Իրինարխ Դենիսով. Ապա, ժամերգությունից հետո եղբայրական ճաշով, հավատակիցները շարունակեցին իրենց հաղորդությունը վարդապետի հետ.

Երեկ Տրետյակովյան պատկերասրահում բացվել է «Բյուզանդիայի գլուխգործոցներ» ցուցահանդեսը, որն անցկացվում է Ռուսաստանի և Հունաստանի միջև միջմշակութային հաղորդակցության տարվա շրջանակներում։ Ներկայացված սրբապատկերները, պատկերազարդ ձեռագրերը և պլաստմասսե մանր իրերը Հունաստանի թանգարաններից և մասնավոր հավաքածուներից պատկանում են տարբեր դարաշրջանների (10-16-րդ դարեր), ոճական ուղղություններին և տարածքային դպրոցներին և պատկերացում են տալիս գեղարվեստի բազմազանության և հարստության մասին։ Արևելյան քրիստոնեական մեծ կայսրության ժառանգությունը:

Ցուցահանդեսի յուրահատկությունն ու արժեքը դժվար է չափազանցնել։ Նախ, բյուզանդական արվեստը բավականին վատ է ներկայացված հայրենական թանգարաններում, և մեր երկրում այս ամենահարուստ և ամենահետաքրքիր մշակույթի նկատմամբ ուշադրությունը անարժանաբար փոքր է: (Ահա գալիս է խորհրդային ժամանակաշրջանի նախապաշարմունքը հոգևոր և եկեղեցական կողմնորոշված ​​ժառանգության նկատմամբ և այս բարդ, նուրբ և վսեմ արվեստի ընկալման դժվարությունը միջին, վատ պատրաստված ժամանակակից հեռուստադիտողի կողմից):

Երկրորդ, ներկայացված առարկաներից յուրաքանչյուրն անվերապահ գլուխգործոց է, յուրաքանչյուրը պերճախոս վկան է գոյության փիլիսոփայական ըմբռնման, աստվածաբանական մտքի բարձրության և ժամանակակից հասարակության հոգևոր կյանքի ինտենսիվության:

Ցուցահանդեսին ցուցադրված ամենավաղ կտորը 10-րդ դարի վերջի նուրբ արծաթյա երթային խաչն է՝ փորագրված Քրիստոսի, Աստվածածնի և սրբերի պատկերներով: Գծերի խստությունը և դարաշրջանին բնորոշ համամասնությունների կատարելությունը լրացվում են նուրբ գծագրված փորագրված մեդալիոնների նրբագեղությամբ, որոնց վրա պատկերված են Քրիստոս Պանտոկրատորը, Աստվածամայրը և սրբերը:

Կարմիր տառատեսակով «Ղազարոսի հարությունը» պատկերակը թվագրվում է 12-րդ դարով, այսպես կոչված «Կոմնենո Վերածննդի» գլուխգործոցը։ Համամասնությունների ներդաշնակություն, ժեստերի ճշգրտություն և պլաստիկություն, լիարժեք, ծավալուն կերպարներ, արտահայտիչ սուր հայացքներ. բնավորության գծերդարաշրջան. Սա հնագույն հիմնարար սկզբունքին վերադարձի ժամանակն է, որից, սակայն, բյուզանդական արվեստը, ի տարբերություն արևմտաեվրոպական արվեստի, երբեք արմատապես չբաժանվեց։ Ուստի, Բյուզանդիայի հետ կապված, հնության գեղագիտության մեջ առանձնահատուկ հետաքրքրություն ներկայացնող նման ժամանակաշրջանները միայն պայմանականորեն կարելի է անվանել «վերածնունդ»։

Այս համատեքստում շատ հետաքրքիր է Սուրբ Մեծ նահատակ Գեորգի սրբապատկերը, որը արևմտյան և արևելյան ավանդույթների փոխներթափանցման հազվագյուտ օրինակ է։ Կենտրոնում գտնվող սրբի ռելիեֆային պատկերը վերաբերում է 13-րդ դարի այսպես կոչված «խաչակրաց արվեստին», երբ Կոստանդնուպոլիսը գրեթե մեկ դար գտնվել է արևմտյան ասպետների տիրապետության տակ, և արևելյան մայրաքաղաք են ժամանել արհեստավորներ Եվրոպայից: Գոթական կերպարանքին բնորոշ գեղանկարչական ռելիեֆի ժանրը, կլորացված, թեթևակի պրոֆիլավորված ծավալը, մեծ ձեռքերով և գլխով կերպարի փոքր-ինչ գավառական արտահայտչականությունը, տեղական, վառ գունային սխեման «բարբարոսական» արվեստի ակնհայտ առանձնահատկություններ են։ Այնուամենայնիվ, փայլուն ոսկե ֆոնը և նշանների ավելի նուրբ նկարը մատնում են հույն վարպետի ձեռքը: Լուսանցքներում գտնվող հագիոգրաֆիկ պատկերներում աչքի են զարնում զարդերի կոտորակային ձևերը, կերպարների նրբագեղ պլաստիկությունը, ավելի նրբերանգ գունավորումը, որը պահպանվում է կենտրոնական մասի գույներով և դեմքի բարակ երկարավուն գծերը:

Սուրբ նահատակներ Մարինային և Իրինային պատկերող սրբապատկերի շրջադարձը կրկին մեզ հետ է բերում «խաչագոր» արտահայտչականությունը՝ ընդգծված, մեծ դեմքի դիմագծերով, «խոսող» ձեռքերով և արտահայտիչ հայացքներով։ Սակայն Քրիստոսի հանդերձանքով ոսկեգույն «լույսերի» փայլը մատնում է հեղինակի անվերապահ հիացմունքը մայրաքաղաքի Կոստանդնուպոլսյան նմուշների նկատմամբ։

Ցուցահանդեսի բոլոր գլուխգործոցների շարքում հատկապես տպավորիչ է Աթենքի բյուզանդական և քրիստոնեական թանգարանից 14-րդ դարով թվագրվող Աստվածամոր Հոդեգետրիայի և Խաչելության հիասքանչ սրբապատկերը։ Աստվածածնի կիսակառույց մոնումենտալ պատկերը՝ մանուկը գրկին, արված է պալեոլոգների դարաշրջանի մայրաքաղաքի Կոստանդնուպոլիս դպրոցի լավագույն ավանդույթներով։ Սա Մարիամի արձանիկ կերպարն է, որն առանձնանում է ոսկե ֆոնի վրա նրբագեղ ուրվագիծով, ժեստերի շնորհքով և Նրա հիանալի գեղեցիկ դիմագծերով՝ նուշաձև աչքեր, բարակ քիթ, փոքրիկ կլորացված վարդագույն բերան, ուռած, աղջիկական ձվաձեւ դեմք. Գրեթե երկրային, զգայական գեղեցկություն կլիներ, եթե չլիներ այլ աշխարհի փայլը, բացերի ճառագայթներով թափանցելով այս կատարյալ դեմքը, լուսավորելով այն հոգևոր լույսով։

14-րդ դարի կեսերից նկարչությունն արտացոլում է սուրբ Գրիգոր Պալամայի հետևորդների՝ սուրբ Գրիգոր Պալամայի հետևորդների՝ աստվածաբանական նոր ուսմունքն ու հոգևոր փորձառությունը՝ չստեղծված աստվածային էներգիաների մասին։ Այս լույսն է, լռության ներդաշնակությունն է, որ սրբապատկերի հետևի մասում Քրիստոսի խաչելության կտրուկ արտահայտիչ հորինվածքը վերածում է գերաշխարհիկ և գերզգայուն կերպարի՝ լուռ վշտով և աղոթական այրվածքով լի: Լուսավոր ոսկե ֆոնի վրա վշտացած Աստվածամոր կերպարը փայլուն կապույտ զգեստներով հիշեցնում է դեպի վեր ուղղված բոցով մոմ: Կարևոր է նշել, որ չնայած համամասնությունների երկարացմանն ու ճշգրտմանը, բյուզանդացիների ամբողջ գեղարվեստական ​​համակարգի հնագույն հիմքը շնչում է ամեն մանրամասն. Քրիստոսը, որը շարժում և թրթռում է հաղորդում ստատիկ կազմին։

14-րդ և 15-րդ դարերի վերջում կա Սուրբ նահատակ Մարինայի մեծ պատկերակը, որը նկարված է, իհարկե, նույն ուշ պալեոլոգի ավանդույթով, ինչպես երկրորդ կեսի «Աստվածածնի ոգեկոչումը տասներկուերորդ տոներով»: 14-րդ դարի։ Ամենաբարակ ոսկե բացերը թափանցում են այս պատկերները, լույսը թրթռում և աշխուժացնում, հոգևորացնում է պատկերները:

Ցուցահանդեսին ներկայացված են նաև մի քանի հետբյուզանդական սրբապատկերներ, որոնք նկարվել են 1453 թվականին Կոստանդնուպոլսի անկումից հետո: Այդ ժամանակ Կրետեն դարձավ մեծ գեղարվեստական ​​կենտրոն, բայց աստիճանաբար հունական պատկերանկարչությունը կորցրեց պատկերների մոնումենտալ արտահայտչականությունն ու հոգևոր ինտենսիվությունը, որոնք առանձնացնում էին իրենց նախորդների գործերը:

15-րդ դարի առաջին կեսի Կարդիոտիսայի Աստվածածնի կերպարում արդեն միտում կա զարդարելու բացերի ցանցը, պոզերի բարդությունը՝ և՛ անբնականորեն բացված, և՛ կոտրված, և՛ սառած:

Սուրբ Նիկոլասի սրբապատկերը, որը պատրաստված է մոտ 1500 թվականին, առանձնանում է իտալական վերածննդի արվեստի ակնհայտ ազդեցությամբ՝ գույնի և ծալքերի մեկնաբանության ոլորտում։ Հետաքրքիր է հետբյուզանդական արվեստում լայն տարածում գտած սուրբ գահի պատկերագրությունը։

Ցուցահանդեսին բերված թե՛ ձեռագրերը, թե՛ դեկորատիվ ու կիրառական արվեստի առարկաները յուրահատուկ են։ Հոյակապ սրբապատկերների հետ միասին նրանք դիտողներին խորասուզում են բյուզանդական պատկերների վեհ և նուրբ աշխարհում: Նրանք կարծես մեր աչքի առաջ վերականգնում են այդ շքեղության արտացոլումները, որոնք ծնվել են գեղեցկության, արևելյան արտահայտչամիջոցների և քրիստոնեական հոգևոր լիության հնագույն գաղափարից:

Այս արվեստում, ինչպես և այս ցուցահանդեսում, գլխավորը տրանսցենդենտալ սավառնման և ոգու ցնծության վիճակն է, որը թափանցում է ամեն պատկեր, ամեն մի վկայություն այդ զարմանալի երկրի մասին, որտեղ աստվածաբանությունը ոչ թե ընտրյալ փոքրամասնության բաժինն էր, այլ հիմքը: կայսրության կյանքը, որտեղ թագավորական արքունիքը երբեմն ապրում էր վանական կանոնադրության համաձայն, որտեղ մետրոպոլիայի նուրբ արվեստը կարող էր հայտնվել ինչպես հյուսիսային Իտալիայի հեռավոր շրջաններում, այնպես էլ՝ քարանձավային տաճարներԿապադովկիա. Մենք բախտ ունեցանք շոշափելու մշակութային այս մայրցամաքի անհայտ երեսները, որտեղից մի ժամանակ բուսավ ռուսական արվեստի հսկայական ծառը։

Բայց. Մատրոնները ամենօրյա հոդվածներ են, սյունակներ և հարցազրույցներ, ընտանիքի և դաստիարակության մասին լավագույն անգլերեն հոդվածների թարգմանություններ, դրանք խմբագիրներ, հոսթինգ և սերվերներ են: Այսպիսով, դուք կարող եք հասկանալ, թե ինչու ենք մենք խնդրում ձեր օգնությունը:

Օրինակ՝ ամսական 50 ռուբլին շա՞տ է, թե՞ քիչ։ Մի բաժակ սուրճ? Ոչ շատ ընտանեկան բյուջեի համար: Մատրոնայի համար - շատ:

Եթե ​​բոլոր նրանք, ովքեր կարդում են Matrons, աջակցեն մեզ ամսական 50 ռուբլով, նրանք հսկայական ներդրում կունենան հրապարակման զարգացման հնարավորության և կնոջ կյանքի մասին նոր համապատասխան և հետաքրքիր նյութերի ի հայտ գալու գործում: ժամանակակից աշխարհ, ընտանիք, երեխաների դաստիարակություն, ստեղծագործական ինքնաիրացում և հոգևոր իմաստներ։

գրողի մասին

Արվեստաբան, բյուզանդական գեղանկարչության մասնագետ, ցուցահանդեսային նախագծերի համադրող, սեփական ժամանակակից արվեստի պատկերասրահի հիմնադիր։ Ամենից շատ սիրում եմ խոսել և լսել արվեստի մասին։ Ես ամուսնացած եմ և ունեմ երկու կատու։ http://arsslonga.blogspot.ru/

«Բյուզանդիայի գլուխգործոցներ». Ցուցահանդեսում ընդամենը 18 աշխատանք կա, բայց դրանցից յուրաքանչյուրն իր ժամանակի եզակի օրինակն է։

Kazei բռնակ. Մոտ 1300 թ. Հատված

Բյուզանդիա - որտեղ է այն:

Հրեշտակ. Սրբապատկերի հատված

Բյուզանդիան պետություն է, որն աշխարհի քարտեզի վրա հայտնվել է 395 թվականին՝ Հռոմեական կայսրության անկումից և նրա տարածքը արևմտյան և արևելյան մասերի բաժանելուց հետո։ Այս իրադարձություններից ընդամենը 80 տարի անց Արևմտյան Հռոմեական կայսրությունը դադարեց գոյություն ունենալ, և Բյուզանդիան մնաց Հռոմի և հնության բոլոր նվաճումների միակ լիարժեք իրավահաջորդը: Նրա մայրաքաղաք Կոստանդնուպոլիսը սկսեց կոչվել երկրորդ Հռոմ։ Այսպիսով, Մոսկվան, որպես ռուսական պետության մայրաքաղաք և բյուզանդական ավանդույթների իրավահաջորդ, ստացավ Երրորդ Հռոմի ոչ պաշտոնական կոչումը։ Ռուս իշխանները պարբերաբար ամուսնանում էին բյուզանդական արքայադուստրերի հետ՝ ընդգծելու այդ կապը։ Բյուզանդիայի պետությունը գոյատևեց մինչև 1453 թվականը, երբ թուրքերը գրավեցին Կոստանդնուպոլիսը, այն վերածելով Ստամբուլի։

«Տիրամայր Հոդեգետրիա», XIV դ

Բյուզանդական արվեստը միշտ կանգնած է եղել արևմտաեվրոպական (կարդալ՝ հռոմեական կաթոլիկ) և արևելաեվրոպական (կարդա՝ հին ռուսերեն) արվեստի շեմին։ Այն ծառայեց որպես ավանդույթների և նոր միտումների զտիչ, որոնք այնուհետև մեծ ազդեցություն ունեցան գեղարվեստական ​​սկզբունքների ձևավորման վրա Կիևում, Վլադիմիրում և Նովգորոդում, որտեղ աշխատելու էին հույն վարպետներն ու նրանց ուսանողները: Ցուցահանդեսում ներկայացված «Աստվածամայր Հոդեգետրիան, տասներկու տոներով. Գահը պատրաստված» պատկերակը ժամանակակիցն է Կոստանդնուպոլսից Ռուսաստան եկած Թեոփան Հույնի գործերի՝ ռուս գլխավոր սրբապատկերանկարչի նշանավոր ուսուցչի։ Անդրեյ Ռուբլև. Ռուս վարպետները սկզբում պատճենում էին հունական նմուշները՝ երբեմն պատկերին ավելացնելով պատկերի որոշ լրացուցիչ տարրեր։ «Տիրամայր Հոդեգետրիայի» կամ «Ուղեցույցի» պատկերը՝ մանուկ Հիսուսը գրկում, ամենատարածվածներից էր բյուզանդական և հին ռուսական արվեստում։ Այս տեսակի սրբապատկերները ներառում են, օրինակ, Տիխվինի, Սմոլենսկի, Կազանի և Աստվածածնի իբերական սրբապատկերները: Եվ ահա Վլադիմիրի պատկերակը Աստվածածինվերաբերում է մեկ այլ տեսակի՝ «էլեուսա» կամ «քնքշություն»: Ի տարբերություն Հոդեգետրիայի, Էլյուսան սեղմում է Երեխային և այտով դիպչում նրա գլխին։

Ինչու՞ ցուցահանդեսում կան սրբապատկերներ, իսկ քանդակներ չկան: Նրանք ընդհանրապես եղե՞լ են:

Մեծ նահատակ Գեորգի՝ իր կյանքի տեսարաններով

Այո, բյուզանդական և հին ռուսական արվեստում կային Քրիստոսի փայտե պատկերներ։ Որոշ հետազոտողներ կարծում են, որ Նիկիայի ժողովը 325 թվականին արգելել է սրբերի քանդակագործական պատկերների ստեղծումը։ Դա այդպես չէ. Նիկիայի խորհուրդը հրահանգներ էր տվել, թե ինչպես պետք է նկարել սրբապատկերները, բայց արգելքների հստակ ցանկ չկար: Ամենայն հավանականությամբ, Ռուսաստանում քանդակի լայն տարածման բացակայությունը պայմանավորված էր նրանով, որ սկզբում քրիստոնյա քարոզիչները ստիպված էին պայքարել հեթանոսության և կռապաշտության դեմ, ուստի եռաչափ պլաստիկ արվեստի ավանդույթը չզարգացավ: Թեև փայտե պատկերներ իսկապես ստեղծվել են Նովգորոդում և Պսկովում: Ցուցահանդեսին ներկայացված է «Մեծն նահատակ Գեորգ, իր կյանքի տեսարաններով» եզակի եռաչափ ռելիեֆը, որտեղ սրբի պատկերը դուրս է ցցված սրբապատկերի երեսից վեր։ Ցուցահանդեսում կարող եք տեսնել նաև Աստվածածնի եռաչափ պատկերով կացեյա (բուրվառ) և ուրվագծի երկայնքով հետապնդված գեղեցիկ զարդանախշ և ասեղնագործ օդ (քող) Սուրբ Ընծաների վրա, որոնք օգտագործվում էին եկեղեցական երթերում:

Ստացվում է, որ բյուզանդական ամբողջ արվեստը կրոնական՞ էր։

Թափորային խաչ. 10-րդ դարի վերջ

Ոչ Դա չէ. Բյուզանդիան աշխարհիկ պետություն էր, թեև շատ բարեպաշտ։ Կոմնենոսների, Պալեոլոգների և հրեշտակների արքունիքում միշտ եղել են մեծ թվով արհեստավորներ, ովքեր իրենց արվեստով փառաբանել են կայսեր շքեղությունն ու հարստությունը։ Բազմաթիվ արծաթյա գավաթներ, ոսկե ամաններ՝ զարդարված թանկարժեք քարերև էմալ, ոսկորների փորագրություններ և զարդեր: Բայց, ցավոք, դրանք ներկայացված չեն ցուցահանդեսին։ Այս անգամ Տրետյակովյան պատկերասրահ են ժամանել Բյուզանդական և քրիստոնեական թանգարանի, Բենակիի թանգարանի և Վելիմեսիսի և Մարգարիտիսի հավաքածուի ցուցանմուշները: Դրանք գտնվում են կից սրահներում՝ աշխատանքներով հին ռուսական արվեստորպեսզի հյուրերը կարողանան համեմատել ուղղափառ սրբապատկերների այս տարբերակները և զգալ դրանց մտերմությունն ու եզակի առանձնահատկությունները:

«Բյուզանդիայի գլուխգործոցները» ցուցահանդեսը մեծ և հազվագյուտ իրադարձություն է, որը չպետք է բաց թողնել: Առաջին անգամ Մոսկվա բերվեց բյուզանդական սրբապատկերների մի ամբողջ հավաքածու։ Սա հատկապես արժեքավոր է, քանի որ այնքան էլ հեշտ չէ Պուշկինի թանգարանի մի քանի գործերից լուրջ պատկերացում կազմել բյուզանդական սրբապատկերների մասին:

Հայտնի է, որ ամբողջ հնագույն ռուսական սրբապատկերները բյուզանդական ավանդույթներից են եկել, որ Ռուսաստանում շատ բյուզանդացի նկարիչներ են աշխատել: Դեռևս վեճեր կան նախամոնղոլական շատ սրբապատկերների վերաբերյալ, թե արդյոք դրանք նկարվել են Ռուսաստանում աշխատած հույն սրբապատկերների, թե նրանց տաղանդավոր ռուս ուսանողների կողմից: Շատերը գիտեն, որ Անդրեյ Ռուբլևի հետ միաժամանակ աշխատել է նրա ավագ գործընկերը և, հավանաբար, ուսուցիչը, բյուզանդացի պատկերանկարիչ Թեոֆանես Հույնը։ Եվ նա, ըստ երեւույթին, ամենևին էլ միակը չէր հույն մեծ արվեստագետներից, ով աշխատել է Ռուսաստանում XIV-XV դարերի սկզբին։

Եվ հետևաբար, մեզ համար բյուզանդական պատկերակը գործնականում չի տարբերվում ռուսականից: Ցավոք, գիտությունը մինչև 15-րդ դարի կեսերը չի մշակել «ռուսականությունը» որոշելու ճշգրիտ ձևական չափանիշներ, երբ մենք խոսում ենք արվեստի մասին։ Բայց այս տարբերությունը կա, և դուք կարող եք դա տեսնել ձեր սեփական աչքերով Տրետյակովյան պատկերասրահի ցուցահանդեսում, քանի որ հունական սրբապատկերների մի քանի իրական գլուխգործոցներ մեզ են հասել Աթենքի «Բյուզանդական և քրիստոնեական թանգարանից» և որոշ այլ հավաքածուներից:

Ուզում եմ ևս մեկ անգամ շնորհակալություն հայտնել այս ցուցահանդեսը կազմակերպած մարդկանց և առաջին հերթին ծրագրի նախաձեռնողին և համադրողին, գիտաշխատողին. Տրետյակովյան պատկերասրահԵլենա Միխայլովնա Սաենկովան, Հին ռուսական արվեստի ամբիոնի վարիչ Նատալյա Նիկոլաևնա Շարեդեգան և Հին ռուսական արվեստի ամբողջ բաժինը, որն ակտիվ մասնակցություն է ունեցել այս յուրահատուկ ցուցահանդեսի պատրաստմանը։

Ղազարոսի հարությունը (XII դ.)

Ցուցահանդեսի ամենավաղ պատկերակը: Փոքր չափերով, գտնվում է սրահի կենտրոնում՝ ցուցափեղկի մեջ։ Սրբապատկերը տիբլայի (կամ էպիստիլիոնի) մի մասն է՝ փայտե ներկված ճառագայթ կամ մեծ տախտակ, որը բյուզանդական ավանդույթի համաձայն դրվում էր մարմարե զոհասեղանի պատնեշների առաստաղին: Այս տաբլաները հիմք են հանդիսացել ապագա բարձր սրբապատկերների համար, որոնք առաջացել են XIV-XV դարերի վերջում։

12-րդ դարում մակագրության վրա սովորաբար գրվում էին 12 մեծ տոներ (այսպես կոչված՝ Դոդեկաորտոն), իսկ կենտրոնում հաճախ դրվում էր Դեյսիսը։ Սրբապատկերը, որը մենք տեսնում ենք ցուցահանդեսում, նման մակագրության մի հատված է՝ Ղազարոսի Հարության մեկ տեսարանով։ Արժեքավոր է, որ մենք գիտենք, թե որտեղից է գալիս այս եպիստիլիոնը՝ Աթոսից: Ըստ երևույթին, 19-րդ դարում այն ​​սղոցվել է կտորների, ինչը պարզվել է, որ ամբողջությամբ տարբեր վայրեր. Հետևում վերջին տարիներըհետազոտողներին հաջողվել է գտնել դրա մի քանի հատված:

Ղազարոսի հարությունը. XII դ. Փայտ, տեմպերա։ Բյուզանդական և քրիստոնեական թանգարան, Աթենք

«Ղազարոսի հարությունը» Աթենքի բյուզանդական թանգարանում է։ Մեկ այլ հատված՝ Տիրոջ Պայծառակերպության պատկերով, հայտնվեց Էրմիտաժի պետական ​​թանգարանում, երրորդը՝ Վերջին ընթրիքի տեսարանով, գտնվում է Աթոսի Վաթոպեդի վանքում։

Սրբապատկերը, լինելով ոչ Կոստանդնուպոլսի, ոչ մետրոպոլիայի ստեղծագործություն, դա ցույց է տալիս ամենաբարձր մակարդակըԲյուզանդական պատկերագրությունը հասել է 12-րդ դարում։ Դատելով ոճից՝ սրբապատկերը պատկանում է այս դարի առաջին կեսին և, ամենայն հավանականությամբ, վանական նպատակներով նկարվել է հենց Աթոսի վրա։ Նկարչության մեջ մենք չենք տեսնում ոսկի, որը միշտ թանկարժեք նյութ է եղել։

Բյուզանդիայի համար ավանդական ոսկե ֆոնն այստեղ փոխարինվում է կարմիրով։ Մի իրավիճակում, երբ վարպետը ոսկի չուներ իր տրամադրության տակ, նա օգտագործում էր ոսկու խորհրդանշական փոխարինողը՝ կարմիրը։

Այսպիսով, մենք ունենք կարմիր թիկունքով բյուզանդական սրբապատկերների ամենավաղ օրինակներից մեկը՝ ավանդույթի սկզբնավորումը, որը զարգացել է Ռուսաստանում 13-14-րդ դարերում:

Կույս և Մանուկ (13-րդ դարի սկիզբ)

Այս պատկերակը հետաքրքիր է ոչ միայն իր ոճական որոշմամբ, որը այնքան էլ չի տեղավորվում զուտ բյուզանդական ավանդույթի մեջ: Ենթադրվում է, որ սրբապատկերը նկարվել է Կիպրոսում, սակայն, հավանաբար, դրա ստեղծմանը մասնակցել է իտալացի վարպետ։ Ոճական առումով այն շատ նման է Հարավային Իտալիայի սրբապատկերներին, որոնք դարեր շարունակ գտնվում էին Բյուզանդիայի քաղաքական, մշակութային և կրոնական ազդեցության ուղեծրում։

Սակայն չի կարելի բացառել նաև կիպրական ծագումը, քանի որ 13-րդ դարի սկզբին Կիպրոսում ոճական բոլորովին այլ ձևեր կային, և հունականների կողքին աշխատում էին նաև արևմտյան վարպետները։ Միանգամայն հնարավոր է, որ այս պատկերակի առանձնահատուկ ոճը փոխազդեցության և արևմտյան յուրօրինակ ազդեցության արդյունք է, որն արտահայտվում է առաջին հերթին ֆիգուրի բնական պլաստիկության խախտմամբ, ինչը հույները սովորաբար թույլ չէին տալիս, և գծագրի միտումնավոր արտահայտությունը, ինչպես նաև դեկորատիվ մանրամասները։

Այս պատկերակի պատկերագրությունը հետաքրքիր է: Երեխային դրա վրա պատկերված է սպիտակ և կապույտ երկար վերնաշապիկով՝ լայն շերտերով, որոնք ուսերից մինչև եզրեր են անցնում, մինչդեռ երեխայի ոտքերը մերկ են: Երկար վերնաշապիկը ծածկված է տարօրինակ թիկնոցով, որն ավելի շատ նման է վարագույրի: Ինչպես պատկերացրել է պատկերակի հեղինակը, մենք մեր առջև ունենք պատանի մի տեսակ, որի մեջ փաթաթված է Նորածնի մարմինը:

Իմ կարծիքով այս զգեստները խորհրդանշական նշանակություն ունեն և կապված են քահանայության թեմայի հետ։ Քահանայապետի կերպարում ներկայացված է նաև Քրիստոս Մանուկը։ Այս գաղափարի հետ կապված են ուսից մինչև ստորին եզրը ձգվող լայն ժապավեններ, որոնք հիերարխիկ ալիքի կարևոր տարբերակիչ հատկանիշն են: Սպիտակ-կապույտ և ոսկեգույն հագուստի համադրությունը, ըստ ամենայնի, կապված է զոհասեղանի գահի շապիկների թեմայի հետ։

Ինչպես հայտնի է, Գահն ու Բյուզանդական տաճար, իսկ ռուսերենում ունի երկու հիմնական կազմ։ Ներքևի պատմուճանը ծածկոց է, վուշե ծածկոց, որը դրված է գահի վրա, իսկ վերևում արդեն դրված է թանկարժեք ինդիում, որը հաճախ թանկարժեք գործվածքից է, զարդարված ոսկյա ասեղնագործությամբ, որը խորհրդանշում է երկնային փառքը և թագավորական արժանապատվությունը։ Բյուզանդական պատարագի մեկնություններում, մասնավորապես, 15-րդ դարի սկզբի Սիմեոն Թեսաղոնիկեի հայտնի մեկնություններում մենք հանդիպում ենք երկու վարագույրների՝ թաղման պատանքի և երկնային Վարպետի հանդերձների այս հասկացողությանը:

Այս պատկերագրության մեկ այլ շատ բնորոշ մանրամասն այն է, որ Երեխայի ոտքերը մերկ են մինչև ծնկները, և Աստվածամայրը ձեռքով սեղմում է նրա աջ գարշապարը: Երեխայի գարշապարի այս շեշտադրումն առկա է Աստվածածնի մի շարք պատկերագրության մեջ և կապված է Զոհաբերության և Հաղորդության թեմայի հետ: Մենք այստեղ տեսնում ենք Սաղմոս 23-ի թեմայի արձագանքը և այսպես կոչված Եդեմական խոստումը, որ կնոջ որդին կհարվածի գայթակղիչի գլխին, և գայթակղիչն ինքը կխփի այս որդու գարշապարը (տես Ծննդ. 3.15):

Այսպիսով, մերկ գարշապարը միաժամանակ ակնարկ է Քրիստոսի զոհաբերության և գալիք Փրկության մասին՝ «Մահը ոտնահարում է մահը» հայտնի Զատկի օրհներգի բարձր հոգևոր «դիալեկտիկայի» մարմնավորումը։

Սուրբ Գեորգիի ռելիեֆ պատկերակը (13-րդ դարի կեսեր)

Մեզ համար անսովոր ռելիեֆ սրբապատկերները հայտնի են Բյուզանդիայում։ Ի դեպ, ռելիեֆում բավականին հաճախ պատկերվել է Սուրբ Գեորգը։ Բյուզանդական սրբապատկերները պատրաստված էին ոսկուց և արծաթից, և դրանք բավականին շատ էին (այս մասին մենք գիտենք մեզ հասած բյուզանդական վանքերի գույքագրումներից): Այս հրաշալի սրբապատկերներից մի քանիսը պահպանվել են և կարելի է տեսնել Վենետիկի Սան Մարկո տաճարի գանձարանում, որտեղ նրանք եկել են որպես չորրորդ խաչակրաց արշավանքի գավաթներ:

Փայտե ռելիեֆի սրբապատկերները զարդերն ավելի խնայող նյութերով փոխարինելու փորձ են: Ծառի մեջ գրավում էր նաև քանդակագործական կերպարի զգայական շոշափելիության հնարավորությունը։ Թեև քանդակագործությունը որպես սրբապատկերների տեխնիկա այնքան էլ տարածված չէր Բյուզանդիայում, պետք է հիշել, որ Կոստանդնուպոլսի փողոցները պատված էին հնաոճ արձաններով մինչև այն ոչնչացվելը խաչակիրների կողմից 13-րդ դարում: Իսկ բյուզանդացիներն ունեին քանդակային պատկերներ, ինչպես ասում են՝ «արյան մեջ»։

Ամբողջությամբ պատկերակը ցույց է տալիս աղոթող Սուրբ Գեորգիին, ով դիմում է Քրիստոսին, կարծես երկնքից ցած թռչում է այս պատկերակի կենտրոնական մասի վերին աջ անկյունում: Լուսանցքներում - մանրամասն կյանքի ցիկլ: Պատկերի վերևում պատկերված են երկու հրեշտակապետներ, որոնք կողք կողքի «Գահի պատրաստած (Էթիմասիա)» չպահպանված պատկերին են: Այն շատ կարևոր ժամանակային հարթություն է մտցնում պատկերակի մեջ՝ հիշեցնելով գալիք Երկրորդ Գալուստը:

Այսինքն՝ խոսքը ոչ թե իրական ժամանակի կամ նույնիսկ հին քրիստոնեական պատմության պատմական հարթության մասին է, այլ, այսպես կոչված, խորհրդանշական կամ պատարագի ժամանակի մասին, որում անցյալը, ներկան և ապագան հյուսված են մեկ ամբողջության մեջ:

Այս պատկերակում, ինչպես 13-րդ դարի կեսերի շատ այլ սրբապատկերներում, տեսանելի են արևմտյան որոշ առանձնահատկություններ։ Այս դարաշրջանում Բյուզանդական կայսրության հիմնական մասը գրավել են խաչակիրները։ Կարելի է ենթադրել, որ պատկերակի հաճախորդը կարող է կապված լինել այս միջավայրի հետ: Այդ մասին է վկայում Ջորջի շատ ոչ բյուզանդական, ոչ հունական վահանը, որը շատ է հիշեցնում արևմտյան ասպետների զինանշաններով վահանները։ Վահանի եզրերի երկայնքով շրջապատված է յուրօրինակ զարդանախշով, որում հեշտ է ճանաչել արաբական քուֆի գրի ընդօրինակումը, այս դարաշրջանում այն ​​հատկապես տարածված էր և համարվում էր սրբության նշան:

Ներքևի ձախ մասում՝ Սուրբ Գեորգի ոտքերի մոտ, կա հարուստ, բայց շատ խստաշունչ զգեստով կանացի արձանիկ, որը աղոթում է սուրբի ոտքերի մոտ։ Սա այս սրբապատկերի մեզ համար անհայտ հաճախորդն է, որը, ըստ երևույթին, անվանվել է սրբապատկերի հետևի մասում պատկերված երկու սուրբ կանանցից մեկի անունով (մեկը ստորագրված է «Մարինա» անունով, թագավորական հագուստով երկրորդ նահատակը Սբ. Եկատերինա կամ Սուրբ Իրինա):

Սուրբ Գևորգը ռազմիկների հովանավոր սուրբն է, և, հաշվի առնելով դա, կարելի է ենթադրել, որ անհայտ կնոջ կողմից պատվիրված սրբապատկերը ուխտի պատկեր է՝ աղոթքով իր ամուսնու համար, ով ինչ-որ տեղ կռվում է այս անհանգիստ պահին և կարիք ունի. նահատակների շարքից գլխավոր մարտիկի ամենաուղղակի հովանավորությունը:

Աստվածածնի պատկերակը երեխայի հետ՝ մեջքին խաչածառով (XIV դ.)

Այս ցուցահանդեսի գեղարվեստական ​​առումով ամենաուշագրավ սրբապատկերը Աստվածամոր մեծ սրբապատկերն է՝ մանուկով, մեջքին՝ Խաչելությունը։ Սա Կոստանդնուպոլսի գեղանկարչության գլուխգործոցն է, որը, ամենայն հավանականությամբ, նկարել է ականավոր, նույնիսկ կարելի է ասել, մեծ նկարչի կողմից 14-րդ դարի առաջին կեսին, այսպես կոչված «Պալեոլոգի Վերածննդի» ծաղկման շրջանում։

Այս դարաշրջանում հայտնվում են Կոստանդնուպոլսի Հորա վանքի հայտնի խճանկարներն ու որմնանկարները, որոնք շատերին հայտնի են թուրքական Քահրիյե-Ջամի անունով։ Ցավոք սրտի, սրբապատկերը մեծ վնաս է կրել, ըստ երևույթին, նպատակաուղղված ոչնչացման հետևանքով. Աստվածածնի մանկան հետ պատկերի ընդամենը մի քանի բեկորներ են պահպանվել: Ցավոք, հիմնականում ուշ լրացումներ ենք տեսնում։ Խաչի հետ շրջանառությունը շատ ավելի լավ է պահպանված։ Բայց այստեղ էլ ինչ-որ մեկը միտումնավոր ոչնչացրեց դեմքերը։

Բայց նույնիսկ այն, ինչ պահպանվել է, խոսում է ականավոր արվեստագետի ձեռքի մասին։ Եվ ոչ միայն մեծ վարպետ, այլ արտասովոր տաղանդի տեր մարդ, ով իր առջեւ հոգևոր հատուկ խնդիրներ է դնում։

Նա հանում է ամեն ավելորդ ամեն ինչ Խաչելության տեսարանից՝ կենտրոնանալով երեք հիմնական կերպարների վրա, որոնցում, մի կողմից, կարելի է կարդալ բյուզանդական արվեստում երբեք չանհետացած հնագույն հիմքը՝ զարմանալի քանդակագործական պլաստիկությունը, որը, սակայն, փոխակերպվում է հոգևոր էներգիա. Օրինակ՝ Աստվածամոր և Հովհաննես Աստվածաբանի կերպարները կարծես նկարված լինեն իրականի ու գերբնականի սահմանին, բայց այս գիծը չի հատվում։

Աստվածածնի կերպարը՝ փաթաթված խալաթներով, ներկված է լապիս լազուլիով՝ շատ թանկարժեք ներկով, որը բառացիորեն արժեր իր քաշը ոսկով։ Մաֆորիումի եզրին ոսկե եզրագծված է երկար շղարշներով։ Այս մանրամասնության բյուզանդական մեկնաբանությունը չի պահպանվել։ Սակայն իմ գրածներից մեկում առաջարկեցի, որ դա նույնպես կապված է քահանայության գաղափարի հետ։ Որովհետև պատմուճանի ծայրի երկայնքով նույն շղարշները, որոնք դեռևս լրացվում էին ոսկե զանգերով, Հին Կտակարանի քահանայապետի հանդերձների կարևոր հատկանիշն էին Երուսաղեմի տաճար. Արվեստագետը շատ նուրբ է վերհիշում իր Որդուն զոհաբերող Աստվածածնի ներքին այս կապը քահանայության թեմայով.

Գողգոթա լեռը պատկերված է որպես փոքրիկ հողաթմբ, որի հետևում երևում է Երուսաղեմ քաղաքի ցածր պարիսպը, որը շատ ավելի տպավորիչ է այլ սրբապատկերների վրա։ Բայց այստեղ նկարիչը կարծես թե ցույց է տալիս Խաչելության տեսարանը թռչնադիտարանի մակարդակով։ Եվ այսպես, Երուսաղեմի պատը խորության մեջ է, և ընտրված անկյան շնորհիվ ողջ ուշադրությունը կենտրոնացած է Քրիստոսի գլխավոր կերպարի և Հովհաննես Աստվածաբանի և Աստվածամոր կերպարների վրա, որոնք շրջանակում են Նրան՝ ստեղծելով վեհ տարածական գործողության պատկեր:

Տարածական բաղադրիչը հիմնարար նշանակություն ունի ամբողջ երկկողմանի պատկերակի հայեցակարգը հասկանալու համար, որը սովորաբար տարածության և շարժման մեջ ընկալվող գործընթացային պատկեր է: Երկու պատկերների համադրությունը՝ մի կողմից Տիրամայր Հոդեգետրիան և Խաչելությունը, ունի իր բարձր նախատիպը։ Նույն երկու պատկերներն էին Բյուզանդիայի պալադիումի երկու կողմերում՝ Կոստանդնուպոլսի Հոդեգետրիայի պատկերակը:

Ամենայն հավանականությամբ, անհայտ ծագման այս պատկերակը վերարտադրել է Կոստանդնուպոլսի Հոդեգիտիայի թեման: Հնարավոր է, որ դա կարող էր կապված լինել գլխավոր հրաշագործ գործողության հետ, որը տեղի էր ունենում Կոստանդնուպոլսի Հոդեգետրիայի հետ ամեն երեքշաբթի, երբ նրան դուրս բերեցին Օդիգոնի վանքի դիմացի հրապարակ, և այնտեղ տեղի ունեցավ շաբաթական հրաշք. շրջանաձև թռչել քառակուսու վրա և պտտվել նրա առանցքի շուրջը: Մենք դրա վկայությունն ունենք բազմաթիվ մարդկանցից՝ ներկայացուցիչներից տարբեր ժողովուրդներև լատինները, և իսպանացիները և ռուսները, ովքեր տեսան այս զարմանալի գործողությունը:

Մոսկվայի ցուցահանդեսում պատկերակի երկու կողմերը մեզ հիշեցնում են, որ Կոստանդնուպոլսի սրբապատկերի երկու կողմերը կազմում էին Մարմնավորման և Քավիչ զոհաբերության անխզելի երկակի միասնությունը:

Աստվածածնի Կարդիոտիսայի պատկերակը (XV դար)

Սրբապատկերն ընտրվել է ցուցահանդեսի ստեղծողների կողմից՝ որպես կենտրոնական։ Ահա բյուզանդական ավանդույթի համար այն հազվագյուտ դեպքը, երբ գիտենք նկարչի անունը. Նա ստորագրել է այս պատկերակը, ներքևի դաշտում հունարեն գրված է՝ «Հրեշտակի ձեռք»։ Սա հանրահայտ Անգելոս Ակոտանտոսն է՝ 15-րդ դարի առաջին կեսի նկարիչ, որից բավական մնացորդներ. մեծ թիվսրբապատկերներ. Նրա մասին մենք ավելին գիտենք, քան բյուզանդական մյուս վարպետների մասին։ Պահպանվել են մի շարք փաստաթղթեր, այդ թվում՝ նրա կտակը, որը նա գրել է 1436 թվականին։ Նրան կտակ պետք չէր, նա մահացավ շատ ավելի ուշ, բայց փաստաթուղթը պահպանվեց։

«Աստվածամայր Կարդիոտիսսա» սրբապատկերի վրա հունարեն մակագրությունը պատկերագրական տիպի հատկանիշ չէ, այլ ավելի շուտ էպիթետ՝ պատկերի հատկանիշ: Կարծում եմ, որ նույնիսկ այն մարդը, ով ծանոթ չէ բյուզանդական պատկերագրությանը, կարող է կռահել, թե ինչ հարցականի տակ: Մենք բոլորս գիտենք այդ բառը սրտաբանություն. Cardiotissa - սրտային:

Աստվածածնի Կարդիոտիսայի պատկերակը (XV դար)

Պատկերագրության տեսանկյունից հատկապես հետաքրքիր է Մանուկի կեցվածքը, ով մի կողմից գրկում է Աստվածամորը, մյուս կողմից՝ կարծես թեքված։ Եվ եթե Աստվածամայրը նայում է մեզ, ապա Երեխան նայում է դեպի երկինք, կարծես Նրանից հեռու: Տարօրինակ կեցվածք, որը ռուսական ավանդույթում երբեմն անվանում էին Թռիչք։ Այսինքն՝ պատկերակի վրա կա մի Մանուկ, որը կարծես խաղում է, բայց Նա խաղում է բավականին տարօրինակ ձևով և շատ ոչ մանկական է։ Շրջվող մարմնի այս դիրքում է ցուցում, թափանցիկ ակնարկ Խաչի իջնելու թեմային և, համապատասխանաբար, Աստվածամարդու տառապանքին Խաչելության պահին։

Այստեղ մենք հանդիպում ենք բյուզանդական մեծ դրամայի, երբ ողբերգությունն ու հաղթանակը միավորվում են մեկում, տոնը և՛ ամենամեծ վիշտն է, և՛ միաժամանակ հրաշալի հաղթանակը, մարդկության փրկությունը։ Խաղացող երեխան կկանխատեսի Իր գալիք զոհաբերությունը: Իսկ Աստվածամայրը, տառապելով, ընդունում է Աստվածային ծրագիրը:

Այս պատկերակը պարունակում է բյուզանդական ավանդույթի անսահման խորությունը, բայց եթե ուշադիր նայենք, կտեսնենք փոփոխություններ, որոնք շատ կարճ ժամանակում կհանգեցնեն սրբապատկերի նոր ըմբռնմանը: Սրբապատկերը նկարվել է Կրետեում, որն այն ժամանակ պատկանում էր վենետիկցիներին։ Կոստանդնուպոլսի անկումից հետո այն դարձավ ամբողջ հունական աշխարհի սրբապատկերների գլխավոր կենտրոնը։

Մեծ վարպետ Անգելոսի այս պատկերակում մենք տեսնում ենք նրան, թե ինչպես է նա շեղվում եզակի կերպարը ստանդարտ վերարտադրության համար մի տեսակ կլիշեի վերածելու եզրին: Լույսի բացերի պատկերներն արդեն որոշակիորեն դառնում են մեխանիկական, որոնք նման են կենդանի պլաստիկ հիմքի վրա դրված կոշտ ցանցի, որը երբեք թույլ չի տվել ավելի վաղ ժամանակների նկարիչները:

Աստվածածնի Կարդիոտիսայի սրբապատկեր (XV դար), հատված

Մեր առջև մի ակնառու պատկեր է, բայց որոշակի իմաստով արդեն սահմանային, կանգնած Բյուզանդիայի և հետբյուզանդիայի շրջադարձին, երբ կենդանի պատկերներն աստիճանաբար վերածվում են սառը և ինչ-որ չափով անհոգի կրկնօրինակների։ Մենք գիտենք, թե ինչ է տեղի ունեցել նույն Կրետեում այս սրբապատկերը նկարելուց 50 տարի անց: Մենք ձեռք ենք բերել վենետիկցիների պայմանագրերը կղզու առաջատար սրբապատկերների հետ: 1499թ.-ին նման պայմանագրի համաձայն՝ երեք սրբապատկերների արհեստանոցներ պետք է 40 օրվա ընթացքում արտադրեին Աստվածածնի 700 սրբապատկեր: Ընդհանրապես պարզ է, որ սկսվում է արվեստի մի տեսակ, սուրբ պատկերների ստեղծման միջոցով հոգեւոր ծառայությունը վերածվում է շուկայի արհեստի, որի համար հազարավոր սրբապատկերներ են նկարվում։

Անգելոս Ակոտանտոսի հիասքանչ սրբապատկերը վառ հանգրվան է բյուզանդական արժեքների արժեզրկման դարավոր գործընթացում, որի ժառանգորդներն ենք բոլորս։ Առավել թանկ ու կարևոր է ճշմարիտ Բյուզանդիայի իմացությունը, այն մեր աչքերով տեսնելու հնարավորությունը, որը մեզ տրվել է Տրետյակովյան պատկերասրահում բացված եզակի «գլուխգործոցների ցուցահանդեսով»։

Նոր ցուցահանդես Տրետյակովյան պատկերասրահում՝ «Բյուզանդիայի գլուխգործոցները». Սրանք տասնութ ցուցանմուշներ են Հունաստանի թանգարաններից։ Նրանց տարիքը 10-րդ դարի վերջից մինչև 16-րդ դարի սկիզբն է, երբ Արեւելյան Հռոմեական կայսրությունն այլեւս գոյություն չուներ, իսկ Բյուզանդիա անունը դեռ գոյություն չուներ։ Սրբապատկերների ամենահազվագյուտ նմուշները գտնվում են հին ռուսական արվեստի սրահների կողքին: Այսպիսով, դուք կարող եք անմիջապես համեմատել ոճի հիմնադիրների և նրանց ուսանողների աշխատանքը, ներառյալ նրանցից ամենամեծը՝ Անդրեյ Ռուբլևը:

Վոլտերը կարծում էր, որ բյուզանդական մշակույթը որպես ամբողջություն իրենից ներկայացնում է շքեղ արտահայտությունների և հրաշքների նկարագրությունների հավաքածու, որոնք անարգում են մարդկային միտքը: Լուսավորության դարաշրջանում էր, ինչպես ընդունված է համարել, որ ծնվեցին Բյուզանդիայի մասին բոլոր առասպելները, նրա դեսպոտիզմի, սնահավատության, ագահության և բարոյական անկման մասին: Ինչպես գիտեք, չարժե պայքարել առասպելների դեմ։ Մենք պետք է ուսումնասիրենք. Բյուզանդական գլուխգործոցների ցուցադրությունն ամենաօգտակար ուսումնասիրության առարկան է, որի նկատմամբ հետաքրքրություն է ցուցաբերել պետության ղեկավարը։

«Բյուզանդիայի գլուխգործոցները» ցուցահանդեսը ձևավորված է վանական խցի ճգնությամբ։ Բայց, ինչպես գիտեք, ամեն ինչ իսկապես արժանի է, այնքան էլ տպավորիչ չէ: Սովորաբար նկարահանվելուց առաջ թղթակիցները միշտ ճշտում են ցուցահանդեսի համադրողին, որպեսզի օպերատորին առաջադրանք տան՝ ինչ պետք է նկարահանել և ինչը կարելի է բաց թողնել։ Բայց այս անգամ «Նովոստի Կուլտուրի»-ին խորհուրդ են տվել նկարահանել բոլոր ցուցանմուշները։ Այստեղ երկրորդական աշխատանքներ չկան։

«14-րդ դարի առաջին կես. «Խաչելությունը» երկկողմանի պատկերակ է։ Սա իսկապես գլուխգործոց է: Կոստանդնուպոլսի վարպետներ, մետրոպոլիայի գործ. Դուք կտեսնեք, թե ինչպես է առավելագույն արտահայտչականությունը ձեռք բերվում գեղարվեստական ​​միջոցների մինիմալիզմով: Այստեղ ոսկեգույն, մենք տեսնում ենք կապույտի տարբեր երանգներ և օխրայի տարբեր երանգներ: Ոչինչ ավելին. Նայեք գունային հարստությանը»,- ասում է ցուցահանդեսի համադրող Ելենա Սաենկովան։

Այս ցուցահանդեսում դուք կարող եք տեսնել ինչպես սրբապատկերի փայլուն օրինակներ, որոնք ստեղծվել են Կոստանդնուպոլսի արհեստանոցներում՝ մայրաքաղաքի տաճարների համար, այնպես էլ պատկերներ՝ նկարված փոքր գավառական եկեղեցիների վանական խցերում: Կան այնպիսիք, որոնց նայելով չես կարող ասել, որ սա պատկերակ է:

«Սուրբ Մեծ նահատակ Գեորգի. Սա իրականում փայտից պատրաստված քանդակ է, որը նկարված է մեծ նահատակի նշաններով շրջապատված: Բյուզանդիային բնորոշ չէ նկարազարդ ռելիեֆի ավանդույթը։ Սա Բյուզանդիայի և Արևմուտքի առաջին հանդիպումն է»,- բացատրում է Ելենա Սաենկովան։

Նրանք, ովքեր կարծում են, թե Տրետյակովյան պատկերասրահում Բյուզանդիայի արվեստի մասին ցուցահանդես է բացվել, սխալվում են։ Այս ցուցահանդեսը արվեստի և նույնիսկ բուն Բյուզանդիայի մասին չէ։ Խոսքը անչափ ավելի մեծ բանի մասին է, որը չեն հասկացել ոչ խաչակիրները, որոնք ավերել են կայսրությունը 13-րդ դարի սկզբին, ոչ էլ օսմանցիները, որոնք Բյուզանդիան գրավել են 15-րդ դարի կեսերին։ Բյուզանդիան իսկապես հասկացել են միայն Ռուսաստանում։

«Այս ցուցահանդեսի յուրահատկությունը միայն այն չէ, որ առաջին անգամ պատկերասրահի սրահներում բյուզանդական արվեստի. Առաջին անգամ մենք հնարավորություն ունենք իսկապես զգալու այն ամենի ծագումը, ինչ մենք անվանում ենք Ռուսաստան, Ռուսաստան, Սուրբ Ռուսաստան»,- ասում է Տրետյակովյան պատկերասրահի հին ռուսական արվեստի բաժնի վարիչ Նատալյա Շերեդեգան։

Վլադիմիր Պուտինը, ով անցյալ ամառ այցելեց Աթոս լեռ Սուրբ լեռան վրա ռուսական ներկայության հազարամյակին նվիրված տոնակատարություններին, առաջին ցուցանմուշներից ցուցադրվեց ցուցահանդեսում ներկայացված փոքրիկ սրբապատկերը: Տրետյակովյան պատկերասրահի տնօրեն Զելֆիրա Տրեգուլովան ասում է, որ սրբապատկերի ոճական առանձնահատկությունները հետագայում որդեգրվել են ռուս սրբապատկերների կողմից։

Բյուզանդիայի էլ ավելի հնագույն հուշարձանը 10-րդ դարավերջի երթևեկելի արծաթե խաչն է։ Հենց այդ ժամանակ Ռուսաստանը ընդունեց քրիստոնեությունը: Հնարավոր է, որ սուրբ իշխան Վլադիմիրը նույն խաչով մկրտել է իր ժողովրդին։

Ցուցահանդեսում դուք կարող եք տեսնել բյուզանդական փայլուն մշակույթի հինգ դար: Կան ցուցանմուշներ, որոնք պաշտոնապես ցույց են տալիս նրա մայրամուտը: Օրինակ՝ Սուրբ Նիկոլայի պատկերակը նկարվել է Բյուզանդիայի անկումից 50 տարի անց: Բայց իրականում Բյուզանդիան կենդանի է և ոչ միայն կայսրության փլուզումից հետո Կրետե մեկնած սրբապատկերների հուշարձաններում։ Առաջին հերթին այն կենդանի է Ռուսաստանի մշակույթում՝ Բյուզանդիայի իրավահաջորդը։

Դեկտեմբերի 7, 2014, Պենտեկոստեի 26-րդ կիրակի օրը և Մեծ նահատակ Եկատերինայի հիշատակի օրը Կրուտիցի և մետրոպոլիտ. Կոլոմենսկի ՅուվենալիՊատարագ մատուցեց Մոսկվայի թեմի Վիդնոյե քաղաքի Սուրբ Եկատերինա վանքում՝ իր հայրապետական ​​տոնի առթիվ։

Նորին Սրբությանը համահեղինակ էին Եկատերինա վանքի առաջնորդ Վիդնովսկու եպիսկոպոս Տիխոնը. Մոսկվայի թեմի վանքերի դեկան Սերպուխովի եպիսկոպոս Ռոման; վարդապետ Միխայիլ Եգորով, Վիդնովսկի շրջանի եկեղեցիների դեկան; Իրինարխ վարդապետ (Դենիսով), վարդապետ Իրինարխ (Դենիսով), Ռամենսկի շրջանի Միխայլովսկայա Սլոբոդա գյուղի Էդինովերի Միքայել-Արխանգելսկի եկեղեցու ռեկտոր; Մոսկվայի թեմի դավանավոր, Դոմոդեդովոյի շրջանի Յամ գյուղի Ֆլորո-Լավրա եկեղեցու ռեկտոր, հեգումեն Վալերի (Լարիչև); Գուսլիցկիի վանահայր Սպասո-Պրեոբրաժենսկի վանքՍտեֆան (Մակարով), ինչպես նաև Եկատերինա վանքի և Վիդնովսկու դեկանատան հոգևորականները։

հետո հատուկ պատարագՄետրոպոլիտ Յուվենալին աղոթք է բարձրացրել Ուկրաինայում խաղաղության համար։

Պատարագի ավարտին Վիդնովսկու եպիսկոպոս Տիխոնը ողջույնի խոսքերով դիմեց իշխող եպիսկոպոսին.

«Ձերդ Գերազանցություն, հարգելի Վլադիկա Մետրոպոլիտ:

Ավելի քան քսան տարի մենք հավաքվում ենք այստեղ ձմռան այս օրը՝ փառաբանելու Սուրբ Մեծ նահատակ Եկատերինային։ Տասնյոթ դար առաջ նա փառավորեց Աստծո անունը իր հավատքի մեջ մնալով, իր սխրանքով նա առաջնորդեց դեպի Երկնքի Արքայություն և՛ Ավգուստա թագուհին, և՛ նահանգապետ Պորֆիրիին և 200 զինվորներին: Ամեն տարի դուք մեզ հավաքում եք այս տաճարում ընդհանուր աղոթքԱստծո գահի մոտ՝ մեր մեջ սերմանելով հավատ, հույս և հույս:

Այս վայրը, որը Սուրբ Մեծ նահատակ Եկատերինան ցույց է տվել ցար Ալեքսեյ Միխայլովիչին, անաստվածության տարիներին դատարկ է եղել։ Ժողովուրդը չգիտեր, թե ով է սուրբ Եկատերինան, բայց այսօր, սիրելի Վլադիկա, մենք բոլորս աղոթում ենք նրան հավատով և հույսով, և նա զորացնում է մեզ և տալիս հավատ ու աղոթք։

Այս տարի ամբողջ ռուս Ուղղափառ եկեղեցիաղոթքով հիշեցրեց Սուրբ Սերգիուսի կյանքի սխրանքը, Ռադոնեժի Հեգումենը, ով իսկապես ռուսական հողերի կոլեկցիոներն էր: Ի պատիվ մենք օծված մատուռ ունենք Վերապատվելի Սերգիուսեւ ձեր օրհնութեամբ մասնակցեցինք նաեւ եկեղեցական համահայկական տօնակատարութեան։ Մեր վանքի եղբայրները մասնակցել են հուլիսի 16-ին Խոտկովոյից Սերգիև Պոսադ տանող երթին, և այստեղ՝ Վիդնովսկայա հողում, Սուրբ Սերգիոսի հիշատակի հետ կապված միջոցառումներ են անցկացվել։

Հարգելի Վլադիկա, հաջորդ տարին հայտարարվել է Սուրբ Հավասար Առաքյալների Արքայազն Վլադիմիրի տարի, որի օրհնյալ մահվան 1000-ամյակը հանդիսավոր կերպով նշվելու է։ Թույլ տվեք ձեզ ներկայացնել Սուրբ Հավասար Առաքյալների Արքայազն Վլադիմիրի պատկերակը որպես աղոթքի հիշատակ, որպեսզի դուք, նայելով այս պատկերին, աղոթեք մեզ՝ անարժաններիս համար և օրհնեք մեր սուրբ վանքը և դրանով զորացնեք մեզ։ Քրիստոսի հավատքի և վանական աշխատանքի մեջ:

Իր հերթին, մետրոպոլիտ Յուվենալին հովվական խոսքով դիմեց հոտին.

«Ձերդ Գերազանցություն, հարգելի Վլադիկա Տիխոն: Ձերդ Սրբազան, հարգելի եպիսկոպոս Ռոման: Ամենայնապատիվ հայրեր, սուրբ վանքի եղբայրներ, մեր մեծարգո հարգարժան հյուրերը, այսօր մեզ հետ միասին մասնակցում են տոնին: Սիրելի և սիրելի եղբայրներ և քույրեր:

Սրտանց ցանկանում եմ շնորհավորել բոլորիս այս տոնի՝ Սուրբ Մեծ նահատակ Եկատերինայի հիշատակի օրվա առթիվ։ Ծննդյան տոնակատարներն այսօր շատ էին: Ջերմորեն և սրտանց շնորհավորում եմ ձեզ Հրեշտակի օրվա կապակցությամբ և բոլոր նրանց, ովքեր այսօր ունեն կա՛մ հանգուցյալի հիշատակը, կա՛մ հարազատներ, ովքեր ծննդյան տարեդարձ ունեն։ Շնորհավորում եմ հաղորդակիցներին և հաղորդակիցներին Քրիստոսի սուրբ խորհուրդների ընդունման կապակցությամբ։

Երբ խոսում ենք սրբերի հիշատակի մասին, ապշեցուցիչ է, որ դա եղել է մի քանի դար առաջ։ Երեկ մենք նշում էինք Սուրբ Իրավահավատ Մեծ Դքս Ալեքսանդր Նևսկու օրը։ Նա նույնպես ապրել է շատ դարեր առաջ։ Բայց նրանք բոլորը, կարծես կենդանի, կանգնած են մեր մտքի աչքի առաջ, և նրանց սխրանքը մեզ համար շինություն է ծառայում։ Ակամայից հիշիր խոսքերը Սուրբ Գիրքոր «արդարները հավիտյան են ապրում» (Իմաստություն 5.15): Նրանք, անշուշտ, ապրում են Աստծո Արքայությունում, բայց նույնիսկ մինչև ժամանակների վերջը նրանց սխրանքը խրատելու և շենացնելու է մարդկանց:

Սուրբ Մեծ նահատակ Եկատերինան ապրել է մի ժամանակ, երբ հնացած հեթանոսությունը պայքարում էր քրիստոնեության դեմ, և մենք գիտենք, որ, պատկերավոր ասած, քրիստոնեական արյան գետեր են թափվել: Անցյալ 20-րդ դարի իրադարձությունները, երբ աթեիզմը ձգտում էր ճնշել և արմատախիլ անել քրիստոնեական հավատքը մարդկանց սրտից, արձագանքում են անցյալ 20-րդ դարի իրադարձություններին՝ քրիստոնեության և հեթանոսական թեոմախիզմի ծնունդների այս դարաշրջանով: Անցյալ դարում մեզ ասում էին, որ գիտուն, լուսավոր մարդը չի կարող հավատալ Աստծուն: Բայց քրիստոնեության առաջին դարերից, նույնիսկ նրա արշալույսին, գիտելիքով լուսավորված մարդիկ ողջ սրտով ընկալեցին հավատը դեպի Փրկիչը: Սուրբ Մեծ նահատակ Եկատերինան էր, մեղմ ասած ժամանակակից լեզու, այն ժամանակվա ամենագիտուն անձնավորությունը, և պատահական չէ, որ կայսրը, որպեսզի համոզի նրան ընդունել հեթանոսությունը և հրաժարվել Քրիստոսից, հավաքեց այն ժամանակվա ժամանակակից փիլիսոփաներին և գիտնականներին, և նա միայնակ ընդդիմացավ նրանց, և նրանք բառացիորեն պարտվեցին. . Քանի՞ փորձությունների տարավ մեծ նահատակը այդ ժամերին։ Նրան առաջարկեցին արքայական սեր, թագավորության կեսը, անասելի հարստություն: Այս ամենից նա գերադասեց հավատարմությունը իր Տիրոջը: Եվ ինչպիսի՜ փորձություններ ու տանջանքներ կրեց նա։ Նույնիսկ պատկերացնելը սարսափելի է. Ոչինչ չկոտրեց նրան, և նա գերադասեց նահատակությունը այս աշխարհի բոլոր օրհնություններից: Նույն կերպ, այս սուրբ վայրում և Բուտովոյի զորավարժարանում, մեր նոր նահատակները դրսևորեցին հավատքի հաստատակամություն, նվիրվածություն Քրիստոսին և Նրա սուրբ Եկեղեցուն։ Եվ չի կարելի չմտածել, թե ինչու են հին նահատակների և նոր նահատակների հիշատակի օրերին մարդիկ հավաքվում Աստծո տաճարում աղոթքի, որպեսզի Տիրոջից ստանան այն օգնությունն ու ուժը, որը նրանք պետք է տանեն իրենց կյանքը: Խաչ. Եվ ես շատ ուրախ եմ, որ այսօր, իմ տպավորությամբ, ավելի շատ ուխտավորներ և հյուրեր են հավաքվել այս սուրբ վանքում, քան երբևէ, և սա. իրական ապացույցինչպես է սրբերի և Սուրբ Մեծ նահատակ Եկատերինայի բարեխոսությունն օգնում յուրաքանչյուր մարդու և նրանցից յուրաքանչյուրին, ով այսօր այստեղ աղոթեց:

Ցանկանում եմ ջերմորեն շնորհակալություն հայտնել ձեզ, հարգելի Տիխոն եպիսկոպոս, այս վանքում երկար տարիների ջանասիրաբար ծառայության համար։ Կարևոր է, որ վերականգնվեցին ոչ միայն վանքի ավերված ու պղծված պարիսպները, այլ այստեղ քաշվեցին այն մարդկանց հոգիները, ովքեր ցանկանում էին իրենց սխրանքն այստեղ տանել։ Մենք գիտենք, թե որքան զսպող հոգեւոր ուժեր ու գայթակղություններ են ուղեկցում նրանց, ովքեր ցանկանում են իրենց ողջ կյանքը նվիրել Աստծուն, սակայն սրբերի բարեխոսությամբ նրանք ամուր կանգնած են իրենց ծառայության մեջ։ Հուսով եմ, որ ժողովրդի ճանապարհը դեպի այս սուրբ վանք ավելի չի աճի, որ աստվածային ծառայության համար վանք այցելածներն այստեղ ստանան երկնային օգնություն և խաղաղություն և կշարունակեն ձգտել ավելի հաճախ գալ այստեղ՝ համատեղ աղոթքի և մտքի խաղաղության համար։ Շնորհավորում եմ բոլորիդ տոնի առթիվ, Աստծո օրհնությունն ու բարեխոսությունն եմ կանչում Սուրբ Մեծ նահատակ Եկատերինայի։ Ամեն!

Տոնական ճաշից հետո եպիսկոպոս Յուվենալին՝ պատվավոր հյուրերի ուղեկցությամբ, շրջեց եպիսկոպոսների հանգստի համար վերականգնված շենքում և օծեց այն։