Медно изображение. Кръстове, икони, сгъваеми

Меднолятата пластика е забележително и не напълно проучено явление на руската художествена култура, която има хилядолетна история. Определяйки значението на медните кръстове, икони и гънки в живота на руския народ, F.I. Буслаев, известен филолог и изкуствовед от 19 век, пише: „Това бяха най-удобните светилища за пренасяне, издръжливи и евтини; следователно те все още са широко използвани сред обикновените хора ... ". Тези думи могат с право да бъдат приписани на всеки регион на Русия, включително Московска провинция, където през XVIII - XX век. не само почитали медноотлети изображения, но и се занимавали с тяхното производство.

Определящ крайъгълен камък в историята на леенето на мед беше указът на Петър I от 31 януари 1723 г. „За забраната на икони на частни лица в енорийските църкви; също изливат и продават свещени изображения от мед и калай на редове. Този указ поставя под контрол производството, продажбата и съществуването на изделия от лята мед, които е трябвало да бъдат „използвани за църковни нужди“. Така още в началото на XVIII век. беше определена политиката на държавните органи по отношение на медната пластмаса. Именно при тези условия, които поставиха леярския бизнес в незаконно положение, майсторите на староверците от различни посоки (беспоповци и свещеници) успяха не само да запазят древните руски традиции, но и да създадат нови образци на кръстове, икони и гънки.

Благодарение на таланта на майсторите на Помор, Москва, Гуслицки, Загарски и Владимир, пиенето на мед се превърна в достъпна форма на изкуство, която стана широко разпространена в градовете и селата в цяла Русия. Този материал, разнороден по материални и технологични характеристики, е поразителен със своето разнообразие, вариращо от форма, иконография, композиция и завършващо с декоративна украса. Всички тези признаци са в основата на класификацията на значителен пласт запазена меднолята дребна пластика.

През първата половина на XIX век. Проблемът за класификацията на медните отливки интересуваше не само историци и археолози, но и служители на Министерството на вътрешните работи. И така, в един от документите от 1840 г. там се казва: „... леене на медни кръстове и икони, известни под имената: Загорск, Помор, Погост и други, от които първите две разновидности се отливат в Москва, а последните във Владимирска губерния. Използването на тези икони и кръстове, както знаете, е широко разпространено в цяла Русия, то е вкоренено от дълго време сред обикновените хора, без да се изключват хората Православно изповеданиетака че тези икони се намират в почти всички колиби и други жилища и се окачват в селата над вратите на къщите, на кораби и т.н. Освен това с тези икони селяните благославят децата си, които отиват на дълги пътувания или влизат в новобранците, и тези изображения след това остават с тях за цял живот ... ". Този официален документ е първият познат ни опит да разберем медното леене, да определим неговите разновидности и, най-важното, отличителните черти на всяка от горните групи. При характеризирането на предметите се отбелязва „най-добрият завършек“ на т. нар. померански кръстове и гънки и ниското качество на отливката на тен и църковни изделия, върху които „изображенията трудно се различават“.

В горната класификация са посочени само 3 категории или разновидности на медното леене - Помор, Загар, Погост. За първи път споменаването на отливката на Гуслицки се среща в материалите на владимирския местен историк И.А. Голишева: „Медните икони са разделени на 4 категории: Загарски (Гуслицки), Никологорски (Никологорски църковен двор), древни или померански (за разколници от поморската секта) и нови. Новите са предназначени за православните, а старите са за разколниците, които са изсипани със специални за тях рисунки.

Като цяло става ясно, че старообрядческата меднолята пластика се различава по категории, включително в дефиницията им по място на произход и производство. Всяка от тези разновидности имаше значителни разлики не само в качеството на отливката, но преди всичко в иконографията и следователно в битието сред различните групи от населението. И така, поморското леене стана широко разпространено сред староверците-беспоповци (Поморци, Федосеевци, Филиповци), които не признаха свещеничеството, а Гуслицки беше почитан от староверците-свещеници. В бъдеще, според приетите проби (Померан, Гуслицки и др.), Икони, кръстове и гънки са направени в множество леярни в цяла Русия.

Когато класифицираме отливките на Гуслицки и Загорски, ще трябва да си припомним и дадем цялата известна ни информация, която е от значение за производството и характеристиките на тези категории. Само в този случай е възможно да се определи какво се има предвид под "Гуслицки и / или леене на тен".

Качествената разлика между тези групи отливки се доказва от данните, дадени в каталога на старообрядческата икона, кутия за икони и търговия с книги на наследниците на М. П. Востряков. Известно е, че в началото на 20 век Н.М. Востряков имаше търговски места в Москва на Илинския ред и на панаира в Нижни Новгород. Сред широката гама от старообрядчески продукти са не само книги и църковна утвар, но също така и медноотлети продукти. Така например икони и кръстове на "най-добрата померанска работа" се дават с посочване на иконографията и цената на бройка. Други категории медни отливки се продават по тегло на цена за фунт: "отливка от тен от 18 до 22 рубли". и "Анцифор отливка от 30 до 38 рубли." Смятаме, че значителна разлика в цената показва и разлика в качеството на медните икони, кръстове и гънки, които очевидно идват от различни работилници. Информация за леярните в Загар се съдържа в публикувани материали за историята на занаятите в Московска провинция. Сред селата на Новинска волост на Богородска област, които се „хранят” с добив на мед, се споменават: с. Аверкиево - 7 работилници, с. Алферово - 17 работилници, с. Данилово - 22 работилници, с. с. Дергаево - 15 работилници, с. Крупино - 12 работилници, с. Новая - 8 работилници, с. Перхурово - 14 работилници, с. Пестово - 13 работилници, с. Шибаново - 9 работилници и др. са посочени общо 139 медни заведения).

Трябва да се отбележи, че сред тези работилници само няколко са се занимавали с отливане на изображения и гънки. И така, в село Новое (което се приписва на Гуслици от друг автор) са посочени само 3 собственици - A.D. Афанасиев, I.M. Михайлов, И.Т. Тарасов, който имаше от 6 до 11 работници, включително възрастни членове на семейството. Цената на годишно произвежданите продукти беше 5-10 хиляди рубли.

Дадените данни могат да се променят във връзка с търсенето на продукти. Например в село Костино (Запонорская волост) са отбелязани отделни случаи на преминаване на иконописци към „отливане на медни изображения и гънки“.

При анализа на дейността на тези институции с традиционно създадено производство, включващо ковачница и "печат", се отбелязва такава характеристика на теновата разновидност като рядко използване на емайли за украса на повърхността на медни предмети.

Ниското качество на продуктите от тен се доказва от информацията, предоставена от майстора на леярната в Красноселски A.P. Серов (1899-1974): „Нагръдните кръстове и икони са отливани в Загарие. Производството на тези продукти там не беше известно - нямаше чистота в отливката и казваха така: лоши като дъбени. (При тези продукти лицевата им страна не е била обработвана с пила. Иконите и кръстовете на разпятието толкова често са били фалшифицирани, за да изглеждат като стари отливки).“

Но очевидно тази характеристика не може да се припише на работата на всички дъбени майстори. И така, на известната Всеруска художествено-промишлена изложба от 1882 г., проведена в Москва, сред 12 изложители на медни изделия, които представиха камбани, свещници, пепелници и други предмети, селянин от село Ново Богородски район на Московска губерния Тарасов Иван Иванович също беше удостоен с награда "за медно изображение на много чиста работа и сравнително евтини цени". По-късно, през 1902 г., майсторът Фьодор Фролов от същото село излага своите медни кръстове на Всеруската занаятчийско-промишлена изложба в Санкт Петербург. дадени кратка информацияни позволяват да говорим за малките възможности на тази занаятчийска институция: „Производство на стойност до 400 рубли / година. Работят 3-ма мъже, 1 от тях е назначен. Материал от Москва в размер до 220 рубли / година. Продажби в различни места. Производството е ръчно. Работи от 1890 г.

И така, какъв вид кастинг се наричаше тен? Към тази категория меднолята пластика условно могат да бъдат причислени кръстове, икони и гънки, които се отличават преди всичко с липсата на изпиляване отпред и отзад, значително тегло и рядко използване на емайли.

Като пример за продукт за тен от втората половина на 19 век. малка четириделна икона „Мъченици Кирик и Улита. Неръкотворен Спасител. Владимирска Богородица. Богородица Знамение”, увенчан с огпавия „Нерукотворният Спасител” (фиг. 1). Подобни икони, изобразяващи мъчениците Кирик и Улита, са били широко използвани сред хората.

Близостта на репертоара на Загарска и Гуслицка меднолята пластика и широкото й разпространение затрудняват ясното разграничаване на всяка група. И така, в началото на ХХ век. В. Г. Дружинин, известен изследовател на померанската литература и пластични изкуства, класифицира всички напитки, произведени в Московска провинция, като „гуслицки или дъбени“. Той пише: „В Москва, очевидно, преобладаваше леенето на свещенически майстори; в източната част на Московска губерния и прилежащата към нея гранична част на Владимирска губерния има местност Гуслицы. Отлети икони все още работят там по занаятчийски начин; изображения върху тях с много лош дизайн; грубо изрязани, в по-голямата си част без емайл и рязко се различават от померанските, въпреки че са леки.

От тази обобщена характеристика трябва да се обърне внимание на такава важна характеристика като "лекота". Предполагаме, че в случая говорим сиотносно кастинга на продукцията на Гуслицки. Именно към тази категория може да се припише така нареченото "леене на Анцифор", което се продаваше в Москва по-скъпо от тен. Освен това е известно, че още през XVIII век. в село Анцифорово са работили зографи.

Анализът на цялата предоставена информация за старообрядческата медна пластика от 18-20 век, съществувала в Московска провинция, позволява да се определи репертоарът на леенето на Гуслицки. Основното място в състава му е заето от кръстове, които се различават не само в определена иконографска програма, но и в композиционно разнообразие. Майсторите на Гуслицки изляха нагръдни мъжки и женски кръстове, олтарни образи осемконечни кръстовес релефно изображение на Разпятието Христово и заглавието „I NCI“ (фиг. 2) и кръстове с различни размери, допълнени от плочи с групи от идващите, както и икони-печати с Дванадесетия Празници и увенчани с изображения на херувими.

Икони и гънки с образи на Спасителя и Богородица, Свети Николай Чудотворец, Власий, Атанасий, Георги, Флора и Лавър, Параскева Пятница - това не е пълна гама от композиции, създадени от майстори близо до Москва. Следвайки древните руски традиции, трилистните гънки на Гуслицки отливки имат специална форма, повтаряща в миниатюра Царските двери на иконостаса на храма. Гънката с образа на св. Николай Чудотворец (Можайск) е ярък пример за работата на майстора Гуслицки (фиг. 3). В централната част, която има киловиден завършек под формата на кокошник, светецът е представен с меч и храм (градушка) в ръце. В горната част на крилата има разчленена композиция „Благовещение Света Богородица”, в отличителните знаци - „Входът на Господа в Йерусалим”, „Въведението Господне”; „Възкресение Христово” („Слизането в ада”) и „Възнесение Господне”. Такива "творци" на Гуслицки, украсени не само с вегетативна катереща издънка и рамка с геометричен орнамент, но и украсени с бял и син емайл, са най-често срещаният тип медноотлети продукти. Лек, с "екстра", т.е. обработена повърхност на оборота, сравнително евтини икони и гънки на Guslitsky се радват на специална почит през 18-ти - 20-ти век.

Тези прости медни изображения, отличаващи се с оригиналната си форма и декоративна украса, ни позволяват да говорим за съществуването на независимо художествено направление - леене на Гуслицки.

В.Я. Зотова
Кандидат на историческите науки,
Старши научен сътрудник в Централния музей
древна руска култураи изкуство за тях. Андрей Рубльов,
Попечител на фонда за медно леене (Москва)

Продължаваме поредица от публикации за историята и културата на старообрядците, които представляват богат и съдържателен пласт от руския духовен живот. Староверците запазиха много художествени ценности и естетически принципи, без които картината на руската църква и ежедневната култура би била непълна.

Каквото и да пишат историците за постепенното, продължило почти три века, причастие източни славянида се християнска църква, очевидно е, че кръщението на Русия при равния на апостолите княз Владимир се разпространи върху по-голямата част от населението Киевска Рус. Новата вяра изисква не само вътрешна реорганизация на човека, но и външен израз, който в епохата на първоначалното разпространение на християнството също се превръща в знак на личен изповедален подвиг.

Русия възприема християнството от Византия заедно с развито, напълно развито църковно изкуство, в което всеки декоративен детайл е подчинен на строго смислена символна система. Първото верую за вчерашния езичник в Русия беше нагръден кръст. Археологическите разкопки показват, че метални и каменни нагръдни кръстове, т. нар. „корсунчики“, масово са пренасяни в Русия. Въпреки това, вече няколко десетилетия след 988 г., собственото производство на кръстове, а заедно с тях и икони за носене, придобива такъв обхват в Русия, че вносът на подобни продукти от Византия става безсмислен. Фантазията на руските леярски майстори беше безгранична; запазвайки традиционната гръцка форма на кръст с равен край, предмонголските руски жилетки имаха десетки различни форми.

Традицията за правене на медни бижута се е развила в Русия в предхристиянската епоха. Интересно е да се види как древните декорации със соларни символи плахо и постепенно включват изображения на кръст. Прословутото руско двуверие се изразява с кръгли висулки, които първоначално са били символи на славянския Ярила, с кръстовидни прорези, а след това са станали просто четири- или дванадесет-лъчеви кръстове, затворени в кръг. Древните славянски луни претърпяха същата метаморфоза, в която християнският кръст постепенно се утвърди между края на езическия месец.

Серпентин – древен Славянски амулети, излят на обратната страна на гънките до 16 век.

Леенето, установено в руското църковно изкуство в предмонголската епоха, преживява прераждане в началото на 17-ти и 18-ти век. По това време производството на ляти икони, гънки и различни кръстове става почти изключително собственост на староверците. Изключение беше производството нагръдни кръстове, които продължиха да се отливат в цеховете, които предлагаха продукцията си православна църква.

Разпространението на отлети икони в староверците и в най-голяма степен в несвещеническото съгласие, с почти пълното безразличие на Православната църква към него, се обяснява на първо място с историческите условия за съществуването на Стария вярващите.

В продължение на два века и половина старообрядците са били жестоко преследвани от държавните власти, като не са могли открито да строят своите църкви и манастири. В същото време свещениците и беспоповците не бяха в същото положение. Староверците, приемащи свещеничеството, които мечтаеха да намерят епископ и да възстановят йерархията, се опитваха при всяка възможност да се легализират, да регулират отношенията си с властите, защото се нуждаеха от снизходително отношение към свещениците, които идваха при тях от доминираща църква.

Староверците-свещеници бяха сигурни, че духовното присъединяване на Антихриста вече е станало, следователно истинската църква може да бъде само преследвана. Това убеждение намери своя краен израз в идеологията на съгласието на скитниците или бегачите. Беше трудно постоянно да се транспортират големи храмови икони на ново място. Обемистите икони падаха, напукваха се, чупеха се, боядисаният слой се ронеше, беше трудно да се скрият при постоянни търсения. Излятите икони се оказаха по-подходящи за условията на постоянно скитане. Следователно именно в нежреческите съдружия, главно сред помераните, процъфтява медолеенето.

Началото и разцветът на старообрядческото производство на медни кръстове, икони и гънки традиционно се свързва с Виговските манастири и скитове. Още през 70-те години на 17 век се появяват селища на река Виг, основани от бягащите монаси от Соловецкия манастир, който, не се съгласявайки да служи според книгите, изпратени от патриарх Никон, е обсаден от царските войски в продължение на осем години от 1668 до 1676 г. След поражението на Соловецките бунтовници много жители на манастира отидоха на брега на река Виг, където основателите на манастира, Св. Савватий и Герман, започнаха своя подвиг. През октомври 1694 г. две селища, основани от Даниил Викулин и Андрей Денисов, са обединени във Виговското общежитие - манастир, който е бил идеологически център на старообрядците от несвещеническото убеждение през следващите един и половина века.

Виговският манастир, разделен със стена на две половини, първоначално е бил обитаван от мъже и жени. През 1706 г. на 20 версти от мъжкия Богоявленски манастир е построен женският кръстовъздвижен храм, стоящ на река Лекса. Първата игуменка беше сестрата на Андрей Денисов Соломония. Близо до тези два манастира са организирани множество скитове, в които е разрешено да живеят семейства.

Именно в тези скитове се случва възраждането на древната руска традиция за правене на лети икони. В същото време майсторите на Вигорецк постигат безпрецедентно техническо и естетическо съвършенство на своите продукти. Иконите на леенето на Вигов се отличават с изключителната си елегантност, финес на леене, което предава най-малките детайли, до къдриците на косата и зениците на очите. Сложните орнаменти бяха изпълнени с многоцветни стъкловидни емайли, значителна част от предметите бяха подложени на огнено позлатяване. Любимият продукт на медникарите от Вигов бяха малки двулистни и трилистни гънки, в които не само предната, но и причудливо орнаментираната обратна страна беше покрита с многоцветни емайли. На Вига са изобретени „Разпятия с предстоящите“, които по-късно се разпространяват в цяла Русия, наподобяващи форма на буквата F. Тук са изляти първите „големи крила“ - гънки с четири листа, изобразяващи дванадесетите празници.

По-късно кръстове и икони започнаха да се отливат по образци на Вигов в Гуслици (село във Владимирска губерния) и в Загарие (няколко села в Богородски район на Московска губерния, занимаващи се с производството на меднолети кръстове и икони) .

Най-евтините и прости бяха продуктите на работилниците за тен. Отливките почти никога не бяха покрити с емайли, имаха небрежен завършек и се отличаваха с размити, замъглени изображения.

Продуктите на Guslitsky бяха с по-високо качество. Любим елемент на художниците на Гуслицки са били „шестокрилите“ – малки изображения на херувими, които са били отляти в средата на малки трилистни гънки и в изобилие на върха на голямо разнообразие от кръстове. Майсторите на Гуслицки разшириха формата на Вигов на „Разпятието с идващите“ с множество отличителни знаци, изобразяващи празници и „шест крила“, чийто брой достигна деветнадесет в горната част на големи кръстове.

В края на 18 век се появяват московски работилници за производство на отлети икони. Те са групирани около Преображенското гробище, което от 1771 г. се превръща в център на Федосеевското съгласие. Техният разцвет пада на втория половината на XIXвекове. Московските продукти датират от образците на Вигов, различаващи се от тях по своята тежест и прекомерна декоративност. На московските кръстове, икони и гънки се появяват монограмите на леярските майстори: MAP, SIB, MRSH, RH, RS. Последните три, които са по-често срещани от други, принадлежат на майстора Родион Семенович Хрусталев, който имаше всички основания да се гордее с качеството на своите продукти.

През втората половина на 19 век броят на староверските медникари се увеличава значително. Те се появяват в село Красное в Костромска област, в село Старая Тушка във Вятска губерния, в Урал и в други региони на Русия.

Наборът от сюжети на старообрядческото медно леене се различава значително от съответния спектър от староруски лети продукти. В старообрядческите сърми лунницата, характерна за преходния период от езичеството към християнството, с кръстове, прикрепени към тях, не се отлива. Не са произвеждани кръгли кръстовидни висулки, в които в древността е изписан кръстният знак соларен символ. Намотките, често срещани в предмонголската и ранната следмонголска епоха, не са правени.

В същото време тематиката на сюжета е обогатена с много пресъздаване, познати от обикновената иконопис. Повечето от иконографските сцени са пресъздадени по някакъв начин в медна отливка. В същото време най-често срещаните в староверските медни отливки са образът на Божията майка и изображенията на светци. Господ Исус Христос, въпреки че е глава на Църквата, е представен в иконографията с много по-малък брой иконографски типове (с много версии на всеки тип), отколкото Божията майка и светците. Това вероятно се дължи на факта, че е много по-лесно за грешен човек да се обърне към човек с молба за молитва - Майчицеили свят, отколкото на Бог, дори ако това е Въплътеният Бог Исус Христос.

Най-често срещаният иконографски тип в леенето е Деисус. Руска дума"Deesis" е изкривена гръцка дума "Deisis", която означава "моление". Деисус - образът на Исус Христос, седнал на трона, отдясно на който е Богородица, отляво - Йоан Кръстител. В старообрядческото медно отливане Деисисът най-често е централната част на трилистни гънки, наречени „деветки“. Всеки страничен капак на такава гънка носи образа на избрани светци. Най-често това е митрополит Филип, апостол Йоан Богослов, св. Николай - на лявото крило; Ангел пазител, светци Зосима и Савватий - вдясно. Този избор на светци не е случаен. Зосима, Саватий и Филип са светци, чиито дела са извършени в Соловецкия манастир, много почитан от старообрядците, където са изляти първите такива гънки. Присъствието на Ангела пазител и Николай Чудотворец - покровител на пътниците - показва, че "деветките" са били "пътни" икони. Те бяха взети по пътя, носени като икони за носене. Кръстът на Голгота на гърба на едно от крилата направи възможно да се направи без отделно носен нагръден кръст.

Запазени са гънки, в средата на които е представлявал ковчег, разделен на четири части, с доста голяма дълбочина, плътно затворен с плоча с изображението на Деисис. Такава гънка може да се използва за съхраняване на свети мощи или за прехвърляне на светите дарове, ценни за староверците-свещеници, осветени от предниконийските свещеници.

Втората, по-рядко срещана версия на „деветте“ има крила с различен набор от светци: великомъченик Георги Победоносец, свещеномъчениците Антипа и Власий са изобразени отляво; вдясно - Преподобни ЙоанПещерският старец и мъчениците Козма и Дамян.

Съществува и Деисус под формата на трилистни гънки от различен тип, средната от които е половин образ на Господ Исус Христос, крилата са полуръстни изображения на Богородица (версия, подобна на Боголюбската със свитък в ръце) и Йоан Кръстител. Образът на Йоан Кръстител е разнообразен. Най-често той е изобразяван като крилат ангел на пустинята с купа в ръце, в която е образът на младенеца Христос; това е символично изображение на Кръщението Господне. Местоположението на Божествения младенец може да бъде различно, както от ляво на дясно, така и обратно. В някои гънки дясното крило представлява Йоан без крила, с вдигнати нагоре ръце в изискан жест.

Понякога централната част на такъв Деисис се отлива отделно. В този случай той се превърна в образ Всемогъщият Господ. Известни са и специални изображения на Господа Всемогъщия, както в половин дължина, така и под формата на Спасителя на трона. По правило те са на по-напреднала възраст.

Много разпространени в старообрядците са гънките със среден Деисис, под който са поставени половинчати изображения на четирима светци: Преподобни Зосима, св. Николай, св. Леонтий, св. Савватий. Понякога са изобразявани и други светци. Върхът на такава гънка може да бъде Неръкотворен образ на Христос или украсен с прост геометричен орнамент. .

Едно от най-древните изображения на Христос Спасител, съществувало и в медното отливане, е т.нар. Спас Смоленски. Този иконографски тип представлява изображение на Христос в цял ръст, украсен с масивна цата, в чиито нозе падат св. Сергий Радонежски и Варлаам Хутински. Отстрани на Спасителя в горната част на иконата са изображения на ангели, държащи инструменти на страстта в ръцете си. Спасителят на Смоленск се среща под формата на отделни икони, често украсени с многоцветни емайли, и като централен елемент от различни гънки.

Друг иконографски тип на Христос Спасител, изобразен заобиколен от светци, представени в медни отливки, е Деисусът, в който към образите на Богородица и Йоан се добавят ликовете на архангелите Михаил и Гавриил, апостолите Петър и Павел. Кръстител, както и приклекналите Зосима и Савватий. AT "седмици"в по-голям формат са добавени фигурите на апостол Йоан Богослов и св. Йоан Златоуст, както и коленичилият Николай Чудотворец и Свети СергийРадонеж.

Изображение чудотворно Спасителя най-често се среща в отливка под формата на накрайник на отделни икони и гънки. Тази традиция произхожда от най-древните образци на леене, а иконографията на изображението се променя много забележимо от изящните предавания на 17 век, които също изобразяват дъската с нейните странни гънки, до прости, почти схематични изображения от 18 и 19 век. векове. Неръкотворният образ се намира и в горната част на излети кръстове с различни размери. Това е този тип кръст, който в допълнение към Неръкотворното изображение в накрайника се отличава с отсъствието на образа на Светия Дух „под формата на гълъб“ и „Пилатовата титла“ - букви INCI - се смяташе от староверците на померанското съгласие за единствения правилен кръст.

Неръкотворното изображение се среща и под формата на отделни изображения с малък размер. Той е известен главно в два варианта; освен това този, в който Неръкотворният образ е ограден с надпис, е по-древен и рядък.

Редки древни отлети икони са изображения на Снемане от кръста, които изобразяват гол торс. мъртъв Христоссъс скръстени на кръст ръце на гърдите, облегнат на ръба на ковчега. Отстрани на кръста се виждат фигури на предстоящата Богородица и Йоан Богослов, направени почти в целия им ръст; в горната част на иконата са нарамни изображения на ангели в кръгли медальони. Възможно е малки икони на Снемане от кръста да са били отлети още преди разкола. Въпреки това, знаейки склонността на ревнителите на старата вяра към редки сюжети, по-вероятно е да се предположи, че те все още са били хвърлени в староверски мишури. Този иконографски тип до 19 век ще се превърне в изображение "Не плачи за мен Мати", което е подходящо да се припише на иконите на Божията майка.

Руските иконописци, започвайки от 16 век, се осмелиха да изобразят Втората Ипостас на Троицата и преди нейното въплъщение. Въпреки че легитимността на такива алегорични образи като София Премъдрост Божия в нейната новгородска версия беше оспорена от няколко църковни катедрали XVI и XVII век, те продължават да се възпроизвеждат до края на XIX век. Те намериха своето отражение в медното леене.

Класическата иконография на София Премъдрост Божия, както и символиката на това изображение са изключително сложни. Но централната част на изображението, която е своеобразен „Деисус“, в който вместо Христос на трона седи крилата женствена фигура с ангелски крила и звездообразен ореол, е представена в древна отливка с редки отливки, направени много преди схизмата.

Староверската медна отливка възпроизвежда съкратена версия на София, известна в иконографията от 17 век под името „Запазена добра тишина“. Мълчанието е символ на неизразимост, непроявеност, невъплъщение. Мълчанието на София е символ на невъплъщението на Вечния Логос, а самата София е Логос преди Въплъщението. По този начин иконата "Спасено добро мълчание" е образ на Исус Христос преди Неговото Въплъщение.

Образът на "Доброто мълчание" е половин ръст на София в неговата новгородска версия. Това е крилат ангел с лице на млада девойка със звездовиден ореол, вписан в кръг, облечен в царска далматика, със скръстени на гърдите ръце. В отливката това изображение се появява едва към края на 18 век. Съществува или под формата на малка отливка, където е изобразен само Ангелът, или под формата на по-голяма икона, където Ангелът се превръща в централен елемент, вписан в рамка с 18 кръгли медальона, в които има полу- дължина фигури на различни светци. Тези икони, като правило, са боядисани с емайли в различни нюанси.

Богословското съдържание на тази много елегантна икона е по-ниско от по-скромното, но не по-малко мистериозно изображение на Ангела на Великия съвет. Така известните колекционери от 19 век, братя Ханенко, наричат ​​това изображение на ангел на кръста. Друг известен изследовател древно руско изкуствоПерец нарича тази отливка „Единородният син“, като директно я свързва с „отречените“ икони от 16 век. Самият ангел с огледало и мярка в ръце прилича на добре познатия образ на Архангел Михаил. Но присъствието на кръста зад гърба на ангела помага да се види по-дълбоко теологично съдържание в това изображение.

Апостол Петър в първи Съобщение на катедралата, който е част от Новия завет, нарича Исус Христос Агнеца, определен още преди сътворението на света за клане (1 Петр. 1, 19-20). Същият символичен образ се намира в Апокалипсиса (Откр. 13:8). В същото време пророк Исая нарича все още невъплътения Христос Ангел на Великия съвет (Исая 9:6). По този начин този малък архаичен образ на ангел изразява най-дълбоката богословска идея за абсолютната стойност на личната свобода на човека, безкрайната любов на Бога, който е готов да пожертва Себе Си в името на спасението на единственото същество, което е носител на Неговия образ.

В началото на 19-ти и 20-ти век интересът на староверците към теологично двусмислени теми очевидно нараства. Доказателство за това е излятата по това време икона „Единороден син“, която изглежда доста точно, макар и „съкратено“ копие на иконата от 16 век. Отливките на "Единородният син" са известни в единични екземпляри; в колекции от медни отливки са много редки. Най-вероятно това е еднократна поръчка от някой от староверските колекционери от 19 век или иконата е отлята специално за няколко ценители и любители на древното леене. (Фигура 12. Единороден Син. XIX век).

Господ Исус Христос е изобразен и върху множество меднолети разпятия, които са били обичани не само от ревнителите на старата вяра, но и от всички благочестиви православни хорав Русия. С цялото разнообразие от тези староверски кръстове, образът на разпнатия Спасител върху тях остава непроменен. Що се отнася до празничните сюжети, тук вариациите в самия образ на Христос са доста интересни. Тази тема изисква специално обсъждане и ще бъде представена в една от следващите статии за старообрядческото изкуство.

В момента няма специално проучване за старообрядческото медно леене в региона Коми. През 1996 г. е публикувана статия на Н. Н. Чеснокова (1996), която предлага използването на кастинга като един от източниците за историята на формирането на етноконфесионални групи в района на Печори. На територията на региона Коми леенето на мед стана широко разпространено както сред руснаците, така и сред коми староверците, живеещи в долното течение на Вашка, горното течение на Вичегда, в средната и горната Печора. Към момента няма информация за съществуването на местен производствен център. Единственото споменаване на отливането на икони в горната Печора, намерено в доклада на Ю. В. Гагарин (Научен доклад 1967 г.), няма никакво потвърждение.

Сега по-голямата част от жителите на староверските села не се смятат за староверци: „Ние не сме староверци, ние сме светски, староверците са тези, които ядат от отделни ястия.“ Трудно е да се установи към какви идеологически принципи са се придържали староверците от Горна Вичегода в момента, те нямат идеи за сетивата и съгласията, подобна ситуация може да се наблюдава в други области. Коми староверците от Вашка и Горна Вичегда вярват, че леенето (kört öbraz, yrgön öbraz) има повече благодат от писмените изображения; на битово ниво го обясняват повече с практичност. Те казват на прищявка, че металните изображения са истински, донесени са (ваематор), направени са знаещи хора, а писмените са местно производство (като karöm) (теренни материали на автора 1999).

Отлети предмети се използват в церемонии, съпътстващи раждането и първите години от живота на детето: при кръщението водата в купела се освещава в изображение, разпятието се поставя в люлката на бебето, което се свързва с традиционните представи за кръст като талисман. В сватбените ритуали, сгъването, е обичайно да се дават изображения като зестра; въпреки съществуващата забрана, в редица случаи гънките се разглобяват, така че дъщерята да вземе съпруга си със себе си. Присъствието на отливка в погребалните ритуали е задължително: в момента на поставяне на тялото в ковчега, когато се поменават мъртвите, отлети изображения и кръстове, изрязани на надгробни паметници (сега не ги режат, а ги носят със себе си в гробището). Отлети икони, гънки, кръстове се използват за водосвет по време на църковни празници.

В народната среда има определена класификация на отливките: разделение на женски и мъжки (според сюжети, място на съхранение - в шевнос уд., ин пов ввч.), лични и изложени в светилището, светски и „староверски “ (не се различаваха по изображения) (теренни материали на автора 1999 г.).
Медното леене, различно по иконография, сюжети, се използва за подобни цели от руските старообрядци от Долна Печора; сред коми не-староверците е по-рядко срещано, което ни позволява да говорим за леене като специфична черта на културата на староверците. Предвид ролята на отливката в ритуалите, чиято специфика определя конфесионалната принадлежност, обхватът на предметите не може да бъде случаен.
Въз основа на иконографски и технологични различия е възможно да се определи към кое съгласие е принадлежал собственикът, да се проследят контактите на старообрядците на Коми със старообрядческите общности в други региони, както и връзките между общностите в рамките на републиката, до повече точно определят районите на разпространение на староверците.

Удора (дд. Коптюга, Муфтюга, Вилгорт, Острово, сс. Чупрово, Пучкома, Въжгорт). Преобладава поморското леене от 19 век, има предмети от московско производство (Преображенка). Трябва да се отбележи наличието на отливки, принадлежащи към централната руска традиция (Гуслица), вероятно датиращи от 18 век, това са не само икони и гънки, но и кръстове, носещи титлата "I.H.Ts.H." Такива предмети са по-редки , малко на брой (с. Чупрово, Коптюга, Острово).
Смята се, че старообрядците на Удора са били филиповци, тъй като през 60-те години на 19 век се появяват тайни, присъствието на отливката на Гуслицки и, като правило, по-рано предполага, че тук са живели привърженици на други убеждения. Ю. В. Гагарин съобщава за резиденцията на двама свещеници в село Кирик. (1980). Известно е, че отливката на Гуслицки е била използвана от староверците - свещениците, както и фактът, че кръстовете с титлата са приети от федосеевците (след 1751 г. "титловците", които се отделят от тях).
Староверците от Удора поддържат контакти с Поморие, Москва, Уст-Цилма (Гагарин Ю.В. 1973).
Преобладаването на поморските отливки ни позволява да говорим за относително хомогенна конфесионална принадлежност на населението на тези села.

Уст-Куломски район. В старообрядческите села Вох, Керчомие има Гуслицки, централноруско леене, през по-голямата част от 19 век; Померан, Москва (Преображенка-?) отливка от 19 век; има трудни за датиране и атрибутиране екземпляри. Не беше възможно да се разкрие преобладаването на една традиция. Но най-популярните сюжети могат да бъдат посочени: Разпятието и изображенията на Богородица (с. Керчомя, Воч). По време на погребението на гърдите на починалия задължително трябва да има лята икона, ако е мъж, то трябва да е Разпятието, ако жената е Богородица (теренни дневници на автора, 1999 г.). Което потвърждава информацията за местоживеенето в тези села на привържениците на Спасовското (т.нар. глуха нетовщина) съгласие. Смята се, че спасовската медна отливка може да се различи по факта, че неръкотворният образ със сигурност е бил поставен на заглавието и са били често срещани само 2 вида икони: изображения на Спасителя и Богородица (Староверци, 1996 г.) .
В селото е записано медолеене. Деревянск - 7 бр., с. Канава, с. Ваполка - по един. 6 (изображения, гънки, кръст) са идентифицирани като отливки на Гуслицки (повечето от тях имат правоъгълна накрайник „Спасител на Убрус“), 2 гънки са померански (Москва-?). В Деревянск отливката е премахната от църквата през 20-те години на миналия век, а в село Ваполка гънката е открита в изоставена къща.
Като се вземат предвид търговските връзки с Чердин, контактите с населението на горната Печора, може да се предположи, че представители на други съгласия, вероятно померански, са живели в горната Вичегда, както се вижда от разпространението на померански отливки (кръстове, гънки). Наличието на гуслицки кръстове и гънки от 19 век предполага, че в този район са живели старообрядци-свещеници.

Подобрение. От 35 артикула 15 са закупени в Сиктивкар; 6 - в района Sysolsky (p. Pyeldino); 3 - в Сиктивдински (с. Палевици, с. Зеленец); По 2 - в Койгородски, Усть-Вимски, откъде са дошли другите, не е известно. Представен е кастинг от различни центрове: Померан, Москва, Гуслицки. Това са гънки, икони, икони, кръстове, датиращи от 19 век.

Научен архив на Коми научния център на Уралския клон на Руската академия на науките
фонд 1, оп. 13, ф. 159. Научен отчет на етнографската експедиция от 1967 г. в Троицко-Печорския район на Коми АССР

В произведението на А. С. Пушкин "Бронзовият конник" Евгений е един от централните герои. Този герой е вид обобщение, продукт на ерата на "Петербург". национална история. Можете да го наречете „малък човек“ – т.к житейски значенияЮджийн се крие в простото човешко щастие. Той иска да намери уютен дом, семейство, благополучие.

Обобщен образ

Когато подготвяме характеристиката на Евгений от „Бронзовият конник“, може да се подчертае, че А. С. Пушкин в своята работа „Бронзовият конник“ изрично отказва да даде на Евгений някакво фамилно име. С това поетът се стреми да покаже, че абсолютно всеки може да заеме неговото място. В образа на този герой се отразява животът на много Петербургци от онова време.

Смисълът на това обобщение се крие във факта, че Евгений в поемата е олицетворение население, въплъщение на онези, които са били нещастни и лишени по вина на правителството. В момента на избухването на бунта Евгений дори за секунда се изравнява с императора. Неговото издигане се случва в момента, когато той, намирайки се сред бушуващите вълни, седи „върху мраморен звяр, възседнал“. В тази позиция Юджийн е равен по мащаб на гигант.

Контраст на Петър

Продължавайки да характеризираме Юджийн от Бронзовия конник, заслужава да се отбележи противопоставянето на героя срещу императора. В сцената на наводнението читателят вижда Евгений да седи зад Бронзовия конник. Той скръсти ръце на кръст (тук поетът прави паралел с Наполеон), но няма шапка. Юджийн и ездачът гледат в една посока. Но мислите им са заети със съвсем други неща. Петър надниква в историята – животът на отделните хора не го интересува. И погледът на Юджийн е прикован в къщата на любимата му.

В характеристиката на Евгений от Бронзовия конник може да се посочи, че в лицето на Петър и Евгений великият руски поет олицетворява два принципа - безграничната човешка слабост и точно същата безгранична сила. В този спор самият Пушкин застава на страната на Юджийн. В края на краищата, бунтът на „малкия човек” срещу намесата в живота му е напълно легитимен. И именно в този бунт читателят вижда духовното пробуждане на главния герой. Бунтът е това, което кара Юджийн да види светлината. Вината на „идола” пред такива хора е трагична и не може да бъде изкупена. Все пак посегна на най-ценното – свободата.

Кой е по-близо до читателя?

В това противопоставяне на двамата герои читателят вижда основната им разлика, която ще допълни и характеристиката на Юджийн от Бронзовия конник. Героят е надарен с живо сърце, той знае как да се тревожи за друг човек. Той може да бъде тъжен и щастлив, смутен и треперещ. Въпреки факта, че Бронзовият конник се появява пред нас, зает да мисли за живота на хората, за тяхното подобряване (тук поетът има предвид самия Евгений като бъдещ жител на града), този „малък човек“, а не „идол“ все още предизвиква големи читателски симпатии.“

Мечтите на Евгений

Неговата бедност не е порок. С него може да се справите, ако работите усилено; тогава ще стане временно. Здравето и младостта на главния герой е намек на поета, че досега Юджийн няма какво друго да предложи на обществото. Назначен е в бюрократична служба. Той наистина не харесва този живот, но се надява на най-доброто и е готов да работи дълго и упорито, за да постигне просперитет. Точно същата е ситуацията и с апартамента, който Евгений наема в един от отдалечените райони. Главният герой се надява, че тя ще бъде заменена от по-добър вариант.

В характеристиката на Евгений в поемата "Бронзовият конник" може да се спомене и неговата любима. Момиченцето Евгения на име Параша е подходяща за него. Тя не е богата и живее с майка си в покрайнините на града. Юджийн обича момичето, мисли за бъдещето си само с Параша, свързвайки всички най-добри мечти с нея. Но събитията, които се случиха по-късно, разрушиха плановете на "малкия човек". Реката наводни къщата на Параша и майка й, отне живота им. Поради това Юджийн полудя. Страданието му беше неизмеримо. Той се скиташе сам из града, хранейки се само с подаръците, дадени му от бедните в продължение на две седмици.

Смъртта на Юджийн

Умореното съзнание на персонажа му рисува луди картини - така продължава поемата "Бронзовият конник". Характеристиката на Петър и Евгений може да съдържа описание на момента на гнева на „малкия човек“, насочен към императора. Юджийн започва да обвинява Бронзовия конник, че е основал град на такова място. В крайна сметка, ако Петър беше избрал друг район за града, тогава животът на Параша можеше да се окаже различно. А обвиненията на „малкия човек“ са толкова пълни с ругатни, че въображението му не издържа и съживява паметника на Петър. Той преследва Юджийн цяла нощ. На сутринта заспива, изтощен от тази гонитба. Скоро от мъка главен геройумира.

"Малък човек" или герой?

Наводнението, превърнало се в лична трагедия за Юджийн, го превръща от обикновен човек в героя на поемата "Бронзовият конник". Характеристиката на Юджийн, изложена накратко, може да съдържа неговото описание в началото на поемата и трансформация, докато събитията се развиват.

Отначало тих и незабележим, той се превръща в истински романтичен герой. Той има достатъчно смелост, рискувайки собствения си живот, да отиде с лодка през "ужасните вълни" до малка къща, разположена близо до Финския залив, където живее любимата му. В поемата той губи ума си, а лудостта, както знаете, често придружава романтичните герои.

Характеристика на Юджийн в поемата "Бронзовият конник": амбивалентността на героя

Този персонаж на Пушкин има амбивалентност – от една страна, той е малък и безличен; от друга страна, Юджийн е единственият герой от творбите на поета, който има редица човешки добродетели. Той предизвиква състрадание у читателя, а в даден момент дори възхищение. Въпреки факта, че Юджийн е обикновен мирянин, той се отличава с високи морални качества. Този беден чиновник умее да обича, да бъде верен и човечен.

Характеристиката на героя Евгений в поемата "Бронзовият конник" беше любопитна за много изследователи на литературното наследство на Пушкин. Някои от тях, като Й. Борев, виждат в Евгений не по-малка тайна, отколкото в образа на императора. Да, той е „малък“ човек, частно лице. Въпреки това, героят претендира за самооценка. В сънищата му има много високи моменти. Неговата лудост може да се нарече "висока", защото в нея героят далеч надхвърля рамките на обикновеното съзнание.

С помощта на много техники великият руски поет постига съвместимостта на два противоположни образа - императора и дребния чиновник. Всъщност за Пушкин световете на тези герои са еквивалентни.

Вдругиден, 12 януари 2014 г. в неделната лекционна зала "Староверческа иконография"ще има урок по леене на мед Guslits. Този урок ще завърши малък тематичен блок, посветен на този център. Именно Гуслици беше изключителен център на медолеярното производство сред староверците-свещеници.

През първата половина на 19 век класификацията на медните отливки представлява интерес не само за историци и археолози, но и за служители на Министерството на вътрешните работи. И така, в един от документите от 1840 г. се казва: „... отлични медни кръстове и икони, известни под имената: загарски, поморски, погост и други, от които първите две разновидности са отлети в Москва, а последната във Владимирска губерния.

Използването на тези икони и кръстове, както знаете, е широко разпространено в цяла Русия, то е вкоренено от дълго време сред обикновените хора, без да се изключват хората от православното изповедание, така че тези икони се намират в почти всички колиби и други жилища и се окачват в селата над портите на къщите, на дворове и др. Освен това с тези икони селяните благославят децата си, които отиват на дълги пътувания или влизат в новобранците, и тези изображения след това остават с тях за цял живот ... ".

Както отбелязва известен експерт в областта на старообрядческата меднолята пластика Е.Я. Зотов, този официален документ е първият известен на изследователите опит за класифициране на медни отливки. Освен това документът съдържа важна информация за съществуването на отливки. Но документът съдържа само 3 степени на медно леене: Померан, Загарски и Погост ... А Гуслицки? ....

Споменаването на отливката на Гуслицки се среща за първи път в произведенията на владимирския местен историк И.А. Голишева: „Медните икони са разделени на 4 категории: Загарски (Гуслицки), Никологорски (Никологорски църковен двор), древни или померански (за разколници от поморската секта) и нови“ .

Pomorskoe, Pogostskoe, Zagarskoe, Guslitskoye… Всички тези видове отливки се различават не само по мястото на производство, но и по средата на съществуване (поморското отливане е често срещано сред bezpopovtsy, Guslitskoe сред свещениците), и художествени характеристики, и дори методът на продажба. Икони и кръстове от „най-добрата померанска работа“ се продаваха поотделно, докато други категории медни изделия се продаваха на тегло на цена за пуд.

В селата Гуслицки бяха отляти много голям брой изображения, гънки и кръстове. Някои от тях са изпратени за продажба в Москва, други - на трети. Старообрядчески центрове. От померанската отливка произведенията на майсторите на Гуслицки се различават по типология, пластичност и технологични характеристики.

Както Е.Я. Зотов, основното място в „репертоара“ на леенето на Гуслицки е заето от кръстове, които се различават не само по определена иконографска програма, но и по композиционно разнообразие. Например в Гуслици те хвърлят специален тип 8-острият кръст, който е широко разпространен в цяла Русия: Разпятието с инструментите на страстта, с големи релефни букви на заглавието на Пилат „I.N.Ts.I.“, с образа на Господа на Силите в облаците и Светият Дух слиза от Него под формата на гълъб.

Отгоре кръстовете и иконите на Гуслицки бяха украсени с издълбани херувими и серафими. Най-изразителните продукти на този център са големи 8-лъчеви кръстове с образа на Разпятието с предстоящите, отличителните знаци на празниците и особените върхове на техните фигурки на серафими и херувими.

Урокът ще се проведе от Елена Яковлевна Зотова, кандидат на историческите науки, старши научен сътрудник на музея, пазител на фонда за медни отливки. В края на урока се очаква малка практическа част, по време на която всеки ще може „на живо“ да се запознае с творчеството на гуслярите.

Лекцията ще се проведе в Концертно-лекционната зала на Музея (4-ти етаж на експозицията).
Занятието започва в 12.30ч.

Цена на билета за тази дейност:
възрастни - 150 рубли.
студенти, ученици, пенсионери - 100 рубли.
студенти от Московското старообрядческо духовно училище - безплатно (трябва да представите сертификат в касата).
Напомняме, че билети за лекционната зала се закупуват САМО ОТ КАСАТА НА МУЗЕЯ.