție în viață Nu vrea să [...]
    • Poeții și scriitorii din diferite vremuri și popoare au folosit descrierea naturii pentru a dezvălui pace interioara erou, caracterul său, starea de spirit. Peisajul este deosebit de important la punctul culminant al operei, când sunt descrise conflictul, problema eroului, contradicția lui interioară. Maxim Gorki nu s-a descurcat fără asta în povestea sa „Chelkash”. Povestea, de fapt, începe cu schițe artistice. Scriitorul folosește culori închise („cerul sudic albastru întunecat de praf este plictisitor”, „soarele se uită printr-un văl gri”, [...]
    • Bună dragă șofer! Din copilărie, am visat să fiu ca tine - stăpânul mașinilor. Aceasta este una dintre cele mai bune și mai interesante profesii, deoarece șoferul își face treaba și, în același timp, privește lumea, învață locuri noi. Când mergeam cu familia la pădure sau la alte evenimente, tata îmi permitea uneori să mă așez cu el și să conduc. Intotdeauna mi-a placut foarte mult. De asemenea, cred că a fi șofer este foarte tare și util. Șoferul poate ajuta oamenii. De exemplu, întâlnirea cu o bunica sau o femeie adultă cu […]
    • În romanul „Oblomov”, măiestria lui Goncharov ca prozator s-a manifestat în plină forță. Gorki, care l-a numit pe Goncharov „unul dintre giganții literaturii ruse”, a remarcat limbajul său special, plastic. Limbajul poetic al lui Goncharov, talentul său pentru reproducerea figurativă a vieții, arta de a crea personaje tipice, completitudinea compozițională și puterea artistică enormă a imaginii Oblomovismului și a imaginii lui Ilya Ilici prezentate în roman - toate acestea au contribuit la faptul că că romanul „Oblomov” și-a luat locul de drept printre capodoperele [...]
  • Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplu. Utilizați formularul de mai jos

    Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

    Postat pe http://www.allbest.ru

    Piesa lui Gorki „On the Day” a fost scrisă în 1900. În acești ani pre-revoluționari, scriitorul este preocupat mai ales de problema Omului. Pe de o parte, Gorki realizează ce circumstanțe îi obligă pe oameni să se scufunde în „fundul vieții”, pe de altă parte, încearcă să studieze această problemă în detaliu și, eventual, să găsească o soluție. În dramă se desfășoară două conflicte. Prima, socială - între proprietarii căminului și vagabonzi, cealaltă - filozofică, atingând întrebările de bază ale vieții se desfășoară între locuitorii căminului. El este principalul.

    Omule - acesta este adevărul! Talentul polivalent al lui M. Gorki s-a manifestat clar în dramaturgie. În piesa „At the Bottom” Aleksey Maksimovici a dezvăluit cititorilor și telespectatorilor un strat necunoscut până acum al vieții rusești: aspirațiile, suferința, bucuria și speranțele „foștilor oameni”, locuitorii adăpostului. Autorul a făcut-o destul de dur și sincer. Drama „At the Bottom” pune și rezolvă întrebări filozofice: ce este adevărul? Oamenii au nevoie de ea? Este posibil să găsești fericirea și pacea în viața reală?

    Alungați din viața activă, locuitorii „de jos”, între timp, nu refuză să rezolve întrebări filozofice complexe, situații de viață pe care realitatea le pune în fața lor. Ei încearcă diverse situații, încercând să „plutească” la suprafață. Fiecare dintre ei își dorește să se întoarcă în lumea „oamenilor adevărați”. Eroii sunt plini de iluzii cu privire la temporalitatea poziției lor. Și numai Bubnov și Satin înțeleg că nu există nicio cale de ieșire „de jos” - acesta este lotul doar al celor puternici. Oamenii slabi au nevoie de auto-amăgire. Se consolează cu gândul că mai devreme sau mai târziu vor deveni membri cu drepturi depline ai societății. maxim gorky drama filozofic

    Luke, un rătăcitor care a apărut pe neașteptate printre ei, susține activ această speranță în adăposturi. Bătrânul găsește tonul potrivit cu toată lumea: o consolează pe Anna cu fericirea cerească după moarte. O convinge că în viața de apoi își va găsi pacea, pe care nu a simțit-o până acum. Vaska Ashes Luka îl convinge să plece în Siberia. Acesta este locul pentru oameni puternici și motivați. El o calmează pe Nastya, crezând în poveștile ei de dragoste nepământeană. Actorului i se promite vindecarea de alcoolism într-o clinică specială. Cel mai izbitor lucru în toate acestea este că Luke minte dezinteresat. Îi este milă de oameni, încearcă să le dea speranță ca un stimulent pentru viață. Dar mângâierile bătrânului duc la rezultate opuse. Anna moare, actorul moare, Vaska Ashes merge la închisoare. Satine este împotriva acestei minciuni dăunătoare. În monologul său, cererea de libertate și de atitudine umană față de o persoană sună: "Trebuie să respectăm o persoană! Nu regreta, nu-l umili cu milă, trebuie să respectăm!" Satin este convins de următoarele - este necesar să nu reconciliezi o persoană cu realitatea, ci să faci ca această realitate să funcționeze pentru o persoană. „Totul într-o persoană, totul pentru o persoană.” „Există doar Omul, totul este opera mâinilor lui, a creierului său.” "Omule! Asta sună mândru!"

    Se pare că pe buzele lui Satin, autorul îl condamnă pe Luca, infirmă filosofia compromițătoare a rătăcitorului. „Există o minciună reconfortantă, o minciună împacătoare...” Dar Gorki nu este atât de simplu și de direct; le permite cititorilor și telespectatorilor să decidă singuri: este nevoie de Luke în viața reală sau sunt răi?

    Un alt lucru izbitor este că de-a lungul anilor atitudinea societății față de acest personaj s-a schimbat. Dacă în timpul creării piesei „At the Bottom” Luke a fost aproape un erou negativ, cu compasiunea sa nemărginită pentru oameni, atunci în timp, atitudinea față de el s-a schimbat.

    În timpul nostru crud, când o persoană își simte singurătatea și inutilitatea față de ceilalți, Luke a primit o „a doua viață”, a devenit aproape un erou pozitiv. Îi face milă de oamenii care locuiesc în apropiere, deși mecanic, fără să-și piardă forța mintală în asta, dar își găsește timp să asculte suferințele, le insuflă speranță, iar asta este deja mult.

    Piesa „La fund” este una dintre puținele lucrări care nu îmbătrânesc în timp, iar fiecare generație descoperă în ea gânduri care sunt în ton cu timpul, cu vederile, cu situațiile de viață.

    Astfel, scriitorul susține că o persoană este capabilă să schimbe circumstanțele și să nu se adapteze la ele.

    Postat pe Allbest.ru

    Documente similare

      Cu această piesă, Gorki continuă, regândește și completează tema vagabondajului, dar, în același timp, autorul caută răspunsuri la întrebările filozofice, a căror principală este întrebarea: „Care este mai bine: compasiunea sau adevărul? Care este mai mult. Necesar."

      compozitie, adaugata la 23.11.2002

      Principala întrebare pusă în lucrare a fost formulată de Gorki după cum urmează: care este mai bine - adevăr sau compasiune? De ce au mai mult nevoie oamenii? Sau poate avem nevoie de credință? Credința în noi înșine?

      subiect adaugat pe 25.07.2003

      Maxim Gorki ca un vestitor al reînnoirii vieții. Caracteristici ale imaginilor personajelor și compoziția narațiunii operelor sale din perioada romantică timpurie. Diferența dintre realismul lui Gorki și realismul secolului al XIX-lea. Lumea imaginilor artistice în timpul revoluției.

      compozitie, adaugat 17.05.2010

      În piesa lui M. Gorki „At the Bottom” se găsesc toate viciile societate modernă... Autorul descrie viața oamenilor care au căzut la fundul societății. Acești oameni, cândva s-au împiedicat în viață sau au dat faliment și au ajuns într-un adăpost unde toți sunt egali, și nu mai există nicio speranță de a ieși.

      eseu, adăugat la 24.02.2008

      Cunoașterea lucrării lui M. Gorki. Luarea în considerare a trăsăturilor descrierii adevărului nemilos despre viața claselor sociale inferioare din piesa „La fund”. Studierea problemei bunătății, compasiunii, justiției sociale. Viziune filozofică autorul pentru o minciună de dragul mântuirii.

      rezumat adăugat 26.10.2015

      Analiza căutărilor ideologice, morale ale scriitorului, evaluarea complexității drumului său. Intriga filozofică în drama „La fund”. Eroii romanului „Mama”. Temă libertatea omului sau lipsa de libertate în opera lui Gorki. Omulețul lui Gorki în povești despre vagabonzi.

      rezumat, adăugat 21.06.2010

      Originea, educația și viziunea asupra lumii lui Alexei Maksimovici Peshkov. Prima poveste sub pseudonimul lui M. Gorki. Discrepanțe între ceea ce a scris criticul și ceea ce a vrut cititorul obișnuit să vadă. Gorki ca organizator al procesului literar.

      prezentare adaugata 03/09/2011

      Analiza viziunii despre lume a lui Luca, oferind compasiune și consolare locuitorilor adăpostului. Împărțirea locuitorilor subsolului în două tabere: „visători” și „sceptici”. Semnificația numelui „Luca”. Atitudinea criticilor față de imaginea rătăcitorului în vârstă descrisă în piesa lui M. Gorki.

      prezentare adaugata la 10.11.2013

      Bebeluş şi anii adolescenței M. Gorki - scriitor rus, prozator, dramaturg, unul dintre cei mai populari autori ai secolelor XIX-XX, celebru pentru reprezentarea unui personaj declasificat romantizat ("vagabond"). Ani de emigrare, etape de creativitate.

      prezentare adaugata 03/05/2014

      Originea lui Alexei Maksimovici Peshkov. O viață fără speranță în tinerețe. rătăcirile lui Gorki prin Rusia, pentru a o cunoaște mai bine și a cunoaște mai bine viața oamenilor. Primele publicații. Participarea la evenimente revoluționare. Activitate literară.

    Ridicând probleme sociale, drama At the Bottom ridică și rezolvă simultan întrebări filozofice: ce este adevărul? oamenii au nevoie de ea? este posibil să găsești fericirea în viața reală? Două conflicte pot fi găsite în piesă. Prima este socială: între proprietarii adăpostului și vagabonzi, a doua este filozofică, atinge întrebările de bază ale vieții și se desfășoară între locuitorii adăpostului. El este principalul.

    Lumea adăpostului este lumea „foștilor oameni”. Anterior, ei aparțineau diferitelor pături ale societății: aici există un baron, o prostituată și un lăcătuș, și un actor, și o șapcă, și un negustor și un hoț. Ei încearcă diferite situații, încercând să „plutească” la suprafață. Fiecare dintre ei își dorește să se întoarcă în lumea „oamenilor adevărați”. Eroii sunt plini de iluzii cu privire la temporalitatea poziției lor. Și numai Bubnov și Satin înțeleg că nu există nicio cale de ieșire „de jos” - acesta este lotul doar al celor puternici. Oamenii slabi au nevoie de auto-amăgire. Și totuși, în această lume teribilă a proscrișilor, acești oameni caută adevărul, încercând să rezolve probleme eterne. Cum să suporti povara vieții? Ce poți opune forței teribile a circumstanțelor - rebeliune deschisă, răbdare bazată pe minciuni dulci sau resemnarea? Acestea sunt cele trei poziții principale la care aderă personajele din piesă.

    Cel mai sumbru gânditor din adăpost este Bubnov. Îi este neplăcut lui Gorki, pentru că remarcile lui reflectă adevărul cinic al faptului. Viața în aprecierea lui Bubnov este lipsită de orice sens. Este monoton și curge conform unor legi pe care o persoană nu le poate schimba. „Totul este așa: se vor naște, vor trăi, vor muri. Și eu voi muri, și tu. De ce să-ți pară rău?” Visele pentru el sunt efortul unei persoane de a arăta mai bine sau, după cum spunea baronul, „toți oamenii au sufletele cenușii, toată lumea vrea să fie rumenită”. Filosofia lui Bubnov este o filozofie a lipsei de speranță care domnește „la fund”.

    Dacă găsiți o eroare, selectați o bucată de text și apăsați Ctrl + Enter.