Parimet themelore të artit gotik. Abbot Suger, Saint-Denis

Brodsky A.M.
Miti rus për Perëndimin liberal në romanin e F.M. Dostojevski "Demonët".

Sot nuk ka gjasa që shumë do ta mohojnë se puna e F.M. Dostojevski është një lloj pellgu ujëmbledhës në letërsinë ruse. Dhe kjo lidhet jo vetëm me meritat e shquara artistike dhe origjinalitetin e poetikës së Dostojevskit, por edhe me përfshirjen e tij në ato ndryshime të mëdha politike që paracaktuan zhvillimin e Rusisë për një shekull e gjysmë përpara. Dhe romani më i politizuar i Dostojevskit është padyshim “Të zotëruarit”.

Duhet thënë se Fyodor Mikhailovich në rininë e tij nuk ishte plotësisht i huaj për revolucionarin teoritë politike dhe shtypshkronjat e blera në mënyrë klandestine, të cilat, siç ka treguar historia e mëvonshme, priren të kthehen nga një agjitator kolektiv në një organizator kolektiv. Dhe nuk ka asnjë arsye për të besuar se në vitet e tij të pjekurisë, përbërësi politik dhe ideologjik i botëkuptimit të tij, duke ndryshuar drejtimin, u zvogëlua në madhësi. Vetë fakti i pranisë së një shtylle kurrizore ideologjike në komplotin e "Demonëve" është pa dyshim, por konkretizimi i kësaj ideologjie shkakton mosmarrëveshje kaq të ashpra sa që karakterizojnë predikimet politike të debatuesve dhe jo vetë Fjodor Mikhailovich.

Pavarësisht kësaj, dhe ndoshta për shkak të kësaj, interpretimet e ndryshme të veprës së Dostojevskit janë ende baza për të shqyrtuar ndërveprimin midis Rusisë dhe Perëndimit. Për më tepër, ata vazhdojnë të ndikojnë në mënyrë aktive politikës ndërkombëtare, dhe romani "Demonët", përveç kësaj, është baza për një kuptim brenda-qytetërues të luftës civile, e cila, sipas shumë njerëzve, vazhdon ende në Rusi. Ndërkohë, pyetja se çfarë saktësisht ka vendosur autori në komplotin e këtij romani është aspak e kotë dhe na lejon të hedhim një vështrim të ri në përplasjen e qytetërimeve në Huntington dhe në formën thjesht artistike në të cilën Fyodor Mikhailovich veshi botëkuptimin e tij politik. .
Por, para së gjithash, duhet theksuar se përpjekjet për të paraqitur heronjtë e Dostojevskit si figura në tabelën e shahut të ideologjisë politike bien shumë shpejt në konflikt me pavarësinë artistike të heronjve të tekstit nga autori i tekstit, të cilit Bakhtin i tërhoqi vëmendjen. te. Përkundrazi, është pikërisht ky “vullnet i lirë” bakhtinian i personazheve dhe polifonia e romanit që bëjnë të mundur që kuadri ideologjik i romanit të bëhet sa më i fortë aq edhe fleksibël. Në veçanti, është pikërisht fakti që kjo polifoni mund të thyejë çdo kornizë ideologjike të idesë origjinale që i ka lejuar autorit të mos ketë frikë nga skica e romanit, dhe liria tekstuale e personazheve dhe konflikti i tyre hapësinor, të përshkruar nga Bakhtin. , rezulton të jetë i gdhendur në mënyrë ideale në këtë kuadër ideologjik dhe madje e forcon atë. Gjë që nuk është për t'u habitur, duke qenë se ky kuadër ideologjik, ideja kryesore jo vetëm e të zotëruarve, por e gjithë veprës së pjekur të Fyodor Mikhailovich, është studimi i përplasjes së kuptimeve të ndryshme të lirisë në Rusi dhe Evropën Perëndimore.
Kjo përplasje mund të kuptohet vetëm nëse kthehemi ideologjikisht 150 vjet mbrapa, kur "rus" nënkuptonte "ortodoksë" dhe anëtarët e shoqërive sekrete si Dostojevski i ri "besonin ende se katolicizmi romak nuk ishte më krishterim; por ata argumentuan se Roma shpalli Krishtin, i cili iu nënshtrua tundimit të tretë djallëzor, dhe se, pasi i njoftoi gjithë botës se Krishti nuk mund të qëndrojë në tokë pa një mbretëri tokësore, katolicizmi në këtë mënyrë shpalli Antikrishtin dhe në këtë mënyrë shkatërroi të gjithë botën perëndimore. Për më tepër, këtij zëri në romanin "Demonët" i jep një rëndësi të veçantë fakti se ishte ai që formoi bazën e poemës së Ivan Karamazov "Inkuizitori i madh". Dhe fakti që këta zëra tingëllojnë në unison në romane të ndryshme dhe shpallin besimin, ose më mirë ideologjinë e Nikolai Stavrogin dhe Ivan Karamazov, domethënë heronj, jeta e të cilëve pasqyron përvojën kritike jetësore të autorit të romaneve, sugjeron se ato janë zëri i vetë Dostojevskit. Dhe fakti që kjo ideologji, e njohur për ne sot, në të dy romanet i kundërvihet jo vetëm sllavofilizmit, por edhe besimit në Zot, në Krishtin e vërtetë e të gjallë, na bën të shohim “Problemet e krijimtarisë së Dostojevskit”. ndryshe, duke sugjeruar se është pikërisht kjo ideologji që thyen polifoninë në romanet e Dostojevskit. Natyrisht, si "vullneti i lirë" i heronjve të Dostojevskit dhe "prishja e strukturës së romanit evropian" nuk ishin një aksident, as rezultat i disa komplekseve në nënndërgjegjen e Dostojevskit dhe as rezultat i disa traumave të fëmijërisë. fryti i përpjekjeve të tij të vetëdijshme dhe atij Besimi, të cilin e fitoi duke u penduar, përfshirë edhe qëllimet që ndoqi duke lexuar publikisht letrën e Belinskit drejtuar Gogolit. Jo më kot Dostojevski do të thotë më vonë se “Shteti u mbrojt vetëm duke na dënuar neve”, edhe nëse u tejkalua masa e mbrojtjes së nevojshme.

Por lind pyetja, çfarë lloj Dostojevski i fut këto fjalë në gojën e Stavroginit dhe Ivan Karamzinit: një Petrashevit që lexoi letrën e Belinskit drejtuar Gogolit në 1849 ose autori i një poezie shumë emocionale "Mbi ngjarjet evropiane në 1854", duke shpallur atë autokraci. :
Shpata e Gideonit për të ndihmuar të shtypurit,
Dhe në Izrael ka një gjykatës të fortë!
Ai është Mbreti, nga ju, Më i Larti, i shpëtuar,
I vajosur nga dora jote e djathtë!?
Apo dikush tjetër që nuk e dimë?
Por pse Dostojevski i vendos mendimet e tij më të thella për madhështinë e Rusisë dhe Ortodoksisë në gojën e demonëve? Dhe kush janë këta demonë? Dhe a nuk e konsideron Dostojevski veten e tij të mëparshme, duke komplotuar kundër të vajosurit të lartpërmendur, si një demon?

Paradoksalisht, përgjigjet për këto mistere nuk erdhën nga kritika letrare ruse apo edhe nga përvoja historike e Rusisë në shekullin e 20-të, por nga logjika e brendshme e zhvillimit të historisë së artit perëndimor, në veçanti, falë arritjeve të të mëdhenjve. Historiani amerikan i artit me origjinë gjermane, Erwin Panofsky. Ishte puna e tij mbi historinë e shfaqjes së stilit gotik në arkitekturë dhe shfaqjen e kulturës së parë pan-evropiane, të quajtur gotike ndërkombëtare, ajo që bëri të mundur shikimin nga një këndvështrim i papritur si në filozofinë fetare të Dostojevskit ashtu edhe në problemet. të poetikës së tij, të cilën ai ose nuk e kuptonte, ose nuk e botoi dot Bakhtin. Por më e rëndësishmja, këto vepra na lejojnë të shohim nga një këndvështrim tjetër aktivitetet e Timofey Granovsky, një prej profesorëve në Universitetin e Moskës, një njeri që pati një ndikim të madh në jetën e jo vetëm të Dostojevskit, por të gjithë shoqërisë ruse. .

Fakti është se Dostoevsky përfundoi në punë të rëndë sepse "pasi mori në mars 1849 nga Moska nga fisniku Pleshcheev ... një kopje të letrës kriminale të shkrimtarit Belinsky, ai lexoi këtë letër në takime: së pari me të pandehurin Durov, pastaj me të pandehurin Petrashevsky.» . Letra e Belinsky drejtuar Gogolit plotësoi korrespondencën mes tyre, e cila filloi si përgjigje ndaj publikimit të pasazheve të zgjedhura nga letërkëmbimi me miqtë nga Gogol. Në këtë letër, Belinsky në vitin 1848, një vit para vdekjes së tij, shprehte zemërimin dhe zhgënjimin e tij që shkrimtari më i madh rus botoi një falje të detajuar për autokracinë që ishte zhvilluar historikisht në Rusi, si fuqia e të vajosurit të Zotit. Belinsky ishte veçanërisht i zemëruar me faktin se arsyeja për vërtetimin absolutisht racional të Gogolit të origjinës hyjnore të autokracisë ishte historia e tij se poema e Pushkinit për "K N ...", e njohur sot si "Gnedich", është, në fakt, një odë për Nikolla I. Nga kjo histori e Gogolit, kuptimi i poemës së Pushkinit ndryshoi rrënjësisht, u bë edhe më i thellë se ai i Gogolit, duke vërtetuar origjinën hyjnore të pushtetit autokratik në Rusi.
Gjëja më interesante është se në fillim të viteve 1840, në artikujt "Përvjetori Borodino" dhe "Mjerë nga zgjuarsia", vetë Belinsky shprehu mendime të ngjashme dhe madje shkroi: "Bindja e pakushtëzuar ndaj pushtetit carist nuk është vetëm përfitimi dhe domosdoshmëria jonë, por poezia më e lartë e jetës, kombësia jonë”. Sidoqoftë, shpifja e "këtyre mendimeve të ndyra dhe të ndyra" nga "njerëzit e përparuar" të kryesuar nga Timofey Granovsky e dekurajoi atë përgjithmonë nga reflektime të tilla. Kështu, idetë e artikuluara pikërisht nga Granovsky, i cili, ashtu si udhëheqësit e sekteve totalitare, refuzoi të mësonte njohuri specifike historike rreth Evropën mesjetare përpara se të rinjtë të asimilonin plotësisht historiozofinë e tij, krijuan mjedisin kulturor që e çoi Dostojevskin në punë të palodhur. Mund të thuhet pa ekzagjerim se paraardhësi i ideologjisë së liberalizmit rus dhe perëndimorizmit, që bashkoi Petrashevitët për ndriçim të ndërsjellë (iluminim = ndriçim?), ishte Timofei Nikolaevich Granovsky.

Sot, besohet gjerësisht se romani i Dostojevskit "Të zotëruarit" është një lloj paraqitjeje dhe madje largpamëse e revolucionit bolshevik të vitit 1917 në Rusi. Ndërkohë, shumë kritikë të shquar letrarë (për shembull, L.I. Saraskina dhe E.M. Meletinsky) kanë vërejtur vazhdimisht se jo Pyotr Verkhovensky, por babai i tij, Stepan Trofimovich Verkhovensky, prototipi i të cilit është Timofey Granovsky, rezulton të jetë qendra ideologjike e romanit F.M.M. Dostojevski "Demonët". Nga goja e tij del citati që ka dhënë emrin e romanit, është ai që në shtratin e vdekjes shqipton profeci për të ardhmen e Rusisë, të cilat thashetheme ia atribuojnë autorit të romanit, dhe është me të. se lidhet aludimi kryesor historik i këtij romani, i cili, kësisoj, e zhvendos fokusin e perceptimit nga revolucionarët-terroristët e viteve '70 te liberalët e perëndimorëve të viteve '40. Këtë e vërteton letra e Dostojevskit për trashëgimtarin e fronit. libër. Për A.A. Romanov: "Ndërkohë, predikuesit kryesorë të mungesës së origjinalitetit tonë kombëtar do të ishin larguar me tmerr dhe të parët nga kauza Nechaev. Belinskys dhe Granovskys tanë nuk do të besonin nëse do t'u thuhej se ata ishin baballarët e drejtpërdrejtë të Nechaev. Është kjo lidhje farefisnore dhe vazhdimësia e mendimit që është zhvilluar nga baballarët te fëmijët që kam dashur të shpreh në punën time.
Në të vërtetë, nga kjo letër, goditëse në modernitetin e saj, del qartë se synimi ideologjik i romanit, detyra më e rëndësishme e tij, nuk janë vetë personazhet, por vazhdimësia e tyre. Dostojevski donte të tregonte marrëdhënien midis liberalëve zemërbukur dhe mbështetësve të terrorit revolucionar nga "Represalja Popullore", ose çfarë saktësisht u përcollën baballarët, të pikëlluar për një lot të vetëm të një fëmije, tek fëmijët terroristë.

Granovsky filloi karrierën e tij shkencore si oficer i Shtabit Detar, i frymëzuar nga përfshirja e Nikolai Stankevich në rrethin Hegelian. Falë patronazhit të këtij të fundit, ai u dërgua në Berlin, ku studioi me Friedrich von Savigny, krijuesin e teorisë së pranimit të së drejtës romake nga gjermanët salikë. Djali i tij, Carl von Savigny, më pas përktheu teoritë e babait të tij në krijimin e një Rajhu të dytë dhe gati kontestoi pozicionin e Bismarkut si kancelar i parë i Perandorisë Gjermane. Granovsky u bë drejtimi kryesor i studimeve shkencore, duke thënë gjuha moderne, një teori e modernizimit në periudhën kalimtare nga mesjeta në kohët moderne, sipas së cilës, në përputhje të plotë me teorinë e von Savigny, drejtimi kryesor i përparimit historik në Evropën Perëndimore është zhvillimi nga një përzierje e despotizmit. të Perandorisë Romake me kaosin e privilegjeve të udhëheqësve gjermanë deri në mishërimin hegelian të shpirtit kombëtar në shtetin e ndritur. Si rezultat, rezultoi se, sipas Granovsky, fryma kombëtare e Rusisë doli të ishte e ngjashme me frymën kombëtare të Perandorisë së Shenjtë Romake të kombit gjerman, e cila nuk mund të mos kënaqte sllavofilët, pavarësisht faktit se në Në këtë mënyrë në fakt u mohua origjinaliteti i frymës ruse të bazuar në ortodoksinë.

Rezultati i parë i këtyre studimeve ishte teza e magjistraturës së Granovsky, e cila mohonte ekzistencën e kryeqytetit të sllavëve baltikë, Vineta, i cili ose u fundos në fund të detit si pasojë e një tërmeti, duke kontribuar kështu në shfaqjen e legjendës së qyteti i Kitezh, ose u shkatërrua nga normanët danezë, duke dhënë kontributin e tyre të Ilovaisky në shfaqjen e anti-Normanizmit. Për më tepër, edhe atëherë, Granovsky kishte një ndërthurje besimi te kronisti i kryqëzatës vendase Saxo Grammatik me mosbesimin ndaj Adamit të Bremenit, i cili pikturoi madhështinë dhe shkëlqimin e Vineta-s, por arriti t'ia atribuojë pagëzimin e Harold Blue-toothed më të keqes së tij. armiku Otto II, dhe jo murgu ortodoks Popo nga manastiri frizian Annegrey, i themeluar nga Saint Columban.
Në lidhje me këtë, duhet theksuar se në kohën e shkrimit të The Possessed, Dostojevskit duhet të ketë qenë e qartë se përpara përçarjes së madhe në 1054, e gjithë Kisha Perëndimore, përfshirë Kishën Irlandeze, ishte ortodokse. Për më tepër, edhe 20 vjet pas përçarjes së madhe, kjo ishte e qartë për Adamin e Bremenit, dhe ai i quajti grekët jo vetëm banorët e Vinetës, por edhe murgjit irlandezë nga St. Në të njëjtën kohë, ai vuri në dukje se askush nuk i pengoi saksonët të vendoseshin në Vineta, megjithëse, ndryshe nga besimi grek, manifestimet publike të këtij "krishterimi të saksonëve" ishin të ndaluara në Vineta.
Interesi i kohëve të fundit për sagat skandinave dhe normanët italianë, i lidhur me veprën e historianëve të shquar anglezë Stephen Runciman dhe John Norich, konfirmoi vërtetësinë e dëshmisë së Adam Bremensky, duke hedhur poshtë kështu rezultatet e tezës së masterit të Granovsky. Por, mbi të gjitha, këto fakte hedhin dyshime mbi informacionin për kryqëzatën wendeze të Saxo Grammatik dhe tërheqin vëmendjen te Kronikat sllave të Helmgoldit, i cili pretendonte se Shën Vitusi i paganëve wendezë dhe Ruyan ishte në të vërtetë Shën Vitus i manastirit irlandez grek në ishull. i Rügen-it. Kështu, interesi i krijuar nga studimet e historisë së normanëve italianë sugjeron se historia e Saxo Grammaticus është tendencioze, duke i paraqitur qëllimisht Wendët si paganë për të fshehur natyrën anti-ortodokse të kësaj kryqëzate. Dhe tani efekti domino dhe afërsia e përkohshme e ngjarjeve epokale po shkaktojnë shembjen e të gjithë ndërtesës së historiografisë prusiane, jo vetëm duke shkaktuar dyshime për arsyet e njohura përgjithësisht të Kryqëzatës së Katërt, por edhe duke na detyruar të bëjmë supozime krejtësisht të egra rreth refugjatët Ruyan që gjetën Prester John në brigjet e lumit Onon.

Faza tjetër dhe vendimtare në shfaqjen e perëndimorizmit dhe liberalizmit në Rusi ishte disertacioni i doktoraturës i Granovsky “Abbot Suger. Mbi komunitetet në Francë”, në të cilën autori paraqiti interpretimin e tij të personalitetit të abatit të manastirit të Saint-Denis, Abati Suger, si një burokrat pa shpirt në administratën e Louis VI, duke mbuluar në mënyrë cinike etjen për pushtet dhe “Politika reale” në frymën e Makiavelit me një kasollë. Ky igumen Sugery Granovsky, një "murg fshatar", një teolog-këshilltar juridik, i cili u përpoq të ndërtonte një teori të monarkisë, i tërhoqi themelet e saj jo aq shumë nga ideja fetare-kishetare e mbretërisë së Zotit me hir, por nga një përgjithësim i urdhrave feudalë, d.m.th. idetë e sundimit të mbretit mbi të gjithë Francën mbretërore”. Ishte në këtë disertacion që Granovsky vërtetoi historiozofinë e tij, e cila formoi bazën e historisë së tij të Mesjetës, ideja kryesore e së cilës ishte mohimi i ndërhyrjes nga lart në histori, duke përfshirë vetë mundësinë e "fuqisë nga Zoti". " Për më tepër, nuk ishte aq shumë "e drejta hyjnore e mbretërve" evropianoperëndimore që u mohua, por vetë parimi që administrata shtetërore mund të shenjtërohet për të zbutur ligjet, siç paraqiti Gogoli në "Pasazhe të zgjedhura nga korrespondenca me miqtë".

Ironikisht, themeluesi i liberalizmit rus nuk mund të zgjidhte një shembull më të keq për të provuar këndvështrimin e tij. Abbot Sugery doli të ishte Abbot Suger (në të ardhmen do ta quaj kështu - dhe më saktë, dhe është e nevojshme ta dallojmë atë nga imazhi i rremë i tërhequr nga Granovsky). Ishte Abbe Suger, i cili, falë Besimit të tij, u ngrit nga fundi dhe nga një jetim, ai që u bë burrështetasi më i madh i Evropës në atë kohë. Ishte ai që e mblodhi Francën në një tërësi të vetme dhe me fuqinë e Besimit të tij, duke i mbledhur francezët përballë rrezikut të vdekshëm, e shpëtoi atë nga pushtimi i ushtrive gjermane. Ishte ai që, falë Verës, u bë regjenti i Francës, historiani i saj i parë, mbrojtësi i shkencave dhe arteve dhe krijuesi i stilit gotik në arkitekturë - baza e kulturës së parë pan-evropiane. Për më tepër, ne mësojmë për këtë nga vetë Abbe Suger, i cili shkroi jo vetëm "Biografinë e Louis VI Tolstoy", por edhe historinë e ristrukturimit të bazilikës së Abacisë së Saint-Denis, e cila u bë tempulli i parë gotik në Evropë.

Megjithatë, duke iu rikthyer temës së kuptimit të ndryshëm të vullnetit të lirë në Perëndim dhe në Rusi, e cila u bë baza ideologjike e romanit "Demonët", duhet theksuar se i detyrohemi abe Suzherit që, pavarësisht Të gjitha vështirësitë, mundësia e mirëkuptimit të ndërsjellë mes Lindjes dhe Perëndimit mbetet ende. Fakti është se një nga arsyet e kësaj divergjence tragjike të mentaliteteve ishte keqkuptimi dhe mosnjohja nga Perëndimi i doktrinës së dy vullneteve në Krishtin Shën Maksim Rrëfimtar, por ishte falë abatit Suzher që kuptimi i krishterë i Vullneti i lirë në Perëndim nuk humbi plotësisht dhe Kisha Katolike nuk e refuzoi kurrë zyrtarisht këtë doktrinë. Për më tepër, ishte Abati Suger ai që ruajti për krishterimin perëndimor thesaret e teologjisë ortodokse, në veçanti mësimin e të ashtuquajturit pseudo-Dionisi Areopagit mbi emetimet e Dritës Hyjnore. Maksim Rrëfimtari e vlerësoi shumë qasjen e tij apofatike për qëndrueshmëri dhe thellësi, veçanërisht sepse qasja apofatike lidhet me mësimin e tij rreth dy vullneteve në Krishtin - baza e konceptit ortodoks të lirisë. . Por, gjëja më befasuese është se, sipas ditarit të Abbé Suzher, ky libër pati një ndikim të madh në pamjen e Bazilikës së Saint-Denis, e cila dikur lindi në imagjinatën e tij, duke u bërë më vonë prototipi i tempullit gotik.

Në Perëndim, mësimi i Maksimit Rrëfimtarit u bë i njohur falë librit të Dionisit Areopagit "Mbi Hierarkinë Qiellore" të lidhur me komentet e Maksimit Rrëfimtarit për Gregori Teologun "Ambigua ad Iohannem". Këta libra iu dorëzuan Abaisë së Saint-Denis nga perandori bizantin Michael Zaika, dhe teologu dhe filozofi i madh irlandez John Scotus Eriugena i gjeti në bibliotekën e abacisë dhe i përktheu në latinisht kur, me ftesë të francezëve mbreti Charles II Tullac, ai pasoi Alcuin of York si kreu i shkollës së pallatit, e cila më vonë u bë Universiteti i Parisit.
Në vitin 1050, në përgatitje për Skizmin e Madh, Kisha Katolike dënoi atë që e konsideronte "herezinë e Ortodoksisë" duke e shpallur Eriugenën heretike me gojën e Papa Leo IX John Scotus. Më pas, librat e tij u dogjën me urdhër të Papa Honorius III në 1225 dhe u përfshinë në Indeksin e Librave të Ndaluar. kishe katolike në vitin 1684, por, siç u përmend tashmë, falë Abbe Sugerit, interesi për të në Perëndim dhe veçanërisht në Francë nuk u zhduk kurrë plotësisht dhe pikërisht sepse ai ishte i vetmi skolastik perëndimor që kuptoi dhe madje zhvilloi doktrinën e dy vullneteve në Krishtin.
Megjithatë, kur në vitin 1050 divergjenca e katolicizmit me ortodoksinë në interpretimin e të ashtuquajturit vullnet i lirë u bë, në mos e qartë, por zyrtare, liria në Perëndim filloi të konsiderohej gjithnjë e më shumë një koncept juridik që duhet të garantohet me ligje. . Dhe ne traditë ortodokse ka qenë gjithmonë një fakt i natyrës njerëzore, që nuk mund të jepet dhe as të hiqet nga asnjë ligj, pasi është një nga rezultatet e misionit të Krishtit. Pasi biri i njeriut të ketë shlyer mëkatet e njerëzve, secili prej tyre, pasi është penduar, thjesht mund t'i urdhërojë demonët të dalin dhe të hyjnë në derrat, dhe ata do të duhet të binden. Dhe pikërisht në këtë ka liri nga çdo demon. Nuk është për t'u habitur që ishte kjo histori ungjillore që u bë epigrafi i romanit "Demonët".

Në mënyrë paradoksale, shpëtimi i trashëgimisë së Eriugenës në Perëndim filloi me faktin se në vitin 1138, "Saint" Bernard of Clairvaux sulmoi estetikën e Abacisë së Saint-Denis. Por në atë kohë besohej se autori i pseudo-Dionisi Areopagitit Areopagit, peshkopi i Athinës, dishepulli i Apostullit Pal Dionisius Areopagit dhe mbrojtësi qiellor i dinastisë Kapetiane (Valois) Shën Denis (Shën Dionisi i Paris) janë një dhe i njëjti person. Dhe është e natyrshme që rektori i abacisë së Shën Dionisit të Parisit, Suzher, u mbrojt nga sulmet e "Saint" Bernardit, duke përfshirë ndihmën e citimeve nga Areopagitics në përkthimin e John Scotus Eriugena, të cilat, së bashku me origjinalin, ruhej në bibliotekën e abacisë. Për më tepër, ai arriti të tërheqë mbretin francez për të mbrojtur abacinë si një trashëgimi mbrojtës qiellor dinastive. Si Areopagitika, ashtu edhe mësimet e Maksimit Rrëfimtarit, të shpjeguara nga Eriugena, së bashku me kuptimin ortodoks të lirisë, nuk u zhdukën kurrë nga bibliotekat e Sorbonës.

Sigurisht, është për t'u habitur që Dostojevski, me sa duket, duke mos ditur asgjë për pamjen e vërtetë të abatit Suzher, identifikoi me kaq saktësi burimin e gënjeshtrës që filloi të shkatërrojë Atdheun Ortodoks të dashur për zemrën e tij. Por jo më pak befasuese është zgjedhja e Abbot Suzher nga Granovsky për të ndërtuar mitin e Perëndimit liberal. Është e mundur që paaftësia e Granovsky për të kuptuar rolin e vërtetë të Abati Suzher është për faktin se rektori i abacisë së Saint-Denis dhe regjenti i Francës, megjithë pozicionin e tij të lartë, u bë objekt sulmi nga forca më e rrezikshme e atë kohë - pasuesit e "shenjtorit" Bernard of Clairvaux. Dhe, padyshim, nga frika e persekutimit, ai filloi t'i kodonte shënimet e tij me alegori, megjithatë, mjaft transparente. Këto alegori janë përkthyer në gjuhe angleze dhe deshifruar nga shkencëtari politik dhe historiani i artit në Princeton, Erwin Panofsky, i cili, i kombinuar me ekspozitën historike në Muzeun Metropolitan të Artit "Lavdia e Bizantit" dhe veprën e të lartpërmendurit Stephen Runciman dhe studentit të tij John Norich, përvijoi konturet e një shkenca e re - historia politike e artit. Shfaqja e pashmangshme e kësaj shkence hodhi poshtë punën e një mësuesi tjetër të Berlinit Granovsky - historiografit zyrtar të Prusisë, Leopold von Ranke, i cili mohoi aftësinë e veprave të artit për të qenë një burim informacioni historik.
Për më tepër, është e mundur që Timofey Nikolayevich u bë peng i mosmarrëveshjes midis shkollave historiografike franceze dhe prusiane, dhe disertacioni i tij i doktoraturës, dhe pas tij e gjithë historiozofia e liberalizmit rus, të cilën ai në të vërtetë dha mësim në Universitetin e Moskës, doli të ishte. bazuar në ide krejtësisht të rreme dhe të njëanshme për Abbot Syuzher të pasardhësve të Kalorësve Teutonikë, të cilët krijuan shtetin Prusian në tokat e sllavëve baltikë të shkatërruar prej tyre. Mosmarrëveshja është plotësisht logjike, veçanërisht kur merret parasysh se në vitin 1124 ishte shpallja e abatit Suger që mblodhi milicinë franceze dhe, duke parë kalorësit francezë të mbledhur rreth Oriflamme, flamuri i Abacisë së Saint Denis, Reichs- Perandori Henri V nuk guxoi të pushtonte dhe u tërhoq. Për më tepër, për historiografinë ruse, është me interes të veçantë që "shenjtori" Bernard, i cili shkroi statutin e templarëve, i cili u bë baza e shumicës së urdhrave kalorës të asaj kohe, përfshirë ato teutonike dhe livoniane, ishte i pari. për të formuluar parimin e “natio deleatur”, i njohur më vonë si vendim përfundimtarçështja e një ose një tjetër kombësie, viktima e parë e së cilës ishin sllavët balltikë Prusianët dhe Wends. Pas kësaj, a është çudi që edhe pas shumë shekujsh, historianët që vërtetuan nevojën e Rajhut të dytë, dhe pas tyre studenti i tyre, themeluesi i liberalizmit rus, e lyen me ngjyrat më të zeza Abat Suzher.
Megjithatë, është për t'u habitur që ata shkuan aq larg sa e interpretuan librin për ndërtimin e tempullit të parë gotik, plot alegori poetike dhe diskurse teologjike, si një tregim i thjeshtë i punës ndërtimore. Për të ilustruar këtë këndvështrim, mora guximin të përktheja nga latinishtja në rusisht një përshkrim të thjeshtë të varjes së portave të reja të hyrjes mbretërore në Bazilikën e Saint-Denis në ditarin e Abbé Suger:

Oh, kushdo që të jeni, duke admiruar portat!
Jo flori, ato porta janë të mrekullueshme në mjeshtëri!
Shkëlqimi i punës së denjë
Ata do të hapin rrugën drejt shkëlqimit të mendjes,
E cila, e ndriçuar nga rrezja hyjnore,
Fluturon drejt portave të Krishtit, ku është rëndimi i materies
Nuk është më barrë, por ndihma na premton
Në ngjitjen ku digjet Drita e së Vërtetës!

Gjatë rrugës, rezulton se stili gotik u ngrit jo si një përpjekje për lart, që zakonisht i atribuohet, lartësive gnostike të shpirtit, por si një përpjekje për të siguruar shkëlqimin e dritareve, duke simbolizuar, në përputhje të plotë me Areopagjitikën. dhe teologjia ortodokse, rrezatimi i dritës hyjnore. Nga ana tjetër, të gjithë e dimë kuptimin e fjalës gotik në konteksti bashkëkohor, në të cilën u shndërruan lartësitë e lartpërmendura të shpirtit. Pra, a është çudi sot rënia e kulturës që dikur lindi Dostojevskin?

konkluzionet
1. Liberalizmi dhe perëndimorizmi në Rusi u ngritën si një lëvizje historike, letrare dhe artistike rreth komunitetit të hegelianëve të Berlinit, udhëheqësi i të cilëve ishte Pyotr Stankevich, dhe figura më e shquar dhe e artikuluar ishte Timofei Granovsky. Ky rreth, nën ndikimin e shkencës historike gjermane, krijoi një ide të caktuar mitologjike të Perëndimit liberal, i cili nuk kishte asnjë lidhje me Perëndimin e vërtetë, madje, ndoshta, ishte armiqësor ndaj tij.

2. Nga ana tjetër, Fjodor Mikhailovich Dostojevski, i udhëhequr në punën e tij nga ideja e identitetit të Rusisë dhe antropologjia ortodokse, jo vetëm që nuk ishte armiqësor me Perëndimin, por, përkundrazi, idetë e tij korrespondonin me ato tendenca. në Perëndim, të cilat edhe sot e kësaj dite i japin atij aftësinë për të kapërcyer krizën vazhdimisht, fenomene që lidhen me një mënyrë të përshpejtuar zhvillimi

3. Dostojevski na shfaqet jo vetëm si një mjeshtër i shkëlqyer i fjalëve, por edhe si një filozof i mençur politik, që zotëron dhuntinë e analizës dhe të profecisë. Ishte ai që, megjithë mungesën ekstreme të informacionit, vuri në dukje historiozofinë e Granovskit (dhe këtë mund ta konfirmojmë me besim sot) si një forcë demonike dhe një burim të të gjitha llojeve të telasheve për Rusinë.
4. Ideologjia liberale në Rusi bazohet në zëvendësimin. Edhe pse nuk është e qartë nëse ky zëvendësim ishte i rastësishëm apo i qëllimshëm, por duke pasur parasysh mjedisin në të cilin u formuan këto ide, të cilat i dhanë lindje jo vetëm liberalizmit rus, por edhe nacionalizmit dhe militarizmit gjerman, duhet pranuar si e natyrshme. Ky zëvendësim ka natyrë epokale dhe fsheh thelbin e thellë të liberalizmit rus si një ideologji që shpall dëshirueshmërinë dhe madje domosdoshmërinë e desakralizimit të pushtetit.

5. Të aftët e perëndimorizmit, duke mohuar origjinalitetin e kulturës ruse, që në fillim, në mënyrën më tiranike, persekutuan Gogolin, Pushkinin dhe Dostojevskin për bindjet e tyre. Në të njëjtën mënyrë, ata gjuanin profesorët më të mirë të Universitetit të Moskës, të cilët guxuan të vënë në dyshim vlerën e leksioneve të profesor Granovsky, i cili refuzoi të mësonte njohuri specifike historike për Evropën mesjetare derisa të rinjtë mësuan historiozofinë e tij, e cila më vonë doli të ishte e rreme. dhe bazuar në fiksion. Vetëm për këtë arsye, ideologjia e liberalizmit rus fillimisht kishte karakter antikulturor, duke përdorur mitin e perëndim liberal për të kundërshtuar kulturën ruse me perëndimin Metoda shkencore dhe duke përdorur metoda mësimore karakteristike për sektet totalitare.
6. Liberalizmi në Rusi, i cili që nga shekulli i 19-të fshihet me sukses pas parullave joshëse të lirisë dhe humanizmit, në fakt është gjenetikisht i lidhur me fanatizmin më të errët të natyrës demonike, të cilin e kemi vërejtur tashmë në fillim të shekullit të 20-të në Rusia dhe në gjysmën e parë të shekullit të 20-të në Gjermani. Liria e pahir, që çoi në kampe përqendrimi dhe dhoma gazi, vërtetoi edhe një herë se nuk është liri. Por -. bukuria e Krishtit do ta shpëtojë botën!
7. Ideologjia liberale në Rusi dhe perëndimorizmi rus, për shkak të falsitetit të tyre, nuk kontribuojnë në mirëkuptimin e ndërsjellë midis popujve dhe mund të ekzistojnë vetëm në kushte lufte, në rastin më të mirë të ftohtë. Kjo është arsyeja pse këto ideologji provokojnë konflikte, pasi paqja dhe bashkëpunimi kërkojnë mirëkuptim të ndërsjellë. Mirëkuptim i vërtetë i ndërsjellë, jo miti rus i perëndimit liberal i bazuar në gënjeshtra.

P.S. Dëshiroj të shpreh mirënjohjen time për Nikita Polenov, i cili dha një ndihmë të madhe në përgatitjen e këtij raporti.
Alexander Brodsky

Literatura:

Dostojevski, F.M., Demonët,. SPB. 1873

"Mesjeta për ne është një koleksion i shkëlqyer gurësh: katedrale dhe kështjella," tha Zhak Le Goff, një ekspert i kulturës mesjetare. Në të vërtetë, në Evropën Perëndimore është e vështirë të gjesh një qytet që nuk e ka ruajtur simbolin e tij - një katedrale gotike. Ky është një pikë referimi e njohur në jetën e përditshme të një banori të qytetit, tingujt e kambanave të njohura për të që nga fëmijëria, një "fotografi" e mesjetës së harruar.

Njëherë e një kohë, punëtorët vraponin nëpër rrugët e ngushta që gumëzhinin si koshere pranë mureve të saj, në rrëzë të kullave fytyrat e banorëve të qytetit shkëlqenin: artizanë, tregtarë dhe shikues, duke hedhur një vështrim të ndrojtur në qiell dhe duke u mrekulluar me krijimin. të arkitektëve. Dhe kishte diçka për t'u çuditur. Këto “anije” të mëdha, të ngrira në gurë, të cilat tashmë po lundrojnë ndër shekuj, janë një mrekulli e vërtetë.

Sapo u shfaq, stili i ri gotik u përhap në të gjithë Evropën dhe e çoi atë në një fluturim të pakufizuar lart. Vërtetë, në ato ditë nuk quhej gotik, por "mënyrë franceze", ose opus francigenums...

Zoti është dritë

Abati Suger

Arkitektura gotike lindi në Francë, në një zonë me qendër në Paris të quajtur Île-de-France. Më 11 qershor 1144, Suger, rektor i abacisë mbretërore të Saint-Denis, në prani të pesë kryepeshkopëve, 14 peshkopëve, disa abatëve dhe personave të tjerë të rëndësishëm, shenjtëroi koret e reja të kishës së tij. Arkitektura e paprecedentë u hap para syve të audiencës: kolona të lehta dhe një qemer me brinjë në gjysmërrethin e absidës, të përmbytur me dritë, një fasadë e re, e përfunduar së fundmi me statuja-kolona dhe një trëndafil i mrekullueshëm. Të gjithë u zotuan të ndërtonin diçka të ngjashme në vendin e tyre, dhe nga mesi i shekullit të 12-të, një valë ndërtimi të nefeve gjithnjë e më të larta, gjithnjë e më të gjera, u rrotullua në të gjithë vendin.


Abbey e Saint-Denis

Abati me ndikim Suger ishte me origjinë modeste dhe u rrit në manastirin e Saint-Denis, dhe për këtë arsye e quajti atë nënë e tij. Një njeri me aftësi të jashtëzakonshme, ai ishte këshilltar dhe mik i dy mbretërve - Louis VI dhe Louis VII. Që në vitet e para të abacisë së tij, Suger filloi të mblidhte fonde për rindërtimin dhe dekorimin e ri të kishës së manastirit, të cilën ai donte ta shihte si më të bukurën në mbretëri.

Ai supozohej të bëhej mishërimi në tokë i një ëndrre poetike të qytetit të Zotit, Jeruzalemit Qiellor, i cili iu shfaq në një vegim profetit Tobias - me mure safirësh dhe dyer prej gurësh të çmuar. Në një ese për rindërtimin e saj, Sugery foli për "dritën e mrekullueshme" të dritareve me njolla, xhamat mozaik me ngjyra: mjeshtrit e ftuar prej tij nga e gjithë Franca e shndërruan me mjeshtëri kurorën e kapelave të kishës Saint-Denis në një shkëlqim. kurorë. Duke soditur vezullimin e tyre misterioz, abati nxitoi në mendimet e tij te Zoti...

Historiani Georges Duby e quajti arkitekturën e re të Kishës së Saint-Denis një monument të teologjisë së aplikuar, sepse simbolika e katedrales gotike lidhet jo vetëm me Tempullin e Solomonit ose Jeruzalemin Qiellor - është shumë më i thellë. Një parim i rëndësishëm i gotikës ishte të kuptuarit shpirtëror të dritës.. Arkitektura, e cila transformohet nga shkëlqimi i dritareve me njolla, bëhet një arkivol për një manifestim hyjnor dhe e ndihmon besimtarin të ngrihet te Zoti - më shumë Agustini i bekuar shkroi: “Bukuria, e rregulluar sipas fatit të shpirtit me duar artistike, vjen nga ajo Bukuri që është mbi gjithçka dhe për të cilën shpirti im psherëtin ditë e natë” (ky mendim i shenjtorit është shumë i afërt me idetë e neoplatonistëve. ). Pra, Suger, duke qenë i ndikuar fuqishëm nga idetë e Pseudo-Dionisi Areopagitit dhe "Hierarkia Qiellore" e tij - idetë e ngjitjes nga bota materiale në jomateriale, e perceptoi krijimin e tij përmes prizmit të dritës metafizike si një simbol të "vetë Drita e së Vërtetës”. “Çdo qenie”, shkruante Pseudo-Dionisi Areopagiti, “e dukshme apo e padukshme, është një dritë e thirrur në jetë nga Ati i çdo dritë... Ky gur apo kjo copë druri është dritë për mua. Sepse shoh se janë të mirë dhe të bukur.” Shkëlqimi i dritareve me njolla dhe qemereve të larta, mbi të cilat luanin rrezet e diellit, ndriçuan mendjet e atyre që i sodisnin me dritë shpirtërore. Është e vështirë të thuhet nëse Sugery e kuptoi që mjeshtrit e tij kontribuan në lindjen e një stili të ri arkitekturor, por admirimi i tij për hapësirën e koreve, të cilat papritmas u ngritën lart, është i dukshëm.

Në gotik u pasqyrua edhe një perceptim i ri i botës, i ushqyer nga filozofia e Aristotelit, e cila i ktheu sytë nga tokësorja dhe para së gjithash te njeriu si krijim i Zotit. Gotiku është i mbushur me një besim sublim në rendin dhe strukturën e drejtë të qenies, dhe vlera e ekzistencës së njeriut dhe natyrës rreth tij nuk vihet më në dyshim.

Skulptura, që rrethon katedralen gotike, përshkroi historinë e botës dhe dogmat e krishterimit - ato iu zbuluan njerëzve analfabetë si një libër me imazhe të mrekullueshme. Fantazitë naive të frikshme të së kaluarës, paarritshmëria e një hyjnie, u kundërshtuan nga fisnikëria e imazheve skulpturore të gotikes. Në portat kryesore, fytyra e të Plotfuqishmit humbi ashpërsinë e saj të mëparshme, tani katedralet quheshin me dashuri Notre Dame - "Zoja". Duket se njeriu mesjetar u zgjua nga gjumi, u çlirua nga vizioni i ferrit që e mundonte dhe ia besoi fatin Nënës së Zotit. Ajo doli të ishte si në qendër të teologjisë ashtu edhe në qendër të dekorimit skulpturor: për epokën gotike, "Supozimi" nuk ishte i mjaftueshëm dhe engjëjt e çuan Virgjëreshën Më të Pastër në Mbretërinë e Zotit, ku ajo u ul në froni në dora e djathtë nga Biri me një kurorë në kokë - "Kurorëzimi i Virgjëreshës Mari" është pothuajse në çdo tempull gotik. Rodin, i cili shikoi portalin verior të katedrales së Lahn për një kohë të gjatë, shkroi: “Engjëjt erdhën për Virgjëreshën. Ata e zgjojnë atë. Kjo është një ringjallje sensuale”.

Hipoteza dhe interpretime

Si lindi një arkitekturë kaq e pazakontë? Është e pamundur të numërohen të gjitha teoritë e lindura në kërkim të një përgjigjeje. Ato prej tyre që iu drejtuan dizajnit të kasafortës gradualisht u bënë një gjë e së kaluarës: besohej se simboli dhe thelbi i gotikës ishte kasaforta me brinjë revolucionare, por ajo ishte e njohur shumë më herët në Lindje; është përdorur edhe në kishat normane në fund të shekullit të 11-të, në vitin 1093, në Durham (Angli); dhe harqet lancet u përdorën gjerësisht në epokën romane në Burgundi dhe Provence.

Është gjithashtu e gabuar të identifikohet stili gotik me një kombinim elementësh karakteristikë për të (harku i heshtës, qemeri i brinjëve, mbështetëset fluturuese), sepse, në veçanti, pamja e këtij të fundit është e paqartë. Shkencëtarët argumentuan për një kohë të gjatë, duke përcaktuar se çfarë "mban" ndërtesa: brinjë, mbështetëse, mbështetëse fluturuese? Dhe ata arritën në përfundimin e kundërt.

Në lidhje të ngushtë me filozofia mesjetare dhe skolasticizmi studioi gotik si një koncept jomaterial. Sidoqoftë, a është me të vërtetë parësore ideja e dritës mistike, e paraqitur nga Suger, dhe a është ndërtimi dytësor? Ky vizion i gotikut u vu në dyshim. Shumë treguan interes për kategoritë hapësinore dhe u ngrit koncepti i një "strukture transparente" të mureve.

Po bukuria e katedrales, ajo që ende magjeps? A nuk është gabim të shpjegohet gotiku vetëm nga funksionet dhe konceptet? Në fund të fundit, brinja jo vetëm që "mbart" strukturën, por me linjat e saj të qarta, elegante, ajo, si një merimangë, thur një "rrjet" të lezetshëm të ndërtesës. A e perceptuan bashkëkohësit katedralen gotike si një fenomen të ri estetik? "Kam qenë në shumë vende, por askund nuk kam parë një kullë të tillë si në Lana", shkruante arkitekti mesjetar Villard de Honnecourt, sikur t'i përgjigjej kësaj pyetjeje. Bukuria e tempullit gotik mori një domethënie të vetën dhe sipas studiuesit bashkëkohor Roland Recht, ai hapi një faqe të re në historinë e arkitekturës. Efektet optike të krijuara nga arkitektët dhe perceptimi i tyre nga njeriu u morën parasysh: Katedralja ishte menduar jo vetëm për Zotin - ishte një spektakël...

Arti gotik është një enciklopedi e tërë e ideve të shoqërisë mesjetare për universin, historinë dhe njerëzimin, për jetën e përditshme, për marrëdhëniet dhe shijet njerëzore. Kjo epokë u shënua nga një fermentim i paparë mendimi, rritja e popullsisë, lulëzimi i qyteteve dhe tregtisë, përparimi teknik... Por sado revolucionare të duket pamja e gotikës, është e qartë se përvoja romane dyshekullore në ndërtimi dhe zbukurimi i kishave me skulpturë ishte i nevojshëm për këtë. Nuk duhet harruar se kisha romane e zhdukur në Cluny, në përmasat e saj të paprecedentë, nuk ishte inferiore ndaj katedraleve gotike (30 m lartësi dhe 127 m gjatësi).


Saint-Martin-de-Champs

Në kohën e shenjtërimit të koreve të Saint-Denis, stili romanik nuk ishte bërë ende i vjetëruar, por arkitektët e Ile-de-France tashmë po eksperimentonin me qemerët e brinjëve, duke u përpjekur të hiqnin ndarjet në hapësirë ​​dhe ta mbushnin atë me dritë. (apsida Kisha e Saint-Martin-des-Champs në Paris). Sidoqoftë, të gjitha mundësitë e kasafortës së lancetit u zbuluan vetëm nga arkitektët e panjohur të Suger: ata braktisën mbështetëset masive, duke lidhur hapësirën e anashkalimit me kurorën e kapelave së bashku. Dizajni i ri bëri të mundur heqjen e murit të trashë dhe bëri të mundur hapjen e dritareve të mëdha.

Gotik lindi koncept i ri hapësirë ​​në të cilën rrjedh drita. Vërtetë, lulëzimi i saj u parapri nga më shumë se gjysmë shekulli eksperimentesh, hezitimesh dhe një dëshirë pasionante për të tejkaluar paraardhësit e tij.

Shekulli XII - epoka e eksperimenteve

Ndërtimi i katedrales gotike zgjati për më shumë se një dekadë, ajo u bë ideja e qindra qytetarëve që ngasin karrocat e ngarkuara me gurë dhe materiale të tjera, dhe artizanëve punëtorë nga shoqata të ndryshme esnafi. Gjatë kësaj kohe, gjenerata të tëra arkitektësh u zëvendësuan, dhe nganjëherë vetëm nipërit e atyre që hodhën themelet e katedrales ishin të destinuar të shihnin se si u ngritën kullat e saj. A nuk është për shkak se ne ndjejmë unitetin e kësaj arkitekture që secili prej mjeshtërve të panjohur ndjeu në mënyrë delikate shpirtin e gurit dhe e donte punën e tij?

Detyra kryesore - mbledhja e parave për ndërtimin e katedrales - u zgjidh nga banorët e qytetit së bashku. Peshkopët dhe borgjezët kontribuan me shumë fonde personale, njerëzit e thjeshtë dolën me mënyrat e tyre. Kështu, disa kanone dhe laikë të Lanit shkuan në një udhëtim të gjatë në Angli me reliket e tempullit (një pjesë e këmishës së Nënës së Zotit dhe një fragment kryqi) dhe u kthyen me dhurimet e mbledhura gjashtë muaj më vonë! Katedralja kundërshtoi kështjellën e zotit feudal dhe u bë poli i ri i qytetit: i priti të gjithë, jeta në të ishte në lëvizje të plotë. Duke diskutuar për punët e përditshme, ata diskutuan me zë të lartë këtu, dhe një kalorës i lodhur mund të hipte lirshëm në të mbi një kalë ...

Tempulli gotik gradualisht u zhyt në elementin e dritës: risitë e Saint-Denis, megjithëse goditën bashkëkohësit, u vlerësuan vetëm dy dekada më vonë. Gotiku i hershëm (1140-1190) është një epokë eksperimentimi, duke kërkuar mënyra: shumëllojshmëria e vendimeve të marra, prirja drejt së resë dhe kthimi në të vjetrën e shkrirë më pas në një proces krijues unik.


Katedralja në Sens

Estetika, e kundërta e "arkitekturës së dritës" të Saint-Denis, është ndoshta ndërtesa më origjinale e gotikës së hershme, kuptimi i së cilës është po aq themelor sa kuptimi i kishës së abacisë së Sugerit. Ndërtimi i këtij tempulli filloi në vitin 1140 nën kryepeshkopin Henri Sanglie. Thjeshtësia dhe qartësia e planit arkitektonik kombinohet me ndërtimin ambicioz të tavanit - për herë të parë arkitekti iu drejtua një kasaforte me gjashtë pjesë. Më pas, i përmirësuar nga shumë arkitektë, ai u bë veçori gotiku i hershëm, së bashku me një alternim ritmik të mbështetësve më të rëndë dhe më të lehtë.

Në Katedralen e Sensit, e cila dallohet nga monumentaliteti i rreptë dhe ekuilibri i masave, është veçanërisht interesant interpretimi plastik, kontrasti i dritës dhe hijes. Ndryshe nga ndërtuesi Saint-Denis, i cili u përpoq të hiqte qafe murin, duke e konsideruar atë si një vello, arkitekti Sansa, përkundrazi, u përpoq ta theksonte atë ...

Në vitin 1150 u ngritën kore të reja në katedralet e Noyon dhe Senlis, më pas filloi ndërtimi në veri të Francës, në Arras, Tournai. Kur peshkopi Maurice de Sully po vinte peng Katedralja e Notre Dame(1160), filloi ndërtimi i katedrales në Lanë, e cila sot, “duke qëndruar në majë të malit, ngre shtatë kullat e saj dhe në poezinë e saj madhështore përzihen horizonti, era dhe retë...” (E. Mall).

Nëse krahasojmë qetësinë dhe qartësinë e naosit të Notre Dame pariziane dhe efektet plastike të tempullit Laon, do të duket sikur Parisi është një klasik, dhe Lane është një barok i hershëm gotik. Dhe sa të ndryshme janë fasadat e tyre! Portalet e katedrales në Lanë janë prerë thellë në trashësinë e murit, konturet e tyre krijojnë një lojë dritëhijeje. Këtu gjithçka synohet lart, dhe fasada pariziane, ku horizontalet janë të rëndësishme, krijon një ndjenjë qetësie dhe paqeje. Por gotiku nuk karakterizohet nga uniformiteti, dhe për këtë arsye të dyja katedralet hapën një faqe të re në historinë e saj të shumëanshme...

Një valë ndërtimi tempujsh gotikë është mbështjellë tani në të gjithë Evropën. "Ne do të bëjmë një katedrale aq të lartë sa ata që e shohin të përfunduar do të mendojnë se ishim të çmendur", thotë kanuni i katedrales në Seviljen e largët.

Ishte shekulli i pesëmbëdhjetë nga lindja e Krishtit.

"Arkitektura gotike është një fenomen që nuk është prodhuar ende nga shija dhe imagjinata e një personi," N.V. Gogol. Gothic ishte i dashur për Victor Hugo, John Ruskin, Marcel Proust, Charles Peguy, Maxim Gorky. Skulptori i famshëm Auguste Rodin e admiroi atë.

Nga fundi i shekullit të 12-të, Franca ishte bërë një punishte e vërtetë e xhamit me njolla. Besohet se gjysma e të gjitha dritareve mesjetare me xham me njolla në Evropë janë të vendosura këtu - dhe kjo është rreth 150,000 m2!

Katedralja gotike nuk ishte vetëm për Zotin - ishte një spektakël.

A nuk është për shkak se ne ndjejmë unitetin e gotikës që arkitektët e tij të panjohur ishin në gjendje të ndjenin shpirtin e gurit?

Për abatin, nuk kishte dyshim se drita e zakonshme është një simbol i dritës hyjnore të kuptueshme (domethënë të paprekshme) hyjnore që na jepet në ndjesi, që, duke rënë nën rrezet e diellit, ne gjithashtu kemi mundësinë të jemi në avionët e së mirës Qiellore. Sidoqoftë, tempulli nuk është plazh, thjesht ka pak diell këtu. Energjia e ndriçuesit, për të ndikuar te famullitarët, duhet të transformohet dhe të përqendrohet. Para së gjithash, ari dhe gurët e çmuar janë më të përshtatshmet për këtë, jo më kot muret e Jeruzalemit Qiellor janë të veshura me to. Suger mbrojti me kokëfortësi të drejtën e luksit të tempullit, aq e kundërshtuar ashpër nga Shën Bernardi, një mbështetës i idesë së heqjes dorë të detyrueshme të pasurisë në manastire. Nën Abbot Sugeria në Saint-Denis, argjendaritë gjenin gjithmonë punë. Altari, kryqëzimi në altar - gjithçka, sipas rektorit, duhet të shkëlqejë, reflektojë dhe rrezatojë, të mbushë hapësirën me dritë të gëzueshme, duke ju bërë të ditur për praninë e rrezatimeve të tjera, të padukshme pikërisht atje. Dhe ky murg nuk po mendonte fare për pasurinë personale kur, pasi ftoi një aristokrat tjetër për t'u lutur së bashku, me devotshmëri të dukshme hoqi nga dora një unazë të çmuar dhe e dhuroi për të dekoruar tempullin, duke e shtyrë të ftuarin e pasur të bënte të njëjtën gjë: Mësimi i Dionisit për dritën hyjnore, duke përfshirë bizhuteritë me shkëlqim të reflektuar, e përndjekte padyshim që nga koha e shërbimit të tij në bibliotekën e manastirit.

Megjithatë, edhe e gjithë sipërfaqja prej ari dhe gurësh të çmuar të altarit nuk ishte e mjaftueshme që tempulli të lahej me të vërtetë në dritë, dhe abati ambicioz doli me një ide fantastike: të zëvendësonte muret prej guri me panele drite. Teknologjia ekzistonte tashmë. Diku dinin të gatuanin gotë me ngjyrë, diku përdoreshin harqe me lancet dhe qemerët me brinjë përdoreshin në katedralet romane. Mbeti për të gjetur zejtarë që mund t'i bashkonin të gjitha. Kështu, në pjesën e altarit të rindërtuar të Katedrales së Saint-Denis, u shfaqën struktura, ku në vend të mureve u vendosën piktura madhështore prej xhami - dritare me njolla. Sidoqoftë, t'i quash ato piktura nuk është plotësisht e drejtë. Gjëja kryesore nuk ishte në atë që përshkruhej, por në rrjedhat e bollshme të dritës që derdheshin nëpër barriera transparente, duke marrë formën e komploteve të shenjta dhe duke dëshmuar për të mirën hyjnore që është gjithmonë e pranishme këtu, Dritën e Vërtetë, tek e cila mund të arrish. duke fluturuar me shpirtin tënd, duke u ngritur mistikisht përgjatë rrezes së zbritur nga Qielli.

Prandaj, për faktin se tekstet e një të panjohuri të krishterë neoplatonist, i cili fliste aq bukur dhe bindshëm për dritën e padukshme hyjnore, ishin nënshkruar me emrin e Shën Dionisit, dhe rektori i abacisë së St. tipare të fituara nga stili i ri tani janë kaq të njohura.

Ashtu si arti i Greqisë së lashtë, gotiku ndahet lehtësisht në të hershëm, të lartë dhe të vonë. Kjo e fundit na dha disa terma më të veçantë. Për shembull, ekziston "gotik ndërkombëtar". Si rregull, ata flasin për të vetëm në lidhje me pikturën. Por shprehja "gotik pingul" i referohet ekskluzivisht arkitekturës. Fjala është për ndërtesat angleze, planet, fasadat dhe - veçanërisht - veshjet e dritareve të shmangura, sa më shumë që të jetë e mundur në epokën e rafinuar të mesjetës së vonë, linja të lakuara komplekse dhe pak a shumë përshtaten me saktësi në "matrica" ​​drejtkëndore (të cilat nuk përshtateshin ndërhyjnë në ekzistencën në të njëjtat dhoma të qemereve të ventilatorit me gërshetim magjepsës brinjësh që nuk mbajnë më asgjë). Francezët, disa shekuj pas Abbot Suger, krijuan gotikën "flakëse". Emri vjen nga detajet karakteristike të dekorit në dritaret e trëndafilit, që të kujtojnë një flakë qiri të lëkundur nga era.

Aty jetoi në shekullin XII njeriu që dha kontributin më të madh në zhvillimin e stilit gotik. Ai quhej Suger dhe ishte abat në manastirin e Saint-Denis, afër Parisit. Shfaqja e stilit gotik në arkitekturë, si rregull, daton në 1137-1143, kur Suger rindërtoi kishën e Saint-Denis. Sidoqoftë, risitë e tij nuk ishin aq të reja. Kontratat, edhe pse të rralla, janë përdorur akoma më parë, dhe në fillim të shekullit të dymbëdhjetë u shfaqën brinjët e para dhe qemerët me majë. Edhe para Sugerit, në dritaret e vogla të disa kishave filluan të përdoren xhamat me njolla. Dritaret e trëndafilit gjithashtu ekzistonin tashmë, por ky efekt nuk u arrit me ndihmën e xhamit me ngjyrë, siç ishte rasti në Saint-Denis. Suger ishte i pari që kombinoi në mënyrë inovative dhe harmonike të gjithë këta elementë në një ndërtesë, duke rezultuar në një ndjenjë krejtësisht të re të dritës dhe hapësirës.

Duke formuluar parimet e tij estetike, Suger u mbështet në doktrinën e dritës dhe emanacionit, autori i së cilës ishte mbrojtësi i tij Saint Denis. Suger dhe bashkëkohësit e tij besonin se Shën Denisi (dëshmori i madh që solli krishterimin në Francë) dhe Dionisi Areopagiti (dishepulli i Shën Palit) janë një dhe i njëjti person (Veprat e Apostujve 17, 34). Abacia, e ndërtuar në vendin e supozuar të varrosjes së Shën Denisit, ruante kopje greke të shkrimeve filozofike të Dionisit. Më vonë u konstatua se këto libra ishin shkruar nga një autor anonim, i cili quhej Pseudo-Dionisi. Pseudo-Dionisi jetoi në shekullin e pestë, ishte neoplatonist, student, nëse jo i Proklis, atëherë i trashëgimtarit të tij Damaskut, një nga udhëheqësit e fundit të shkollës platonike athinase. Pastaj Pseudo-Dionisi u konvertua në krishterim.

Veprat e Pseudo-Dionisit, të cilat janë edhe të krishtera edhe neoplatonike, duhen numëruar ndër shkrimet më mistike. Në veprën e tij “Mbi emrat hyjnorë” bëhet fjalë për natyrën e pashpjegueshme, dritëmbajtëse, Hyjninë. Dhe në "Hierarkinë Qiellore" përshkruhet struktura harmonike e emanimit e krijimit, triniteti i Zotit dhe përparimi i vazhdueshëm nga "parimet hyjnore" përgjatë hierarkisë nëntë hapash të engjëjve. Për Pseudo-Dionisin, si dhe për Shën Agustinin, numri është i pandashëm nga natyra, si nga nivelet më të larta ashtu edhe nga ato më të ulëta të qenies. Besimet e të dy filozofëve bazoheshin në parimet pitagoriane dhe platonike.

Teologjia e Pseudo-Dionisit është në thelb një mesazh për dritën, pasi ai përshkruan Zotin dhe hierarkinë mistike në terma të dritës. Ai e identifikon Zotin me dritën dhe "të mirën" - një fjalë që do të thotë "maja e hyjnisë" dhe që Platoni e përdorte shpesh si një përkufizim të Absolutit. Sipas Pseudo-Dionisius, Zoti si i Mirë është "Drita arketipike, që qëndron mbi çdo dritë tjetër". Ai "i jep dritë të gjithë atyre që mund ta marrin atë ... dhe ai është masa e të gjitha qenieve dhe Parimi i tyre i përjetësisë, numrit, rendit dhe unitetit."


Ky citat u referohet të gjithë elementeve kryesore të teologjisë së Sugerit: 1) Zotin, si dritë, që është burimi i gjithçkaje; 2) emanimi hyjnor nga abstraksioni në një formë më të dendur; 3) numri, renditja dhe masa, si burim i gjithë krijimit.

Ishin këto parime që shërbyen si modeli filozofik për format e Saint-Denis dhe të gjitha katedralet pasuese gotike. Pikërisht kishë gotike u kthye, para së gjithash, pas risive të Sugerit, në një shprehje të kësaj filozofie të lehtë të përmasave.

Duke përdorur mbështetjen e besueshme të kishës dhe shtetit (Saint-Denis nuk ishte vetëm një faltore e ngritur për nder të shenjtorit mbrojtës të Francës, por edhe vendi i varrimit të mbretërve francezë), Suger rindërtoi shpejt kishën e abacisë. Me interes të veçantë është kori i zgjeruar, i pari nga shumë veçori unike për stilin e ri gotik.Kontrafortat më të rënda romane dhe qemerët kryq me kube u zëvendësuan nga kolona të holla dhe një kombinim harqesh të rrumbullakosura dhe të mprehta. Ky përqendrim i këtyre kontrafortave, së bashku me zgjerimin e kontrafortave të mureve, bënë të mundur ngushtimin e mureve dhe zmadhimin e dritareve, duke i dhënë dritë në brendësi. Dritaret me njolla i bënin rrezet e dritës hyjnore të dukshme dhe të arritshme. Dritaret me njolla ishin një ilustrim i trinitetit të natyrës së dritës hyjnore, siç kuptohet nga Pseudo-Dionisi dhe neoplatonistët: shkëlqen, esencë abstrakte(Babai); lëndë kalimtare e qelqit me njolla (Nëna); imazhe të ndriçuara të njeriut dhe natyrës (Biri). E gjithë kjo u arrit me modele plumbi dhe xham me ngjyra.

Duke soditur madhështinë e kishës së Sugerisë, personi që e vizitoi atë mund të kujtonte deklaratën e Dionisiut se, në sajë të "posedimit të Dritës së Atit të dhënë fillimisht për ne, që është Burimi i Hyjnisë, që në simbolet figurative tregon ne imazhet e të bekuarve hierarkitë engjëllore", ne duhet të "përpiqemi t'i ngjitim" këto imazhe në "Rrezën e saj Primordiale". Lartësia e katedrales gotike dhe dritaret e saj rrezatuese mund ta bëjnë shikimin dhe mendjen e njeriut të nxitojnë lart, dhe përmes simboleve, dritës rrezatuese dhe formave të shenjta gjeometrike, zbuloji atij urdhrin hyjnor.

Pas besimit të atëhershëm mbizotërues se emanimi hyjnor është i përqendruar në Gure te Cmuar dhe metalet, Suger tërhoqi zejtarë të aftë për të mbushur hapësirën rreth altarit me objekte të bëra nga këto materiale. Katedralja, me dritaret e saj të ylberta me njolla, me ornamentet e saj vezulluese të bëra me ar dhe gurë të çmuar, bazamenti i stolisur me gurë të çmuar, filloi t'i ngjante përshkrimit që Shën Gjoni i bëri Jeruzalemit të Ri. Sepse, në përputhje me këtë përshkrim, Jeruzalemi "ka lavdinë e Perëndisë; drita e tij ishte si një gur shumë i çmuar, si një diaspër si kristali" dhe "muri i tij ishte i ndërtuar me diaspri dhe qyteti ishte ari i kulluar, si xhami i pastër” (Zbul. 21:11,18).

Suger, i cili la një përshkrim të hollësishëm të ristrukturimit të kishës, shkroi disa fjali në dyert kryesore të tempullit, në të cilat ai përshkroi arritjet e tij:

Ja një pjesë e asaj që të takon, o dëshmor i madh Denis...

Drita është një vepër fisnike, por duke qenë fisnikerisht shkëlqyese, puna duhet të ndriçojë mendjen që të mund të ngjitet përgjatë hapave të dritës së vërtetë drejt Dritës së Vërtetë, porta e vërtetë e së cilës është Krishti.

Në këtë përkushtim, drejtuar filozofisë së dritës dhe emanacionit të krijuar nga Dionisi, Suger tregon se si kisha e re dhe dekorimi i saj mund të shërbejë si një instrument transformimi, një kupë alkimike e zbukuruar me gurë të shtrenjtë, falë së cilës një person mund të kthehet në dritë hyjnore.

Dërgoni punën tuaj të mirë në bazën e njohurive është e thjeshtë. Përdorni formularin e mëposhtëm

Studentët, studentët e diplomuar, shkencëtarët e rinj që përdorin bazën e njohurive në studimet dhe punën e tyre do t'ju jenë shumë mirënjohës.

Postuar ne http://www.allbest.ru/

PREZANTIMI

Rëndësia e temës. Tradicionalisht, besohet se i pari art gotik u shfaq nën kujdesin e Abbe Suger, rektorit të Abacisë së Saint-Denis pranë Parisit. Suger ishte rektor nga 1122 deri në 1151, dhe nën drejtimin e tij ata filluan të rindërtojnë kishën e abacisë. Veçoritë e arkitekturës dhe dizajnit të kësaj ndërtese patën një ndikim të madh në zhvillimin e artit francez. Ristrukturimi i kishës së abacisë, në dukje një ngjarje mjaft e zakonshme në vend, është bërë një nga simbolet e rivendosjes së pushtetit monarkik në Francë. Ishte gjatë kësaj periudhe që mbretërit francezë nuk patën ndikim të rëndësishëm politik, pasi dominimi i tyre i pakushtëzuar u njoh vetëm në territorin që i përkiste mbretit. Sidoqoftë, ambiciet e mbretërve francezë ishin madhështore: ata donin nënshtrimin e plotë të Francës. Dhe një numër historianësh janë të mendimit se Luigji VII vendosi të përdorte rindërtimin e kishës së abacisë si një mënyrë jo vetëm për të ngritur prestigjin e pushtetit mbretëror, por edhe për të treguar se monarkia është pjesë e Planit Hyjnor të Shpëtimit. Ky version mbështetet nga fakti se Luigji VII i transferoi personalisht reliket e Shën Dionisit në kishën e rinovuar.

Abati Suger ishte i përfshirë në politikën kombëtare të zbatuar nga monarkët francezë, qëllimi i së cilës ishte forcimi i pushtetit të monarkut. E gjithë kjo e bën të rëndësishme studimin e temës së zgjedhur, pasi na lejon të studiojmë fillimin e formimit të shumë proceseve që patën një ndikim të rëndësishëm në zhvillimin e ardhshëm jo vetëm të një personi dhe shtetit, por edhe gotik në përgjithësi.

Qëllimet dhe objektivat e studimit. Qëllimi i studimit është të analizojë ndikimin e ideve të Abbot Suger në formimin e gotik si një stil arti në Francë. arti suger gotik me njolla

Për të arritur këtë qëllim, është e nevojshme të zgjidhen detyrat e mëposhtme:

Analizoni fazën fillestare të lindjes së gotikës si stil arkitekture;

Merrni parasysh stilin arkitekturor gotik në Francë;

Për të gjurmuar periudhën e jetës së Abbot Suger, duke zbuluar kushtet për formimin e pikëpamjes së tij për arkitekturën;

Për të studiuar ndikimin e Abbot Suger në arkitekturën e Francës.

Objekti i studimit. Objekti i studimit është stili artistik i gotikës.

Lënda e studimit. Subjekti i studimit janë idetë e Abbot Suger, si një mjet që pati një ndikim të veçantë në fazën fillestare të formimit të gotikës.

Burimet. Një numër i konsiderueshëm veprash, autorë vendas dhe të huaj, i kushtohen studimit të stilit gotik si drejtim arti. Duhet theksuar se shumica punimet shkencore eksploron drejtimin arkitektonik të artit gotik, meqenëse ai filloi pikërisht si ndërtim tempulli.

Fakti që gotiku simbolizonte të kaluarën, kundër së cilës kundërshtuan dhe luftuan forcat përparimtare të së tashmes, për një kohë të gjatë nuk bëri të mundur shikimin e artit gotik me mendje të hapur dhe errësoi origjinalitetin e vërtetë dhe integritetin artistik të stilit gotik.

Karakteristika e njohur e stilit gotik, e dhënë nga Vasari, tregon në mënyrë të përsosur qëndrimin negativ ndaj gotikës, ndaj traditave dhe teknikave të mjeshtërisë gotike, të cilat u zhvilluan në Italinë e Rilindjes dhe patën një ndikim të rëndësishëm në të kuptuarit e gotikës dhe veprimtarive të Mjeshtër gotik në të ardhmen. Kritika ndaj Vasarit i drejtohet, para së gjithash, "mënyrës gotike", metodave krijuese të shprehjes artistike. Gotik u perceptua nga njerëzit e Rilindjes jo si një stil i pavarur i përfunduar, siç filloi të kuptohej në kohët moderne, por si një "stili i vjetër" i krijimtarisë artistike, një kompleks teknikash të vjetruara të mjeshtërisë.

Gjithashtu, burimi më i rëndësishëm historik është libri “Jeta e Luigjit VI të mbretit të Francës”, shkruar nga vetë Abati Suger.

Ndër burimet arkitekturore, vlen të përmendet Abacia e Saint-Denis, e cila pati një ndikim të jashtëzakonshëm në zhvillimin e gotikës.

Ne mund të gjurmojmë kulmin e Gotikës Franceze në struktura të tilla arkitekturore si Katedralja Chartres, Kështjella Le Beau Murel, Katedralja Reims, qyteti i Saint-Michel, Katedralja Noyon, bashkia në Saint-Quentin, Katedralja Rouen, një rrugë e tërë shtëpi në Corday dhe Lanay, Katedralja e Strasburgut, Bashkia e Compiègne, Katedralja e Amiens, Notre Dame, Kështjella e Luvrit dhe Katedralja Shën Pierre, Katedralja Albi, Katedralja Notre Dame e Parisit, pallati papal në Avignon dhe fortifikimet e qytetit Aigues-Mortes.

Vlen të theksohet se gotiku ndërthurte elementë të ndryshëm të artit, dhe në këtë rast, është e nevojshme të përmendet Psalteri i Mbretëreshës Ingeborg, dorëshkrimi Manesse, Psalteri i Shën Luigjit dhe dritarja me njolla "Shëmbëlltyra e Biri Plangprishës” si burim.

Literaturë e huaj kërkimore. Studimi i artit gotik daton në shekujt 18 dhe 19. Ndër veprat e asaj kohe, mund të vërehet arkitekti anglez K. Wren, i cili vuri në dukje rrënjët arabe të stilit gotik. Sidoqoftë, Goethe ishte i bindur se stili gotik pasqyronte "shpirtin gjerman", për të cilin ai shkroi në artikullin e tij "Për arkitekturën gjermane", botuar në 1772.

Ndër bashkëkohësit tanë mund të dallohen autorë të tillë R. Toman, i cili në veprën e tij përshkruan zhvillimin e gotikës në Francë, si dhe format që mori gotiku në vendet e tjera evropiane. Vëmendje ndaj stilit gotik në Francë iu kushtua veprave të tyre nga autorë të tillë si E. Martindale, A. Kube, B. Klein. Studimet moderne mesjetare franceze, kushtuar studimit të kulturës gotike, tregojnë një përkushtim të madh ndaj metodologjisë së shkollës formale të A. Faucillon. Dëshmi e së cilës mund të shërbejë si vepra e C. Cazes "Çreku i kanuneve dhe Katedralja e Saint-Etienne në Toulouse" (1998), bazuar në gjetjet e reja arkeologjike në 1996, "Katedralja e Mendës" (1993) Isabella Darnes dhe Helene Dyuti, A. Gerard "Gotiku i Shpirtit të Shenjtë të Katedrales në Avignon shekujt XIII-XV. (1996). Nga botimet më të fundit mbi veçoritë e gotikës oksitane, vlen të theksohet: disertacioni i doktoraturës së profesor Christophe Balagne "Arkitektura gotike kult e Gaskonisë" (1999), N. Pustomi-Dalle "Komandantët e Spitalorëve në Toulouse dhe të saj. rrethinat e shekujve XII-XIV". (2005), "Arkitektura gotike e qyteteve të juglindjes së Francës në shekujt XII-XV". (2010), si dhe puna kolektive e shkencëtarëve nga Qendra për Arkeologjinë Mesjetare të Languedoc "Abacia dhe qyteti i Cannes-Minerve" (2010), nën redaksinë e përgjithshme të Nelly Pustomi-Dallet dhe Dominique Baudry.

Literatura kërkimore vendase. Ndër veprat e autorëve vendas, mund të vërehen autorë të tillë si K.M. Muratova, N. Petrusevich. Sidoqoftë, një veçori e studimit të stilit gotik si art në shkencën vendase është konsiderimi i tij së bashku me stilet dhe tendencat e tjera. Ndër manuale të tilla për artin, mund të vërehen H. V. Janson, E. F. Janson "Bazat e Historisë së Artit", "Historia e Artit të Vendeve të Huaja". Mesjeta. Revival” (nën redaksinë e Ts.G. Nesselshtraus.), “Historia e artit të huaj” (nën redaksinë e M.T. Kuzmina dhe N.L. Maltseva), T.V. Ilyin, Historia e Artit. Arti i Evropës Perëndimore” dhe të tjerë.

Kuadri kronologjik dhe gjeografik. Kuadri kronologjik i studimit është i kufizuar në periudhën fillestare të zhvillimit të gotikës si një stil arkitekture. Kufiri fillestar i studimit i referohet vitit 1140. Kufiri i sipërm i studimit është 1230. Objekti gjeografik i studimit përfshin territorin e Francës, i cili u njoh gjatë periudhës së studimit.

Baza metodologjike e studimit. Në vepër u përdorën këto metoda: historike dhe krahasuese (konsiderimi i kalimit të arkitekturës franceze nga stili romanik në stilin gotik); historike dhe tipologjike (identifikimi dhe analiza e objekteve arkitekturore, si dhe analiza e ndikimit të gotikës franceze në pozicionin e monarkisë në vend); historike dhe sistemike (studimi i arkitekturës gotike të Francës dhe ndikimi i Abbot Suger në të).

Struktura e punës. Struktura e punës korrespondon me qëllimet dhe objektivat. Puna përbëhet nga një hyrje, dy kapituj, një përfundim dhe një listë referencash.

KAPITULLI 1. ABBAT SUGER, SI THEMELE GOTIK FRANCEZ

1.1 Franca para lindjes së abatit Sugeria

Në shekullin e 11-të, edhe para lindjes së abatit Suger, Franca ishte në copëtim feudal. Ekonomia franceze në atë kohë dha rezultate pozitive, duke lënë të kuptohet për centralizimin e afërt të shtetit.

Nga gjysma e dytë e shekullit XI. rritja e bujqësisë mund të gjurmohet në të gjithë Francën. Gradualisht po zhvillohen toka të reja dhe po pastrohen pyjet. Falë përmirësimit të kultivimit të tokës u rrit produktiviteti, gjë që rriti standardin e jetesës së popullsisë. Gjithnjë e më pak njerëz sëmuren dhe vdesin nga uria.

Në të njëjtën periudhë, jeta rifillon në qytetet e vjetra dhe shfaqen edhe të reja. Në to janë të përqendruara zejtaria dhe tregtia. Megjithatë, edhe popullsia urbane merrej me bujqësi.

Zhvillimi i qyteteve veriore dhe jugore ndryshonte ndjeshëm. Qytetet jugore si Marseja, Toulouse, Bordeaux dhe të tjera lulëzuan në tregtinë me vendet e Lindjes. Ata nuk ishin të interesuar as për pushtetin mbretëror, as për patronazhin e saj. Në qytete të tilla, vetëqeverisja lokale ishte konsullata, dhe legjislatura ishte Këshilli i Madh. Qytetet jugore janë kthyer praktikisht në republika të pavarura të veçanta.

Krejt ndryshe u zhvilluan qytetet veriore të Francës, si Amiens, Reims, Beauvais e të tjera, lulëzimi i tyre u shoqërua, para së gjithash, me zhvillimin e zejeve, përkatësisht të pëlhurave. Por pavarësisht rritjes së tyre, këto qytete ishin nën sundimin e zotërve dhe peshkopëve të mëdhenj. Qytetet veriore ende duhej të luftonin për lirinë dhe vetëqeverisjen e tyre.

Qytetet veriore të Francës, duke filluar nga shekulli i 11-të. bëri përpjekje për të arritur lirinë përmes shpërblesës, por shumë feudalë i neglizhuan marrëveshjet, dhe më pas banorët e qytetit u detyruan të armatoseshin. Gjatë shekujve në vijim, shumë qytete fituan liritë e përbashkëta. Qytet-komuna si Beauvais, Amiens, Saint-Quentin, Lan, Noyon, Reims, etj., fituan vetëqeverisje zgjedhore, gjykatën e tyre dhe taksat. Më shpesh, vetë mbreti ishte nënshkrimi i qyteteve të tilla komunale, të cilëve ata ishin të detyruar t'i paguanin një taksë vasale, e cila ishte e fiksuar në statutin lokal.

Vetë pushteti mbretëror nuk e mbështeti menjëherë lëvizjen çlirimtare të qyteteve, por gradualisht, duke kuptuar se qytetet ishin aleatë të besueshëm kundër fisnikërisë së madhe feudale, filloi të ndihmonte qytetet. Falë mbështetjes së qyteteve, monarkia arriti të ngrihej, të mundte kundërshtarët kryesorë dhe të fitonte pavarësinë.

Por në atë kohë, pushteti mbretëror ende nuk kishte ndikim, të gjitha të drejtat e tij ishin formale dhe në fakt, pushteti i mbretit nuk shtrihej më larg se domeni i tij. Vasalët e mëdhenj nuk donin t'i nënshtroheshin kurorës dhe të paguanin feud për tokat e tyre. Vetë mbretërit, në fillim, ishin të zënë vetëm me përmirësimin e domenit të tyre, duke zgjidhur konfliktet me vasalët. Në atë kohë, asnjë ligj i vetëm shtetëror nuk ishte nxjerrë, pasi thjesht do të injorohej. Oborri mbretëror ishte përgjegjës për vetëqeverisjen lokale në domen, dhe kuria mbretërore, në të cilën takoheshin fisnikëria vasalë, ishte përgjegjëse për punët e shtetit.

Gjithashtu, pushteti mbretëror u përpoq të gjente mbështetje nga kleri. Ajo lavdëroi mbretin, vuri në dukje "hyjninë" dhe "shenjtërinë" e tij, gjë që forcoi autoritetin e tij, në këmbim, kurora mbronte të drejtat e klerit nga përpjekjet ndaj saj nga fisnikëria vendase.

1.2 Abati Suger dhe epoka e tij. Filozofiko-historike kontekst

Shumë ekspertë e lidhin lindjen e gotikës me emrin e abatit francez të Saint-Denis - Suger. Prandaj, studimi i gotikës është i pamundur pa marrë parasysh biografinë e këtij abati dhe aq më tepër pa botëkuptimin e tij.

Suger filloi rrugën e tij të jetës rreth vitit 1081 pranë Parisit. Nuk ka prova të sakta dokumentare për familjen e abatit të ardhshëm. Supozohet se ai ishte një përfaqësues i një familjeje fshatarësh të pasur ose kalorës të vegjël që zotëronin tokë në fshatin Channevière-le-Louvre, që ndodhet vetëm 18 kilometra larg abacisë së Saint-Denis, e cila luajti një rol të rëndësishëm në fati i Sugerit. Një supozim i tillë ndërtohet për faktin se babai i Suger ishte një i afërm (vëllai ose xhaxhai) i Sugerit të Madh, Sir de Chenneviere. Aktualisht në territorin e këtij fshati ndodhet aeroporti Roissy.

Vetëm disa emra të të afërmve të Sugerit janë ruajtur në histori. Ky është babai i tij - Helinad dhe dy vëllezërit e tij - Raul dhe Pierre. Pierre, ashtu si Suger, iu përkushtua shërbimit të Kishës Katolike, duke u bërë klerik. Nuk dihet asgjë për të afërmit e tjerë, përfshirë nënën e Sugerit. Suger gjithashtu kurrë nuk e përmendi atë askund, mbi bazën e kësaj, historianët besojnë se ai nuk e njihte fare. Meqenëse Suger konsiderohej jetim, ai mund të bëhej një nismëtar i Kishës (oblatus), gjë që bëri babai i tij, duke i dhënë Suger dhjetëvjeçare në abacinë e Saint-Denis.

Fillimi në kishë pati pasoja të ndryshme për djemtë që pranoheshin në abaci dhe manastire. Pra, në perëndim të vendit u nderuan traditat baziliane, sipas të cilave djali mund të kthehej në jetën e kësaj bote kur të arrinte moshën e burrërisë. Në Lindje, ku jetonte familja Suger, u vlerësua shumë statuti i Shën Benediktit, i cili e njihte autoritetin atëror si vendimtar në përcaktimin e rrugës së anëtarëve të familjes. Kështu, babai i Sugerit, pasi e solli në abaci, e paracaktoi atë fati i mëtejshëm, që e lidhi gjithë jetën e djalit me shërbimin e kishës. Pasi në abaci, Suger gjeti familjen e tij birësuese, e cila e ndihmoi atë të kapërcejë hendekun e plotë nga botët në të cilat ai jetonte më parë. Më pas, Suger e kujtonte gjithmonë jetën në abaci me dashuri dhe mirënjohje, duke e quajtur Abbé Saint-Denis Adam babain e tij shpirtëror dhe mbajtësin e ushqimit.

Pranimi i të riut Suger në shkollën e strehës Estre vlerësohet ndryshe nga historianët. Në këtë shkollë u pranuan për arsim fillor jo vetëm djemtë e jetimores, por edhe fëmijët që nuk kishin në plan t'i përkushtoheshin shërbimit të kishës. Kështu, jetimët u bënë shokë klase të djemve të shërbëtorëve kryesorë të oborrit dhe chatelains përreth. Dhe në 1091, atje hyri edhe mbreti i ardhshëm i Francës.

Disa studiues janë të mendimit se pikërisht këtu lindi miqësia midis mbretit të ardhshëm të Francës Louis VI dhe abatit të ardhshëm.

Dikush është i mendimit se Louis VI nuk mund ta veçonte Suger nga turma e djemve, edhe pse ata ishin pothuajse në të njëjtën moshë. Është ky version që konsiderohet më i besueshëm, pasi mbreti i ardhshëm ishte fizikisht më i zhvilluar se abati i ardhshëm, kështu që Sugeria nuk mund të merrte pjesë në sparring.

Vizita e përbashkët në shkollën e princit dhe jetimit nuk ishte e gjatë, sepse në vitin 1092 Louis u largua nga shkolla. Babai i tij, Filipi I, ia besoi rritjen e djalit të tij kalorësit Herluin të Parisit dhe i dërgoi në kufirin norman.

Takimi, i cili u bë vendimtar për fatin e Louis VI dhe Suger, u zhvillua në 1111, të cilin disa studiues e quajnë të vërtetë.

Suger studioi në shkollë për dhjetë vjet, duke zhvilluar aftësitë e stenografisë pothuajse në shpejtësinë e të folurit. U vu re se ai ishte një tregimtar i shkëlqyer dhe kishte një kujtesë të mirë, duke mësuar përmendësh veprat e shumë poetëve romakë. Ai u frymëzua veçanërisht nga krijimi i Mark Anya Lucan "Pharsalia", citate nga të cilat ai do të fusë në veprën e tij "Jeta e Louis Tolstoy". Studiuesit vërejnë gjithashtu imitimin e Lucanit në rreshtat që Suger shkroi vetë.

Në 1101, Suger u kthye në abacinë e Saint-Denis. Pjesa më e madhe e kohës i kushtohej lutjes dhe meditimit shkrimi i shenjtë. Në kohën e tij të lirë, Suger vazhdoi studimet e tij, duke studiuar në bibliotekën e manastirit nën drejtimin e rojtarit të saj. Ekziston një mendim se ishte gjatë kësaj periudhe që Suger filloi të rregullonte arkivin e manastirit. Ndoshta kjo ka ndodhur në emër të Abat Adamit. Puna me dokumentet arkivore të abacisë, e lejoi atë të studionte mirë zotërimet e abacisë, gjë që, nga ana tjetër, e lejoi atë në të ardhmen të mbronte të drejtat e abacisë për domenet dhe privilegjet e humbura. Bindja dhe zelli i tij u bënë hapat e parë në karrierën e tij.

Në 1104, Suger lë përsëri abacinë për të vazhduar arsimin e tij. Nuk ka konsensus midis studiuesve për vendin e ngjarjes për dy vitet e ardhshme. Ndër vendet ku Suger vazhdoi arsimimin e tij quhen:

Marmoutier;

Fontevraud;

Saint-Florent-de-Samur;

Saint-Benoit-sur-Loire

Hapi tjetër ishte pjesëmarrja e parë në Sinodin, e cila u zhvillua më 26 maj 1106 në Poitiers nën udhëheqjen e legatës së Papës Pashka II.

Në 1107, Suger mori pjesë në jetën publike të kishës.

Kështu, në ambjentin e Charité-sur-Loire në Berry (ku Sugery mori pjesë në shenjtërimin e kishës), Suger zbuloi talentin e një oratori gjyqësor, arriti të mbronte të drejtat dhe privilegjet e Saint-Denis në një mosmarrëveshje me Peshkopi parizian Galon dhe fitoi famën e një folësi në mjeshtërinë me të cilën askush nuk mund të krahasohej, qoftë edhe në kurinë mbretërore.

Suger gjithashtu mori pjesë:

Në një udhëtim të përbashkët baritor në Francë me Papën (fundi i marsit - fillimi i prillit 1107);

Në takimin e Mbretit dhe Princit të Francës (Filipi I dhe Luigji VI) me Papa Pashkalin II (fundi i prillit);

Në një takim me të dërguarit perandorakë në Châlons-on-Marne (në fillim të majit);

Së shpejti Suger mori pozicionin e tij të parë - prevost, dhe u transferua në Normandi në Berne-val-le-gran-en-Co, ku qëndroi deri në 1109. Marrja e postit të parë administrativ u shoqërua me një transferim në prijësin e Turi-en-Bos, i cili ndodhej në tokat e shenjta.

Periudha e shërbimit në Turi-en-Bos i dha Sugerit përvojë të paçmuar, e cila ishte e dobishme për të në të ardhmen, kur ai u ngjit në majat e karrierës së tij.

Priorie Turi-en-Bos ishte mjaft i pasur dhe më domethënës se Bernay-val-le-gran-en-Caux, por ishte i rrethuar nga zotërimet e baronëve të shqetësuar të Châtrrain. Meqenëse pozicioni i Suger nënkuptonte jo vetëm kryerjen e detyrave të kishës, por edhe zbatimin e menaxhimit administrativ të prijësit, që shërbente në Turi-en-Bos, Suger ishte në gjendje të:

Të kuptojë shkencën e menaxhimit të kujdesshëm;

Merrni përvojë ushtarake gjatë konfliktit ushtarak midis Louis VI dhe Seigneur du Puizet,

Njihuni me institucionet normane, të cilat ishin rezultat i punës organizative të Mbretit të Anglisë dhe Dukës së Normandisë Henry I Beauclerk për të gjetur një zgjidhje kompromisi në procesin e luftimit të të lirëve federalë;

Për t'i rezistuar trazirave të baronëve, të cilat në Jetën e tij të Louis Tolstoit ai i quajti "tirani rebele" e baronëve lakmitarë.

Ishte shërbimi në Turi-en-Bos që lejoi mbretin Louis VI dhe Sugeria të takoheshin. Kjo ndodhi më 12 mars 1111 në Melun në një mbledhje të kurisë mbretërore, ku Louis VI dëgjoi peshkopët dhe abatët që kërkuan mbrojtje nga Hugh III dhe vasalët e tij.

Në të njëjtin vit, mbreti ishte i bindur për besnikërinë e prevostit dhe vlerësoi talentin e tij organizativ.

Në vitin e ardhshëm 1112, takimi i dytë i mbretit dhe Suger u zhvillua në Corbey. Arsyeja e këtij takimi ishte peticioni i Suger për Hugo du Puise para mbretit. Kërkesa e Sugerit e argëtoi mbretin dhe rrethimi i dytë i kështjellës Puizet ishte përgjigja ndaj kërkesave të Hugos.

Sugeria mbeti paraardhësi i Turisë deri në vitin 1115, por ka shumë të ngjarë që ai ishte tashmë i angazhuar jo vetëm në punët priori, pasi dihet se në fund të vitit 1113 ai kishte si ndihmës kryetarin e bashkisë së Turia, rob mbretëror Hugo.

Në verën e vitit 1115, Suger mori një promovim, duke marrë postin e nëndhjakut. Sipas historianëve, rreth kësaj periudhe, Suger merr një pjesë aktive në politikën kishtare. Dëshmi për këtë janë një sërë detyrash që ai kreu në lidhje me Papën nga viti 1118. Ndër urdhrat zyrtarë janë të njohur si:

Pjesëmarrja në delegacion, si kryetar i tij, i cili priti Papa Gelasius II në jug të Francës (Magelonne, 1118-1119);

Përgatitja e takimit të Papa Kalixtus II (vjeshtë 1119);

Një udhëtim në Itali për biznes mbretëror për t'u takuar me Papa Bitonto Në dimrin e vitit 1122, pas vdekjes së abatit Adam, Suger u zgjodh abat i Saint-Denis. Hyrja në një pozicion të ri për Suger nuk ishte e paqartë. Ky takim u bë kur Suger po kthehej nga Italia nga një takim me Papa Bitonto. Pozicioni i ri shkaktoi polemika midis Suger, pasi ai nuk kishte një priftëri, për më tepër, kapitulli i abacisë nuk kërkoi miratimin e kandidatit nga mbreti francez Louis VI. Dhe reagimi i Papa Bitontos nuk dihej, sepse abacia e Saint-Denis varej drejtpërdrejt nga Selia e Shenjtë.

Megjithatë, Papa Bitonto dhe Louis VI e pranuan një emërim të tillë dhe më 11 mars 1122, Suger u shugurua prift dhe të nesërmen ai u shugurua abati.

Suger u bë abati i Saint-Denis në një kohë të vështirë për abacinë, e cila po përjetonte rënie shpirtërore dhe laike. Zotërimet e rëndësishme territoriale dhe autoriteti ligjor e detyruan abacinë të merrte pjesë në politikën laike, gjë që e detyroi abatin të demonstronte jo vetëm përulësinë e një murgu, por edhe luksin laik të denjë për zotërinjtë fqinjë, për të cilin abaci u kritikua.

1124 ishte viti i njohjes së Suger si besnik dhe këshilltar më i mirë i mbretit francez. Kësaj i parapriu një kohë e vështirë për mbretërinë. koalicioni ndërmjet mbreti anglez Heinrich Beauclerk dhe mbreti gjerman Henry V filluan të kërcënojnë tokat lindore të Francës, duke planifikuar të godasin Reims.

Në përgjigje të këtij kërcënimi, Louis VI iu drejtua popullit francez për mbështetje në luftën kundër armiqve. Mbreti u mbështet në mënyrë aktive nga Suger. Për të formuar një ushtri kombëtare dhe për të rritur moralin, mbreti dhe abati organizuan një ceremoni në Saint-Denis për t'ia dorëzuar flamurin nga altari i Shën Dionisit Luigjit VI. Ky flamur u pozicionua si një simbol i mbrojtësit kryesor të mbretërisë dhe një mbrojtës i veçantë i dinastisë.

Sidoqoftë, konflikti u kufizua në përleshjet kufitare, të cilat nuk u zhvilluan në një betejë vendimtare, pasi Henry V duhej të tërhiqte trupat për të zgjidhur problemet e tij të brendshme.

Pas kthimit në Paris, Louis VI shkoi menjëherë në Saint-Denis për të shprehur mirënjohjen ndaj Shën Dionisit për fitoren. Pas kësaj, midis mbretërve francezë u bë traditë ngritja e flamurit të Shën Dionisit para ndërmarrjeve të rëndësishme ushtarake.

Nga viti 1125, Abati Suger gradualisht filloi të largohej nga politika papale dhe gradualisht kaloi në problemet e Saint-Denis. Ai mori përsipër:

Rivendosja e të drejtave të abacisë në tokat që kishte humbur;

Zgjidhja e kontesteve pronësore dhe juridike;

Rritja e përfitimit të abacisë;

Ndërtimi dhe rindërtimi i vetë abacisë.

Por ai nuk u largua nga punët e brendshme të mbretërisë. Kështu mori pjesë:

Në shenjtërimin e katedrales kryesore të abacisë së Saint-Martin-des-Champs, pas rindërtimit (1128);

Në sinodin në Saint-Germain-des-Pres (1129), në këtë sinod, Sugeria arriti kthimin e abacisë femërore të Argenteuil në abaci;

Në kurorëzimin e trashëgimtarit të fronit, Princit Filip;

Në kuvendin për njohjen e Inocentit II si pap suprem dhe për sigurimin e mbështetjes ndaj tij (1130, Etampes).

Në 1131, Suger e bindi Luigjin VI të kurorëzonte djalin e tij të dytë, Luigjin e Ri, pas vdekjes tragjike të Princit Filip. Një rol të rëndësishëm në fatin e Suger luajti emërimi i tij për të shoqëruar Princin Louis të Riun. Në vitin 1137, Louis i Riu - trashëgimtari i kurorës franceze - u martua me Eleanorën e Aquitaine në Bordeaux. Trashëgimtari i kurorës franceze në një udhëtim të tij të parë kaq të gjatë dhe të largët, pa dyshim, erdhi në ndihmë me këshillën dhe ndihmën e abatit me shumë përvojë të Saint-Denis.

Ai vit ishte një vapë dhe thatësi e tmerrshme. Suger, tashmë 56 vjeç, bëri një testament përpara këtij udhëtimi. Por udhëtimi shkoi mirë, vetëm në kthim nuk e gjeti të gjallë mikun e tij mbretëror: Mbreti Louis VI u largua nga kjo botë më 1 gusht, kur kortezhi i dasmave ishte vetëm në periferi të Poitiers.

Për Suger, filloi një raund i ri i veprimtarisë politike - ai u bë këshilltari më i afërt i mbretit të ri, në krahasim me nënën e tij, Mbretëreshën Adelaide dhe xhaxhain e madh Raoul I, Konti de Vermandois. Në vjeshtën e vitit 1137, së bashku me Louis VII, Suger bëri një udhëtim të gjatë në Burgundi nga Langres në Osser për të bërë betimin e besnikërisë nga vasalët vendas; dhe në pranverën e vitit të ardhshëm, me të njëjtin qëllim, ata shkuan në Poitou. Në vjeshtën e vitit 1138, Louis VII ndërmori një ekspeditë ushtarake në Poitou për të shtypur rebelimin dhe për të rrethuar kështjellën e Talmont.

Megjithatë, në 1140, Louis VII deklaroi dëshirën e tij për t'u bërë i pavarur nga këshilltari i babait të tij dhe emëroi Kadurka në postin e këshilltarit mbretëror, gjë që çoi në një ulje të ndikimit politik të Suger.

Suger nuk zuri kurrë ndonjë pozicion zyrtar në gjykatë, ai nuk dukej se u turpërua - ai thjesht hyri në heshtje në hije dhe, herë pas here duke vepruar si paqebërës, iu përkushtua tërësisht riorganizimit dhe dekorimit të abacisë.

Pasi u hoq nga oborri mbretëror, Suger filloi rindërtimin e katedrales kryesore kushtuar Shën Dionisit. Kështu më 9 qershor u shugurua një narteks i ri dhe më 14 korrik filloi ndërtimi i tavaneve të narteksit. Vazhdoi për gati katër vjet.

Pas përfundimit të punimeve të jashtme në katedrale (në pranverën e vitit 1144), filloi dekorimi i brendshëm: instalimi i altarëve, forcimi i dritareve të para me njolla. Në thellësi të koreve, një altar i Dëshmorëve të Shenjtë - Dionisi, Rusticus dhe Eleutherus - u ngrit nga porfiri gri i gdhendur, pjesa e përparme e të cilit ishte zbukuruar me një antependium të artë, fjalë për fjalë i mbuluar me shumë gurë të çmuar: rubin, safir, topazët, zymbylët; Suger madje i detyroi mysafirët e tij fisnikë të jepnin gurë nga unazat e tyre për këtë altar dhe ai vetë dha shembull. Në fillim të vitit 1145, Suger ftoi posaçërisht argjendarët e famshëm Lorraine për të bërë një kryq të madh ari, puna në të cilën do të zgjaste më shumë se dy vjet. Ky kryq do të ngrihet pas altarit kryesor dhe do të shenjtërohet nga Papa Eugjeni III (1145-1153) në Pashkë të vitit 1147.

Më 11 qershor 1144 u bë shugurimi i kishës së re të Shën Dionisit, e cila tronditi bashkëkohësit me madhështinë dhe bukurinë e saj. Fatkeqësisht, pak na ka ardhur nga ndërtesat e asaj kohe - në gjysmën e dytë të shekullit të 13-të. Abbatët Ed dhe Mathieu ndërmorën ndryshime të reja që shtrembëruan pamjen origjinale të katedrales.

Në 1147, Suger u emërua regjent i Francës për periudhën e Kryqëzatës së Dytë. Suger e pranoi këtë emërim vetëm me insistimin e papës. Ai e motivoi refuzimin e tij për të pranuar regjencën e Sugerisë me faktin se do të ishte një barrë shumë e rëndë për të moshuarin që ai është. Të Shtunën e Madhe, më 19 Prill, Eugjeni III ia besoi Sugerit kujdesin për drejtimin e shtetit me fjalë krejtësisht të paqarta, duke e ngritur atë në gradën e famullitarit apostolik dhe duke i nënshtruar anatemimit të kishës të gjithë prishësit e rendit publik.

Më 8 qershor 1147, Mbreti Louis VII, së bashku me nënën e tij Adelaide të Savojës dhe një shoqëri të madhe, vizituan Saint-Denis. Ashtu si babai i tij, Luigji i Riu mori flamurin nga altari i St. Dionisi "sipas zakonit të mbretërve të lashtë, kur ata duhet të shkojnë në luftë ose të përmbushin një zotim pelegrinazhi". Është e mundur që atëherë Suger i rekomandoi Louis VII si kapelan dhe historiograf murgun Odon († 1170), me origjinë nga fshati Dey, i cili më parë ishte prijësi i La Chapelle-Aude dhe dallohej nga aftësitë diplomatike.

Por pak para se të largohej në gusht 1147, mbreti megjithatë emëroi regjentët e tij: Samson de Mauvoisin, Kryepeshkop i Reims (1140-1162) dhe Raoul, Comte de Vermandois (1119-1152). Për fat të mirë, Samsoni, një njeri me merita të jashtëzakonshme shpirtërore, mbante gjithmonë marrëdhënie të mira me Sugerin dhe tani, për të mirën e shtetit, ai pranoi të vepronte i nënshtruar. Konti Raul ishte një person më i papërshtatshëm, por emërimi i tij u anulua në fakt nga fakti i shkishërisë së tij, i cili u hoq vetëm pas vdekjes së gruas së tij të parë, në Sinodin e Reims më 21 mars 1148. Përveç kësaj, në fund të vitit 1147, Suger udhëzoi me mençuri militantin dhe energjik Raoul e donte atë që donte më shumë - ai e dërgoi kontin në kufirin Norman në Gisors për ta sjellë kështjellën në një gjendje mbrojtjeje.

Regjenca vendosi një detyrë të vështirë për Suger: mbrojtjen e Francës nga sulmet e armiqve të saj të shumtë, ruajtjen e të drejtave të kurorës brenda vendit dhe rezistencën ndaj rebelëve, rritjen e të ardhurave nga domenet e kurorës dhe ndihmën e rregullt financiare të nevojshme jashtë shtetit nga mbreti Louis VII - që është, drejtësia, rendi dhe paqja. Për periudhën e regjencës, Suger u detyrua të linte Saint-Denis dhe të mbërrinte në pallatin mbretëror në Paris. Në shkrimet e tij, Suger u mbështet nga Papa Eugjeni III, i cili, me një dem të 6 tetorit 1147, i kërkoi Sugerit ta informonte për peshkopët që ishin kundër ndihmës së tij. Shën Bernardi e përforcoi Sugerin me këshillat dhe ndikimin e tij, duke iu drejtuar me respekt si një kryetar i vërtetë shteti. Vasalët e mëdhenj të kurorës: Geoffroy V Plantagenet, Konti i Anzhuit dhe Duka i Normandisë (1128-1151), dhe Etienne de Blois, Mbreti i Anglisë (1135-1154) dhe Konti de Boulogne, mbajtën korrespondencë miqësore me të, në për të cilën ata treguan respekt të thellë. Theodoric of Alsace, Konti i Flanders (1128-1168), i zbuloi Sugerit makinacionet e vëllait mbretëror Robert dhe ofroi ndihmën e tij deri në mbështetje ushtarake.

me nxitje vellai i vogel Mbreti francez Robert, Comte de Droz dhe ish-kancelarja mbretërore Kadurka, qarkulluan thashetheme në vend që diskreditonin Louis VII, duke e qortuar atë për çnderimin e jetës dhe pushtetit të mbretit. Ai u akuzua për hipokrizi, frikacak, thjeshtësi të tepruar; atij iu besuan të gjitha dështimet e trupave në Lindje. Nga ana tjetër, komplotistët u përpoqën të diskreditonin Sugerin në sytë e mbretit dhe pjesërisht ia dolën.

Propaganda ishte në rritje. Situata u ndërlikua edhe më shumë kur Luigji VII njoftoi se pas Pashkëve më 3 prill 1149 do të largohej nga Toka e Shenjtë. Shën Bernardi mbështeti Sugerin në kundërshtimin e Robertit, Komit de Droz dhe ish-kancelarit mbretëror Kadurka.

Në bazë të kësaj mbështetjeje, më 8 maj 1149, Suger mblodhi në Soissons të gjithë të mëdhenjtë laikë dhe shpirtërorë të mbretërisë, duke filluar nga Kryepeshkopi i Reimsit dhe Konti i Flanders. Sovranët folën njëzëri, duke treguar besnikëri ndaj Luigjit VII dhe kjo mjaftoi për të qetësuar indinjatën: Roberti dha dorëheqjen me përulësi, braktisi planet e tij dhe u pendua qartë; ndoshta edhe ndëshkohet në një farë mënyre. Në çdo rast, në një letër drejtuar St. Ai i premtoi Bernardit të përmirësohej. Në të njëjtën kohë ose menjëherë pas kuvendit në Soissons, Sugeria, si në popull ashtu edhe në pallat, filloi të quhej "Babai i Atdheut".

Në rrugën e kthimit në Francë, Luigji VII u takua me papën në Tusculum më 9 tetor 1149. Eugjeni III u përpoq të qetësonte shpifjet dhe të ngrinte autoritetin e Sugerit në sytë e mbretit, i cili u këshillua të takohej me regjentin ballë për ballë. Louis ia vuri veshin këshillës dhe urdhëroi ministrin e tij, në fshehtësi të madhe, të vinte në mbledhje. Një takim sekret e ktheu situatën në një drejtim të favorshëm për Suger.

Sapo mbreti u kthye në Paris, Suger humbi pushtetin. Në fund të vitit, ai edhe një herë ndërmjetësoi midis Louis VII dhe Geoffroy V Plantagenet, të cilët papritmas rrethuan Kalaja Mbretërore Montreuil-Bellay, dhe i bindi që të dy të kërkonin mënyra për të rënë dakord, pasi ia dolën të shpëtonin Francën nga një luftë e re.

Rrethimi i pasuksesshëm i Antiokisë dhe përfundimi krejtësisht i pafrytshëm, i palavdishëm i kryqëzatës tronditi Sugerin. Në mars të vitit 1150, me iniciativën e tij, në Lanë u mblodh një kuvend fisnikësh për të zgjidhur çështjen e ndihmës së Antiokisë dhe shpëtimit të Kryqit të Vërtetë. Një asamble e re e mbajtur në Chartres më 7 maj tregoi se as mbreti dhe as të mëdhenjtë nuk ishin gati të vepronin menjëherë. Vendimi u shty për një muaj. Por asambleja e tretë u zhvillua vetëm më 15 korrik në Compiegne dhe pësoi një fiasko të plotë: në momentin e së vërtetës, Suger mbeti vetëm.

Në fund të verës, Suger vendosi të bënte një pelegrinazh në varrin e St. Martin i Tureve. Pasi bëri një udhëtim të gjatë dhe të vështirë për në Tours dhe kthim në Saint-Denis, abati 70-vjeçar ra me ethe. Suger kaloi tre muaj në shtrat, ndërsa përmirësoi shëndetin e tij, duke u kthyer vazhdimisht në biznes: ai shkroi letra, reformoi abacinë e Saint-Corney-de-Compiègne, aplikantët e zgjedhur për karriget ipeshkvore në Arras dhe Lana, priti vizitorë të pafund. Tashmë, duke qenë plotësisht i sëmurë, ai ndërhyri në grindjen midis Luigjit VII dhe vëllait të tij Henrit, peshkop i Beauvais (1144-1162, † 1175) dhe i kërkoi këtij të fundit t'i bindej vullnetit të mbretit. Në një letër lamtumire drejtuar Louis VII, duke i besuar mbretit dhe Francën Zotit, dhe Saint-Denis mbretit, ai shkroi: "Mbaje këtë letër me vete përgjithmonë, pasi nuk do të mund të më bësh ...".

Duke kuptuar se i kishte mbetur pak kohë, Suger urdhëroi të thërriste miqtë e tij - peshkopët e Soissons, Noyon dhe Senlis - dhe u besoi atyre kujdesin për shpirtin dhe trupin e tij. Abati Suger vdiq të shtunën, më 13 janar 1151, në festën e Epifanisë, në qelinë e tij në Saint-Denis, në vitin e 71-të të jetës së tij dhe në vitin e 29-të të mandatit të tij si abat. Ai u varros në manastirin Cistercian të Barbeau me solemnitet të madh, në prani të gjashtë peshkopëve dhe shumë abatëve dhe mbretit Luigji VII.

Sipas legjendës, Suger u kthye edhe një herë te i dashuri i tij Saint-Denis - njëqind vjet pas vdekjes së tij: në 1259, Abati Mathieu de Vendome urdhëroi që trupi i tij të transferohej dhe të vendosej në trashësinë e murit të transeptit jugor të katedrales. ; jashtë mbeti vetëm një mbishkrim i thjeshtë: Hic jacet Sugerius abbas (Këtu qëndron Abati Sugerius).

Abati Suger ishte një nga njerëzit më të arsimuar të kohës së tij. Teolog, historian, këshilltar, regjent i mbretit francez Louis VII, përveç shkrimet filozofike, ai shkroi një traktat mbi estetikën e arkitekturës së krishterë, në të cilin ai vërtetoi kuptimin simbolik të shumë elementeve të përbërjes arkitekturore, duke përfshirë dritaret me njolla dhe harqet e lancetit.

1.3 Ndikimi i ideve të Abbot Suger në zhvillimin e gotikës franceze

14 korriku 1140 konsiderohet ditëlindja e arkitekturës gotike. Pikërisht në këtë ditë filloi puna për rindërtimin e korit të kishës në manastirin benediktin të Saint-Denis, e cila filloi me iniciativën e Abbot Suger.

Kjo kishë u njoh dhe njihet ende si kulmi i përsosmërisë artistike, në të cilën ndërthuren në mënyrë harmonike elementet dhe motivet e arkitekturës, të cilat aktualisht konsiderohen si shenja të artit gotik. Është kjo kishë që konsiderohet burimi i një stili të ri arkitekturor për atë kohë - gotik.

Formimit të një vizioni të ri të ndërtimit të katedrales i parapriu një periudhë e gjatë transformimi jo vetëm i aspekteve shpirtërore, por edhe shoqërore dhe politike të shoqërisë së asaj kohe. Abati Sugeria, i cili ishte kreu i abacisë dhe nisi punën e ndërtimit, luan gjithashtu një rol të rëndësishëm në njohjen e kishës së Saint-Denis në shkallë globale.

Rritja e statusit dhe rëndësisë së kishës dhe vetë abacisë u luajt nga një sërë faktorësh të jashtëm që formuan zhvillimin e shoqërisë së Mesjetës. Historianët theksojnë dy kushte që kontribuan në këtë:

Zhvillimi aktiv i tregtisë në veri të Francës çoi në akumulimin e pasurisë nga abacia;

Forcimi i pushtetit mbretëror në domenet nën kontrollin e saj.

Besohet se Sugeria, e cila ishte e njohur me mbretin Louis VI, luajti një rol të rëndësishëm në forcimin e pushtetit mbretëror.

Kjo kishë jo vetëm që u bë qendra e manastirit dhe tokave të tij, por luajti një rol kyç në vendosjen e monarkisë franceze.

Megjithatë, vetë arkitektura e kishës së rinovuar ka marrë njohje mbarëbotërore për shkak të përdorimit të arritjeve më të fundit të arkitekturës së Mesjetës. Pikërisht në domenet mbretërore me qendër në Paris filluan të formohen tendenca të reja në arkitekturë, të cilat nuk ishin përdorur askund më parë. Prandaj, kisha e rinovuar e Saint-Denis duhet të konsiderohet si një objekt që ka arritur të pasqyrojë risitë më të mira arkitekturore, gjë që na lejon të flasim për kishën, jo si një shembull origjinal i arkitekturës gotike, por si një katalizator për zhvillimin e saj.

Pjesëmarrja e Suger në fatin e pushtetit mbretëror në Francë na lejon të konsiderojmë abacinë e Saint-Denis të përfshirë në forcimin e pushtetit të monarkëve, gjë që reflektohet edhe në shprehjen arkitekturore të pamjes së re të kishës.

E para konsistonte në ringjalljen e traditave antike, falë të cilave mbretërit francezë mund të vendoseshin si pasardhës të drejtpërdrejtë të dinastisë mbretërore legjitime dhe të provonin veten të denjë për këtë trashëgimi. Kjo shprehet në faktin se në fillim të shekullit të 12-të mbretërit francezë, në krahasim me monarkët e tjerë, luajtën një rol mjaft modest në jetën politike. Për më tepër, tokat e tyre të trashëguara ishin të rrethuara nga të gjitha anët me territore që u përkisnin sundimtarëve më të fuqishëm francezë.

Sidoqoftë, monarkët francezë ndryshonin nga të gjithë këta feudalë në ambiciet e tyre madhështore: ata pretendonin dominimin mbi të gjithë Francën, duke iu referuar përfshirjes së tyre në trashëgiminë e pushtetit perandorak të Charlemagne, i cili u kurorëzua në Saint-Denis në 754 si mbret i frankët. Më vonë, këtu u varros nipi i Karlit të Madh, perandori Charles the Bald. Se sa e rëndësishme ishte ruajtja e traditës së karolingëve dëshmon vendimi i Abbot Suger për të filluar rindërtimin e Saint-Denis me restaurimin e monumentit të Charles the Bald. Këtu u varrosën jo vetëm mbretërit frankë dhe përfaqësuesit e dinastisë Merovingiane, në Saint-Denis ndodhet edhe varri i Shën Dionisit (Denis), shenjt mbrojtës i Francës. Në mesjetë, ky peshkop i parë legjendar i Parisit u ngatërrua me Dionisi Areopagitin, një dishepull i Apostullit Pal, i cili vlerësohej si një person jashtëzakonisht i rëndësishëm. Tradita e krishterë shkrimet e Pseudo-Dionisit (të krijuara ndoshta në Siri rreth vitit 500 pas Krishtit). Në këto vepra me ndikim u zhvillua teoria e hierarkive qiellore, sipas së cilës mbreti ishte përfaqësuesi i Zotit në tokë.

Për mbështetësit e kësaj teorie, rivendosja e pushtetit monarkik nuk ishte një qëllim në vetvete, por pjesë e planit hyjnor të Shpëtimit, në të cilin një vend i rëndësishëm iu caktua mbretërve francezë. Shkalla në të cilën monarkia franceze dhe tradita e shenjtë ishin të lidhura ngushtë dëshmohet nga fakti se gjatë shenjtërimit të kishës së re të Sugerit, Luigji VII transferoi personalisht reliket e Shën Dionisit nga kripti i vjetër në vendin e rezervuar për ta. në katin e sipërm të korit.

Strategjia e dytë ishte promovimi i ideve të reja që synonin zhdukjen e kujtesës së ngjarjeve të së kaluarës së afërt. Me fjalë të tjera, e reja (si në politikë ashtu edhe në arkitekturë) shihej si një mjet për të vlerësuar dhe ringjallur të vjetrën. Arkitektura gotike, me origjinën në Abbey e Saint-Denis, kishte për qëllim ta shprehte këtë ide vizualisht dhe në mënyrë të prekshme.

Duke formuluar parimet e tij estetike, Suger u mbështet në doktrinën e dritës dhe emanacionit, autori i së cilës ishte mbrojtësi i tij Saint Denis. Suger dhe bashkëkohësit e tij besonin se Shën Denisi (dëshmori i madh që solli krishterimin në Francë) dhe Dionisi Areopagiti (dishepulli i Shën Palit) janë një dhe i njëjti person (Veprat e Apostujve 17, 34). Abacia, e ndërtuar në vendin e supozuar të varrosjes së Shën Denisit, ruante kopje greke të shkrimeve filozofike të Dionisit. Më vonë u konstatua se këto libra ishin shkruar nga një autor anonim, i cili quhej Pseudo-Dionisi. Pseudo-Dionisi jetoi në shekullin e 5-të, ishte neoplatonist, student, nëse jo i Prokliut, atëherë i trashëgimtarit të tij Damaskut, një nga drejtuesit e fundit të shkollës platonike athinase. Pastaj Pseudo-Dionisi u konvertua në krishterim.

Veprat e Pseudo-Dionisit, të cilat janë edhe të krishtera edhe neoplatonike, duhen numëruar ndër shkrimet më mistike. Në veprën e tij “Mbi emrat hyjnorë” bëhet fjalë për natyrën e pashprehshme, dritëmbajtëse, Hyjninë. Dhe në "Hierarkinë Qiellore" përshkruhet struktura harmonike e emanimit e krijimit, triniteti i Zotit dhe përparimi i vazhdueshëm nga "parimet hyjnore" përgjatë hierarkisë nëntë hapash të engjëjve. Për Pseudo-Dionisin, si dhe për Shën Agustinin, numri është i pandashëm nga natyra, si nga nivelet më të larta ashtu edhe nga ato më të ulëta të qenies. Besimet e të dy filozofëve bazoheshin në parimet pitagoriane dhe platonike.

Teologjia e Pseudo-Dionisit është në thelb një mesazh për dritën, pasi ai përshkruan Zotin dhe hierarkinë mistike në terma të dritës. Ai e identifikon Zotin me dritën dhe "të mirën" - një fjalë që do të thotë "maja e hyjnisë" dhe që Platoni e përdorte shpesh si një përkufizim të Absolutit. Sipas Pseudo-Dionisius, Zoti si i Mirë është "Drita arketipike, që qëndron mbi çdo dritë tjetër". Ai "i jep dritë të gjithë atyre që mund ta marrin atë ... dhe ai është masa e të gjitha qenieve dhe Parimi i tyre i përjetësisë, numrit, rendit dhe unitetit."

Ky citat vlen për të gjithë elementët kryesorë të teologjisë së Suger:

Zoti është si drita që është burimi i çdo gjëje;

Dalja hyjnore nga abstraksioni në një formë më të dendur;

Numri, renditja dhe masa si burim i gjithë krijimit.

Ishin këto parime që shërbyen si modeli filozofik për format e Saint-Denis dhe të gjitha katedralet pasuese gotike. Ishte kisha gotike që u kthye, para së gjithash, pas risive të Sugerit, në një shprehje të kësaj filozofie të lehtë të përmasave.

Suger besonte se emanacioni hyjnor është i përqendruar në gurë të çmuar dhe metale. Kështu ai angazhoi mjeshtër të aftë për të mbushur hapësirën rreth altarit me objekte të bëra nga këto materiale. Katedralja filloi të ngjante me përshkrimin e dhënë nga Shën Gjoni i Jeruzalemit të Ri.

Suger, i cili la një përshkrim të hollësishëm të ristrukturimit të kishës, shkroi disa fjali në dyert kryesore të tempullit, në të cilat përshkroi arritjet e tij. Në përkushtimin e tij, Abbe Saint-Denis tregoi rrugën e kthimit të njeriut në dritën hyjnore dhe imazhi i kishës së re mund të shërbejë si një instrument për një transformim të tillë.

Rindërtimi i kishës vazhdoi gradualisht. Hapi i parë ishte përditësimi i Westwerk. Janë shtuar tre portale të reja për ta bërë më të lehtë hyrjen e famullitarëve në kishën e vjetër. Gjithashtu, shtimi i portaleve të reja ndihmoi në maskimin e disa kapelave në nivelet e sipërme, muret e të cilave dilnin përtej rrafshit të murit. Narteksi i fasadës së re ishte i pajisur me tufa kollonash të trasha dhe një tip të ri qemeresh me brinjë të kryqëzuara. Muret e ngritura që kurorëzonin fasadën nënvizoheshin me mbështetëse. E gjithë kjo e bëri kishën e re dinamike dhe plastike dhe pasqyronte simbolikën aktuale. Një qasje e re në arkitekturë bëri të mundur që të theksohej fuqia laike e abacisë dhe triumfi i monarkisë. Dhe dekori i pasur skulpturor i portaleve, portat prej bronzi, të ruajtura me porosi të Sugerit nga ndërtesa e vjetër, mbishkrimet shpjeguese dhe motivi vazhdimisht i përsëritur i numrit tre në murin e fasadës e kthejnë këtë punim perëndimor në një prag simbolik të Jeruzalemit Qiellor. .

Restaurimi i korit të kishës filloi edhe para përfundimit të restaurimit të vetë kishës dhe përfundoi në vitin 1144. Në të njëjtën kohë, kori i rinovuar nuk kishte një simbolikë të theksuar, si fasada e kishës. Megjithatë, në vitin 1231, niveli i sipërm i korit duhej të ribëhej, pasi ekzistonte rreziku i shembjes së tij, i cili shoqërohet me punime shumë të shkëlqyera filigrani.

Në ambulatorin me kolona të hijshme mbi të cilat mbështeten qemeret masive, rrafshet e mureve pothuajse nuk dallohen. Por në të kundërt, zona në të cilën ndodhen dritaret që arrijnë pothuajse në dysheme është e gjerë dhe e përmbytur me dritë. Në vend të anashkalimit të thjeshtë të pranuar më parë, kisha e re e Saint-Denis përdor një ambulator me dy arkadë, të ndarë nga rreshtat anësor me kolona elegante monolite që mbajnë peshën e qemereve me brinjë me një hijeshi të tillë sikur të mos kishin fare peshë. . Qemeret e arkadës së jashtme kombinohen me qemeret e kapelave, si rezultat i të cilave krijohet një hapësirë ​​e vetme, e pandarë. Duhet të theksohet se teknikat arkitekturore (harku i lancetit Burgundian, qemeri me brinjë Norman) nuk ishin të reja në Mesjetë, por kombinimi i tyre pasqyronte një qasje të re ndaj zgjidhjeve arkitekturore.

Me punën e përbashkët të Sugerit dhe arkitektëve, u përfundua një vend i shenjtë, i cili u bë një kurorë e denjë e të gjithë strukturës, duke goditur për bukurinë e saj. Kori i kishës së rinovuar tronditi po aq imagjinatën e famullitarit të thjeshtë e të pashkolluar dhe të abatit, i cili mundi t'i jepte kësaj faltore një interpretim të rafinuar alegorik. Fakti që për ndërtimin e një kori të ri (në afërsi të neosit të vjetër qendror, i cili u ruajt i paprekur, sepse, sipas legjendës, ishte shenjtëruar nga vetë Krishti), Abati Suger synonte të sillte kolona antike nga Roma, na lejon të shikoni origjinën e arkitekturës gotike

Një stil që, nga të gjitha llogaritë, është inovativ dhe jo-klasik - në një dritë të re, domethënë si një përpjekje për të ringjallur traditat e vjetra. Në të njëjtën kohë, kori dhe fasada e re i dhanë naosit historik një kthesë moderne. Në përputhje me strategjinë politike, e vjetra dhe e reja u forcuan dhe mbështetën njëra-tjetrën dhe, sipas abatit Suger, formuan një tërësi, e cila i kalonte në madhështi pjesët përbërëse të saj.

Baza teorike dhe udhëzimi praktik për planet për rindërtimin e kishës të zhvilluara nga Sugeria ishin teoritë klasike të retorikës. Shumëllojshmëria është një nga virtytet klasike të një oratori.

Në planin e Suger-it, diversiteti reflektohet në natyrën e pjesëve strukturore të ndërtesës. Një konfirmim indirekt i kësaj është stili i ndryshëm i performancës së kriptës dhe korit që ndodhet sipër saj. Koncepti i dytë i retorikës

Imitimi gjeti shprehje edhe në rindërtimin e kishës, të kryer nën udhëheqjen e Suger. Në këtë rast, si model i tillë shërbeu neosi i vjetër qendror i Saint-Denis me kolonat që e zbukuronin. Në të njëjtën kohë, cilësia e krijimit të ri u vlerësua në bazë të meritave të të vjetrit.

Arkitektura gotike e Saint-Denis nuk ishte vetëm një shembull i përmirësuar i stilit romanik. Përkundrazi, ishte fryt i një përpjekjeje të guximshme për të zhvilluar një drejtim të ri në arkitekturë bazuar në një studim kritik të së kaluarës. Pa dyshim, risitë arkitekturore të viteve 30 të shekullit të 12-të ishin një parakusht për shfaqjen e këtij stili të ri. Megjithatë, pikërisht në Abacinë e Saint-Denis, e cila luajti një rol të veçantë në fatin e mbretërve francezë dhe drejtohej nga abati i arsimuar, inteligjent dhe energjik Suger, që të gjitha këto parakushte më në fund gjetën terrenin e nevojshëm për një hap vendimtar. drejt lindjes së stilit gotik.

Duke përmbledhur këtë kapitull, mund të konkludojmë se njohja e gotikës si një stil i artit arkitektonik u bë në një kohë të vështirë për Francën, e cila konsiderohet atdheu i saj.

Fuqia e monarkut në domenet e feudalëve është nominale dhe për ta forcuar atë kërkohen hapa vendimtarë. Një hap i tillë ishte ngritja e flamurit të Shën Dionisit në Abacinë e Saint-Denis. Shumë historianë ia atribuojnë autorësinë e kësaj ideje Abbot Sugeria, i cili në atë kohë menaxhonte abacinë. Ishte kjo ngjarje që kontribuoi në formimin e ushtrisë kombëtare, e cila supozohej t'i rezistonte koalicionit të mbretërve gjermanë dhe anglezë.

Pjesëmarrja e Suger në jetën politike të Francës bëri të mundur ngritjen e abacisë në një nivel të ri.

Gjatë rindërtimit të kishës së abacisë, Suger përdori të gjitha arritjet e reja të arkitekturës së kohës së tij, të cilat bënë të mundur krijimin e një kryevepre unike me rëndësi politike dhe shoqërore.

Kështu, rëndësia e Suger - abati i Saint-Denis - dhe pozicioni i vetë abacisë në jetën e Francës shërbyen si bazë për shfaqjen e një stili të ri në arkitekturë.

KAPITULLI 2. SHKO ARKITEKTURA TIC NË FRANCE

2.1 Z lindja e gotikës. Historia e stilit

Koncepti i "stilit gotik" u përdor për herë të parë në Rilindje. Atëherë kjo fjalë ishte sinonim i fjalës “barbar” dhe i kundërvihej stilit “romake”, i cili konsiderohej sa më sublim dhe ndiqte rreptësisht të gjitha traditat e lashta. Këto ide u rishikuan vetëm në shekullin e 19-të, kur epoka e mesjetës pushoi së dukej si "epoka e errët". Në historinë e artit, është zakon të veçohet gotiku i hershëm, i lartë dhe i vonë.

Gotika si drejtim në art u zhvillua në ato vende ku pozitat e Kishës Katolike ishin të forta. Ishte nën ndikimin e saj që prirje të ndryshme feudale dhe kishtare depërtuan në kulturë.

Gotiku u parapri nga stili romanik. Filloi në veri të Francës në fillim të shekullit të 12-të. dhe arriti kulmin e saj në gjysmën e dytë të shekullit të ardhshëm.

Është fillimi i shekullit XII. ishte një kohë e zhvillimit aktiv të kulturës dhe arkitekturës në Francë. Pamja e qyteteve filloi të ndryshojë, shumë ndërtesa të vjetra kishash u dogjën dhe në vend të tyre u rritën të reja, të cilat ishin krejtësisht të ndryshme nga ato të mëparshme. Pikërisht në kohën kur filloi përplasja e botëkuptimeve të ndryshme filloi të shfaqej arti gotik. Është për këtë arsye që monumentet më domethënëse të arkitekturës gotike u ndërtuan në shekullin e ardhshëm. Ky stil u rilind gradualisht dhe ekzistonte në arkitekturë dhe art në versione të ndryshme për gati njëqind vjet.

Katedralet gotike mund të quhen shprehja më e lartë e gotikës.

Në ndryshim nga periudha romane, qytetet dhe jo manastiret u bënë qendra e të gjitha sferave të jetës. Tani ato përdoreshin jo vetëm për adhurim, por edhe për të mbrojtur banorët e qytetit (ishte e nevojshme që të përshtatej e gjithë popullsia). Gjithashtu, para katedraleve, shpesh mund të shiheshin fjalime të predikuesve, mosmarrëveshje mes profesorëve dhe studentëve. Këtu shpesh mbaheshin edhe shfaqje teatrale dhe fetare. Ndërtuesit profesionistë filluan të ndërtonin katedrale të qyteteve.

Arkitektura e katedraleve, në fakt, u bë shkaku i zakonshëm i banorëve të qytetit, dhe për këtë arsye përmbante pothuajse të gjitha tiparet e ideologjisë së Mesjetës.

Mund të themi se stili gotik është përfundimi i zhvillimit arti mesjetar në të gjithë Evropën. Gotiku karakterizohet nga një lloj të menduari simbolik-alegorik dhe një gjuhë artistike konvencionale. Gotik huazoi nga stili romanik që arkitektura u bë dominuese në sistemin e arteve. Një rol të rëndësishëm në artin gotik luajti ndërtimi i katedraleve, të cilat u bënë shembujt më të lartë të sintezës së disa fushave të artit menjëherë, si piktura, arkitektura dhe skulptura. Një hapësirë ​​e konsiderueshme brenda katedrales, kullat dhe qemeret vertikale, ritmet dinamike të arkitekturës, dritaret me xhamat e njomur mund të ngjallnin ndjenja të ndryshme tek besimtarët, por në të njëjtën kohë nuk i linin indiferentë.

Zhvillimi i artit gotik ishte një pasqyrim i ndryshimeve në kulturën e shoqërisë në tërësi, për shembull, filluan të formohen shtete të centralizuara, qytetet u rritën dhe u forcuan, forcat laike filluan të luanin gjithnjë e më shumë. rol i rendesishem, si dhe komunitetet e tregtisë, artizanatit dhe kalorësve të gjykatës.

Ndërsa u zhvillua ndërgjegjen publike, teknologjia dhe zanatet, themelet e botëkuptimit fetaro-dogmatik të një personi fetar u dobësuan, prandaj mundësitë për njohjen e realitetit dhe të kuptuarit estetik u zgjeruan ndjeshëm. Sistemet dhe llojet e reja arkitekturore u zbuluan gjithashtu mjaft ngushtë. Planifikimi urban dhe arkitektura e ndërtesave civile u zhvilluan mjaft shpejt.

Qyteti ansamblet arkitekturore mjaft shpesh përfshinte ndërtesa (laike dhe kulturore), fortifikime të ndryshme, ura dhe madje edhe puse. Sheshi kryesor i qytetit shpesh ndërtohej me shtëpi me arkada, dhe në katet e para ndodheshin dyqane dhe magazina. Nga sheshet ndaheshin disa (zakonisht tre) rrugë, në të cilat ndodheshin shtëpi një, dy dhe tre katëshe me gaba të larta. Si rregull, rreth qytetit u ndërtua një mur fortesë me kulla të dekoruara shumë. Kështjellat gradualisht u bënë komplekse komplekse kështjellash, pallatesh dhe strukturash të tjera. Si rregull, në qendër të qytetit, ndërtesa dominohej nga katedralja, e cila u kthye në qendër të jetës për banorët e qytetit. Në të bëheshin shërbesa hyjnore, debate, mbledhje të qytetit, luheshin mistere në festa. Katedralja u bë një trup njohurish dhe simbolizonte Universin. Në të njëjtën kohë, struktura e tij artistike ndërthurte gjithmonë solemnitetin, dinamikën, motivet e ndryshme plastike dhe njëkohësisht ishte e strukturuar në mënyrë rigoroze në mënyrë hierarkike. Ai shprehu jo vetëm idenë e një hierarkie mesjetare në shoqëri dhe fuqinë e hyjnores mbi njeriun, por edhe vetëdijen njerëzore në rritje të shpejtë.

...

Dokumente të ngjashme

    Koncepti i kulturës dhe vendi i saj në jetën e shoqërisë. Arti dhe aspektet e tij individuale si lëndë e kërkimit shkencor. Karakteristikat e gotikës së Francës. Funksionet e kulturës në raport me shoqërinë. Zhvillimi i artit gotik. Plani i katedrales në Reims (Francë) 1211-1311

    abstrakt, shtuar 01/06/2011

    Kuptimi dhe simbolika e gotikës - një periudhë në zhvillimin e artit mesjetar në Evropën Perëndimore, Qendrore dhe një pjesë të Evropës Lindore, e cila zëvendësoi stilin romanik. tiparet e stilit arkitektonik. Zhvillimi i zhanrit të portretit. Modë gotike.

    prezantim, shtuar 24.03.2014

    Stili i strukturave arkitekturore. Arkitektura gotike dhe skulptura. Gotik në Rusi, Poloni dhe Ukrainë. Perceptimi dhe ndikimi i gotikës. Monumentet më të njohura arkitekturore. Kalimi nga romanesku në gotik. Format dhe traditat gotike.

    prezantim, shtuar 21.10.2013

    Origjina dhe zhvillimi i stilit romanik. Karakteristikat e arkitekturës së katedraleve, manastireve. Zhvillimi i pikturës, punëtoritë kryesore të Italisë romane. Shembuj të shembujve të shquar të arkitekturës romane në Francë dhe Gjermani. Zhvillimi dhe përhapja e gotikës.

    punim afatshkurtër, shtuar 26.01.2012

    Historia e gotikës, e njohur për bukurinë e saj të veçantë të zymtë, të ashpër dhe të ftohtë. Stili gotik, i manifestuar kryesisht në arkitekturën e tempujve, katedraleve, kishave, manastireve. Sistemi i kornizës së arkitekturës gotike. Ornament skulpturor në epokën gotike.

    prezantim, shtuar 14.04.2016

    Ardhja e stilit gotik për të zëvendësuar atë romane në shekujt XII-XV. Evolucioni i stilit: gotiku i hershëm, kulmi dhe gotiku i vonë. Arkitektura e tempujve, katedraleve, kishave dhe manastireve. Sistemi i mbështetësve dhe mbështetësve fluturues. Shpërndarja e ngarkesës. qemeret gotike.

    abstrakt, shtuar 30.01.2011

    Historia e shfaqjes së gotikës, studimi i veçorive të tij paradoksale në artet hapësinore. Njohja me manierizmin - një prirje artistike në kulturën evropiane të shekullit të 16-të. Specifikimi i saj dhe përfaqësuesit më të famshëm.

    abstrakt, shtuar 07/01/2011

    Koncepti dhe vetitë dalluese të gotikës si një periudhë në zhvillimin e artit mesjetar, duke mbuluar pothuajse të gjitha fushat e kulturës dhe duke u zhvilluar në Evropë nga shekulli i 12-të deri në shekullin e 15-të. Kryeveprat më të famshme të arkitekturës të bëra në këtë stil.

    prezantim, shtuar 18.02.2015

    Estetika dhe filozofia e gotikës në skulpturë, pikturë, miniaturë librash, njolla, afresk. Teza për epërsinë e idesë supershqisore, të mishëruar në forma sensuale, për ngritjen e shpirtit në botën transhendente të bukurisë mbindjesishme, që çon në kuptimin e hyjnisë.

    punim afatshkurtër, shtuar 17.12.2015

    "Gotiku ndërkombëtar" ishte nderimi i fundit për tendencat unifikuese të artit mesjetar, me dominimin e kanuneve dhe rregullave të vendosura fort. Kozmopolitanizmit gotik iu kundërvu edhe prirjet realiste në artin e vendeve evropiane.

Nëse gjeni një gabim, ju lutemi zgjidhni një pjesë të tekstit dhe shtypni Ctrl+Enter.