Vetka ikoon. Haruldased ja austatud ikoonid

Metropoliit Innokenty (maailmas - Ivan Grigorjevitš Usov) sündis 1870. aastal. 27. aprillil 1903 pühitseti ta Nižni Novgorodi ja Kostroma kirikusse piiskopiks. Ta võttis osa ajakirjade "Vanausulised" ja "Vanausulised" väljaandmisest, oli Vanausuliste Liidu liige.

Ta liitus kirikuga ja pühitses üksi piiskopiks Kanada arhimandriit Mihhaili (Semjonovi) katedraali. 1909. aastal keelati tal selle eest kuus kuud teenida ja piiskop Miikaeli pühitsemine tunnistati seaduslikuks. 1916. aastal võttis ta koos piiskop Gerontiuse (Lakomkiniga) osa Petrogradi Usu- ja Filosoofiaühingu viimasel koosolekul, mis oli pühendatud piiskop Miikaeli mälestusele.

1920. aastal emigreerus ta Rumeeniasse. 1921. aasta aprillis, Belokrinitski metropoliit Macariuse surma puhul, võttis ta osa piiskoppide koosolekust Izmailis, kus otsustati kavandada juunikuusse pühitsetud kirikukogu uue metropoliidi valimiseks. Nagu Izmaili piiskop Theogen hiljem piiskop Aleksandrile kirjutas: „Määratud ajal peeti kirikukogu, kus piiskop Innokenty valiti metropoliidiks, kuid tema tõstmine sellele auastmele lükati edasi kuni Venemaa piirkonna vanausuliste piiskoppide nõusolekuni. saadi või kuni selgus, et sellist pole võimalik saada, et metropoliidiks valitud saaks juba enne metropoliidiks tõstmist piirkondliku piiskopi õigusi. Pühitsetud Venemaa piiskoppide nõukogu ei olnud piiskop Innokenty metropoliidiks tõstmise vastu, kuid Vladyka saadeti Bukovinast kodakondsuseta välja. 1924. aastal ülendati piiskop Nikodim Tultšinski (Nikifor Fedorov) metropoliidiks.

Piiskop Innocentiy juhtis Chişinău piiskopkonda kuni 1940. aastani. Juulis 1940 viidi ta üle Tulchini osakonda. Pühitsetud kirikukogul Brailas 8. mail 1941 valiti ta üksmeelselt metropoliidiks. 10. mail ülendati metropoliidiks Slavski piiskop Savati, Mantšurski Tihhon ja ajutiselt Tultšinski.

Varsti pärast Suure algust Isamaasõda Metropoliit Innokenty pagendati Iasisse. Tema läbirääkimised Rumeenia võimudega, et saada luba elada vabastatud Nõukogude võimud Belokrinitski klooster ei olnud edukas. «Välismaalasena ja isegi venelasena ei tohtinud ta Iasi linnast kuhugi turvalisemasse kohta lahkuda. Vahepeal korraldasid bolševikud selle linna orkaanipommitamise ja õhurünnakute alla. Vladyka Innokenty koges sellistel hetkedel kohutavat tragöödiat: tema sõbrad ja patroonid põgenesid linnast, kuhu vähegi suutsid, ning tal ei lubatud elukohta vahetada. Üksildane, õigusteta, kõigi poolt hüljatud ja samal ajal jälgimise all, oodates minutist minutisse, et ta võib sattuda oma kõige julmemate vaenlaste – bolševike – kätte, oli ta oma lootusetust olukorrast nii šokeeritud, et ei suutnud seda taluda. ja jäi vaimuhaigeks: paanikapsühhoos. Talle tundus, et teda aetakse taga, püütakse kinni, jõutakse järele ja ta muudkui jooksis ja jooksis. Alles sellises valusas seisundis lubas valitsus sellega hõivatud piiskop Tihhonil m. Innokenty üle viia vanausuliste Piski külla ... ”- kirjutas F. E. Melnikov.

Siin, 16. veebruaril 1942 kell kolm öösel, suri metropoliit Innokenty, kes polnud enam kui nelikümmend päeva toitu võtnud. Matmisriituse viisid läbi piiskopid Tihhon (Kachalkin) ja Arseny (Lysov).

Almanahhi "Selle ajal ...", 2006, nr 3 materjalide põhjal

Metropolitan Innokenty(maailmas Ivan Grigorjevitš Usov; 23. jaanuar, Svjatski asula, Suraži rajoon, Tšernigovi provints - 3. veebruar, Piski talu, Braila lähedal, Rumeenia) - välismaise osa primaat pealkirjaga - Metropoliit Belokrinitski ja kõik kristlased olendite hajutatuses. Jutlustaja ja vaimne kirjanik.

Biograafia [ | ]

Noorus [ | ]

Ta sündis 23. jaanuaril 1870 Tšernihivi kubermangus Suraži rajoonis Svjatski asulas kodanlikus perekonnas.

Pärast seda, kui Ivan oli põhikooli edukalt lõpetanud, saatsid vanemad ta õppima ikoonimaali Svjatski Posadisse, mis oli üks vanausuliste ikoonimaali keskusi.

1895. aasta suvel asus ta pärast sõjaväeteenistuse lõppu elama Nižni Novgorodi kubermangu Nižni Novgorodi rajooni Bezvodnõi külla, kus temast sai preester Arseni (Švetsov) jünger ja abi. Juba 1895. aasta septembris hakkas ta siia kirjutama oma esimest suuremat teost - "105 küsimuse vastuste analüüs", mis ilmus hektograafil 1896. aasta lõpus.

Mõne aastaga kasvas temast Nižni Novgorodi vanausuliste suurim tegelane. Selle olulisust tunnistasid ka vastased: "Püha Risti Vennaskonna" aastaaruannetes, Nižni Novgorodi piiskopkonna Teatajas, keskajakirjades "Vennasõna" ja "Misjoniülevaade" oli "kuulsa skismaatiku" nimi. õpetaja IG Usov” mainiti üha sagedamini.

28. juulil 1902 määrati Vene Õigeusu Vanausuliste Kiriku Vanausuliste Piiskoppide Pühitsetud Nõukogu otsusega Nižni Novgorodi piiskopiks.

5. novembril 1902 pühitseti ta hierodiakoniks ja 13. novembril preestermungaks.

piiskop [ | ]

1904. aastal asutas ta esimese vanausulise ajakirja The Old Believer Herald, mis ilmus Austria-Ungaris. Pärast keiserliku 1905. aasta dekreeti usuvabaduse kohta avaldas ta Nižni Novgorodis ajakirja "Vanausulised" ja pärast selle sulgemist artikli "Valitseva kiriku vaimulikud tänapäeva vene kirjanike kujutluses" avaldamiseks. - ajakiri "Vanausulised". Ta oli Vanausuliste Luuletajate Liidu liige, juhatas selle kongresse (tema vend Vassili Grigorjevitš Usov oli samuti deklameerija). Ta osales 1907. aasta Bendery rahuakti allakirjutamisel vanausuliste kiriku ja liikumise “mitteokruzhniki” esindajate vahel, olles oma vaadetes Bespopovtsidele lähedased ja süüdistades kiriku juhtkonda lähenemises “uususuliste kirikuga”.

Ta kuulus vanausuliste vaimulike hulka, kes ei kohkunud tagasi suhtlemast ilmalike inimestega, sealhulgas kultuuritegelastega. Kuulus kirjanik Mihhail Prišvin meenutas oma kohtumist piiskop Innokentyga: „Närvilise intelligentse näoga väike must nunn istub ümara laua taga ja loeb raamatut. Mida? Merežkovski "Julian the Apostate" ... Kaks-kolm sõna romaani kohta ja oleme tuttavad. Vestluses Prišviniga võttis piiskop sõna "maise kiriku ja maise riigi täieliku eristamise" poolt.

Nižni Novgorodi piiskop Innokenty (Usov)

20. oktoobril 1907 liitus vanausuline kirik arhimandriit Mihhail (Semjonov), kelle 20. novembril 1908 Nižni Novgorodis pühitses ta üksi Kanada piiskopiks.

Peaaegu kõik vanausuliste ettevõtmised ja ettevõtted olid nii tol ajal kui ka eriti “kuldsel” ajastul.<организованы>tema algatusel oli ta ka nende esimene<участником>. Nii kutsus ta esimesena kokku piiskopkonna kongressid; ta korraldas esimesena kursused vanausuliste õpetajate koolitamiseks; enne teisi asus ta oma piiskopkonda kloostrit ehitama laialt läbimõeldud ülesannetega: mitte ainult kloostrielu eeskujulikuks, vaid ka apologeetiliste, hariduslike, kirikuhierarhiliste ja muude sarnaste eesmärkidega. Julge, ettevõtlik, pöördus ta isiklikult mitu korda valitsuse poole oma palvetega vanausuliste asjade kohta ja oli peaaegu alati edukas. Ta töötas eriti kõvasti selle nimel, et leppida nende kirikuga, kes ei olnud ümberpiiratud, põgenikud ja mittepreestrid.

1916. aastal võttis ta koos piiskop Gerontiuse (Lakomkiniga) osa Petrogradi Usu- ja Filosoofiaühingu viimasel koosolekul, mis oli pühendatud piiskop Miikaeli mälestusele.

Kodusõja ajal toetas ta aktiivselt valgete liikumist, teatavasti pidas ta vabatahtlikus armees loenguid "Religiooni kaitseks". Koostas "Palve Venemaa vabastamise eest", mis sisaldas järgmisi palveid Jumalale:

Päästke oma maailm sõjaka ateismi teelt, vabastage Vene riik oma vaenlaste käest, kes piinavad ja tapavad pimedusega süütuid inimesi ja eriti neid, kes usuvad sinusse, andke oma kuningriigis puhkust kõigile, keda piinavad relvad ja tulistamine, nälg ja saast ja muud surmad misantroopsetest kuraditeenijatest. Võtke relvad ja kilp ning tõuske meile appi. Sirutage oma abikäsi meile hiilguse kõrguselt ning tugevdage meie tahet ja jõudu, et võita ja kukutada inimkonna kurjad vaenlased ... ja vabastada meie maa jumalatute vihatud võimu raskest ikkest.

Elu paguluses[ | ]

1920. aastal emigreerus ta Rumeeniasse, aastast 1920 Chişinău piiskopkonna juhataja. 1921. aastal, pärast Belokrinitski metropoliit Macariuse surma, valiti ta oma kohale pühitsetud katedraali, kuid tema auastmesse tõstmine lükati edasi kuni Venemaale jäänud vanausuliste piiskoppide arvamuse selgitamiseni. Nende nõusolek saadi, kuid Rumeenia võimud olid vastu Vladyka Innokenty kandidatuurile, kes saatis ta 1922. aasta mais riigist välja, kuna tal polnud Rumeenia kodakondsust. Mõnda aega elas ta Jugoslaavias, pooleteise aasta pärast sai ta võimaluse naasta maale ja asuda uuesti Chişinău piiskopkonna haldusalasse. 1920. aastate lõpus elas ta pikka aega Kirde-Moldova linnas Kunicha külas. 1935. aastal ordineeris ta usklike palvel Izmaili piiskopkonda piiskop Siluyani – selle otsuse kiitis järgmisel aastal heaks Vanausuliste Kiriku pühitsetud katedraal, mis lõpetas pika konflikti selles piiskopkonnas (nn Feogenovskaja). " segadus - eelmise piiskopi Theogeni nime järgi koguduseliikmete palvel piiskopkonnast eemaldatud). Samal nõukogul kinnitati piiskop Innokenty Kišinevi toolil.

Pärast kirjavahetuse katkemist piiskop Athanasiusega (Fedotov) Mandžuurias asuvates vanausuliste kogudustes 1937. aastal lõpetas Harbini Peeter-Pauli kiriku praost Fr. John Kudrin pöördus Belokrinitski metropoliit Pafnutõ (ja pärast tema surma Belokrinitski metropoliit Siluyani) poole palvega võtta üle Harbini Peeter-Pauli kogudus. Belokrinitski metropoliit kuni kommunistliku režiimi langemiseni Venemaal (Vene õigeusu kiriku hierarhidest jäi 1939. aastal vabaks vaid Kaluga ja Smolenski piiskop Sava). 1940. aastal vastas Belokrinitski metropoliit Silujan Fr. Ioann Kudrin, kes võtab vastu "Peetruse ja Pauluse kogudus on Belokrinitsa metropoli jurisdiktsiooni all, millele see edaspidi kuulub, kuid ma ei võta seda otse oma jurisdiktsiooni alla, vaid usaldan selle Chişinău piiskop Innokentyle". Seoses Belaya Krinitsa hõivamisega Punaarmee poolt ei saanud piiskop Innokenty mandžu vanausuliste eest hoolitsema hakata.

Metropoliit Belokrinitski[ | ]

8. mail 1941 valiti ta pühitsetud katedraalis Belokrinitski metropoliidiks. Selleks ajaks oli vanausuliste suurlinnapea kolitud Brailasse, kuna Belaja Krinitsa, nagu ka kogu Põhja-Bukovina, okupeeriti 1940. aastal Nõukogude vägede poolt. 10. mail 1941 tõstis Tihhoni metropoliidiks Mandžuuria piiskop Savatiy ja ajutiselt Tulchinsky.

Tal olid suured plaanid Metropoli tegevuse parandamiseks - ta kavatses luua hariduskeskuse, alustada koolide loomisega kõigis välismaa vanausuliste kihelkondades, korraldada vanausuliste trükikoda, anda välja ajakiri ja raamatuid. Need plaanid aga ei teostunud.

Bibliograafia [ | ]

• Tema armulise Ambroseuse metropoliit Belokrinitski ülestunnistuse kohta. 1900.
• Kristuse Kirik on ajutiselt ilma piiskopita. 1901.
• Teise järgu ketserlusest õigeusuga liituvate vaimulike krismatsioonist. 1902. aastal.
• Kreeka kiriku ja metropoliit Ambroseuse ristimisest. 1903. aastal.
• Inimeste olek ja tulevik. 1903. aastal.
• Metropoliit Ambroseuse missioonist ja tema hõivamisest Belokrinitski piiskopkonnas. 1904.
• Sõnad ja kõned.
• Vahend õnnelikuks olemiseks.
• Apokalüptilised koletised.

Märkmed [ | ]

Lingid [ | ]

• Innokenty (Usov) vene õigeusu veebisaidil

Alustame vestlust selle üle, kuidas vanausuliste ikoonid erinevad nendest, mida oleme harjunud oma ikoonides nägema õigeusu kirikud, lähme tagasi kolm ja pool sajandit tagasi, et kujutada selgemalt ette, milliste ajaloosündmuste tagamaad seda tänapäeval väga harva esinevat ikoonimaaliviisi arendasid. Mis on vanausuliste fenomen ja mis on selle esinemise põhjused?

Patriarh Nikoni reformi olemus

Vanausulised meie riigis tekkisid 17. sajandi keskel, saades kogu Vene õigeusu kirikut raputanud lõhenemise tulemuseks. Selle põhjuseks oli läbiviidud reform. Selle olemus taandus asjaolule, et Bütsantsist Venemaale tulnud arvukate kõrvalekallete kõrvaldamiseks algsest jumalateenistuse korrast määrati kirikuraamatud kreeka keelest ümber tõlkida. , ja nende alusel teha vastavaid muudatusi liturgilises korras.

Lisaks puudutas reform ka väliseid rituaalseid vorme, asendades eelkõige sügise jooksul kasutusele võetud tavapärase kahesõrmelise kolmesõrmelise, mis on säilinud tänaseni. Muudatusi tehti ka kaanonites, mis nägid ette ikoonide maalimise järjekorra.

Populaarne protest, mis lõppes lõhenemisega

See oma olemuselt ratsionaalne, kuid kiirustades ja läbimõtlematult läbi viidud reform tekitas rahvas äärmiselt negatiivse reaktsiooni. Märkimisväärne osa elanikkonnast keeldus uuendusi vastu võtmast ja kirikuvõimudele allumast. Konflikti süvendas asjaolu, et reform viidi läbi tsaar Aleksei Mihhailovitši egiidi all ning kõiki selle vastaseid süüdistati suveräänile allumatuses, mis andis juhtumile poliitilise varjundi. Neid hakati nimetama skismaatikuteks ja neid kiusati taga.

Selle tulemusena tekkis Venemaal iseseisev usuliikumine, mis lahkus ametlik kirik ja vanausulised, kes selle nime said, kuna selle järgijad järgisid kõiges jätkuvalt reformieelseid kaanoneid ja reegleid. See on säilinud tänapäevani, kuna see on muudetud Vene Edinoverie kirikuks.

Milliseid ikoone nimetatakse vanausulisteks?

Kuna vanausulised usuvad, et pärast reformi kaldus õigest "vanaõigeusu" usust kõrvale ametlik kirik ja jäid selle ainsaks kandjaks, siis vastavad vanausuliste kiriku ikoonid enamjaolt vanausuliste traditsioonidele. Vene kirjutis.

Paljuski võib sama joont jälgida ka ametliku kiriku meistrite töödes. Seega tuleks termini "vanausuliste ikoonid" all mõista ainult neid, mis oma kirjutises lahknesid reformi käigus kehtestatud kaanonitest.

vanausuliste poolt vastu võetud

Kõige iseloomulikum on selles osas ikoon nimega "Päästja Hea vaikus". Sellel on kujutatud Jeesus Kristust ingli kujul, mis on kroonitud Jumal-Isa kaheksaharulise krooniga ja riietatud kuninglikku tuunikasse. See sai oma nime tänu sellele kantud vastavatele pealdistele.

Sellist ikooni leidub eranditult vanausuliste seas, kuna ametliku kiriku kaanonid keelavad kujutada Kristust - universumi Loojat - olendi kujul, see tähendab tema loodud olendina, mis on ingel. Nagu teada alates Pühakiri Issand lõi kogu nähtava ja nähtamatu maailma, mis hõlmas nii pimeduse vaime.

Lisaks on ametliku kiriku poolt keelatud, kuid vanausuliste seas levinud piltide hulgas veel kaks pilti - “Päästja märg habe” ja “Päästja tulisilm”. Esimesel neist kujutatakse Kristust kiilukujulise habeme ja paremast suurema vasaku silmaga, samuti kiilukujulise habemega. Teisel ikoonil on Ta maalitud ilma halota, mis on täiesti vastuolus aktsepteeritud normidega, samuti pikliku pea ja tumeda, vaevu eristatava näoga.

Näiteid Jumalaema ikoonidest ja pühakute kujutistest

Omad omadused on ka vanausulistel, neist levinuim on “tuletaoline jumalaema”. Tavalistest Jumalaema ikoonide üldtunnustatud versioonidest (sortidest) eristab seda tulipunaste ja helepunaste toonide ülekaal üldises värvilahenduses, mis oli selle ebatavalise nime põhjuseks. Jumalaema see näitab ühte, ilma beebita. Tema nägu on alati paremale pööratud.

Ka vanausuliste pühakute ikoonid on mõnikord üsna originaalsed ja vastuolulised. Mõned neist võivad mõnikord juhuslikus vaatajas hämmingut tekitada. Nende hulgas on eelkõige märter Christopher Psegolovetsi ikoon. Sellel on pühakut kujutatud koera peaga. Jättes välja argumendid pildi sellise tõlgenduse jaoks, märgime ainult, et see ikoon koos mõne muu sarnase süžeega keelati Püha Sinodi erimäärusega detsembris 1722.

Erilisel kohal on ka vanausuliste ikoonid, millel on kujutatud mineviku kuulsamaid usulõhede tegelasi, keda austati pühakutena, kuid mida ametlik kirik ei tunnustanud. See on ennekõike vanausuliste liikumise juht, ülempreester Avvakum, kes hukati 1682. aastal oma tegevuse eest, iidse vagaduse fanaatiline järgija, aadlik Theodosius Morozova ja Võgovski bespopovskaja kogukonna asutaja Andrei Denisov. Vanausuliste ikoonid, mille fotod on artiklis esitatud, aitavad visualiseerida seda tüüpi kirikumaali iseloomulikke jooni.

Vanausuliste ikoonide üldised iseloomulikud tunnused

Üldiselt võime rääkida paljudest iseloomulikest erinevustest, mis on ühised enamiku vanausuliste ikoonide jaoks. Nende hulgas on suur hulk pealdisi, mis on tehtud veeristesse ja maalikihi peale. Samuti iseloomustavad tahvlitele tehtud ikoone tumedad, kohati vaevu eristatavad näod, olgu selleks siis vanausuline Päästja või mõni pühak.

Kuid küsimus ei lõpe ka sellega. On veel üks oluline funktsioon, mille järgi saate vanausuliste ikoone hõlpsalt ära tunda. Nende erinevus ametlikest väljendub sageli selles, et pühakuid on kujutatud käest kinni hoidmas kahesõrmelises kompositsioonis.

Lisaks seisneb põhimõtteline erinevus Jeesuse Kristuse nime lühendi õigekirjas. Fakt on see, et muude nõuete hulgas kehtestati reformiga reegel kirjutada sinna kaks tähte "mina" – Jeesus. Sellest lähtuvalt on selline lühend muutunud. Vanausuliste ikoonidel kirjutatakse Päästja nimi alati vanaviisi - Jeesus ja lühendisse pannakse üks "mina".

Lõpuks on võimatu rääkimata teist tüüpi ikoonidest, mis eksisteerivad ainult skismaatikute seas. Tegemist on valatud tinast ja vasest sisestusega vanausuliste ikoonide ja ristidega, mille valmistamine on ametlikus õigeusus keelatud.

Uute "armutute" ikoonide tagasilükkamine

Muu hulgas kirikuelu Patriarh Nikoni reform mõjutas ka ikoonide maalimise stiili. Vene ikonograafias oli juba sellele eelnenud sajanditelgi tunda Lääne-Euroopa maalikunsti tugevat mõju, mida 17. sajandi keskel edasi arendati. Reformi vastuvõtmisega kehtestatud reeglite kohaselt kehtestati ikoonides realistlikum stiil, mis asendas varem eksisteerinud konventsioone ja sümboolikat.

See põhjustas vanausuliste juhtide aktiivse protesti, kes kutsusid üles neid nende vaatenurgast jumalateotavaid uusversioone ignoreerima. Sellega seoses on tuntud ülempreester Avvakumi poleemilised kirjutised, kes kritiseeris teravalt vastuvõetamatut "elavat sarnasust" uutes kirikumaali näidetes ja kuulutas sellised ikoonid armututeks.

Nõudlus iidsete ikoonide järele, mis tekitas võltsingute tööstuse

Sellised väljaütlemised olid põhjuseks, et alates 17. sajandi teisest poolest hakkasid vanausulised aktiivselt koguma vanu „skismieelseid“ ikoone, mille hulgas olid eriti hinnatud Andrei Rubljovi teosed. Muide, selle põhjuseks ei olnud sugugi nende kunstilised eelised, vaid otsus Kirikukogu, mis toimus sada aastat varem ja otsustas Rubljovi loomingut pidada eeskujuks tulevastele maalikunstnikele.

Nii kasvas järsult nõudlus iidsete ikoonide järele ja kuna need jäid kogu aeg haruldaseks, alustati kohe ka “antiiksete” võltsingute masstootmisega. Selliseid vanausuliste ikoone nimetati "karvasteks" ja need olid väga laialt levinud, millele iidse vagaduse järgijad püüdsid vastu seista.

Kunstieksperdid ja uute teoste loojad

Et mitte sattuda nutikate ärimeeste pettuse ohvriks, olid vanausulised sunnitud süvenema kõigisse ikoonide kirjutamise peensustesse. Pole üllatav, et just nende keskelt kasvasid välja esimesed tõsised ikonograafia valdkonna professionaalsed asjatundjad. Nende roll oli eriti märgatav 19. ja 20. sajandi vahetusel, kui Vene ühiskonnas tekkis laialdane huvi iidse maalikunsti teoste vastu ja vastavalt sellele kasvas igasuguste võltsingude tootmine.

Vanausulised mitte ainult ei püüdnud vanu ikoone omandada, vaid aja jooksul hakkasid nad ka oma ikoone tootma, mis olid valmistatud kõigi nende enda kehtestatud reeglite järgi. Alates 18. sajandi keskpaigast olid suuremates vanausuliste keskustes oma ikoonimaalimise töökojad, kus lisaks maalidele loodi ka valatud vasest ikoone.

Vanausuliste ikoon on keskendunud vanavene ikooni traditsiooni jätkamisele. Kuna vanausulised usuvad, et mitte nemad ei murdunud õigeusust, vaid Vene õigeusu kirik, siis alates 17. sajandi teisest poolest on vanausulised end positsioneerinud Bütsantsi ja Vana-Vene kaanoni järglasteks ja peamisteks hoidjateks. ikoonimaalis.

Vanausuliste ikoonide koolid:

• Vetka ikoon.
• Nevjanski ikoon.
• Pommeri ikoon (tundrasõnnikuga).
• Syzrani ikoon.
• Siberi ikoon.

Päästis Hea vaikuse.

Päästja hea vaikuse ikoon on üks suhteliselt hilisemaid, haruldasi ja raskesti tõlgendatavaid Kristuse ikonograafilisi tüüpe.

Ikooni ikonograafia ulatub tagasi Moskva Taevaminemise katedraali freskoni (15.-16. sajand).

Krahv AS Uvarov pakkus seoses nende freskode avastamisega 1882. aastal, et Päästja Hea Vaikuse kujutis on eriline ikonograafiline süžee, mis on tihedalt seotud Suure kirikukogu Ingli Kristuse kujutisega (põhineb Piibli prohvetiennustuste tekst (Js 9:6; Mal 3:1) ja selle tõlgendused.

Viited Päästja kuju tõlgendamiseks Hea Vaikus on ka piibli ettekuulutused (Js 42:2, 53:7; Ps 141:3). „Ta sai haavata meie pattude pärast... ja Tema löökide läbi saime terveks. Me kõik rändasime nagu lambad ... ja Issand pani meie kõigi patud Tema peale ... nagu lammas viidi Ta tapmisele ja nagu tall vaikib niitjate ees, nii et ta ei avanud oma suud. (Is. 53: 5-7). Selle Vana Testamendi ennustuse teksti lausub preester, kui "tall" eemaldatakse altaril aset leidval proskomedial. Selline võrdlus võimaldab tõlgendada valgetesse riietesse riietatud noore Kristus-Ingli kujutist tõe valguse, puhtuse, Kristuse liha kadumatuse sümbolina (Ilm 7:9-17; Mt 17). :2-3), Kristuse Talle, Igavese Logos-Emmanueli kujutisena, kes kehastus selleks, et võtta enda peale maailma patud, „kannata meie eest lihas” (1Pt 3:4) ja näidata. kujutame endast ohverdava ennastsalgava kuulekuse ja pojaliku kuulekuse kujutlust „isegi surmani ja ristisurmani”. Sellest annab märku ka tema rinnale risti pandud ja justkui südamele tõstetud käte liigutus. See on Jumala armu alandliku vastuvõtmise žest, armulaualise inimese armulauažest. See meenutab ka Kristust, keda "Rännak Kolgatale" stseenides kujutati risti seotud kätega: "Teda viidi nagu lammas tapale ja nagu tall vaikib tema pügajate ette" (Js 53:7) ).

Kujutise uuenduseks võib nimetada tiibade ja kaheksaharulise nimbuse ilmumist, mis on Hagia Sophia Jumalatarkuse ikonograafilised atribuudid Logose kehastumise sümbolina, mida sarnaselt Messiaga võib nimetada ka. ingel, st Jumala sõnumitooja (Js 9:6; Mal 3:1; Dionysius Areopagiit. O Taevane hierarhia. 4, 4).

Selle ikooni ikonograafia oluline element on Issanda rüü. Valged riided on inglitele omased – nende puhtuse ja kehatuse, ülevuse sümbolina. Hea vaikuse ikoonil oleva Päästja rõivaid võib tõlgendada ka valge kattena (leucion) - Kristuse puhta liha, tema muutmise ja ülestõusmise sümbolina.

Päästja, Hea Vaikuse, kujundis avaldub kogu päästemajanduse teoloogiline kontseptsioon. Selles on ühendatud igavese Logose-Emmanueli tunnused ja kehastunud Logose - Jumala tarkus ja Kristuse - Talle ohver ja preester Kristus, kes andis inimkonnale võimaluse ühineda Jumalaga Jumala rüpes. kirikus ja armulauas vereta ohverduses. Seda raskesti tõlgendatavat, dogmaatiliselt rikkalikku ikonograafilist tüüpi muidugi laialdaselt kasutada ei saanud. Ilmselt on välimus suhteliselt rohkem ikoonid 18.–19. sajandi lõpus seostati teoloogide ja kirjatundjate keskkonnaga, juhindudes iidsest patristilisest ja liturgilisest traditsioonist, ning leidis seetõttu levikut eelkõige vanausuliste kogukondades.

Päästetud Wet Brada- Päästja kujutis kiilukujulise habemega ja paremast suurema vasaku silmaga.

See ikonograafiline tüüp on üks valikutest Püha Päästja. Nime "Wet Brada" võtsid vene ikoonimaalijad kasutusele Kristuse kiilukujulise habeme järgi, mis meenutab tõesti märga habet. Selle ots on terav, sirge või küljele painutatud, mõnikord veidi kaheharuline. See omadus tähistas paljusid antiikaja kujutisi.

Päästis särasilm- Päästja kujutis pikliku peaga, tume nägu ilma halota sini-sinistes riietes.

Ikooni paleti dikteerib Bütsantsi traditsioon. Vormid on mõnevõrra ülekaalulised ja näoilme on üsna raske. Samuti on ikoon täis sisemist dünaamikat ja tugevust.

Kõikenägev Issand jumaliku nägemuse ühes aktis näeb kõiki vanuseid ja kõiki inimesi, kogu nende elu koos kõigi mõtete, tunnete, kavatsuste, tegude ja sõnadega. Kohutav silm, mille eest ei saa midagi varjata!

Kroonlinna Püha Johannes.

"Kristlik filosoofia

Tema ikoonid ja mõned teised "vaidlusi tekitavad" ikonograafilised teemad keelustati 21. mai 1722. aasta Püha Sinodi korraldusega, kuna need on "vastuolus looduse, ajaloo ja tõe endaga". Vanausulised jätkasid (ja jätkavad) Christopher Cynocephaluse austamist ning ametliku kiriku keeld ainult tugevdas seda austust. Näeme, et vanausuliste ikoonidele võib pühapilte kirjutada teisiti kui õigeusu ikoonidele.

Nikola vastik- Püha Nikolause kujutis vasakule kissitavate õpilastega.

"Nikola vastik" - selle pildiga ikoonid ilmusid mitte varem kui 18. sajandi lõpus ja neid levitati ainult vanausuliste keskkonnas, esindades äsja ülistatud imeline pilt pärast lahkuminekut. Püha Nikolai Vastikuse õlakuju eristatakse mitmete tunnustega: esiteks on Püha Nikolaus suurte silmadega, vasakule kaldu olevate pupillidega ja kergelt pööratud peaga paremale. Teiseks on pea suurendatud ja tahvli serva lähedal, mis annab pildile erilise psühholoogilise pinge ja tohutu löögijõu. Tihti on ikoonil kujutatud pühaku õnnistava käe sõrmi žestis, mida võib pidada meeldetuletuseks või hoiatuseks. Selle kujutise tähendus, mis hoiab ära nende poole, kes sellele langevad, kurjast ja kõigest räpasest on põimitud selle nimesse "Tõrjuv" ...

Äärekirjade rohkus on vanausuliste ikoonide eripära. Vanausuliste näidiseid iseloomustavad tavaliselt tumedad näod. Samuti valmistasid vanausulised sageli vasest ja tinast "valatud ikoone". 18. sajandil keelustas ametlik õigeusk selliste ikoonide valmistamise.

Vanausuliste ja õigeusu ikoonide erinevus on tõsiste uurimistööde teema. Vanausuliste traditsioon on huvitav, kuid õigeusu kirik püüab säilitada ka ikoonimaalimise kaanonit. On oluline, et õigeusu kiriku rüpes, tõe kahjustamata vaimus saaks luua tõeliselt imelisi, palvetavaid ja hingeliselt sooje kujundeid...

Ikoonimaalimise töötoas "Mõõdetud ikoon" saate tellida või osta valmis ikooni kanoonilises vene või bütsantsi stiilis. Samuti on võimalik kirjutada vanausuliste poolt austatud pilte, mis pole Vene õigeusu kiriku poolt keelatud.

Vetka on traditsiooniline vanausuliste vaimne ja kultuuriline keskus. Alates XVII lõpust - XVIII sajandi keskpaigast. ta mängis juhtivat rolli, olles autoriteetne Vanausuliste keskus preestri nõusolek (). Piirkonna eraldatus, vaimse keskuse ja autoriteetse juhi olemasolu, välismaal ja seejärel Vene riigi äärealadel elanud inimeste keskkonna originaalsus, ikoonimaali põlvest põlve ülekandmise järjepidevus. Kuni 20. sajandini iseloomustavad Vetkat kui suurt ikoonimaalimise keskust, kus on säilinud õigeusu ikoonimaalimise traditsioonid, lemmikikonograafiliste esituste, iseloomulike stiilijoonte ja tehnikate esinemine Tempera maalitehnikates.
Kirjalikest allikatest on teada nii kloostri- kui eeslinnameistrite ja töökodade ning aastal tegutsevate kohalike maa-ikoonimaalijate olemasolust. rahvatraditsioonid. Vetka ikonograafia oli hästi välja kujunenud ja varustas ikoonidega kogu vanausuliste maailma preesterliku nõusoleku. Teiste Doni ja Volga, Moldaavia ja Bukovina ning Uuralite preesterliku nõusoleku keskuste ikoonimaalijaid juhendasid Vetka ikoonid. Dogmaatilised ja rituaalsed lahkarvamused, mentorite autoriteet mõjutasid mitte ainult vaimse elu suundi, vaid ka konkordi ikoonimaali suundi ja jooni.
Vastuseks religioosse teadvuse sekulariseerumisele, sügavale vaimsele kriisile, õigeusule võõraste lääne religioosse (sekulariseeritud) kunsti põhimõtete tungimisele, "sulgusid" vanausulised "maailmale" ja valisid Stoglavy katedraali otsuse. 1551 ja 16. - 17. sajandi vaimse kultuuri mälestusmärgid kunsti edasise arengu teejuhiks ., rõhutades järjepidevust Õigeusu traditsioon ikonograafia.
Vanausulise ikoonil on säilinud iidse ikooni teoloogia põhikomponendid oma põhijoontes: Sõna ja pildi ontoloogiline ühtsus, kujundi vaimse olemuse määrav dogmaatiline tähendus ja kunstiline süsteem. tähendab selle olemuse väljendamist (1). Säilitate ikooni põhikomponentide semantilise tähenduse) juhtivatelt meistritelt ja peegeldate maise ja taevase seost igavesega. Serv kui maist taevalaotust taevast eraldav piir oli kirjutatud punase või punakaspruuni värviga ja sinise või sinakasrohelise värviga. Sisemine raam, mis eraldab laeva kui igavikuala põldudest as taevalaotus, oli kirjutatud punase värvi ja peenikese valge joonega (mägimaailma värvid). Põllud ja "taust" olid kaetud kullaga või topelt toonitud kuivatusõliga, sageli polümentiga.
Vetka ikoonide tehniline ja tehnoloogiline originaalsus väljendub kõigis materjalides, millest ikoon on valmistatud. Vetka peamised puuliigid on pappel. See puit on veski veale eriti vastuvõtlik, nii et Vetkale maalitud ikooni sööb putukas peaaegu alati ära. Laudade paksus on suur: 2–2,5–3 cm. Pavoloka linane, hiljem puuvillane tööstuslik toodang (oma manufaktuurid), vahel mustriga. Nii lõuend kui ka tööstuslikud kangad on õhukesed, peeneteralised, hariliku koega, harvem toimse mustriga ja | ilma temata. Paberit ei kasutatud. Levkas liim-kriit, keskmise paksusega. Krahv oli alati kohal. Joonistus kraabiti, vermiti gessole ja seejärel kullati gesso pealispinda. Veeris olevate kirjete rohkus - iseloomulik vanausuliste ikoonid. Nimbad valmistati nii punktiirnamendi kujul kui ka "ringi" meetodil, mõnikord vastavalt lääne tüübile: kasutades sirgete ja siksakiliste kiirte kombinatsiooni või värviliselt - punast joont ja õhukest valget.
Vetka meistritele on omane ka lehtede ja lillede lilleornament, aga ka raidkirjadega kartuššid, mis on tehtud parimate meistrite poolt "ringitamise" ja "kulla õitsemise" tehnikat kasutades, see oli Eedeni aia kujutis. Samas tehnikas esitati halode ja mandorla valgust. Rõivaste valgust valmistati erineval viisil: “kalasaba”, “sulg”, “siksak”, “matt”, “põrsas”, kullatehnikas on võimalik joonistada ka üsna vabakujulist kuldmustrit. valge kiri. "Inakopi" tehnikat ei leita. Mõned käsitöölised kasutasid kulda ja hõbedat korraga riietele kaunistuste kirjutamisel voltide kohale, isegi "varju" kohtadesse. Parimatel Vetka meistritel on halode kuldamisel kombineeritud poleeritud ja lihvimata lehtkulla. Läänes nimetatakse seda tehnikat "glasuurimiseks".
Vetkale on iseloomulik samaaegne kombinatsioon kõige tavalisematest 17. sajandil. tehnikad ja tehnikad: niello ornamentmaal lehtkuldamisel, "kulla õitsemine", "kraabitsas", kui nad kirjutasid lehtkullale heledate glasuurivärvidega, nn. lakid (verdigris, kormoran jne), hõõruti keedetud õlis tärpentini või tärpentiniga ja seejärel kraabiti joonis luunõelaga kuldseks. Sarnaste võtetega imiteeriti rikkalikke brokaat- ja aksamiidikangaid. Vähem levinud on lubivärvi või ookervärviga kullal kirjade vastuvõtt.
Suur märter Barbara. Filiaal. 19. sajand
Vetkat iseloomustab samaaegne kombinatsioon "ilusa" maastiku ja palatimaali ikoonis traditsioonilise kirjaga isikupärases. Euroopa barokk mõjutas 18.-20. sajandi Vetka ikoonide arhitektuuriliste "taustade" laialdast kasutamist. selle stiili iseloomulike tunnustega. Ülaltoodud tehnikate kasutamine annab tunnistust otsesest järjepidevusest Vetka ikoonimaalijate ja tsaari töökoja, Volga kunstikeskuste, Valgevene ja Ukraina meistrite kunstitraditsioonide vahel. Mõnda loetletud tehnikat kasutasid üksikud meistrid teisel poolel – 16. sajandi lõpus, Stroganovi ikoonimaalijad. Uuendusega XV sajandil. suhted läänega, taaselustatakse 11.-13. sajandi kirjutamistehnikaid ja -meetodeid, mis eksisteerisid juba Jaroslav Targa ja Andrei Bogoljubski päevil.
Elu Väike-Venemaa piirides jättis oma jälje vetkovlaste maitsele, kelle ikoonid eristavad kõrge dekoratiivsusega, lilleornamentide rohkuse, erinevate tehnikate ja tehnikatega, mida läänes ja Venemaal kasutati juba 11. 13. sajandil. samaaegselt ja seejärel laialdaselt kasutusel Venemaal alates 17. sajandist, mida ei seostatud enam läänega, vaid kujunes traditsiooniks. Vetkovlased tajusid eredaid mitmevärvilisi lõunamaa värve Eedeni aia kujutisena, peegeldades taevase Jeruusalemma püüdlusi, mis osutusid neile arusaadavaks ja lähedaseks. Võttes oma kunstis kasutusele ja ümber töötanud selle mitmevärvilise barokkbukettide, vanikute ja kartuššide valiku, kinnitasid nad selle traditsiooni. Peamised Vetkale iseloomulikud motiivid on: lilled, roosid ja roosad kimbud, õunapuude lehtede ja õitega oksad, akantuse lehtede imitatsioon, viinapuu, pärjad, küllusesarve, nartsissid, karbid.
Neljaosaline ikoon "Püha õhtusöök", "Armastuse liit seob apostleid", Jumalaema "Pehmenemine kurjad südamed"," Päästja Hea Vaikus "Ristilöömise ja valitud pühakute kujutisega. Edelapiirkonnad. XIX sajand.
Tuleb märkida huvi mitmeosaliste piltide vastu, mida soodustas monumentaalkunsti põhimõtete ülekandmine ikoonile, mida tuleks vaadelda Jaroslavli ja Kostroma meistrite traditsioonide jätkuna. Mitmeosalised kujutised on saamas vanausuliste ikoonimaali iseloomulikuks tunnuseks, eriti sellistes keskustes nagu Vetka, Starodub, Irgiz, Kerženets, Nevjansk, aga ka Doni ääres, Moldaavias, Bukovinas, Luganskis ja teistes vanausuliste keskustes. seotud Vetkaga.
Kehastunud esitus läheb tagasi Bütsantsi traditsiooni erinevate kirjatehnikate ja -võtetega: "ujumine", "täidis", "valik", kuid mitte "muda"; kasutati ka kombineeritud tehnikat. Vetkal oli inkarnati kolm peamist versiooni. Tumeda näoga kujutised, jätkates iidset, mongolieelset kirjutamistraditsiooni, ulatudes tagasi Bütsantsi omast, säilitavad mälu nn. "Korsuni kirjad". Sankiri ja ookeri toonid on võimalikult lähedased. Sankiri värvus on tumepruun (umber) ja ooker on tehtud hallika külma varjundiga tumeda ookriga koos tugevalt pleegitatud kinaveri kohustusliku pruunistamisega. Nii tekkis kujund vaimsest põlemisest, tulisest särast, mida rõhutati ka huulte kirjelduses. Neid leidub peamiselt Kristuse ja Jumalaema ikonograafias. Värvuselt oliivpruun ja hallikaspruun sankiri ohtrate esiletõstmistega ookris, toonilt üksteisega kokku ei lange, on teine ​​isikliku kirjutamise variant.
Ikoonide maalimisel kasutati reeglina “sulatamise” ja “täidise” tehnikat. Põsepuna ei kasutatud alati. Üldiselt on meie arvates Vetka isikliku kirja allikaks nn “Romanovi kirjad”. tunnusmärk Vetka traditsiooni ikoonid on tugevad esiletõstmised suu ümber - lõug (kolm heledat laiku) ja iseloomulik ülahuule kuju, mis rippub üle paistes kaheharulise alahuule. Vetka ikoonimaalijad toovad aktiivselt esile huultevahelise kinaveri, mõnikord alahuule piiri, mis on iidne traditsioon. Iseloomulikud on avatud, puhtad, sageli segamata kohalikud värvid, samuti sama värvi variandid erineva valge sisaldusega.
Paleti pigmendi koostis väljendub põhivärvides: punane, roosa, karmiinpunane, lilla, lilla, sinine, sinine, kollane ja roheline. Dekoratiivsus värvides, valguses ja mustris peegeldab vetkoviitide maitset ja ideoloogiat, andes tunnistust järjepidevusest relvasalga, Jaroslavli ja Kostroma meistritelt. Kostroma ja kuninglike meistrite mõju mõjutas Vetka ikoonide ornamentikat. Eri värvi nurkadega Vetka raamid on eriti lähedased ikoonide Kostroma keskosade lopsakatele ja säravatele ornamentikaraamidele. Vetka neelas mitmesuguseid Valgevene ja Ukraina meistrite kunstitraditsioone. 16.-17.sajandi varajaste trükitud ja käsitsi kirjutatud raamatute peakatete kaunistuste, tähtede uurimine. annab tunnistust üksikute elementide mõjust ja otsesest laenamisest vanausuliste poolt. Sama tõendab ka valgevene figuurne puunikerdus: skulptuur-mahuline ja ažuurne kullastusega gessol. Ornamentaalmotiivid on samad, mis maalis. Lääne-Euroopa päritolu valgevene nikerdis "flaam" oli osaliselt piluline ja mitmekihiline. Reeglina kaunistati sellega (ikonostaasid ja ikoonikarbid. (2)
Teiseks Vetka ikoonide kaunistamise traditsiooniks olid hõberiided, mis stiili järgi otsustades pärinesid Romanovo-Borisoglebskist, mille lähedal asus Kostroma rajoonis Krasnoje külas suur hõbesepatöökoda; üks neist töötubadest oli Romanovis. Vetkast sai ainulaadne helmesraamide valmistamise keskus. Helmestest rüüd õmblesid nii Vetka kloostris kui ka äärelinnas üksikud käsitöönaised. Algas Vetka ja Tutajevi ülestõusmise katedraali (Romanov-Borisoglebsk) palkade uurimine - teine pool XIX v. paljastatud ühiseid jooni stiil, tehnika ja tootmistehnikad. Erinevalt Kostroma palkadest eristuvad Romanovite palgad kõrge reljeefiga, parimate meistrite erinevate tehnikate kombineerimisega: löögid, tagaajamine, graveerimine, punktide löömine, stantsimine, laskmine, kasutades tehnikaid, mis loovad mati ja särava hõbeda kombineerimise efekti ning kuldamist. , ornamentide ja tasapindade rütmiline vaheldumine " taust on sile ja täidetud täpilise tagaajatud "tausta" ehk tsirovannyga. Palkade reljeefse reljeefse reljeefse sarnasuse puunikerdustega märkis MM Postnikova-Loseva. Ornamentatsioon on kõrgelt arenenud ja sellel on rikkalik plastiline areng, saavutades täiuslikkuse mõnes monumentis.
Vetkovlaste isoleeritus, pöördumine iidse pärandi poole ei peatanud loomingulisi otsinguid vanausuliste ikoonimaalijate ja ideoloogide seas mitte ainult kunstilises, vaid ka vaimses sfääris, mida tõendab uute ikonograafiate ilmumine. sajandil laialt levinud ikonograafia versioonid: "Kolmainsuslik jumalus", "Armastuse liit seob apostleid", "Tule Jumalaema", "Jõletav Nikolai" ja mõned teised.
Alates 16. sajandist laialt levinud Uue Testamendi Kolmainsuse mittekanooniline kujutlus "Tri-hüpostaatiline jumalus". ja muutunud traditsiooniliseks, oli vanausuliste-preestrite lemmikkuju, kes ei seostanud oma välimust läänega. Ikonograafia keerukus on seotud liturgia mõistmisega, eestpalve ja pääste ideega ning eshatoloogiliste meeleolude ja ettekujutustega patuste ja õigete saatusest, mis on vanausuliste jaoks äärmiselt olulised. Ikonograafia arvukate semantiliste aspektide hulgas on usklike ristitee aspekt, kes suudavad ületada kiriku ja armulaua poolt maailmas lõhenenud ning saada Taevariigi kaaspärijateks. esile tõstetud. Taevase Jeruusalemma ootus on alati moodustanud vene rahva õigeusu eneseteadvuse aluse apostel Pauluse sõnade kohaselt: "Kui siin pole püsivat linna, ootan ma tulevikku" (Hb 13, 14) . Need vanausuliste püüdlused peegeldavad paljusid ikonograafiaid, sealhulgas neid, mis on loodud nende keskel.
Välimus 18. sajandil preesterliku nõusoleku vanausuliste seas seostatakse "Tule Jumalaema" (5) ikonograafiat Jumalaema kuju mõistmisega kui Kiriku kuju, kui päästelaevast, täiusest. mis on usklike päästmise võti, mis hõljub ketserluste ja skismide piiritus ookeanis. Ikonograafia puudumine bespopovtslaste seas on ilmselt seletatav sellega, et nad mõistavad seda kui armulauaga seotud altaripilti. Päästmise idee on ühendatud jumaliku tule ideega Jumalaema näo ja riiete punase värvi sümboolikas, mida on kujutatud Jumalaga osaduse muutlikus olekus kui Jumalas olemise täiust. Püha Vaim. Ülestõusmise ja uue elu värv "Uue Eeva" kujundi jaoks on puhastatud hävimatu liha kõige adekvaatsem kehastus. Ikoonimaalija loob kuvandi Jumalaemast, kes kehastas oma eluteoga inimese saatust saada Jumala kujuks ja sarnasuseks, ühendades maise ja taevase ning saades "Püha Vaimu eluasemeks", "Kullatud laegas". Vaimu poolt", "Jumaliku tulega küünlajalg", "Keerubi troon, tuline", "Animeeritud tempel". Ikonograafia on otseselt seotud Issanda esitlemise pühaga. Tule tõlgendamine puhastumise ja Jumalaga ühinemise sümbolina on tüüpiline vanausulistele. Vene keeles õigeusu kirik Moskva patriarhaadist on Tule Jumalaema ikonograafia tuntud ainult koodeksis imelised ikoonid Jumalaema alates 18. sajandist.
Ikonograafia "Apostleid seob armastuse liit" (joon. 32, 33), mida muidu nimetatakse "Kristus apostlitega", kus Kristuse kujutis seisab puu all ja hoiab õitsevaid oksi lilledes. mida apostlid on kujutatud palves Kristuse poole (õmmeldud loor 1510 VIKhMZ Volokolamski kogust), nagu ka muu sarnane ikonograafia, on kiriku kujutis (6). Selle ikonograafia vanausuliste versioonides on keskel ülempreestri Kristuse, Hea Vaikuse Ingli ikonograafias Päästja, Vana Testamendi Kolmainsuse ja Jumalaema kujutised "Otsige alandlikkust", mida Kristus kroonib end kuninglike regaalidega (7).
Selle ikonograafia vanausuliste versioonide loojad arendasid välja mitmeid semantilisi aspekte, luues oma pildi struktuuri, milles Bütsantsi punutise kui vaimse nööri sümboli abil kiriku hierarhilised auastmed. oma peaga toodi Jumala riiki. Troparioni palve tekst vervi sees ühtsuse mudelina paljastab kujundi vaimse tähenduse. Õigeusu vanausuliste kiriku sisikonnas loodi ühe püha, katoliku ja apostliku kiriku kujutise ikonograafia, mis kujutab endast maise ja taevase kiriku müstilist liitmist Jumalariigis.
Kunstiliste vahenditega avaldub see pilt läbi helendava värvistruktuuri, põldude kulla valguse sära ja tausta, tõstes vaataja taevase Jeruusalemma kujunditeni. Püha Vaimu kingituste järgnevuse teema püha ordinatsiooni kaudu oli väga aktuaalne ja valus vanausuliste jaoks, kes ei kuulunud kirikuhierarhia esikohale. Vanausulised-preestrid otsivad piiskoppi, kes sünnitatakse 1846. aastal Austria-Ungari keisririigis Belaja Krinitsa linnas. Soovimatus tunnustada end väljaspool universaalset kirikut tõi kaasa vajaduse korraldada oma kirik Nikoni-eelse kiriku sarnaseks. Pole juhus, et välimus esimesel poolel - XIX sajandi keskel. ikonograafia "Armastuse liit" Bila Krinitsas, Bukovinas.
Ikonograafia liturgiline aspekt avaldub Kiriku organisaatorite ühtsuse kujundi kaudu armastuses, mis "alati ja kõikjal on ühtne apostellik liit", oma peaga. Ristikeskne ikonograafia näitab apostel Peetruse sõna järgi maailma hävinud ühtsuse taastamise viisi ja vahendeid kui Kiriku ja iga uskliku ülesandeks (1. Peetruse 2:5). Kiriku hierarhia täiuse taastamise otsingud ja püüdlused preestrite seas põhjustasid selles ikonograafias Ülempreestri Kristuse kujutise ilmumise kaheksaharulise oreooliga Suure kirikukogu ingli kujul, mis korraldab kirikuhoone. Tarkus kaheksandal päeval (Johannese 14, 23). Kujutise mittekanoonilisus tõi kaasa vajaduse otsida kompositsiooni keskelt teisi pilte. Jumalaema ikonograafia "Vaata alandlikkust" ilmumine Vana Testamendi Kolmainsuse ikonograafia kõrval annab tunnistust vaadeldava Jumalaema ikonograafia kui pruudi-kiriku kuju mõistmisest, lahutamatult seotud ühtsuse ja armastuse sidemetega Peigmehe-Kristusega (Ilm. 21, 9) (8).
Pilt ühest armastatuimast linnas Õigeusu maailm pühakud - Püha Nikolai ikonograafias "Jäletu Nikola" ilmus Vetkas mitte varem kui 18. sajandil. Mõnel ikoonil on pealdised, mis selgitavad pühaku kujutise tähendust, kes suudab muredest, õnnetustest, deemonitest eemale pöörata. Meie hinnangul mõjutas ikonograafilise tüübi lisandumist pühaku hagiograafiliselt ikoonilt Püha Nikolai Võitleja kujutise valimine, mille tunnusmärgis on kujutatud pea ja silmade vastandlikku asendit: pea on pööratud paremale ja silmad vaatavad üle vasaku õla, mis näitab traditsiooniliste ideede peegeldust vasakpoolsel ikoonil. Kõik need loomingulised otsingud annavad tunnistust vanausuliste preestrite intensiivsest vaimsest elust, mis on jäädvustatud Vetka ikoonile.
Vetka ikoonimaalikool põhineb õigeusu ikoonimaalimise traditsioonil, pöördudes iidse pärandi - Sõna poole. Nikoni-eelne ikoonimaali traditsioon on säilinud lääne mõju elementidega tehnikates ja ikonograafias, mida vanausulised läänega ei seostanud, kuna need võeti kasutusele juba varem. kirikulõhe, olid üldlevinud ja muutusid ikoonimaalimise praktikas traditsiooniks. Koos iidsete traditsioonide säilitamisega ei saanud ikooni mõjutada ka New Age’i vaimsed, poliitilised ja kultuurilised muutused. Traditsionalismi kombinatsioon "elava sarnasusega" annab tunnistust stiili duaalsusest, mis eksisteeris kogu Vetka ikoonimaali perioodi vältel kuni 20. sajandini. Vanausulise ikooni kõrged esteetilised omadused koos taevasele maailmale keskendumisega, juhtivate ikoonimaalijate – Vetka ikoonimaali traditsiooni lipumeeste – looming võimaldasid aga jääda traditsionalismi piiridesse. Vanausulised ei taandanud ikooni religioosseks pildiks, see tähendab kujutise eitamiseks.
T. E. Grebenyuk

1 Vt: Bychkov V. V. Vene keskaegne esteetika XI-XVII sajandil. M., 1992. S. 123,144, 196, 200-206, 395-396; Lossky VN Essee idakiriku müstilisest teoloogiast. Dogmaatiline teoloogia// Müstiline teoloogia. Kiiev, 1991. S. 219; Vene religioosse kunsti filosoofia 16-20 sajandil. Antoloogia. M., 1993. Väljaanne. 1. S. 201-202; Florensky P.A. Sammas ja tõejaatus. M., 1914. S. 565
2. Abetcedarsky L.S. Valgevenelased Moskvas 17. sajandil - Minsk, 1957
3. Vetkaўsky rahvakunstimuuseum. Minsk, 1994, nr 72.73
4. Postnikova-Loseva M.M. Vene kullast ja hõbedast filigraan M., 1981. Vaata: VetkaŞsky Rahvakunstimuuseum. nr 76,79,84,85
5. Ta rõõmustab Sinu üle: 16. sajandi - 20. sajandi alguse vene jumalaema ikoonid: Näituse kataloog Arheoloogia Keskmuuseumi fondidest. M., 1995. S. 68. Nr 60.
6. Nevjanski ikoon. Album. Jekaterinburg, 1997. S. 174. Nr 147.
7. Vaata: Ta tunneb rõõmu Sinust... S. 60. Nr 46.
8. Müstiline teoloogia. S. 222.